Gotowa bibliografia na temat „Verrerie – Technique”

En 2021, en France, 2,2 millions de tonnes de verre d’emballages ménagers (bouteilles, pots et bocaux) ont été recyclées. Généralement, ces déchets sont fondus en verrerie pour permettre la fabrication de nouveaux contenants. Dans les territoires d’outre-mer cependant, cette application n’est pas possible en raison de l’absence de verrerie, et le verre est broyé pour utilisation en sous-couche routière ou en remblai de canalisation. Il est donc nécessaire d’y développer de nouvelles solutions de recyclage. Fabriqué à partir de sable, le verre peut se substituer à ce dernier dans diverses applications. En assainissement non collectif (ANC), le sable est utilisé pour l’épuration des eaux usées, et la question d’y substituer du sable de verre recyclé devient alors légitime. Dans les territoires d’outre-mer notamment, qui renferment 80 % de la biodiversité française, cela permettrait d’agir positivement sur la problématique de réduction de l’extraction de sable de carrière. Afin de vérifier la faisabilité du recyclage du verre d’emballages ménagers en filtration ANC, une appréciation technique expérimentale (ATEX) a été menée. Par suite d’un avis favorable du comité d’ATEX, le dispositif a été mis en place et suivi durant l’année 2020, puis poursuivi en 2021. Cette ATEX a mis en évidence les précautions à prendre pour la mise en œuvre du filtre à sable de verre recyclé. Les résultats présentés dans cet article montrent que ce dernier a les mêmes performances épuratoires qu’un filtre à sable classique tel que décrit dans le DTU 64.1, du moment que la répartition des eaux usées prétraitées est correctement réalisée.

ResumenEste artículo analiza el Palais de la Céramique de Sèvres, de la Verrerie et de la Monnaie realizado por los arquitectos Robert Camelot y los hermanos Jacques y Paul Herbé para L’Exposition Interna­tionale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne de Paris, en 1937. La composición de su planta en U, procedente de las enseñanzas de L’École de Beaux Arts, unida a la puesta en valor de todo tipo de productos cerámicos, permitirá situarlo como uno de los numerosos pabellones expositivos que, a lo largo de la historia, apostaron por la fusión de arquitectura, construcción y decoración. La integración en sus envolventes de una gran variedad de piezas cerámicas, en diferentes formatos, enfocará la síntesis hacia la reivindicación del uso «jamais vu» , del recurso artesanal del barro cocido en aras a reinterpretar espacial y arquitectónicamente la belleza de lo elemental.AbstractThis article analyzes the Palais de la Céramique de Sèvres, de la Verrerie et de la Monnaie built by the architects Robert Camelot and the brothers Jacques and Paul Herbé for L’Ex­position Internationale des Arts et Techniques dans la Vie Moderne de Paris, in 1937. Its U-shaped floor plan, coming from the teachings of L’École de Beaux Arts, along with the enhancement of all sorts of ceramic products, will place it as one of the many exhibition pavilions that, throughout history, bet for the fusion of architecture, construction and deco­ration. The integration into its walls of a great variety of ceramic pieces, in different formats, will focus the synthesis towards the demand for the use «jamais vu”, of the artisan resource of fired clay in order to reinterpret, spatially and architecturally, the beauty of the elemental.

