Дисертації з теми "Ancient litterature"

Si le regard scientifique porté sur le thème de l’alimentation antique s’est matérialisé au cours des dernières décennies, il s’est pourtant détaché peu d’investigations où l’on a exploité réellement l’espace que l’aliment en lui-même détenait dans la civilisation grecque. Pour tenter de résoudre cette problématique, nous avons fait le choix de porter notre réflexion en se basant sur la comparaison de différentes sources documentaires qui nous ont permis de réaliser un catalogue des aliments les plus consommés en mettant en exergue plusieurs phases ou modes culinaires. Nous nous sommes interrogés également au sujet de certaines pratiques alimentaires et sur le rôle des cuisiniers dans ces démarches en réalisant une énumération de ces individus transmis par les sources, et en dégageant l’existence en Grèce et en Grande-Grèce de plusieurs écoles et de spécialités qu’elles enseignaient. Ce mouvement a porté à la création d’une littérature à sujet gastronomique naufragée dont on conserve pourtant le souvenir dans l’oeuvre encyclopédique d’Athénée de Naucratis. L’alimentation n’avait pas dans l’Antiquité un intérêt éminemment gastronomique mais elle s’est assignée dans les pratiques médicales dès la naissance de cette discipline comme le procédé usité afin de soigner différentes pathologies. Si les recettes au cœur de ce travail participent à distinguer les multiples usages, elles ne permettent pas d’avoir une vision globale des pratiques culinaires au sein de toutes les différents échelles de la société de Grèce et de Grande- Grèce. Maints aspects de ces traditions culinaires restent néanmoins encore d’actualité : il a été constaté, à travers une enquête sur les différents contextes géographiques mis en examen, que certaines recettes ou usages alimentaires dans le cadre culturel ou religieux du monde grec ont pu survivre au fil du temps
Scientific works on antique food have been tackled for decades. However, there are few researches that deeply treated the place that the food in itself occupied during the Greek civilization. In order to answer that question, we have decided to focus on different documentary sources by comparing them. These sources enabled us to have a typology of the most eaten food by highlighting many phases or culinary mode. We also asked ourselves about culinary methods and the place of the cook by achieving a list of the different people that appeared in the different sources. To be able to do this, we give emphasis to the existence of different schools and specialties taught in Greece and Great Greece. This movement gave way to the creation of a gastronomic literature that was forgotten and yet it could be found in the encyclopedic work of Athénée of Naucratis. During Antiquity, food did not have a gastronomic purpose. Nevertheless, it was used for medical purposes in order to cure different diseases. The different recipes that are the core of this work help us to distinguish the different use of food. However, they prevent us from having a global view on culinary methods on the different scales that constitute Greece and Great Greece’s society. Yet some aspects of this culinary tradition are still carried on. Indeed, it has been noticed in some geographical areas that some recipes or food use used in the religious or cultural context were able to survive

Par sa différence et par sa similitude, l’homme à la peau foncée interpelle les anciens qui, dès les savants grecs, ont voulu trouver des raisons géographiques et climatiques, c’est-à-dire ‘scientifiques’, à son altérité. C’est le monde romain antique qui a été choisi comme cadre du présent travail. On y utilise un corpus de textes littéraires, historiques et philosophiques latins, considérés dans un éventail chronologique large (du IIe s. av. J.-C. au Ve s. ap. J.-C.), sans s’interdire éventuellement la comparaison avec les référents grecs. Le travail s’appuie sur une démarche lexicologique, avec l’étude des mots latins de couleur et de leurs connotations, pour mener une enquête sur les interactions entre l’évocation de la couleur de peau ‘autre’ et les concepts sociaux, philosophiques, religieux du monde romain antique. On cherche quels sont les hommes à la peau foncée avec lesquels les Romains ont été en contact, qui sont venus dans la Ville, et quelle place ils y ont tenue, restreinte entre quelles limites et vouée à quelles fonctions, avec quel impact sur leur nouvel environnement — et sur eux-mêmes. On sollicite aussi, le cas échéant, la documentation iconographique. On explore le domaine de la littérature patristique, dans laquelle l’homme à la peau foncée occupe une certaine place, et l’on cherche à caractériser la dimension symbolique qu’il acquiert chez les premiers écrivains chrétiens. On retient de manière critique les apports des spécialistes précédents qui se sont occupés de la question (F. M. Snowden, L. S. Senghor), en tenant compte de la difficulté qu’éprouvent des modernes à s’abstraire de leur propre univers culturel, conceptuel et intellectuel pour étudier ces réalités du contact entre gens à la couleur de peau différente dans le monde romain de l’Antiquité
By its difference and its similarity, the man with the dark skin appeals to the elders who, from the Greek scientists, wanted to find geographical and climatic reasons, that is to say “scientific reasons”, to his otherness. It is the ancient Roman world that was chosen as the framework of this research. A corpus of literary, historical and philosophical Latin texts is used in a wide chronological range (from the 2nd century BC to the 5th century AD), however, in comparison with the Greek referents. The work is based on a lexicological approach, with the study of the Latin words of color and their different connotations, to investigate the interactions between evocation of skin color 'other' and social, philosophical, religious of the ancient Roman world. What are the dark-skinned men with whom the Romans came in contact, who came to the city, and what place they held, restricted between what limits and what functions, with what impact on their new environment - and on themselves. If necessary, the iconographic documentation is also requested. The field of patristic literature is explored, in which the dark-skinned man occupies a certain place, and we try to characterize the symbolic dimension that he acquires in the early Christian writers. The contributions of the foregoing experts (Fr. M Snowden Jr., L. S Senghor) are critically taken into account, taking into account the difficulty experienced by moderns in abstracting from their own cultural, conceptual and intellectual study these realities of contact between people with different skin color in the Roman world of antiquity

