Дисертації з теми "Objets rituels – Aspect psychologique"

Dans la clinique du deuil, certains endeuillés conservent des restes de leur proche décédé avec lesquels ils prolongent une relation au-delà de la mort. Nous croisons cette pratique de conservation avec un objet de la religion catholique : la relique. La relique est un reste du corps d’un saint, considéré comme objet sacré. Elle est un objet de croyance, de catalyse, d'intercession et ouvre sur l'éternité. L'étude anthropologique de la relique nous présente le caractère exceptionnel de ce morceau de corps et l'exception de son inscription dans le rituel funéraire. A un niveau psychopathologique, l'objet-relique peut être l'entame nécessaire pour supporter la perte. L'expérience de deuil est une résurgence de l'objet perdu de la relation à l'Autre Primordial. Face à la détresse de la perte, l'objet-relique est le lieu d'un compromis illusoire et une surface hallucinatoire. Ainsi, nous présentons l'objet-relique comme un objet extérieur, orne-mental et para-mélancolique. La seconde partie de cette recherche traite les devenirs de l'objet. Généralement, il est abandonné : la résolution de deuil passe par l'acceptation du verdict de la réalité et un nouvel investissement libidinal. A l'inverse, son arrêt produit une fétichisation de l'objet. L'objet se charge d'autre chose et traite avant tout du manque imaginaire de l'Autre. Enfin, nous appelons créativité reliquaire, l'enchâssement et l'exposition du vide laissé à la suite de la disparition d'un proche. La sublimation reliquaire est à entendre comme l'expression commune des effets de deuil sur la vie du survivant. La création reliquaire est l'expression plus rare, potentielle émergence d'un signifiant et d'un lien social nouveau
In the bereavement clinic, we met patients who kept the remains of their deceased loved one and with whom they continued a relationship beyond death. We crossed this conservation practice with a religious object : relics. The relics are the remains, after death, of the body of a saint considered also as sacred objects. The relic is an object of belief, catalysis and intercession. The anthropological study of the relic allows us to present the exceptional character of this piece of body and the exception of its inscription in the funeral ritual. At a psychopathological level, the relic object is for some bereaved the start necessary to endure the loss. The experience of mourning is above all the resurgence of the lost object of the relationship to « l'Autre Primordial ». Thus, we will present the relic-object as a promise of openness and reminder of castration : an external, orne-mental and para-melancholic object. We will open the second part to the fate of this preserved object. Gradually, the object is called to be abandoned: the resolution of mourning passes by the acceptance of the verdict of reality and new libidinal investments. Its undefined stop opens towards a fetishization of the object. The object takes care of the chosen other and deals above all with the lack of the Other. Finally, we call reliquary creativity, the movement of embedding and exposure of the void left following the disappearance of a loved one. The reliquary sublimation is to be understood as the common expression of the effects of mourning on the life of the survivor. The reliquary creation is the rarer expression that can bring about the emergence of a « signifiant nouveau » and social réalité

La visibilité des objets et leur détection sur écran est un domaine essentiel pour étudier l'ergonomie des systèmes de visualisation. Connaître les liens entre facteurs physiques des systèmes et performances de détection des sujets contribue à améliorer la qualité et le coût des dispositifs utilisés pour simuler des tâches où les facteurs visuels sont prépondérants. Après analyse des facteurs principaux (perceptifs et physiques), la présente thèse propose d'étudier la détection de cibles sous l'hypothèse selon laquelle un modèle d'analyse photométrique, fondé sur la fonction transfert de modulation (FTM) de systèmes de visualisation, permet de prédire les performances des sujets. Deux séries d'expériences ont été réalisées, utilisant un paradigme de photo, simulation pour l'une et un paradigme de vidéo-simulation de tâches de détection pour l'autre. Les résultats obtenus dans la situation de photo-simulation montrent que la distance à laquelle la courbe FTM se stabilise peut prédire la valeur liminaire de détection d'une cible par des sujets ayant une bonne expérience en matière de détection de cibles. Les données rapportées vérifient l'hypothèse, excepté dans le cas où les cibles sont des leurres. Pour ces derniers, les caractéristiques de leur signature photométrique permet à des sujets entraînés de les reconnaître et les identifier bien avant que la détection des autres cibles. L'étude de la FTM du dispositif de vidéo-simulation a été réalisée en utilisant des mires alternant des barres noires et des barres blanches selon une variation sinusoïdale des fréquences spatiales. Les données révèlent un meilleur transfert en direction horizontale. Cette variation inter-directionnelle se retrouve dans les réponses des sujets, notamment dans les hautes et moyennes fréquences. L'utilisation des mires a conduit à élaborer un modèle théorique visant à prédire les distances de détection d'un véhicule à géométrie connue. Les résultats des sujets confirment les prédictions issues du modèle. Les données montrent que la FTM est une base d'étude de la détection satisfaisante. Elles sont discutées dans la dernière partie de la thèse par rapport à d'autres modèles (critères de Johnson et théorie de la détection du signal). Les limites d'un modèle fondé sur la FTM sont abordées en conclusion
Object visibility and detection are important issues, particularly for visual displays ergonomic guidelines. A better knowledge of the relationships betweeen displays physical factors and detection performance can contribute to improve quality and cost of the devices used to simulate tasks where visual factors are essential. After a review of the factors (perceptive and physical), the work suggests that target detection performance can be predicted using a photometric model based on the modulation transfer function (MTF) of the device. Two types of experiments have been designed to verify this hypothesis: the first one with a photo-simulation paradigm and the second with a video-simulation paradigm. In both cases two aspects are developped: a physical analysis of the visual device mtf characteristics and a study of the human detection responses. The results obtained in the photo-simulation experiment show that the distance at which the MTF curve stabilizes can be considered as a predictor of the liminar value, performed by subjects who are already skilled in target detection and acquisition. The reported data confirm the hypothesis except when targets are decoys. In this case, it is argued that their photometric signatures constitue sufficient cues that permit trained subjects to recognize and identify a decoy well before detecting the other targets. The mtf features of the video-simulation device have been measured using sinewave grating charts, composed of black and white bars with various contrasts, directions and spatial frequencies. The photometric data point out that the modulation transfer is much better in the horizontal direction than in the vertical direction. This inter-directional variation is also observed in the subjects' responses, notably in the range of the middle and high frequencies. Using such grating charts has led to propose a theorical model that permits to predict the distance at which a target can be detected. The subjects' responses confirm the predictions outcomed from this model. The experimental data show that mtf is a satisfactory reference to predict target detection performance. In the last part of the thesis, these data are discussed with regard to other models (Johnson criteria and signal detection theory). Finally, conclusions are drawn on the limits of a model based on MTF

