Добірка наукової літератури з теми "Antonella (1955-....)"

By looking at the works of the poet Antonella Anedda (b. Rome, 1955) and the artist Maria Lai (Ulassi, 1919–Cardedu, 2013), this study investigates the relationship between poetic texts and textiles, contending that the ‘intra-action’ – to use the feminist physicist Karen Barad’s term – between the language of poetry and that of textile can be understood through a paradigm of entanglements that expands the semantic capacity of both words and textiles. One main objective of this study is to re-think the genre of lyric poetry and some of its core generic markers, in particular apostrophe, rhythm, and repetition, in light of a focus on materiality and tactility; this shall problematise ideas of linearity and completeness in favour of notions of movement, instability, and tactility. This will enable us to propose new parameters that allow for conceptualisation of textile poems and the textile poetics of entanglement that they articulate.

The objective of this paper is to investigate the peculiar and innovative features of the design activity of architect Franco Antonelli in the Umbrian territory during the period 1955-75. As an architect, Antonelli possessed a sophisticated, innovative, and experimental personality, positively influenced by his enduring collaboration with Bishop Siro Silvestri. Several factors contributed to creating a productive and innovative partnership between them, which lasted nearly 15 years. Silvestri was a Conciliar father who believed in the radical renovation that the Liturgical Constitution could bring. Antonelli, instead, was a Catholic intellectual supporting the new relationship between liturgy and sacred space. The case study of the diocese of Foligno appears as an illuminating land of experimentation. By examining the realized parish centers, this paper reveals a novel Italian context in which the decision-making process was shaped by liturgical pastoral care and urban procedures, combined with innovative architectural practices.

Continuación y fin: v. Fénix, N° 2, pp. 188 y sgg.) Una de las primeras polémicas sobre el Nuevo Mundo. En esta edición se publican los Apéndices titulados: Justo Lipsio y la Inquisición de Lima, Justo Lipsio y la apología de la cultura mexicana por Eguiara y Eguren; y una Nota Iconográfica que complementan el interesante artículo del doctor Antonello Gerbi sobre la figura de Diego de León Pinelo y Justo Lipsio

Otro complemento al interesante trabajo del doctor Antonello Gerbi publicado en el número 2 de esta revista, es la publicación de un artículo de Raúl Porras Barrenechea que presenta el testamento inédito de Diego de León Pinelo, otorgado en Lima el 21 de abril de 1652 y el testamento del padre don Diego López de León, también llamado en algunos documentos Diego López de Lisboa, suscrito en Lima el 8 de marzo de 1644.

Résumé Degioanni (Anna), Lisa (Antonella), Zei (Gianna) , Darlu (Pierre). -Patronymes italiens et migration italienne en France entre 1891 et 1940 La distribution des patronymes italiens en France a été étudiée pour les périodes 1891-1915 et 1916-1940, à partir des naissances enregistrées dans les départements français durant ces périodes. Les 100 patronymes les plus fréquents dans chacune des régions italiennes servent de références. Les distances patronymiques entre l'Italie et chaque département français ont été calculées et cartographiées afin de montrer l'évolution de la répartition des Italiens d'une période à l'autre. Par ailleurs, en se fondant sur l'accroissement des naissances enregistrées sous un patronyme italien entre les deux périodes, il a été possible de préciser l'ampleur des flux migratoires selon les régions italiennes d'origine. Ces méthodes soulignent que la migration italienne résulte à la fois d'échanges frontaliers assez anciens, dans le sud-est de la France et d'une immigration plus récente vers les bassins d'emploi (nord-est, sud-ouest), les Vénitiens migrant préférentiellement vers la vallée de la Garonne, les Lombards vers la Lorraine.