Cette thèse de doctorat cherche à étudier la place de la satire dans l'œuvre littéraire et philosophique de Sénèque. En partant d'une œuvre souvent mise à l'écart du corpus sénéquien, l'Apocoloquintose, nous nous employons à identifier les caractéristiques de l'écriture satirique chez Sénèque, afin de comprendre comment celle-ci se diffuse à l'ensemble de son œuvre et devient l'un des outils majeurs de la parénèse philosophique. Cette esthétique du mélange et de la distorsion, qui repose sur un besoin de monstration, implique la création de figures passionnées et dépréciées, les antimodèles, qui deviennent les acteurs majoritaires de la pensée sénéquienne. En effet, Sénèque a plus souvent recours aux exemples d'hommes fous, voluptueux, colériques qu'aux modèles traditionnels pour illustrer sa pensée. Il s'agit pour lui de créer des figures de repoussoir qui auront sur le lecteur une influence positive, par le dégoût ou la dérision qu'elles provoqueront. Sénèque applique également cette stratégie rhétorique dans ses développements sur la philosophie politique. Sa place à la cour et les excès tyranniques des hommes au pouvoir l'ont néanmoins obligé à jouer avec les codes de la satire pour opérer de façon plus ou moins discrète une critique des puissants, afin d'éduquer les princes et de les entraîner vers une réforme morale qui fera d'eux des hommes heureux, des sages, mais surtout de bons gouvernants
This doctoral thesis aims at studying the place of satire in Seneca's literary and philosophical works. Starting with a work that is often left out of Seneca's corpus, the Apocolocyntosis, we endeavour to identify the characteristics of Seneca's satirical writing, in order to understand how it spreads throughout his work and becomes one of the major instruments of philosophical parenesis. These aesthetics of combination and distortion, which rely on a need for monstration, involve the creation of impassioned and disparaged figures, the antimodels, who become the major protagonists of Seneca's thought. Indeed, Seneca recourses more often to the examples of mad, voluptuous, angry men, than to the traditional models, to illustrate his thought. His aim is to create repellent figures who will have a positive influence on the reader, through the disgust or derision they will provoke. Seneca also applies this rhetorical strategy to his developments on political philosophy. His position at the Roman court and the tyrannical excesses of the governing men nevertheless forced him to play with the conventions of satire in order to criticise more or less discreetly the mighty, to educate the princes and to lead them towards a moral reform that would make them happy men, wise men, but above all good rulers

Le travail a pour objet de mettre a jour, au sein des lectures et des commentaires du cantique des cantiques, divers modes d'intervention et diverses figures historiques du lecteur. La visee d'ensemble est de montrer que ce sont ces figures et la maniere dont elles sont impliquees dans l'acte de comprehension qui modulent effectivement une histoire du texte contrastee et parfois contradictoire. Par ce biais, c'est plus largement, une contribution a l'histoire de l'exegese que l'on veut apporter. Partant d'une elucidation des limites pratiques et theoriques des approches modernes du ct. Des ct. , on met a jour un deni de la subjectivite dont le jeu est precisement le principe de la lecture allegorique du texte. Cette these s'appuie sur l'analyse d'echantillons de textes temoins des fonctions et des usages du poeme a l'epoque patristique (catecheses baptismales, hymnologie, litterature epistolaire, commentaires proprement dits). Ces textes sont examines a partir des suggestions fournies par une problematique de la citation et de la paraphrase issue de la theorie de l'enonciation. Leur analyse montre que la lecture allegorique du ct. N'est pas une operation semantique, mais avant tout un acte enonciatif visant a rendre possible l'implication du lecteur dans le texte. On examine ensuite le sens de la repetition que constitue la poursuite, a travers les siecles, de cette lecture traditionnelle, en analysant des textes de guillaume de s. Thierry, de gertude d'helfta, de therese d'avila. On decouvre que l'apparence du meme recouvre une riche diversite, sur fond toutefois d'une meme attitude heritee de l'epoque patristique. Simultanement, une confrontation de la lecture chretienne avec la lecture juive, montre comment des divergences d'interpretation - seules percepti- bles pour une approche semantique - sont accessoires face a une maniere commune de concevoir la lecture et de s'y impliquer
The purpose of the work is to throw light on the various ways in which readers implicated themselves in the song of songs, as well as the historical figures those readers embodied within the readings. The overall aim is to show that it is these figures and the way in which they are implicated in the act of understanding that in reality modulate the contrasting and occasionally contradictory history of the text. From this point of view, the broader ambition is to contribute to the history of exegesis. After clarifying the practical and theoretical limits inherent in modern approaches to the song of songs, a denial of subjectivity is demonstrated whose action is the very principle of the traditional allegorical reading of the text. This thesis is supported by analysis of a sample of texts bearing witness to the functions and usages of the poem in the patristic period (baptismal catechisms, hymnology, epistolary literature, commentaries proper). These texts are examined on the basis of suggestions furnished by a problematic of quotation and paraphrase derived from the theory of enunciation. Their analysis shows that an allegorical reading of the song is not a semantic operation but above all an enunciative act seeking to make it possible to implicate the reader in the text. Subsequently, there is an examination of the meaning of the repetition, consisting of the continuation through the centuries of this traditional manner of reading, by analysing texts by guillaume of s. Thierry, gertrude of helfta and theresa of avila. It is shown how the appearance of sameness cloaks a rich diversity, against the background, nonetheless, of an unchanging attitude inherited from the patristic period. Simultaneously, a comparison of the christian with the jewish reading shows how divergences in interpretation - the only ones perceptible for a semantic approach- play a subordinate role relative to a shared way of conceiving of reading and of being implicated in it