À partir du fonds inédit du musée des Arts décoratifs de Paris consacré à Jean Luce (1895-1964), cette thèse éclaire l’histoire du service de table français entre 1910 et 1960. Bien que rarement considéré par les historiens de l’art, cet objet du quotidien reflète pourtant remarquablement les évolutions des arts visuels de ce demi-siècle. La création de Luce témoigne ainsi de toute la diversité du style Art déco puis de l’avènement du design dans l’immédiat après-guerre. Par ailleurs, il a réinventé le métier de créateur-éditeur de services de table, en dessinant des formes et des motifs aussi bien pour la céramique que pour la verrerie, en les faisant fabriquer par une chaîne industrielle et en les diffusant lui-même dans son magasin parisien de la rue La Boétie. Si son travail constitue notre point de départ, nous avons également considéré le rôle des dessinateurs industriels, des manufacturiers de porcelaine, de faïence et de verre ainsi que des commerçants car tous ces acteurs participent aux choix esthétiques effectués dans le cadre d’une production de masse. Il s’agit donc d’interroger les mécanismes à l’œuvre dans le développement et la propagation d’un style lors de la création, de la production et de la diffusion des services de table. Plus largement, l’évolution formelle de ce bien de consommation destiné à l’usage courant est aussi influencée par les mutations de la vie quotidienne et de la sociabilité. Par conséquent, notre enquête sur le service de table mobilise, en plus des outils de l’histoire de l’art, ceux de l’histoire socio-culturelle
This thesis sheds light on the history of the French tableware between 1910 and 1960 by examining the unexplored collection devoted to Jean Luce (1895-1964) at the Musée des Arts Décoratifs of Paris. These everyday objects are rarely studied by art historians, even though they remarkably capture the evolution of visual arts over that half-century. Luce’s creations exemplify the diversity of the Art Deco style in the inter-war period and the advent of design in the immediate post-war period. Furthermore, Luce reinvented the figure of the creator-editor specialized in this field by designing forms and motifs for both crockery and glassware, having them produced by an industrial chain and distributing them personally in his Parisian store on rue La Boétie. His work is our starting point, but we are also interested in the work of industrial designers, manufacturers of porcelain, earthenware and glass as well as tableware retailers, all of whom, in a mass production context, influenced aesthetic choices. From this, we look at how a style develops and spreads as we study the stages of creation, production and distribution of the tableware. More broadly, the evolution of these consumer goods was shaped by new manners of socializing and other changes in daily life. Consequently, our survey uses, in addition to the tools of art history, those of socio-cultural history

Le cuivre est un élément multivalent qui donne aux verres ou aux glaçures une coloration bleue (ions Cu2+), rouge, ou orange (nano ou micro-cristaux de cuivre métallique Cu0 ou de cuprite Cu2O). Ces colorations sont utilisées depuis le début de la manufacture verrière, et se retrouvent dans de nombreux verres archéologiques et historiques, ainsi que dans les glaçures sur céramique. Le contrôle du redox et de la cristallisation lors de l’élaboration des verres rouges ou orange repose cependant sur des recettes en grande partie empiriques. Elles nécessitent la réduction du cuivre à l’aide d’agents réducteurs et/ou d’une atmosphère de fusion réductrice. D’autre part, les procédés de fabrications anciens sont mal connus. L’objectif de cette thèse est d’étudier l’état redox et la cristallisation du cuivre dans les verres silicatés à différentes étapes de l’élaboration de verres rouges et orange. Ainsi, on vérifie que lors de fusions sous air, l’étain permet la réduction du cuivre. On montre que cette réduction continue en même temps que la cristallisation de Cu0 pendant une deuxième étape de recuit. En atmosphère réductrice, on constate que la réduction et la cristallisation peuvent avoir lieu conjointement dans un verre à l’état liquide, mais aussi lors d’un recuit sans fusion réductrice préalable. L’étude est élargie à l’analyse de six tesselles de mosaïque romaines (4eme siècle) rouges et orange. Les parties rouges, colorées par Cu0, et orange, colorées par Cu2O mélangé avec Cu+, coexistent sous forme de rayures dans deux tesselles. L’analyse des compositions établit que les rayures correspondent au même verre de base auquel Cu, Sn et Pb ont été ajoutés, à de plus fortes concentrations pour les parties oranges. Les colorations par Cu2O ne sont pas utilisées en production modernes mais courantes dans les verres archéologiques, et corrélées avec de fortes proportion en cuivre, et souvent en plomb. A partir de nos résultats et d’un bilan de la littérature, un groupe de compositions [haut Cu/ bas Pb] est proposé, et le rôle du plomb dans la formation de Cu2O et la forme de cristaux est discuté. On montre que de fortes concentrations en cuivre et en plomb modifient peu le redox du cuivre. Nos résultats attestent que le choix de la durée et de la température de fusion de verres riches en cuivre et en plomb sont des leviers de contrôle du redox pour obtenir la cristallisation de Cu2O
Copper is a multivalent element that colours glasses in blue (Cu2+), red or orange (nano or micro-crystals of metallic copper Cu0 or cuprite Cu2O). These colourations have been used since the dawn of human glass-making and are thus found in numerous archaeological and historical glasses as well as in ceramic glazes. The control of redox and crystallization in the making of these red and orange glasses however rely on somewhat empirical recipes. They require the reduction of copper from added agents or the heating treatment atmosphere. Besides, there are still many unknowns about ancient processes for the production of red and oranges. The purpose of this thesis is to study redox and crystallization of copper in silicate glasses in different steps of the red and orange glasses elaboration. It is thus verified that tin reduces copper when melting in air. We show that this reduction also happen along with crystallization of Cu0 during a second annealing step. In a reducing atmosphere, we observed that reduction and crystallization can happen concurrently in a liquid glass but also during an annealing without previously melting the glass in a reducing atmosphere. The study was broadened to the analysis of six red and orange Roman mosaic tesserae (4th century). The red parts, coloured by Cu0, and the orange one, coloured by Cu2O mixed with Cu+, coexist as stripes in two tesserae. Compositional analyses establish that the stripes correspond to the same base glass to which Cu, Sn and Pb were added, in higher proportions for the orange parts. Colourations by Cu2O are not used in modern production but common in archaeological glasses, and correlated to high copper and often high lead contents. From our results and a literature review, a [high Cu/low Pb] compositional group is put forward, and the role of lead in Cu2O crystallisation is discussed. We show that high copper and lead contents have little impact on copper redox. Our results indicate that the tuning of melting time and temperature of copper and lead-rich glasses is a way to control redox to attain the crystallization of Cu2O