Ma thèse porte sur les pratiques matérielles de la couleur dans l'art contemporain que j'analyse en suivant "la chaîne opératoire des agglutinations chromatiques" observées sur le terrain d'enquête (le Centre Pompidou Mobile et Monumenta 2012). À partir d'une microanalyse des qualités chromatiques des objets (une installation, une architecture, une identité visuelle et un accrochage de 14 oeuvres de la collection du Musée National d'Art Moderne), je cherche à comprendre comment les couleurs des objets d'art sont faites et ce que la matérialité "fait faire" aux agents qui font cette couleur. Cette méthode permet de décrire les multiples relations qui s'établissent en situation de travail entre humains et couleurs, et donc de réfléchir à ce qu'est la socialisation des couleurs. C'est-à-dire d’analyser les rapports sociaux qui s'établissent dans un milieu donné entre des couleurs et des hommes. Pour mener à bien ce programme, j'utilise le cadre méthodologique et théorique que développe André Leroi-Gourhan dans L'Homme et la Matière (1943) à la suite du programme général de Marcel Mauss sur les objets et les techniques. La couleur est une matière qui se fabrique et qui s'inscrit à l'intérieur des différentes "techniques de fabrication" et "d'actions sur la matière" que produisent les sociétés pour colorer les choses. Mon ethnographie des « pratiques de colorisation » en art contemporain décrit ainsi la culture matérielle de la couleur occidentale et déplace l'anthropologie de la couleur de l'anthropologie cognitive (la couleur comme perception) vers l'anthropologie des techniques (la couleur comme production). Ce déplacement produit une bifurcation épistémologique particulièrement efficace pour proposer une anthropologie de la couleur qui s'intéresse aux couleurs en tant que pratiques sociales. En ce sens, ma thèse est une tentative de requalification du champ d'étude de la couleur. Je propose d’étudier la couleur en tant qu’acte, c'est-à-dire d'observer et d'analyser les actions et les acteurs engagés dans la fabrication d'un objet de couleur en m'intéressant aux situations de travail dans lesquels sont effectués ce que l’on peut appeler des "actes de couleur"
This thesis concerns the material practices of colour in the domain of contemporary art. I analyse such practices following the "chaîne opératoire des agglutinations chromatiques" which I have studied during the period of my fieldwork at the Centre Pompidou Mobile and Monumenta 2012. Starting from a microanalysis of the chromatic qualities of the objects (including an art installation, a piece of architecture, a graphic design project and an agglomerate of 14 work of art of the collection of the Musee National d'art Moderne), this study seeks to understand the relationship between the materiality of making colours and the agents involved in such practice. This method allows us to observe and describe the multiple relations that exist between human beings and colours. It therefore pushes us to reflect on the socialisation of colours. In order to carry out this research, I have made use of a combination of methodological and theoretical approaches borrowing from what andré Leroi-Gourhan develops in his L'Homme et la Matière (1943) that builds on the general idea of Marcel Mauss concerning objects and techniques. For Leroi-Gourhan, colour is a fabricated material and is part of different 'techniques of fabrication' and 'actions on matter' that contribute to the way in which societies give colours to things. My ethnography of "parctices of colorization" in contemporary art describes the material culture of colour and oscillates between the anthropology of colour to cognitive anthropology (colour as perception) towards a sort of anthropology of techniques (colour as production). This oscillation creates an epistemological bifurcation, which I believe it is effective for proposing an anthropology of colour that is interested in both colour and the social practices around colour. In other words, in this work, I consider colour as an act - that is, I believe that colour is made/constructed and that a researcher must observe and analyse the actions and the actors engaged in the fabrication of an object of colour and must pay attention to the situations of work within which the 'act of colours' take place

Le jouet éducatif comme un moyen pour les parents de préparer l'enfant à son futur métier d'adulte semblait constituer une bonne hypothèse de recherche. Mais la démarche ethnographique sachant traquer les non-dits, les sous-entendus, montre que l'objet-jouet semble avoir un autre rôle : il constituerait un espace partagé entre la mère et l'enfant, permettant des relations où la stratégie de celle-ci reposerait sur une perspective d'assignation des places mère-enfant. Au travers de cet échange ludique, elle chercherait à modéliser un statut référentiel de bonne mère et donc de montrer d'elle sa face positive en tant que bonne mère, au sens où Goffman l'entend. L'objet-jouet serait donc pour la dyade, un objet-prétexte pour se ménager un espace que l'on n'appellerait plus transitionnel au sens de Winnicott, mais positionnel. Être une bonne mère relèverait du choix du bon objet-jouet et de la manière de le faire vivre comme espace intermédiaire entre la sphère du familial et la sphère du social
How educative toys function as a means for parents to prepare their children for their future lives as adults would seem to constitute a good subject of research. However, the ethnographic approach aiming at uncovering what is left unsaid or innuendoes shows that toy-objects apparently play another role. They would seem to act as a shared space between mother and child, allowing relationships to develop whereby the mother's strategy is to attempt to assign a role to herself and her child. Through this ludic exchange, the mother tries to model a reference of what being a good mother is, and thus portrays the positive side of herself as a good mother, in Goffman's terms. The toy-object therefore represents for the dyad a pretext to develop a space that may be deemed to be positional and not transitional, as in Winnicott's understanding. Being a good mother would therefore involve choosing the correct toy-object and animating it as an intermediary space between the family and social spheres