L'approche stylistique d'ecrits a histoire redactionnelle complexe et sujets a interpolations, permet a degager des notions de contexte assez souples et adaptees aux cas particuliers. Cette approche a permis d'eclaircir quelques textes de la bible hebraique, de ses versions grecques, et du nouveau testament, dont l'interpretation est problematique (psaume 139; livre de jonas; livre de baruch grec; 11e et 16e psaume de salomon; evangile selon matthieu, chapitre 24)
With a stylistic approach of texts, characterized by a complex redactional history and wich are subject to interpolations, it is possible to extract notions of context flexible enough to fit better to each particular situation. This approach allows to shed more light on some texts of hebrew and greek bible, and of the new testament, whose interpretation is problematic (psalm 139; the book of jonah; 11. Th and 16. Th psalms of solomon; gospel according to matthew ch. 24. )

L'hiatus est produit par la rencontre de la finale vocalique d'un mot avec l'initiale vocalique du mot suivant. Dans le vers d'homere, il est ordinairement evite par la perte d'une more: la voyelle finale, si elle est breve, s'elide, si elle est longue, s'abrege. Mais cette regle generale souffre des exceptions, ou la finale breve ne s'elide pas, la finale longue ne s'abrege pas. Sur le temps fort, cette anomalie ne modifie pas la structure du vers, et nous la laisserons de cote; en revanche, sur le temps faible (apres l'une des deux breves du dactyle ou la seconde longue du spondee), elle introduit dans le vers une rupture qui semble une faute: et tel est l'objet de la presente etude. Question inextricable avant la geniale decouverte de r. Bentley: le digamma initial retabli supprime nombre d'inexplicables hiatus. Mais il en reste, d'ou les efforts de heyne, spitzner, ahrens, pour trouver une explication, ou une excuse, a ces hiatus juges fautifs: ces efforts, et ceux de leurs successeurs, demeurent inoperants. Un principe different, non point a priori, mais impose par le texte lui-meme, et constamment verifie, commande notre etude: l'hiatus, nullement "fautif", sert des fins expressives. Il exprime toujours une separation, energiquement peinte par la rupture qu'il introduit dans le vers. Idee commune se ramifiant en une foisonnante multiplicite: 1074 hiatus se repartissent, selon leurs affinites, dans les 24 chapitres de notre premiere partie. La seconde partie, en 8 chapitres, presente une etude des caracteristiques de l'hiatus et de son emploi, si constamment identique, refletant si bien un meme ideal, une meme personnalite d'artiste, que l'on se sent invite a rallier le camp des unitaires. Sept excursus enfin, avant une bibliographie, traitent de questions annexes et complementaires
The hiatus results from the encounter of the final vowel of a word and the initial vowel of the next one. In homer's verse, it is usually bypassed by dropping a more. If a short one, the final vowel is elided; if a long one, it is shortened. But this general rule admits of exceptions, when the final short vowel is not elided or the final long vowel is not shortened. When on the strong stress, this anomaly does not alter the verse structure (so we shall not mention it), whereas on a weak stress -after one of the two short syllabes of the dactyl, or the second long one of the spondee- it brings into the line a break which sounds like a mistake, and this is the subject-matter of his study. This, which was an insoluble question before bentley's brillant find, re-introducing the initial digamma, writes off a good many inexplicable hiatuses. There are some left, though; hence the endeavours of heyne, spitzner, ahrens, to account for or excuse those hiatuses judjed faulty. Their endeavours, as well as those of their successors, remain ineffec- tive. The present study is informed by a different princi- ple, one which is not an a-priori, but is imposed by the text itself, and one which is proved valid all along. Far from being "faulty", the hiatus serves expressive purposes. It alway expresses a separation, vi-

Le texte des epinicies de pindare contient parfois des ambiguites litterales volontaires, ou sont exploitees la polysemie de certains mots et les diverses possibilites d'agencement syntaxique a l'interieur d'un meme vers. Il s'agit d'ambiguites objectives, consistant dans la superposition de deux sens distincts qui, sauf exception, ne peuvent etre exprimes que par deux traductions differentes. Naturellement enclin a user de jeux verbaux et de dissimulations sur lesquelles il attire lui-meme notre attention, pindare est influence ici par une conception hermetique du langage qui traduit peut-etre l'influence des oracles. Les ambiguites apparaissent dans les passages de transition et les maximes, ou le contexte n'assure plus la discrimination entre les divers sens des termes polysemiques. Elles ont pour but de dissimuler des idees interessantes pour le destinataire de l'ode ou les connaisseurs en poesie, mais irrecevables dans un texte compose pour servir de support a une representation musicale et choregraphique, donnee devant un vaste public. Les ambiguites citees comme exemples expriment des preoccupations professionnelles (le probleme du salaire est evoque parfois de facon humoristique), mais d'autres themes peuvent etre abordes par le meme procede. Certaines d'entre elles (pythiques i, 81 sq. Et ix, 76 sq. ) reposent sur une syllepse (au sens rhetorique) entre le mot usuel kairos et le terme technique kairos ("tresse regulatrice", qui joue un role capital dans le tissage sur metier vertical). Chez pindare (mais aussi eschyle, euripide et platon. . . ), d'autres emplois difficiles de kairos sont elucides par l'hypothese d'un rapport avec le terme technique, ce qui tend a confirmer que le mot usuel en est issu directement, avec changement d'accent
The text of pindar's epinician odes occasionally reveals deliberate literal ambiguities in which the polysemy of certain particular words as well as the various possibilities of syntactic arrangement within one and the same poetic line have been exploited. These are objective ambiguities, consisting in the superimposition of two distinct meanings which, except in rare occurrences, can only be expressed in two different translations. Naturally inclined to use verbal puns or hidden meanings, to which he himself draws our attention, pindar was induced to this by a hermetic conception of language, itself possibly influenced by the oracles. The ambiguities appear in transitional passages and maxims, in which the context can no longer be trusted to suggest which sense may be assigned to polysemic terms. Their purpose is to conceal ideas that may be of interest to the recipient of the ode or connoisseurs in poetry, but are inappropriate in a text intended to serve as the medium of a musical and choreographic work performed in front of a large audience. The ambiguities quoted as examples express professional concerns (the problem of a fee is occasionally alluded to in a humorous manner), but other subjects also happen to be approached through the same device. Some of these ambiguities (pythian odes i,81 sq. And ix, 76 sq. ) are based on a syllepsis (in a rhetorical sense) of the everyday word kairos and the technical term kairos (i. E. Chainedspacing cord, which plays a vital part in warp-weighted loom weaving). In pindar (as well as in aeschylus, euripides and plato. . . ) other controversial uses of kairos are elucidated by hypothesizing a relationship with the technical term, which tends to confirm that the everyday word is in direct descent from it, with a change in accentuation