Ce travail de thèse s'attache à l'étude de l'artisanat du verre du second âge du Fer sous ses aspects économiques et sociaux. La méthode d'étude pluridisciplinaire développée a permis d'approcher les différentes étapes de production, de distribution et de consommation d'une production spécialisée, exclusivement dédiée aux ornements du corps. Les analyses élémentaires en LA-ICP-MS réalisées sur un corpus de plus de 700 objets montrent des évolutions dans les types de verres bruts utilisés par les verriers celtes et produits en Orient ainsi que dans les origines des matières premières. L'étude technologique utilisant l'ethnoarchéologie, l'expérimentation exploratoire des techniques et les études de collections, a conduit à une définition des savoir-faire moteurs et idéatoires impliqués dans la fabrication des parures en verre. La production nécessite l'importation de matières premières et la mobilisation d'artisans spécialisés. La définition et la description de ces savoir-faire montre une phase de simplification technique de la production qui pourrait être lié à une volonté de privilégier l'efficacité et le rendement pour répondre aux besoins d'une nouvelle clientèle. La reconstitution des étapes et des besoins de la production et de leurs évolutions a permis d'approcher les valeurs et les fonctions de signes des parures, redéfinissant ces objets comme des parures de luxe dont la production et consommation évoluent parallèlement à la hiérarchisation de la société laténienne. L'étude révèle une organisation de réseaux de biens, d'artisans et de structures de production, dédiés à la production d'objets de distinction et à des pratiques de consomma­tion ostentatoire
This thesis aims to approach the Iron Age glass-making through a socio-economic perspective. To do so, a muldisciplinary method has been developed, combining archaeological data with archaeometrical and technological approaches. lt allowed us to reconstruct, step by step, the commodity chains analysis of this craft, only dedicated to jewelry produc­tions, from the raw material production, its transformation into items of adornments but also its distribution and its consumption processes by La Tène societies. The analysis on La Tène Glass characterization (done by LA-ICP-MS), including more than seven hundred glass abjects, permitted to distinguish sands from different origins used to make the imported natron base glass. It also highlighted different recipes according to the chemical features of the glasses. The technological approach, combining ethnoarchaeological and experimental referentials, shown the high-Ievels of expertise required to produce these objects. Moreover, glass abjects production required Near-Eastern raw material, implying transport over long distances and specialized and trained craftsmen. At the end of La Tène period, the obser­ved increase and simplification of production couId be linked with a choice of efficiency in response to new population categories' needs. Glass beads and bracelets are luxury productions and their consumption evolves alongside the hierarchisation of La Tène societies. This study reveals conspicuous consumption practices depending on the networks organization of goods, specialized craftsmen and production structures only dedicated to the production of objects used for distinction