Una de las primeras polémicas sobre el Nuevo Mundo. Artículo del doctor Antonello Gerbi sobre la figura de Diego de León Pinelo y Justo Lipsio. El estudio de Gerbi concluye en lo siguiente “1648-1945… Casi tres siglos han transcurrido. El polvo se acumula igualmente sobre los pergaminos del Lovanio y del Hypornnema. Polillas imparciales resuelven la diatriba devorando a ambos litigantes. América ha crecido, como soñaba Lipsio, como auguraba Pinelo. El Sol del Nuevo Mundo sube seguro al cenit. Lástima que en demasiadas partes del más latino de los continentes el latín sea una lengua más muerta que nunca. ¿Venganza póstuma por la "injuria" del sumo latinista de Lovaina?... ¿O póstuma aquiescencia a su juicio sumario?… El agudo Don Diego habría encontrado, sin duda, la manera de combinar las dos interpretaciones,- en un epigrama latinoamericano

When, in 1990, Gustavo Pérez Firmat asked, “Do the Americas have a common literature?” He was responding to a fledgling critical endeavor that had been pioneered during the previous decade in only a handful of studies, by such Latin Americanists and literary comparatists as M. J. Valdés, José Ballón, Bell Gale Chevigny, Gari Laguardia, Vera Kutzinski, Alfred Owen Aldridge, and Lois Parkinson Zamora (“Cheek” 2). Although “inter-American literary studies”—the comparative investigation of the “literatures and cultures of this hemisphere” as one unit of study—seemed to Pérez Firmat “something of a terra incognita” in 1990 (“Cheek” 1–2), the hemispheric conception of American studies had originated in the United States some sixty years earlier with the Berkeley historian Herbert Eugene Bolton (1870–1953), who argued, in his seminal 1932 presidential address to the American Historical Association, for an “essential unity” in the history of the Western hemisphere (472). Although the contributing historians in Lewis Hanke's 1964 collection of essays Do the Americas Have a Common History? gave this “Bolton Thesis” a decidedly mixed review, the thesis provided the inspiration for Pérez Firmat's landmark collection and a starting point for much subsequent hemispheric scholarship. Meanwhile, inter-American studies has had a strong tradition in Europe that is, in fact, older than Pérez Firmat's or Hanke's collection. As early as the 1950s, the eminent Italian Americanist Antonello Gerbi was publishing his groundbreaking works in comparative hemispheric and Atlantic history, which studied the early modern polemic about the degenerative influences the New World environments had on plants, animals, and humans. Also, Hans Galinsky, at the University of Mainz, was exploring the literature of the European discovery and aesthetic forms such as the baroque in the early Americas from a comparative perspective in the 1960s.

Résumé Pinnelli (Antonella) et Mancini (Paola). - Différences de mortalité par sexe de la naissance à la puberté en Italie : un siècle d'évolution On étudie le rapport entre la mortalité des garçons et des filles, entre 0 et 14 ans, en Italie depuis la fin du xixe siècle. L'évolution de ce rapport est passée par quatre phases. Jusque vers 1920, la période est défavorable aux filles ; le rapport de masculinité décroît à tous les âges ; au-delà du premier anniversaire, il descend en dessous de l'unité (surmortalité des filles), d'autant plus nettement que l'âge est élevé; la mortalité infantile continue d'être plus forte pour les garçons que pour les filles, mais l'écart est inférieur à celui qu'on s'accorde à considérer comme «biologique». Entre 1920 et 1940 environ, la surmortalité féminine disparaît progressivement à tous les âges; vers 1940, au-delà du premier anniversaire, garçons et filles décèdent avec des fréquences voisines. Entre 1940 et 1980, l'avantage des filles s'accentue rapidement; la surmortalité masculine est d'autant plus forte que l'âge est plus élevé, elle atteint 80% à 10-14 ans. Mais après 1980 apparaissent les premiers signes d'un renversement de tendance, qu'on observe aussi dans de nombreux pays occidentaux. Avec le recul continu des maladies infectieuses puis des affections digestives, la mortalité infantile et la surmortalité des garçons dans l'année de la naissance dépendent de plus en plus des « conditions morbides d'origine périnatale ». Au-delà du premier anniversaire, la surmortalité féminine des premières décennies du xxe siècle reflète essentiellement une surmortalité d'origine infectieuse et digestive. Après 1950, la diminution rapide de ces causes de décès donne une place relative accrue aux accidents, dont la fréquence ne diminue que lentement, et aux tumeurs, qui augmentent. Les maladies qui touchaient en priorité les filles reculent donc et les causes où la surmortalité est masculine prennent un poids accru. Après 1980, la diminution de la mortalité accidentelle et l'écart réduit entre garçons et filles sur ce point entraînent un renversement du mouvement général. L'évolution d'ensemble de la mortalité et des causes de décès expliquent donc en partie les variations du rapport de masculinité, car les causes qui frappaient surtout les filles se sont résorbées plus vite que celles qui touchent en priorité les garçons. Mais la différenciation sexuelle des pratiques éducatives a sans doute aussi joué un rôle important dans cette évolution.