Etude des chansons (ou fragments de chansons) de la grece antique et des temoignages les concernant. Suit une conclusion dans laquelle on a tache de rassembler les elements d'une anthropologie de la grece antique que nous livrent ces chansons
Study of songs (or fragments of songs) of ancient greece and of the testimonies with, in conclusion, the elements of an anthropology of ancient greece according to these songs

Le codex fiscal d'hermopolis (debut du viie siecle), partage entre la sorbonne et la bnu de strasbourg, est un des plus grands documents sur papyrus. Les redevables de l'impot en ble y sont systematiquement enregistres en vue d'un controle ulterieur des perceptions. Simple de structure, le document met en oeuvre une terminologie speciale, demeurant en partie obscure. Il apporte de nombreuses informations sur la topographie, les institutions et la vie religieuse d'hermopolis a la fin du regime byzantin
The fiscal codex of hermopolis, dated early 7th century a. D. , is divided between the sorbonne collection and the bnu in strasbourg. It is one of the largest documents on papyrus. It consists of a systematic register of the wheat tax-payers, first step of a further control of the levies. Although structurally simple, the document utilizes a specific terminology, part of which remains obscure. It gives an important number of information about topography, institutions and religious life of hermopolis by the end of the byzantine rulle

Trois mecanismes da la folie sont etudies dans les dialogues platoniciens, lies a des representations anciennes. La folie de privation est deconnection de l'intellect, privation des limites anthropologiques et psychologiques. La folie de transgression temoigne d'un etat d'esprit special qui pousse au crime. La folie de possession est surtout envahissement de l'esprit par la passion. Plusieurs types d'hommes sont particulierement menaces par ces folies* ils sont aux frontieres de l'humanite et de la cite. C'est le cas du tyran, proche du sophiste, qui est essentiellement un "naturel-philosophe" perverti: c'est parce qu'il est le meilleur que l'homme doue des plus grandes qualites risque de se perdre, de sombrer dans l'animalite par suite d'un aveuglement du aux flatteurs et au plaisir. C'est d'ailleurs le plaisir, qui englue dans le sensible, qui apparait cause de la folie dans un systeme etiologique large. La reconnaissance des "folies divines" n'est en fait qu'epuration de l'irrationnel, detachement du sensible, reconnaissance du rationnel dans le discours inspire. Tout le traitement philosophique de la folie est cette epuration: par l'eugenisme, par la logotherapie, par la loi. C'est la philosophie qui a pense la folie, pas la medecine, et c'est une des grandes taches de la philosophie de devenir une cure des ames
Three mechnisms of the madness are studied in the platonic dialogues, dependent on ancient representations. The madness of deprivation is disconnection of intellect, deprivation of the anthropological and psychological limits. The madness of transgression testifies a state of special spirit which leeds to the crime. The madness of possession is especially invasion of the spirit by passion. Several types of man are particulary threatened by these madnesses; they are at the borders of humanity and the city. It is the case of the tyrant, near to the sophist, who is primarily a perverted philosophical naturalness. It is because he is the best than the gifted man of greatest qualities is likely to lose himself, to think in the animality in consequence of a blindness by flatterers and pleasure. The pleasure, which limes in the tangible world, appears cause of the madness in a broad aetiological system. The recognition of the divine madnesses is in fact only purification of irrational, detachment of tangilbe world, recognition of rational in the inspired speech. All the philosophical treatment of madness is this purification: by eugenetics, by logotherapy, by law. It is the philosophy which thought madness, not medecine, and it is one of the great tasks of the philosophy of becoming a cure of the souls