A partir de l'étude de la structure des représentations dans l'espace lexical des descriptions du vin réalisées par des critiques OEnologiques au moyen d'un logiciel d'analyse textuelle (ALCESTE) basé sur le dénombrement des cooccurrences de mots nous avons mis en lumière pour la première fois au niveau discursif un certain nombre des spécificités des sens chimiques pressenties par les travaux de physiologie. La cohérence entre l'analyse des corpus et les données de la littérature est ainsi pertinente sur les points suivants : - La diversité interindividuelle de l'équipement génétique périphérique des individus a été retrouvée dans la nature fortement hétérogène des structures discursives, tant quantitative que qualitative. - La représentation des vins sous forme prototypique dans l'espace lexical et probablement par voie de conséquence dans l'espace de la conscience, a été mise en évidence. - L'intersensorialité des représentations qui intègrent les perceptions olfactives, gustatives, somesthésiques et visuelles a été observée. A travers une série d'expériences comportementales, nous avons pu mettre en évidence l'intégration des dimensions idéelles dans la représentation, l'ancrage hédonique ainsi que la forte prééminence des informations de couleur sur la description des représentations. Cette diversité des représentations dans l'espace et dans le temps a été retrouvée au cours d'expériences d'imagerie cérébrale fonctionnelle par résonance magnétique nucléaire. Ces dernières ont aussi montré la forte latéralisation des perceptions chimiosensorielles ainsi que la forte implication des zones associatives. L'ensemble de ces résultats est intégré dans un modèle de construction des représentations des objets chimiques qui donne lieu à une série de recommandations pour la pratique et l'enseignement de la dégustation.

Le sujet en psychanalyse est toujours en exil par rapport au langage qui se dit. Aussi, les Voix entendues par Jeanne d'Arc sont-elles le lieu d'interrogations constantes à travers l'Histoire. En 1429 à Poitiers, elles sont assimilées à des appels venant de Dieu. Puis en 1431, au procès de condamnation, elles proviennent du Diable. Enfin en 1451, lors du procès de réhabilitation, elles relèvent d'une origine divine. Jusqu'à la canonisation de Jeanne en 1920, ces dates ponctuent la difficile élaboration d'une Vérité absolue. De fait, les Voix questionnent tous les courants politiques et religieux, dans le mesure où elles créent un réceptacle vide où sont rendues possibles toutes les identiofications. - Effectivement, les révélations demeurent pour Jeanne son unique loi, délimitant ainsi l'espace du sujet, lieu du désir. Ses réponses illustrent la différence fondamentale entr le Moi et le Je. Jeanne s'exprime avec des signifiants connus de tous, mais stigmatise également la limite avec un objet privé, inaccessible par le langage. La disjonction entre le verbal et le non-verbal, champ du Réel, marque une perte absolue dont les effets sont sensibles dans la réalité. C'est pourquoi, les Voix, objet a, sont évoquées en des sensations cénesthésiques lui rappelant le temps d'avant sa naissance, lieu de plénitude et de vide. - Ne voulant pas renoncer à l'autorité de ses révélations, la Pucelle choisit la mort.

La théorie de l'exposition sélective postule que l'individu est enclin à s'exposer aux informations consonantes et éviter le contact avec les informations dissonantes (Festinger, 1957). De nombreuses études ne parviennent pas à mettre en évidence un évitement de l'information dissonante. L'une des explications postule que les mesures effectuées sont à l'origine des résultats paraissant contradictoires avec la théorie. Ce travail se focalise principalement sur cette dernière. Pour cela, le travail mené explore le rôle de la structure de l'attitude et analyse l'effet de différentes mesures d'attitude sur les résultats (questionnaire d'attitude, comportement, mesure implicite). En outre, plusieurs mesures originales d'exposition sélective sont mises au point. Enfin, l'ensemble de ces expérimentations porte sur les objets alcool et tabac et permet donc d'apporter un certain nombre d'informations quant à l'impact de publicités et de campagnes de prévention portant sur ces thèmes
According to selective exposure's theory, people tend to expose themselves to consonant information and to avoid discrepant ones (Festinger, 1957). However, many studies do not succeed in highlighting dissonant informations avoidance. Three explanation have been proposed. The first one assumes the existence of many factors that could moderate or modulate the relation between attitude and exposure. The second one do not agree with the existence of these processes and reduces them to a simple context effect. At least, the third one postulates that contradictory results come from measures. This work mainly deals with this last alternative. It explores the structure of attitude and uses different measures (attitude and behavior questionnaires, implicit measure). Furthermore, many new selective exposure measures are elaborated. Finally, all the experiments deal with alcohol and tobacco and allow us to gather information on the real impact of advertising and prevention for these hot topics