Résumé Pinnelli (Antonella) et Mancini (Paola). - Différences de mortalité par sexe de la naissance à la puberté en Italie : un siècle d'évolution On étudie le rapport entre la mortalité des garçons et des filles, entre 0 et 14 ans, en Italie depuis la fin du xixe siècle. L'évolution de ce rapport est passée par quatre phases. Jusque vers 1920, la période est défavorable aux filles ; le rapport de masculinité décroît à tous les âges ; au-delà du premier anniversaire, il descend en dessous de l'unité (surmortalité des filles), d'autant plus nettement que l'âge est élevé; la mortalité infantile continue d'être plus forte pour les garçons que pour les filles, mais l'écart est inférieur à celui qu'on s'accorde à considérer comme «biologique». Entre 1920 et 1940 environ, la surmortalité féminine disparaît progressivement à tous les âges; vers 1940, au-delà du premier anniversaire, garçons et filles décèdent avec des fréquences voisines. Entre 1940 et 1980, l'avantage des filles s'accentue rapidement; la surmortalité masculine est d'autant plus forte que l'âge est plus élevé, elle atteint 80% à 10-14 ans. Mais après 1980 apparaissent les premiers signes d'un renversement de tendance, qu'on observe aussi dans de nombreux pays occidentaux. Avec le recul continu des maladies infectieuses puis des affections digestives, la mortalité infantile et la surmortalité des garçons dans l'année de la naissance dépendent de plus en plus des « conditions morbides d'origine périnatale ». Au-delà du premier anniversaire, la surmortalité féminine des premières décennies du xxe siècle reflète essentiellement une surmortalité d'origine infectieuse et digestive. Après 1950, la diminution rapide de ces causes de décès donne une place relative accrue aux accidents, dont la fréquence ne diminue que lentement, et aux tumeurs, qui augmentent. Les maladies qui touchaient en priorité les filles reculent donc et les causes où la surmortalité est masculine prennent un poids accru. Après 1980, la diminution de la mortalité accidentelle et l'écart réduit entre garçons et filles sur ce point entraînent un renversement du mouvement général. L'évolution d'ensemble de la mortalité et des causes de décès expliquent donc en partie les variations du rapport de masculinité, car les causes qui frappaient surtout les filles se sont résorbées plus vite que celles qui touchent en priorité les garçons. Mais la différenciation sexuelle des pratiques éducatives a sans doute aussi joué un rôle important dans cette évolution.

Le projet vise à étudier les formes et les fonctions du paysage dans la poésie italienne de la seconde moitié du XXe siècle et du tout début des années 2000. L'objectif de la recherche est également de proposer une hypothèse de méthodologie pour l'étude d'un objet par définition transdisciplinaire dans l'horizon littéraire italien. Avec ces intentions, le projet vise à placer le paysage, compris comme une unité particulière activement construite par un sujet-observateur, au centre d'une investigation visant à montrer comment le regard contribue à la construction du texte poétique. Compte tenu de la nature historique, subjective et artificielle du paysage, l'étude vise à identifier ses caractéristiques particulières dans un horizon culturellement circonscrit d'un point de vue formel, temporel et spatial, en examinant un corpus d'œuvres significatives appartenant à la production poétique italienne de la seconde moitié du XXe siècle. En particulier, le corpus comprend les textes de Giorgio Orelli et Andrea Zanzotto - poètes nés dans les années 1920 - et ceux d'Antonella Anedda et Fabio Pusterla, nés dans les années 1950 du XXe siècle
This work aims to study the forms and functions of landscape in Italian poetry of the second half of the twentieth century and the early 2000s. The aim of the research is also to propose a methodological hypothesis for the study of a transdisciplinary object in the Italian literary horizon. With these intentions, the project seeks to place the landscape, understood as a particular unit actively constructed by a subject-observer, at the centre of an investigation designed to show how the gaze contributes to the construction of the poetic text. Given the historical, subjective and artificial nature of landscape, the study aims to identify its particular characteristics within a culturally circumscribed horizon from a formal, temporal and spatial point of view, by examining a corpus of significant works belonging to the Italian poetic production of the second half of the twentieth century. In particular, the corpus includes texts by Giorgio Orelli and Andrea Zanzotto - poets born in the 1920s - and those by Antonella Anedda and Fabio Pusterla, born in the 1950s