On propose une interpretation de l'intrigue de l'///^. Le developpement de l'action ne presente pas l'unite organique, simple. Que l'on attendrait, et a laquelle les grands unitariens memes ne peuvent renoncer pour reconstruire le sens d'une composition une, forte d'etre artificielle et composite, c. -a-d, intellectuelle, on s'appuie sur les travaux qui ont etabli le caractere "oral" du poeme, mais on les utilise moins pour restituer le fonctionnement d'une tradition que pour interpreter le dessin particulier d'une oeuvre dans l'usage de ses themes, homere - le poete implique de l'iliade - introjette dans son oeuvre, par un reseau de metonymies thematiques, l'ensemble de la "matiere" de troie dont il explore le propos, construisant une representation paradigmatique de l'histoire humaine l' iliade conte en raccourci la fin de l'age des heros. Si tes desastres ou le ressentiment d'achille precipite les acheens amenent a leur tour la perte d'hector et celle de troie, ils "re- figurent" aussi par anticipation ceux qui attendent les vainqueurs sur les chemins du retour (la matiere des nostor), comme la mort de patrocle 're, figure" la mort d'achille et les chants iii et iv le rapt d'helene, on eclaire par ce biais la signification du rempart acheen et de la prolepse qui ouvre le xiieme chant. L'agencement du recit devoile le destin de la ville damnee, inscrit dans la lignee de ses rois, transformant hector, son protecteur, en son fleau (l'egal de paris), la presence d'enee s'explique. On examine la signification du "dessein" de zeus designe par homere comme instance regulatrice de l'histoire et principe de "lecture" du chant, et sa place dans 1 economie du jeu divin, et l'on avance, selon cette "ruse de la raison", une interpretation de l'enchainement des episodes de la premiere journee de combat (chants ii a vii). La course des chars, dans le chant xxi ii, tend a achille l'image speculaire du drame et offre au poete l'occasion de reflechir sur la tradition epique
This book proposes an interpretation of the plot of the homeric iliad. Conceding to the analysts that the development of the action does not display the kind of organic unity to which even the most sophisticated among the unitarians seemed unwilling to renounce, it undertakes to retrieve the purport of an oral composition whose power and beauty rest on its compositeness and artificiality - the product of a conscious and intellectual artistry. It builds on the researches of the so-called "oral poetry" school, but shifts its focus from the working of an oral tradition to the meaning of the particular work which has come down to us, in the selection, elaboration and careful assemblage of his themes homer - the implied author of the iliad - introjects in his story, through a network of allusions, thematic metonymies and "refigurations" (rather than imitations), the bulk of the legend of troy. His epic offers a condensed version of the end of the heroic age. The sufferings and deaths caused to the achaeans by achilles wrath lead to the death of hector and the fall of troy, but they also foreshadow and figure the fateful return of the conquerors to their fatherlands, just as patroclos' death foreshadows achilles', and the treacheries of bk iii and iv echo and repeat the rapt of helen. The wall or the achaeans takes its significance, highlighted by the prolepse at the beginning of bk xii, from the +design of zeus; introduced by homer in the proem both as a law governing the course of events and a principle for the interpretation or the narrative. The essential duplicity of this plan rules the game of the gods, bringing about the doom of the fated city when hector, their protector, becomes the bane of his people, equal to paris. The first day of the war (bk, ii to vii) sets the trap for men and gods (but zeus) alike. While the narrative of the chariots race (bk xxiii) mirrors the main events of the story and questions the formal and ethical norms of the epic genre

Cet ouvrage etudie non pas un concept (fortune, hasard), mais la famille de tyche dans son developpement historique; il se fonde sur des sources tres variees (epigraphiques, iconographiques. . . ), mais les limites retenues (fin du veme siecle) lui donnent un contenu resolument litteraire : examen des mots, de leurs relations (affinite, opposition, synonymie. . . ) et de leur contexte. Limitee chez homere a deux verbes exprimant la fabrication, ou le resultat, la rencontre et parfois la coincidence, la famille de tyche s'enrichit de mots positifs puis negatifs. Se rapportant chez pindare a la victoire athletique, les termes expriment chez eschyle l'evenement malheureux, opposition qui recouvre des similitudes (memes images : balance, gouvernail), et fonde l'unite de la notion. Expression de la justice divine chez eschyle, tyche est chez sophocle et herodote soumis a la loi de l'alternance : c'est le moment de la "fortune divine et necessaire", et de cet anneau de polycrate revenant a son proprietaire. Chez euripide, tyche n'obeit plus a aucune regle : multiplication des pluriels, disparition des images d'equilibre, relation avec le coup de de, le tirage au sort et la trouvaille fortuite. Mais les dieux agissent parfois comme elle, de sorte que l'homme s'interroge sur leur realite et se met a croire en tyche. Cependant les rationalistes refusent ce pouvoir plus irrationnel encore, et refutent tyche comme cause, s'ils l'acceptent comme resultat. .
This work does not make a study of a concept (fortune, chance), but of the tyche's family in her historical development, with the help of the largest documentation (epigraphical, iconographical. . . ); however, the terminus which has been chosen (end of the vth. Century) gives to this study a content fundementally literary: analysis of the words, of their connections (affinity, opposition, synonyms), and of their context. Limited in homer to two verbs, which express the manufacture or the result, the encounter and sometimes the coincident, the family of tyche grows larger (positiv, then negativ words). In the pindaric odes, this terms refer to the athletic victory, and they represent in the aeschylean drama the infortunate event, opposition which recovers any similarities (same metaphors : balance, rudder), and makes the notion's unity. Realization of the divine justice in aeschylus, tyche is in sophocles and herodotus obedient to the law of alternance : its the time of the divine necessary fortune and of this ring which comes back to his owner. In euripides, tyche no longer obeys any rule : plenty of plurals, disappearance of all the stability's images, relation with the dice, the lot and the lucky find. But the gods sometimes behave as she does, so that the man doubts their reality and begins to believe her. .