Cette recherche porte sur l'évolution des croyances et des pratiques religieuses des Bamana. Elle est fondée sur une étude comparative menée dans 64 villages sélectionnés dans un rayon de 30 km autour de Ségu. Construite sur 3 axes principaux, elle établit un bilan de l'état actuel des lieux sacrés Bamana, étudiant ainsi les transformations du paysage villageois et invitant à une réflexion sur la construction religieuse du territoire. En 2d lieu, des descriptions d'objets puissants traditionnellement employés à des fins guerrières, cynégétiques, magiques ou protectrices ainsi que des enquêtes sur les conditions de leur utilisation permettent de saisir les permanences et les changements de l'organisation sociale et religieuse. Enfin, des entretiens ont été conduits auprès des personnages (forgerons, devins, marabouts, chasseurs) exerçant un rôle religieux ou agissant comme praticiens spécialisés dans la médiation des relations interindividuelles. Ces derniers développent alors une relation de clientèle et délivrent des charmes ou objets magiques dont les effets attendus s'orientent principalement autour de l'agression et de la protection. L'observation de changements importants dans le paysage villageois dorénavant marqué par la quasi-disparition des bosquets sacrés ayant abrité des génies ou protégé des objets puissants et par l'implantation de nombreuses mosquées, n'est pourtant pas le signe d'une acculturation radicale. En effet, bien que le calendrier des activités rituelles se soit évidé de la plupart des temps réservés aux sacrifices, l'écoute attentive du discours des Bamana a permis de saisir le développement important des pratiques de puissances articulées autour de supports très différents. Les supports traditionnels comme les boli ont été enterrés, mais de nouveaux objets sont apparus. Les praticiens, fort variés, puisent dans des registres différents les matériaux de leur arsenal de guerre interindividuelle. Enfin, l'omniprésence de ces pratiques de puissance révèle un climat social très tendu bien que feutré puisque tout se joue dans le champ de l'invisible, basé sur le développement de conduites individualistes constituant le terreau de la sorcellerie et de la magie maléfique
The subject of this research is "the evolution of bamana religious beliefs and practices". A comparative approach was taken, based on date gathered from 64 villages within a 30 km. Radius of segu. There were three primary lines of inquiry: assessment of the current status of bamana sacred places; description of traditional ways in which powerful objects were used for warfare, magic, or protection; and an analysis of current practices in relation to traditional ones in order to assess processes of continuity and change in bamana social organization. Interviews were conducted with a range of magico-religious practitioners, including blacksmiths, fortune-tellers, marabouts, and hunters, who either fulfill religious roles or who act as specialists in the mediation of individual relations. The latter provide their clientele with charms or magical objects for purposes of aggression or protection. While my findings reveal significant changes in village society-evinced for instance by the virtual dissappearance of sacred, genie-sheltering groves, the protection of powerful objects, and the construction of numerous mosques-such changes nevertheless do not suggest a radical acculturation. Ineed, even though sacrificial rituals have dissapeared from the ritual calendar, careful attention to bamana discourses has allowed me to understand that certain traditional practices remain while new practices have developed around very different sources: the boli have been burried, but new objects have appeared. Practitioners take materials from various sources for their purposes. Finally, the daily existence of these powerful rites, played out in an invisible realm, reveals an extremely tense social climate, shatter the myth of african solidarity and betray the development of based on the development of individualistic behaviors which constitute the backbone of witchcraft and of black magic

Le but de cette recherche est d’explorer l’impact du téléphone sur le processus de construction identitaire à l’adolescence et d’attirer l’attention sur les aspects psychologiques relatifs à l’adoption de téléphones portables en France et en Finlande. Quatre hypothèses sont étudiées. Premièrement, étant donné les différences significatives entre la France et la Finlande en termes de culture et de rapidité d’adoption du téléphone portable, il est raisonnable d’émettre l’hypothèse selon laquelle ces différences entre la France et la Finlande se poursuivent au niveau des représentations socioculturelles du téléphone portable à l’adolescence. Deuxièmement, puisque le téléphone portable semble jouer un rôle notable dans la définition de soi et de l’identité à l’adolescence, nous proposons l’hypothèse selon laquelle le téléphone portable fait partie du processus de développement identitaire, se manifestant par un processus de personnalisation et d’incorporation. Troisièmement, du fait que les adolescents deviennent de plus en plus autonomes, passant de la sphère familiale à la sphère des amis et plus particulièrement aux relations de flirt, nous pouvons nous attendre à ce que le téléphone portable joue un rôle au niveau des modifications des relations à l’adolescence. Quatrièmement et finalement, nous pensons qu’il y ait des différences de genres dans l’utilisation du téléphone portable. Un questionnaire centré sur l’utilisation, les représentations, les relations et les dimensions de conception personnelle du téléphone portable fut distribué à 426 adolescents (14-20 ans), en France et en Finlande. Leurs réponses furent analysées en deux temps ; dans un premier temps, une analyse des comparaisons ‘directes’ entre les deux groupes nationaux, et dans un deuxième temps une analyse des inter-corrélations intra-groupes furent effectuées. Ces résultats nous ont permis de répondre à la majorité de nos attentes concernant les différences socioculturelles et leur contribution au processus d’adoption du portable, ainsi qu’aux différences de genres. De plus, cela nous a permis de dresser trois profils prototypiques d’utilisateurs, nous permettant ainsi de définir le rôle psychologique et développemental du téléphone portable dans la vie quotidienne des adolescents, leurs utilisations et leurs relations au portable. Finalement cette étude nous a aidé à comprendre le mouvement qui pousse les adolescents Français et Finlandais vers une culture mobile. Cela nous permet d’envisager à propos de l’adoption d’autres technologies, l’étude du rôle et de la place possible du soi et de l’identité dans un monde plus vaste, aussi bien réel que virtuel

Que se cache-t-il derrière un regard ? Quels en sont les réseaux neuronaux et les systèmes visuels ? Afin d'en questionner la nature et la qualité, la thèse débute par l'étude physiologique des processus de la vision ainsi que des procédés de la mémoire, de l'apprentissage et de la conscience, qu'elle soit implicite ou explicite. La relation au corps et au mouvement est l'objet d'une attention spécifique. À l'aide de la phénoménologie, la personne, en tant qu'être pensant et ressentant des émotions, est ensuite mise au centre de la recherche, en lien avec l'appréciation ressentie. Le concept d'esthétique de l'ordinaire est approfondi. Il est alors question de l'objet lui-même, de son appréhension visuelle dans le mouvement et de son rôle dans la structuration du regard et de la personnalité. Une rapide histoire du design et des théories de conception permettent de compléter la première partie de l'étude qui se termine par les notions d'environnement, de design urbain et de " perception située ". Ainsi, tout au long de la thèse, la situation de l'individu comme de l'objet sont étudiés en lien étroit avec des exemples de mobiliers urbains perçus dans les rues de Paris. Tous les concepts décrits initialement sont ensuite mis en écho aux commentaires de quatorze piétons ordinaires dont les promenades commentées ont été enregistrées dans un quartier populaire de Paris - dont trois avec oculomètre portable. Les discours et les regards ont été observés et analysés à l'aide d'une quadruple grille pour proposer un modèle destiné à enrichir les projets et les réalisations de designers industriels pour lesquels on préconise un engagement responsable.