Le travail de recherche ici présenté porte sur l’analyse de l’écriture poétique de trois femmes écrivains italiennes contemporaines : Antonella Anedda (1955), Patrizia Cavalli (1947) et Mariangela Gualtieri (1951). Nous avons décidé d’aborder ce corpus sur la base de certains acquis théoriques de la psychanalyse lacanienne. L’hypothèse de départ repose sur l’idée que le texte poétique, en raison de son statut particulier au sein du langage, nécessite d’être interrogé à partir d’une réflexion scrupuleuse à propos de la relation entre inconscient et langage. Nous avons développé une conception du texte poétique qui prend appui sur deux élaborations majeures de Jacques Lacan, à savoir l’inconscient comme espace du sujet manque-à-être et l’inconscient parlêtre. À partir de là, nous avons défini le texte comme lieu de coexistence de deux univers distincts : celui du Symbolique, qui relève du glissement incessant du sujet sur la chaîne signifiante ; celui du Réel, qui relève de la langue singulière, opaque et indéchiffrable qui habite tout être parlant. Il s’est par conséquent avéré nécessaire de questionner en profondeur les problématiques de l’énonciation et de l’interprétation. Le concept lacanien de pas-tout, étroitement lié à la question féminine, nous a guidé dans l’élaboration d’une éthique de la lecture du texte qui vise à ne pas négliger sa dimension réelle, corporelle et irréductible. Nous avons ensuite testé notre approche à travers l’analyse du corpus poétique choisi. Interroger le mode d’énonciation spécifique de chacune des trois poétesses convoquées, nous a permis de donner la parole à trois voix majeures de la poésie italienne contemporaine. Les écritures de Anedda, Cavalli et Gualtieri se sont ainsi imposées non seulement comme trois expériences tout à fait originales dans le panorama de la poésie italienne de ces dernières années, mais surtout comme trois réponses complexes et différentes par rapport à la problématique de la subjectivité contemporaine
The research presented here concerns the analysis of the poetic writing of three contemporary Italian women writers: Antonella Anedda (1955), Patrizia Cavalli (1947) and Mariangela Gualtieri (1951). We decided to approach this corpus on the basis of certain theories of Lacanian psychoanalysis. The starting hypothesis rests on the idea that poetic text, because of its particular status within language, needs to be examined on the basis of scrupulous reflection on the relation between the unconscious and language. We have developed a notion of poetic text that is based on two major approaches by Jacques Lacan, namely the unconscious as the space of the subject manque-à-être and the unconscious parlêtre. From this point on, we have defined the text as the place of coexistence of two distinct universes: that of the Symbolic, which refers to the incessant sliding of the subject on the chain of signifiers, and that of the Real, which is singular, opaque and indecipherable lalangue, which inhabits every speaking being. It has therefore proved necessary to question the issues of enunciation and interpretation in depth. The Lacanian concept of pas-tout, closely linked to the feminine question, has guided us in the formulation of an ethic of reading the text that aims not to neglect its real, corporeal and irreducible dimension. We then tested our approach through the analysis of the chosen poetic corpus. Examining the specific mode of enunciation of each of the three poets referred to has allowed us to give a voice to three major exemples of contemporary Italian poetry. The writings of Anedda, Cavalli and Gualtieri have thus established themselves not only as three completely original experiments in the panorama of Italian poetry of recent years, but above all as three complex and different answers in relation to the issues of contemporary subjectivity