Le present travail prsente une mise en parallele de la comedie nouvelle et du roman grec. Nous proposons ici, dans un premier temps une etude sur les personnages rencontres dans les deux genres. Nous avons d'abord examine les origines des personnages avant d'aboutir a une etude du point de vue psychologique, donc a une typologie. Ensuite, nous avons procede a une analyse du role du personnage en essayant d'en determiner l'importance. Dans un deuxieme temps, nous avons tente de relever les procedes dramatiques avant de degager le mouvement general des oeuvres et nous avons essaye de definir le ton et les caracteres de chaque acte. Nous avons privilegie trois angles : les centres d'interet, la nature des ressorts de l'action et le deroulement de l'action. Dans la troisieme partie nous avons passe de la prose narrative a la representation theatrale. L'auteur est toujours omniscient, il connait tout de ses personnages et transmet ses connaissances au lecteur. Le schema narratif est le meme dans la comedie et le roman : rencontre developpement (separations - confrontations) solution (reconciliation - retrouvailles). D'autre part, les coutumes et les valeurs morales d'une classe sociale sont evoquees dans les grands traits de la narration
The present work deals with a parallelism beteween the new comedy and the greek novel. At first, it is proposed a study of character portrayal. We have examined the origins of characters which leads to a typologie. We have analysed then the role of each character portrayal trying to determine the importance of each other and attempted to point out the dramatic prossesses as to bring out the general idea of each work. This is the reason we have attempted to defihe the colour and the particular character of each action. Three angles were privileged : the centers of interest, the nature of the action motives and the developement of the plot. In the third part the narrative prose became a theatrical presentation. The author is always omniscient and is able to share his knowledge, whenever he so chooses, with the rader directly, without letting the information passtrhough the action on the characters. The narrative schema is : problem developement (separation - conflict) solution (reconciliation - reunion). Nevertheless, habits and customs of a special class are constantly reccuring feathrues of the narration

Is the ne explétif on the way to disappearing?  To find an answer we have searched in the French literature from about 800 in A.D., the Chant of Roland, to present times. The subject of this essay is the ne expletif, its frequency and development in relation to the conjunctions avant que, à moins que, sans que and their gradual equivalents. Our inquiries prove that this phenomenon exists since the era of our occidental literature, contrasting the ideas of some grammarians (Plattner and Togeby).  In our essay we have not only described the aspects of the above mentioned conjunctions, but have also found three another exemples of à moins que in the Tales of La Fontaine and not only one “ Un lièvre en son gîte songeait … “ according to Togeby (1965:789). The editions of Grevisse from 1949 and 1955 but not the followings only refer to this tale as an exemple of à moins que. We have, among other things, criticized Damourette et Pichon (1911:5:532-533) for their selection of examples regarding avant que … ne. We have given some possible answers to our opening question and some future visions for the ne expletif.

L'univers de la métamorphose se signalait par de multiples manifestations intellectuelles, culturelles et sociales en Grèce ancienne. De nombreux mythes, des pratiques rituelles diverses circonscrivaient un monde quotidien de la transformation. Apparitions ou métamorphoses divines, fables ou légendes de héros transformés, danses masquées, farces costumées, etc., constituèrent autant d'éléments et de motifs qui participaient à la construction de l'identité de l'Homme grec et de son imaginaire. Il est notable que les mythes de métamorphoses dont la Littérature et les Arts figurés se sont abondamment faits l'écho, aient tenu dans ce processus une part importante compte tenu de leur grande élasticité depuis au moins l'époque mycénienne. Cet ensemble mythologique accompagnait l'Homme grec tout au long de son existence et pendant le dur exercice de la quotidienneté en introduisant à la réflexion sur le monde du caché et du dissimulé. Il témoigne aussi des efforts constants de placer une réflexion sur le corps au cœur de la pensée et de l'imaginaire des hommes au cours de la longue période de l'histoire grecque antique
The universe of the metamorphosis recovers multiple fields of the thought and the social reality of the ancient Greece. Numerous myths, diverse ritual practices confine a daily world of the transformation. Apparitions or divine metamorphosis, fables or legends of transformed heroes, dance masked, stuffings, etc., establish so many elements and motives which participate in the elaboration of the identity of the Man and his imaginery. It is considerable that the myths of metamorphosis among which the Literature and the Figurative Arts abundantly made the echo, held in this process an important part considering their big elasticity since at least the mycenaenan period. The universe of the metamorphosis confers a part of sense on the hard exercise of the everyday nature by introducing on second thought on the world of the hidden but also shows of constant efforts to think the body during the long period of the antique Greek history

Promethee a de nombreux points communs avec d'autres civilisateurs. Ils sont tous caracterises par l'ambivalence, une intelligence rusee orientee vers des realisations concretes et par des pouvoirs magiques. Promethee possede des pouvoirs divinatoires qui occupent une place importante dans son histoire. Hephaistos a un statut special parmi les civilisateurs: il est le seul artisan "professionnel" de l'olympe: il est en outre celui qui possede les pouvoirs magiques les plus grande. Ces caracteristiques communes etant degagees, il reste a voir par quels aspects promethee se differencie radicalement des autres civilisateurs: par son statut dans le monde divin, par la nature de ses dons qui entrainent des consequences racheuses pour luimeme et pour ses proteges: retrait du feu, apparition de pandora, replique de la creation prometheenne. Il est sanctionne pour la transgression d'une loi qui veut que mortels et immortels restent chacun a leur place; par son role de createur de l'humanite enfin. Cet episode souligne ses limites: la participation d'athena qui anime la creature, l'intervention stupide d'epimethee, l'histoire du pieux deucalion mettent en evidence que les actes du titan sont motives par l'"hubris" et sont donc voues par avance a l'echec
Prometheus has much in common with others civilizers. They are all characterized by ambivalence, a cunning intelligence directed toward concrete achievements and by magical powers. Prometheus has an ability to predict the future which occupies an important place in his story. Hephaistos has a special status among the civilizers: he is the only "professional" craftsman of olympus. Moreover he has the most extensive magical powers. Having dealt with these common characteristics, it remains to be seen in what respects prometheus differs fundamentally from the others civilizers: by his status in the divine world, by the nature of his gifts which carry unfortunate consequences for him and his proteges: the withdrawal of the fire, the appearance of pandora, replica of the promethean creation. He is punished for the transgression of a law which requires that both mortals and immortals stay in their own places. Finally he is distinguished by his role as the creator of humanity. This episode underlines his limitations: the participation of athena who breathes life into statues, the stupid intervention of epimetheus, the story of the pious deucalion show that titan's actions are motivated by "hubris" and are thus destined in advance to fail