La capacité de l’assurance à produire et distribuer les risques et les responsabilités s’appuie sur l’exploitation de multiples sources de données. La masse d’information produite à l’ère numérique peut être mobilisée pour reconfigurer les relations entre assureurs et assurés. L’assurance comportementale, basée sur la captation et la valorisation de traces laissées par les comportements quotidiens des assurés, en constitue un cas frappant et politiquement clivant, alors même que ces produits sont mal connus. Sur la base d’une enquête qualitative et du déploiement d’une sociologie économique de l’information, cette recherche met en lumière l’origine et le fonctionnement concret de l’assurance comportementale. Elle expose le contexte d’émergence de ces produits ainsi que les modalités de leur conception et de leur mise en œuvre. Si l’exercice de formes de pouvoir par l’assurance est aussi ancien que l’institution elle-même, il apparaît que les modalités de cet exercice par l’assurance comportementale sont inédites. Sur la base de théories de l’économie comportementale et de la mise en place d’un circuit informationnel appuyé par les objets connectés, les porteurs de l’assurance comportementale ambitionnent de conduire numériquement les conduites quotidiennes des assurés, et de se positionner comme chefs d’orchestre de l’alignement des intérêts individuels, entrepreneuriaux et sociétaux. L’assurance comportementale s’apparente ainsi à une tentative inachevée de mise en place d’une gouvernementalité algorithmique
The Insurance’s ability to shape and distribute risks and responsibilities relies on the exploitation of multiple sources of data. The large amount of information produced in the digital era can be mobilized in order to reconfigure the relationship between the insurers and the insureds. Behavioral insurance, which builds on the tracking and valuation of the insured’s daily behavioral data, constitutes a striking and politically sensitive case, even though it is a poorly documented phenomenon. Building on a qualitative investigation and the deployment of an economic sociology of information, this research sheds light on the origins and the concrete functioning of behavioral insurance. The research shows the context of emergence of these products and the ways these are designed and implemented. If the wield of power by insurance is as old as the institution itself, it appears that the forms of this wielding are unprecedented. On the basis of behavioral economics theories and the shaping of an informational pipelines built on the uses of tracking devices, the promoters of behavioral insurance attempt to digitally conduct insured’s daily conducts, and to act as conductors of the alignment of individual, entrepreneurial and societal interests. Behavioral insurance is an uncompleted attempt of shaping an algorithmic governmentality

À partir d'une clinique groupale de soin par des médiations artistiques et corporelles auprès d'adolescents suivis dans une école publique villageoise roumaine, nous avons choisi d'aborder les problématiques liées aux trois modèles sublimatoires suivants : le jeu, la religion, l'apprentissage. La recherche clinique est complétée par l'étude de ces trois influences sur la création et la vie d'un écrivain classique roumaine : Ion Creanga. L'étude clinique des membres groupales surpris en plein passage pubertaire met en évidence l'existence des perturbations psychiques liées à des traumas et à des dysfonctionnements familiaux dès leur enfance, perturbations renforcées par le processus pubertaire lui-même. L'effet d'ensemble de la rencontre de ces trois catégories de médiums - le groupe, le clinicien et les différents supports utilisés pour la médiation - se perçoit dans les études de cas sélectionnés. La difficulté de la séparation de l'enfance se cristallise à la fois dans la démarche clinique et entre les lignes des Souvenirs d'enfance, l'œuvre de Ion Creanga. Le fondement du faux-self est progressivement déstabilisé par les médiations et le jeu et les adolescents comme Melania, Catalina, Mihaela, Tudor, Rare et Dorina s'autorisent à s'exprimer plus librement, spontanément. L'hypothèse centrale de la thèse est que la médiation permet que l'ensemble des changements biopsychologiques impliqués par la puberté se produise sans la violence propre aux confrontations et aux ruptures directes, mais plutôt par une transition lente, douce
From a clinical practice with artistic mediations in a group of adolescents followed in a Romanian public school, we have chosen to address the problematics related to three sublimation : playing, religion, learning. Clinical research is completed by the study regarding the influence of these sublimation patterns in the literary works and biography of the classic Romanian writer, Ion Creangă. The clinical study highlights the existence of a disrupted psyche in relation to the traumas and family dysfunctions during the childhood of the subjects, disturbances that are enhanced by the puberty process itself. The various forms of mediation allow revealing archaic issues which are replayed during puberty. A glimpse at the overall effect of the interaction with the group, the clinician and the different categories of mediation - can be observed in the selected case studies.The difficulties of separation from childhood become clear both in clinical practice and in Memories from Childhood, the literary work of Ion Creanga. The foundation of the fa Ise-self is progressively destabilized through mediation and playing, and adolescents like Melania, Catalina, Mihaela, Tudor, Rare and Dorina express themselves more and more freely and spontaneous. The central hypothesis is that the mediation allows the ensemble of bio-psychological changes at puberty to happen without the typical violence of direct confrontations, but rather through a smooth transition

Trois hypothèses principales existent quant aux indices locaux du contour étant les plus informatifs pour le processus de structuration de la forme, et permettant l'identification visuelle des objets : les angles et les indices de tridimensionnalité (Biederman, 1987 ; Boucart et al, 1995), les éléments mi-segments (Kennedy & Domander, 1985, Singh & Fulvio, 2005), et l'interaction entre le type de fragmentation et le degré de spécificité de la forme globale (Panis & Wagemans, 2009). L'objectif de ce travail consiste donc à confronter ces trois hypothèses, en tentant de déterminer par ailleurs le niveau (conscient ou non conscient) auquel s'opèrent la détection et le traitement de ces indices. Les paradigmes d'amorçage supra et infraliminaire sont employés. Des dessins d'objets fragmentés selon deux modes (angles et indices de tridimensionnalité versus éléments mi-segments) sont insérés en tant qu'amorce, précédant une image cible du même objet, elle-même fragmentée et présentant des zones de contours strictement identiques ou complémentaires à l'amorce. Aucune des quatre expériences proposées ne met en évidence un effet " qualitatif " du type de fragmentation. En revanche, certaines conditions temporelles permettent un effet d'amorçage de type lié à la quantité de contour présenté. Nos résultats confirment l'ambiguïté émergeant de la littérature relative aux zones de contours les plus informatives, et semblent conforter la nécessité d'un haut degré d'automaticité des processus impliqués dans la perspective de mettre en évidence des effets d'amorçage perceptif