Nunca um título foi tão literal. Na sua obra La vita dei dettagli, Antonella Anedda cumpre todas as letras do seu título. Isolando detalhes de obras de arte, a autora dá-lhes vida em registos ecfrásticos que convocam outras obras e artistas, num vasto mundo de referências que constitui o seu Museu Interno, Museu Imaginário, segundo outros. Nesse mundo e museu, encontramos poetas que dialogam com pinturas e artistas gráficos que se apoiam na palavra e na Literatura. Mas não só, também a Crítica e os teorizadores são aqui convocados, fazendo desta obra um texto híbrido a meio caminho entre o ensaio, a prosa poética e o registo de viagem e memórias. Mas nem todos os livros de género misto e transversal têm a particularidade de A vida dos detalhes de Antonella Anedda: o seu contributo único no âmbito dos Estudos Comparados e Interartes e a afirmação da modernidade e singularidade desta poeta italiana.
Never a title has been so literal. In her work La vita dei dettagli, Antonella Anedda fulfills all the words of her title. Isolating details of works of art, the author gives them life in ecfrastic records that join other works and artists, in a vast world of references that constitutes her Internal Museum, Imaginary Museum, according to others. In this world and museum, we find poets who dialogue with paintings and graphic artists who support their work on words and Literature. But not only that, Critique and theorists mark also presence here, making this work a hybrid text halfway between the essay, the poetic prose and the recording of travel and memories. But not all books of mixed and transversal genre have the particularity of Anedda's book The life of the details: its unique contribution to the Comparative and Interart Studies and the affirmation of the modernity and singularity of this italian poet.

Throughout his voluminous writings, Marx insisted on the notion of capitalism as a turbulent scene of production and exchange, gripped by the forces of competition in an endless process of self-transformation. In these circumstances, every firm faces a stark choice between the continual need to upgrade its process and product configurations or eventually going out of business. The result is what Schumpeter (1942), in an explicit invocation of Marx, called ‘creative destruction’, that is, the periodic abandonment of old equipment, production methods, and product designs in favour of newer and more economically performative assets. At the same time, as both Marx and Schumpeter recognized, creative destruction is inscribed within an ever-expanding sphere of economic activity due to the growth of existing firms, the extension of entrepreneurship, and the appearance of new products on final markets. Capitalism, in brief, is a complex Weld of forces spurring constant qualitative and quantitative readjustments across all its multiple dimensions of operation (cf. Baumol 2002). Sometimes these readjustments are of cataclysmic proportions, as when steam replaced water-power in the nineteenth century; more often than not, as Rosenberg (1982) points out, they take the form of small, incremental steps, many of which may be minuscule, but which collectively produce the incessant instability descried by Marx and Schumpeter. Of late years, there has been a considerable outpouring of literature devoted to these themes, much of it partaking of institutionalist and evolutionary economic theory (e.g. Archibugi et al. 1999; Arthur 1990; David 1985; Edquist 1997; Foray and Lundvall 1996; Freeman 1995; Lundvall and Johnson 1994; Nelson 1993; Von Hippel 1988). An important aspect of this literature is the emphasis that much of it assigns to geography—and above all to the region—as an active force in moulding industrial performance qua new firm formation, learning, invention, and growth (cf. Acs et al. 2002; Antonelli 2003; Audretsch and Feldman 1996; Cooke and Morgan 1998; Feldman 1994; Howells 1999; Maskell and Malmberg 1999; Oinas and Malecki 1999; Simmie 2003; Storper 1995).

De acordo com Antonello (2009), a obtenção de sementes de boa qualidade é essencial para o melhor desempenho dos cultivos e no aumento do rendimento, além disso, vale ressaltar que a qualidade das sementes é influenciada pelas condições de armazenamento entre a colheita e a semeadura. A tecnologia de sementes, no processo de produção, vem se difundindo, no sentido de aprimorar os testes usados na avaliação do potencial fisiológico ,com intuito de que os resultados expressem o melhor desempenho das sementes sob condições de campo (DUTRA; VIEIRA, 2004). Essas tecnologias são necessárias, uma vez que, o processo de armazenamento precisa se aperfeiçoar afim de evitar a deterioração das sementes e obter sementes com maior potencial de germinação e vigor. Diante disto, foram desenvolvidos testes de vigor de sementes, que visam quantificar a qualidade de um lote. No Brasil, o método mais utilizado ainda é de envelhecimento de sementes (KRZYZANOWSKI; FRANÇA NETO, 1991). Este teste é diretamente ligado a uma série de atributos que determinam seu valor para a semeadura, dentro estes fatores, destacam-se a natureza física, fisiológica, genética e sanitária (POPINIGIS, 1985). Para Popinigis (1985), o teste de vigor é capaz de detectar com maior precisão o processo de deterioração de sementes, permitindo saber com o poder de germinação de um lote; com isso, podendo manter por mais tempo, seu valor comercial. A partir disso, o objetivo do trabalho é avaliar a qualidade das sementes sob a influencia da utilização de lâmpadas de Led com diferentes potências no processo de armazenamento de sementes de milho.