Cette these porte sur la conception qu'epiphane, eveque de salamine de chypre et pere de l'eglise du 4e siecle, avait de l'heresiologie, genre litteraire ne deux siecles auparavant, et sur les methodes qu'il emploie. L'auteur et son catalogue d'heresies sont d'abord replaces dans leur contexte historique et heresiologique, puis l'etude elle-meme est menee a partir de l'analyse approndie d'une dizaine de notices caracteristiques tirees de son oeuvre principale, le panarion, de maniere a discerner ses sources, a analyser sa facon de les exploiter et a saisir ses methodes de pensee et de composition. Les notices choisies sont la notice contre noet, les heresies gnostiques de menandre, satornil, basilide, carpocrate et nicolas, la notice contre tatien, l'heresie des quartodecimans, celle des cathares et enfin l'heresie judeo-chretienne des nazoreens. Les conclusions de cette etude permettent d'identifier ou de confirmer les sources principales ainsi que les sources secondaires, tres variees, d'epiphane, de voir comment il compose ses notices, de reconstituer les notices correspondantes du syntagma perdu d'hippolyte, de connaitre les techniques traditionnelles de l'heresiologie et l'adaptation personnelle qu'epiphane en fait. Cet auteur difficile, au style ardu et a la langue deroutante, reste cependant une mine de renseignements sur l'eglise du 4e siecle et sur les heresies, en raison de son souci du detail, de l'abondance de ses informations et de son utilisation suffisamment fidele de ses sources, a condition que l'on ne se contente pas d'une simple lecture de ses ecrits mais que l'on tienne compte de ses sources et des procedes heresiologiques dont il use. Le texte grec (ameliore par rapport a celui du corpus de berlin) et ma traduction des notices sont joints a ce travail
This thesis is concerned with the conception that epiphanius, bishop of salamis in cyprus and a father of the church in the 4 th century had of heresiology, a literary genre which had appeared two centuries earlier, and with the methods that he used. The author and his catalogue of heresies are first of all placed in their historical and heresiological contexts and then the study itself is carried out through a detailed analysis of ten characteristic notices taken from his main work, the panarion, in such a way as to reveal his sources, analyse his way of exploiting them and elucidate his thought and composition processes. The notices chosen for this study are the notice against noetus, the gnostic heresies of menander, satornilus, basilides, carpocrates and nicolas, the notice against tatian, the heresy of the quartodecimans, that of the cathari and lastly the judeo-christian heresy of the nasoreans. The conclusions make it possible to identify or confirm the primary as well as the extremely varied secondary sources of epiphanius, to see how he composes his notices, to reconstitute the corresponding notices in hippolytus' lost syntagma and to become familiar with the traditional techniques of heresiology and the way epiphanius adapts them for his own use. Despite the difficulties of his style and his rather disconcerting language, epiphanius remains a mine of information about the 4 th century church and heresies thanks to his concern with detail, the abundance of his sources and the sufficiently faithful use he makes of them, provided that one does not stop at a simple reading of his writings but takes into account his sources and heresiological methods he employs. The greek text, with improvements on that of corpus of berlin, and my translation of the notices are added to the work

Victorin, eveque de poetovio (ptuj, en yougoslavie) dans la seconde moitie du 3eme siecle est le premier latin a consacrer des traites entiers a l'exegese de la bible : jerome, en une liste dont il precise qu'elle n'est pas exhaustive, enumere sept opuscules. La presente these passe en revue tous les temoignages anciens sur l'oeuvre et procede a une analyse detaillee des deux ouvrages parvenus jusqu'a nous (un commentaire sur l'apocalypse et le petit traite sur la construction du monde), ainsi que de quelques fragments imputables a l'auteur. On met ainsi en lumiere d'une part la vaste culture chretienne de l'exegete, nourri surtout des grecs (notamment irenee, hippolyte et origene), mais aussi des latins (tertullien, cyprien. . . ), et d'autre part, la large audience dont a beneficie son oeuvre aux quatrieme et cinquieme siecles avant d'etre eclipsee par celle des peres de l'age d'or qui s'en sont approprie la substance. Victorinus, the bishof of poetovio (ptuj, yugoslavia) in the iind half of the third century, was the first latin who wrote biblical commentaries. St jerome gives the titles of seven treatises, the list not being exhaustive. The present thesis examines all the ancient testimonies concerning the works of victorinus, and gives a detailed analysis of the two surviving ones (a commentary on revelation and a short treatise on the creation), as well as a few fragments we can attribute to the author. From this study, we can emphasise the exeget's vast christian culture, for he drew principally on greek writers (such as irenaeus, hippolyt and origene), but also on the latin writers (tertullian, cyprian. . . ) and on the other hand the large influence of his work during the fourth and fifth centuries, before being eclipsed by that of the fathers of the golden age, who assimilated most of his matter.