Cette thèse interroge la transmission de l’expérience de l’inondation en rapport avec les contextes, situations et supports à partir desquels les souvenirs prennent forme et perdurent potentiellement. Sont questionnés plus spécifiquement les rôles des objets du quotidien et des artefacts mémoriels dans la construction et à la transmission de l’expérience de l’inondation. Pour répondre à cet objectif, cette thèse s’inscrit dans un champ conceptuel en psychologie sociale qui étudie la pensée sociale en contexte. Cette approche permet d’étudier l’élaboration des connaissances et leur transmission en étroite relation avec les contextes sociaux, temporels et spatiaux. Ce développement théorique permet de concevoir une approche dynamique et contextualisée des processus mémoriels. La théorie des représentations sociales est mobilisée puisqu’elle investigue la familiarisation comme un processus se réalisant en fonction des catégories signifiantes propres à la culture et à la mémoire des groupes. Afin de saisir l’objet de recherche à travers différents prismes et de confronter plusieurs points de vue sur l’expérience de l’inondation, deux méthodes sont utilisées. La combinaison d’entretiens de recherche avec des personnes ayant vécu une ou plusieurs inondations et d’une analyse de presse via la méthode Alceste, permet l’examen des savoirs mobilisés dans la représentation et dans la transmission de l’inondation, en tant qu’objet social et/ou expérience vécue. L’analyse des résultats montre que les objets sont les instruments d’une négociation de l’expérience, entre mémoire et oubli. Les artefacts mémoriels présents dans l’espace social résultent de cette négociation. Ils rappellent un événement tout en lui donnant une forme précise, contrôlée. L’événement est transformé que ce soit dans son récit ou dans son inscription spatiale pour revêtir une forme acceptable et conventionnelle. Ces objets peuvent soutenir la mémoire de l’événement et être au service de l’oubli des expériences. Tandis que cette objectivation graphique lisse la pluralité des expériences, les objets du quotidien offrent un interstice malléable entre l’oubli et la mémoire, un espace de négociation mémorielle. Ils servent de support à la narration tout autant qu’ils livrent une certaine représentation de l’événement. Leur sélection, sous-tendant des comparaisons ou des différenciations avec d’autres expériences d’inondation, permet de transmettre l’expérience vécue comme ancrée dans et selon des catégories existantes, tout en maintenant la singularité du vécu. Cette forme de transmission, articulant traces mémorielles et traces matérielles lors de la transmission d’une expérience correspond à un schéma admis et existant dans le contexte social et culturel
This thesis investigates the transmission of flood experience in relation to the contexts, situations and entities based on which memories take shape and potentially persist. The role of everyday objects and memory artifacts in the construction and transmission of flood experience are specifically investigated. To meet this purpose, the present work falls within the conceptual field of social psychology, studying social thinking in context. This approach enables the study of the development of knowledge and its transmission in relation to social, temporal and spatial contexts. This theoretical development implements a dynamic and contextual approach to the study of memory process. Social representation theory is fundamental to this work because it investigates familiarization as a process based on creating significant categories depending on the culture and collective memory of the group. Two methods are used to capture different aspects of the object of research and compare multiple perspectives on flood experience. The combination of the research interviews of people who have experienced one or more floods and media analysis - using ALCESTE - allows the analysis of the knowledge used in the representation and transmission of the flood as a social object and/or an experience. The results show that objects are tools of the negotiation of the experience, between forgetfulness and memory. The memory artifacts in the social space are the result of this negotiation. They recall an event giving it a precise and controlled shape. The event is thus transformed into a story and its spatial inscription to have an acceptable and conventional form. These objects can support the memory of the event and serve the forgetfulness of experiences. While graphic objectivation attenuates the plurality of experiences, everyday objects provide a malleable gap between forgetfulness and memory, a space for memory negotiation. They serve as a support for the narration and, at the same time, offer a specific representation of the event. Their selection, underlying the comparison and differentiation with regards to other flood experiences, allows the transmission of past experience as if it was grounded into, and depending on, existing categories, maintaining at the same time the singularity of the experience. This way of transmission, linking together material and memory traces during the transmission of an experience, corresponds to an accepted and existing pattern well spread into the actual social and cultural context

La littérature grecque permet de dénombrer une petite centaine de plantes utilisées dans l'Antiquité pour la confection de couronnes. Quelques unes de ces plantes nourrissent avec les puissances divines des relations privilégiées : le lierre, le laurier, le myrte, le chêne, l'olivier, l'oléastre entrent en résonnance avec Dionysos, Apollon, Aphrodite, Zeus, Athéna ou Héraclès. Comment s'opèrent ces rencontres entre matière et imaginaire ? De quelles façons la phusis de ces végétaux intervientelle dans ce jeu dialectique où l'imaginaire se nourrit de perceptions sensibles, où les perceptions sensibles sont elles-mêmes biaisées par l'imaginaire ? Les littératures botanique et médicale, riches d'informations sur les qualités des végétaux, nous permettent parfois d'atteindre ces particularités qui autorisent la mise en congruence d'une plante et d'un dieu. Ces quelques plantes, ne représentent pas, loin de là, toutes les plantes à couronnes utilisées. La violette, la rose, la jacinthe, l'asphodèle, le gattilier, le pin ou le céleri et bien d'autres encore, suggèrent tout un monde d'odeurs, de couleurset de symboles dont les sources littéraires et techniques nous laissent percevoir quelques bribes. Quelles que soient la quantité et la qualité des informations dont nous disposons pour chacun de ces végétaux, les sources montrent combien les stéphanomata font partie du quotidien des anciens Grecs. Les couronnes végétales marquent les moments de joie, de plaisir et de bonheur, elles distinguent les vainqueurs de nombreux concours et l'homme vertueux. Portées ou offertes, elles marquent ce moment de recueillement où l'être humain tente d'obtenir la faveur ou la protection des dieux, cet instant où il rend hommage au parent défunt
About a hundred plants used in Antiquity for the making of wreaths are mentioned in greek literature. Some of these plants are linked to the gods through specific relationships : ivy, laurel, myrtle, oak, olive and oleaster are connected with Dionysos, Apollo, Aphrodite, Zeus, Athena and Heracles. How do these material and imaginary worlds meet? In which ways does the phusis of these plants come into play in the dialectic process where the imaginary world is nurtured by sense perception, and where sense perceptions are themselves informed by the imaginary world ? Through Botanical and medical literature -both very informative on the qualities of the plants- we sometimes identify these peculiarities that allow us to establish the congruency between a plant and a god. These few plants are not, by far, all the plants used for the making of wreaths. The violet, the rose, the hyacinth, the asphodel, the chaste-tree, the pine, the celery and lots of other plants suggest a world made of odours, colours and symbols, from which we only perceive a few fragments through the literary and botanical sources. No matter the quality and the amount of information available to us for each of these plants, evidentiary sources show us how much the stéphanomata were part of the ancient's Greeks daily life. Wreaths made of plants mark moments of joy, pleasure, happiness, they single out the winners of numerous games and the virtuous men. Worn or offered,they characterize this contemplative moment when human being seeks the favor or the protection of the gods, as well as this instant when he pays homage to a departed parent

A partir du postulat psychanalytique de l'inconscient qui inscrit le manque au coeur sujet, cette thèse doctorale met en avant l'articulation universelle du sujet à la culture, au-delà des déclinaisons particulières qui viennent métaphoriser – à travers les signifiants de chaque culture – l'interdit fondamental structurant cette articulation et les prescriptions culturelles formulées à partir de celui-ci. Pour ce faire nous nous sommes appuyés sur l’expérience du vécu subjectif de l'exil entraînant une mise en suspens des illusions fondatrices de l'appartenance dans le contexte de notre rencontre clinique avec un membre de la communauté migrante rom en Île-de-France. En disant rom, nous parlons d'une appartenance culturelle et sociale qui, d'un point de vue psychanalytique, fonctionne selon des coordonnées symboliques. Ces coordonnées, avant d'être spécifiques à une culture, sont universelles à ce que Freud appelle la Kultur : le sujet soumis à l'interdit fondamental trouve sa place dans l'ordre des générations et dans la différence des sexes. C'est à partir de cette place que ce tisse le désir du sujet qui doit faire avec son manque qui se décline et circule à travers les signifiants de sa culture. Si une particularité est à prendre en compte, elle est à situer au niveau des conditions sociales de la réalisation du mouvement migratoire : la conservation de l'organisation des structures sociales de la communauté en terre étrangère permet le maintien de la place symbolique initiale du sujet au sein de son univers d'appartenance. Ainsi, si l'amarrage symbolique du rom migrant ne s'abîment pas, bien qu'il soit constamment confronté avec un imaginaire qui pullule autour de la figure de l’étranger, c'est parce qu'il a scellé son inscription dans un ailleurs inaliénable et intouchable (dit Athiganos en grec ancien) par les effets immédiats du dépaysement et de la non-reconnaissance d'une place chez l'autre. Ainsi nous avons pu comprendre, dans ce contexte migratoire particulier, que l'exil ne commence pas avec le déplacement mais lors de la séparation d'avec la communauté d'appartenance, avec la confrontation à un manque de sens au coeur de soi qui émerge dans la rencontre à l'étranger provoquant une mise en question radicale de la place symbolique initiale du sujet.Face l'évocation nostalgique de la perte du sujet exilé, l'adresse du clinicien aura consisté à écouter de manière respectueuse les contenus – objets de la perte, que le patient présente comme étant d'ordre culturel – mais d'y aller au-delà, de centrer son attention sur le processus même de la perte et de l'épreuve de l'ébranlement identitaire que traverse le sujet, en se découvrant orphelin des illusions qui fondaient son appartenance et sa place symbolique qui soutenait son désir. Les questionnements qui surgissent dans ce contexte seront celles qui mènent vers la subjectivité du patient, relevant les lignes de faille de sa suture symbolique: interrogations des origines, de l'ordre familial, du rapport aux parents, des droits et privilèges des autres membres de la fratrie, de ses propres choix sexuels, etc.Au cours du notre suivi clinique nous avons pu observer un usage subjectif de place accordé à l'étranger, en tant que territoire d’aliénation symbolique nécessaire au sujet aux prises avec le désir menaçant de l'Autre féminin, dont le sujet se sauve à travers un mouvement d'auto-exil. Entendu et accueilli dans la parole, il a pu se métaphoriser en un exil fécond. C'est suite à une opération d'appropriation de ce déracinement subjectif, qu'une installation a été possible dans un espace symbolique autre que celui des origines, métaphorisé par l'hébergement social, devenu espace d'accueil de cet exil subjectif premier
This doctoral thesis emphacises the universal relation between subjet and culture from the standpoint of the psychoanalytic postulate of the unconscious as determining the fundamental lack of the subject, all of this beyond particular cultural declensions which “metaphorise” – through the signifiers of each culture – the fundamental prohibition which structures this relation as well as the cultural commandments thereby expressed.For this purpose, we base ourselves on the subjective experience of exile in real life as suspending the fundamental illusions of belonging, more specifically within the context of our clinical encounter with a member of the Roma migrant community within the Ile-de-France region. When using the term “Roma”, we refer to cultural and social backgrounds which, from the point of view of psychoanalysis, function according to symbolic coordinates. Such coordinates, before becoming culturally specific, are universal through what Freud designates as Kultur: the subject, who is subjected to the fundamental prohibition, finds a meaningful place within the order of generations and within gender differences. It is from this place that the subject, who must make do with his lack – lack which declines and circulates within the signifiers of his culture –, weaves his desire.If any particularity is to be taken into account, it must be located within the social conditions determining the migratory movement: the compositional safeguarding of the community's social structures even in foreing land permits the subject's initial symbolic configuration within his place of belonging to be conserved. Hence, if the symbolic mooring of the migrant Roma is not lost, even though he is constantly confronted with an imaginary overrun with figures of foreignness, it is because he has sealed its inscription within an elsewhere which is unalienable and intangible (said Athiganos in ancient Greek) as an immediate consequence of the unfamiliarity and the disallowance of a place among the others.Following this view we may understand, in such a particular migratory context, how exile does not commence with displacement, but rather through separation from a community of belonging, through confrontation with the lack of meaning within oneself – lack of meaning emerging within the encounter with the foreigner, radically questionning the subject's original symbolic place.Facing the exiled subject's nostalgic evocation of his loss, the clinician's task is to respectfully acknowledge these contents – as lost objects, which are presented by the patient as being of cultural order – , and go beyond, to focus upon the psychic process of loss itself, as well as the weakening of identity as a trial endured by the subject, as the latter becomes orphaned from the illusions founding the membership and symbolic place which suppored hitherto his desire. The questions arising from such a context will be those which lead to the patient's subjectivity, bringing out the fault lines of his symbolic composition: doubts of his origins, of the family order, of linkages with parents, of the rights and privileges of his siblings, of his own sexual choices, etc.Throughout our clinical follow-up, we observed a subjective usage of the place given to the foreigner, as a symbolic territory of alienation indispensable to the subjet facing the threatening desire of the feminin Other, from which the subject flees through a movement of auto-exile. If met and acknowledged through speech, he could metaphorise himself in a prolific exile. Following the operation of such subjective uprooting was the possibility that a symbolic space other than that of the origins be invested, metaphorised through social accomodation, to become a space capable of accomodating the initial subjective exile