L'analyse de l'attitude de plutarque a l'egard de l'epicurisme passe, d'abord, par l'etude de ses reactions aux hommes et aux dogmes du jardin, pour se prolonger, ensuite, par la recherche des raisons de son comportement et l'examen du fondement philosophique de celui-ci. Il ressort de l'ensemble de son oeuvre que plutarque ne s'interesse guere qu'a l'epicurisme ancien, bien qu'il n'ignore pas l'existence de l'epicurisme romain. D'autre part, son hostilite, en depit de sa constance, ne s'accompagne d'aucun sectarisme. Il lui arrive de reprendre des cliches, tout en etant conscient de leur inexactitude, mais c'est afin de satisfaire aux exigences de la polemique, et parce qu'ils ne sont pas, a son avis, incompatibles avec les suites logiques des principes d'epicure. De fait, si elle revet rarement un caractere heuristique, sa critique n'est pas non plus purement rhetorique, ni eristique : liee, dans sa majeure partie, a l'enseignement de la philosophie, elle se veut loyale et repose sur une complete et profonde connaissance du systeme adverse. Sa dette envers l'academie et le portique n'est pas douteuse, toutefois elle ne se borne pas a repeter des objections prefabriquees, ni a reproduire mecaniquement des procedes de refutation scolaires. Ainsi, plutarque illustre-t-il parfaitement la methode qu'il recommande a ses disciples pour mener a bien une refutation
In order to analyse plutarch's attitude towards epicureanism, we must first observe how he reacts to the members and the dogmas of the school of epicurus, and, then look for the reasons for his attitude, and finally examine the philosophical basis for his behaviour. From his works it emerges that plutarch's interest is centered only on ancient epicureanism. On the other hand, his hostility, invariable though it is, never becomes sectarian. He sometimes uses stereotypes, though he is aware of their inaccuracy, but it is for the purposes of polemic, and because he does not think that they are incompatible with what logically follows the principles of epicurus. Acrually, though seldom heuristic, his critique is not merely rhetorical or eristic in its object : mainly concerned with the teaching of philosophy, it seeks to be fair, grounded on a complete and penetrating knowledge of the adverse system. Indebted to the academy and the portico as it is, it is not confined to prefabricated objections, nor mechanical refutations by means of school processes. Plutarch thus applies to perfection the method he advises his disciples to follow when dealing with any refutation

Le centre de cette étude est la théorie des préambules législatifs développée dans les lois de Platon. Les principes de cette théorie sont clarifiés dans le chapitre I (la double législation) à travers une analyse détaillée de lois, IV, 718a-723b. Le chapitre II (constitution et consensus) montre que le concept platonicien de constitution est pris entre deux critères virtuellement opposés, le savoir et l'harmonie, et suggère que la théorie de la législation répond à ce problème. Le chapitre III (cite et maitrise de soi) développe les conséquences de ce modèle au niveau de la "constitution intérieure" de l'âme. La relation entre raison et plaisir se révèle être le problème fondamental de la politique platonicienne. Les aspects politiques du paradoxe socratique sont étudiés. Le chapitre IV (éducation et rhétorique) examine la place de la rhétorique dans le schème pédagogique. Le chapitre V (qu'est-ce qu'un préambule?) analyse les diverses formes de persuasion dans les lois. Le chapitre VI (la théorie platonicienne de la possibilité) replace la doctrine des préambules législatifs dans le cadre d'une théorie générale de la possibilité à travers une analyse de la relation entre la république et les lois. Le chapitre VII (bonté et hasard) est un chapitre conclusif sur l'ambivalence de la politique chez Platon. On y insiste sur les différences entre le demiurge du Timée et le philosophe-législateur. Cinquante-quatre notes textuelles et quatre appendice complètent l'étude
This study focuses on the laws of Plato and the theory of legislative preambles. The principles of the theory are clarified in chapter I (the double legislation) by means of a detailed analysis of laws iv, 718a-723b. Chapter II (constitution and consensus) shows how the platonic notion of a constitution struggles with the tension caused by two potentially opposed criteria, knowledge and harmony, and suggests that the theory of legislation can be viewed as a response to this problem. Chapter III (polis and self-control) considers the consequences of this legislative model at the level of the "internal constitution" of the soul. The relation between reason and pleasure appears as the fundamental problem of politics. The political aspects of the Socratic paradox are analysed. Chapter IV (education and rhetoric) assesses the value of rhetoric in Plato’s pedagogical scheme. Chapter V (what is a preamble?) Distinguishes various forms of persuasion in the laws. Chapter VI (the theory of possibility) traces the framework in which the doctrine of legislative preambles becomes meaningful on the basis of an analysis of the relationship between the republic and the laws. Chapter vii (goodness and chance) is a concluding chapter on the ambivalence of politics in Plato

This study examines the supposedly pejorative nature of the Germanic derived suffix -ard in French medieval words and their contemporary counterparts. The author looks at the words used in medieval writings available in the online database Frantext Moyen Français, which features texts dating from the year 1330 to 1502. The study reveals that while a large portion of the words ending in -ard in this database can be considered pejorative, a group of words does not carry this connotation, such as words referring to colours or objects. Some words were pejorative in Old French but have lost this connotation over time, while others have disappeared only to reappear centuries later with new meanings. The study also shows that -ard was used to form many types of words – nouns, verbs and adjectives – which take their derivation from several different languages (e.g. Latin, Dutch, Spanish etc.). Sometimes it also seems to appear without any obvious reason, for example when it replaces an already existing suffix. Because of the changeable nature of language, words carrying the ending -ard must be examined in the context in which they occur in order to be properly understood.