Afin d’expliciter les modes d’influence intervenant dans les Dialogues de Platon, nous étudions de quelle manière se déploie la magie notamment de Socrate, qui est présenté comme un sorcier par plusieurs interlocuteurs. Une étude générale préliminaire sur la magie portant sur l’anthropologie, les rituels, pathologiques (troubles obsessionnels-compulsifs) ou culturels, et enfin la pensée magique nous fournit un cadre pour envisager comment se manifeste l’influence chez Platon. Différents facteurs influent sur les modes de pensée des individus souvent à leur insu : personnalité, habitudes, société, éthique, ignorance, etc.. La magie oratoire est pratiquée, depuis Gorgias, par divers experts du discours comme les orateurs ou les sophistes, ce qui révèle l’ambiguïté de la magie de Socrate, alors qu’il prétend éliminer le faux et les illusions. Dans le Phèdre, différents types de possession se produisent, certaines incontrôlées, d’autres contrôlées, impliquant un processus d’initiation. La magie de Socrate trouve encore à s’illustrer avec plusieurs cas d’envoûtement marquants, mais aussi un usage d’incantations notamment pour traiter la crainte de la mort. Dans le domaine politique, le législateur recourt aussi aux incantations pour plus d’efficacité, vu qu’elles agissent sur la forme des comportements, contribuent à souder les citoyens et participent au contrôle social. Une législation sur les crimes de magie est aussi édictée
To explain the modes of influence operating in Plato’s Dialogues, we study how Socrates and others use their magic as several interlocutors have called Socrates a sorcerer. A framework is given to our research with a preliminary general study about magic covering anthropology, rituals – pathological (obsessive-compulsive disorders) or cultural – and magical thought. In Plato’s works, the way people think is influenced by many factors often unknowingly: personality, habits, society, ethics, ignorance, etc. Since it had been analyzed by Gorgias, speech experts, such as orators or sophists, have been using oratorical magic in their performances. And then the ambiguity of Socrates’ magic blatantly appears whereas he claims to refute falsehood and eliminate illusions. Different types of possession occur in Phaedrus, some uncontrolled, other controlled, entailing an initiation. Socrates carries out his magic in several striking cases of bewitchment and he also uses incantations in particular to sooth the fear of death. In the political field, the lawgiver finds an interest in using incantations for more effectiveness in his task since they can shape the forms of behaviors, create strong bond between citizens and contribute to social control. A law about crimes of magic is also designed

La musique et le mouvement sont inséparables. Les mouvements produits spontanément lors de l'écoute musicale seraient le reflet d'un lien étroit entre le système perceptif et moteur. Ce lien est l'objet d'étude de cette thèse. Une première approche concernait l'impact des mouvements induits par la musique sur la cognition musicale. Dans deux études, nous montrons que bouger en rythme sur la musique n'améliore ni la rétention de nouveaux morceaux de musique (Etude 1) ni la rétention d'informations contextuelles relatives à leur encodage (Etude 2). Les résultats des ces deux études suggèrent la superficialité du traitement inhérent à l'expression des affordances musicales nécessaire à la production de mouvements induits par la musique dans la tâche motrice ainsi qu'un traitement moteur automatique de la musique indépendamment de la tâche. L'importance du groove musical a également été mise en évidence. Une deuxième approche concernait l'influence de la perception de rythmes musicaux sur la production de mouvements rythmiques. Notre troisième étude testait l'hypothèse selon laquelle les membres du corps seraient influencés de manière différente en fonction du tempo musical. Les résultats montrent que la tâche de tapping était la plus influencée par la perception de rythmes musicaux. Ceci serait dû à la nature similaire de la pulsation musicale et des mécanismes de timing impliqués dans le tapping ainsi qu'à des phénomènes de résonance motrice. Nous avons également observé la mise en place de certaines stratégies face à la tâche. L'ensemble de ces résultats est discuté à la lumière du lien entre perception et action, de la cognition musicale incarnée et des affordances musicales
Music and movement are inseparable. The movements that are spontaneously procuded when listening to music are thought to be related to the close relationship between the perceptual and motor system in listeners. This particular link is the main topic of this thesis. A first approach was focused on the impact of music-induced movements on music cognition. In two studies, we show that moving along to music neither enhances the retention of new musical pieces (Study 1) nor the retention of the contextual information related to their encoding (Study 2). These results suggest a shallow processing inherent to the expression of musical affordances required for the production of music-induced movements in the motor task. Moreover, they suggest that music is automatically processed in a motoric fashion independantly of the task. Our results also brought forward the importance of the musical groove. A second approach focused on the influence of the perception of musical rhythms on the production of rythmic movements. Our third study tested the hypothesis that different limbs would be differentially influenced depending on the musical tempo. Results show that the tapping taks was the most influenced by the perception of musical rhythms. We argued that this would come from the similar nature of the musical pulse and the timing mecanisms involved in the tapping task and motor resonance phenomena. We also observed different strategies put in place to cope with the task. All these results are discussed in light of the link between perception and action, embodied musical cognition and musical affordances