Tesis:

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Quondamatteo, Sara. "L'autre XXème siècle de Czesław Miłosz et Nicola Chiaromonte : histoire d'une formation intellectuelle cosmopolite". Electronic Thesis or Diss., Sorbonne université, 2024. http://www.theses.fr/2024SORUL087.

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Resumen

La thèse se propose de retracer la recherche philosophique et littéraire qui réunit Czesław Miłosz et Nicola Chiaromonte en tant que membres d'une formation intellectuelle particulière. Pour comprendre la nature de leur relation dans ce milieu intellectuel, on a évité les pièges biographiques et interprétatifs qui auraient réduit l'étude comparative des deux auteurs à une recherche stérile d'influences explicites sur le plan de la pensée et de l'œuvre. Au contraire, on a fait émerger toute la complexité de leur rencontre, déterminée par une conjoncture historico-politique et culturelle très particulière. La voix de Czesław Miłosz semble si proche de celle de Nicola Chiaromonte pas seulement à cause de la participation aux mêmes évènements et au même climat politique du XX siècle, mais aussi grâce à la commune attention portée à la nécessité de définir un fondement éthique pour la liberté de la pensée, du langage et de l'action humaine dans un contexte de massification généralisée qui a pris une ampleur néfaste dans les idéologies totalitaires. À partir d'horizons socioculturels différents, leurs recherches se sont ensuite orientées vers une tentative de redécouverte de la dimension tragique de l'histoire en opposition aux déterminismes du XX siècle qui ont réduit l'homme à une monade isolée, pliée aux exigences des nombreuses nécessités historiques. Comme observe Gino Bianco, les deux auteurs semblent développer en parallèle une aversion « pour l'historicisme fondée sur la conviction que malgré la fureur et l'horreur de l'Histoire, l'homme est un absolu et que cet absolu réside dans la conscience ». La recherche, qui révèle comment la pensée et l'écriture de Miłosz et de Chiaromonte sont en oscillation constante entre la dimension socio-politique et métaphysique, a pour originalité de se fonder en grande partie sur l'analyse textuelle. La réflexion sur la relation entre l'histoire et l'individu ne se situe pas à un niveau spéculatif et théorique ; au contraire, elle se réalise dans un processus d'écriture qui n'est pas détaché des trajectoires biographiques des deux auteurs. Tous deux essaient de comprendre l'égarement de l'homme moderne face à l'histoire en se reconnaissant avant tout parmi ces individus pris dans son étau. Les textes analysés révèlent la position occupée par les deux auteurs dans leurs analyses, à savoir celle de spectateurs critiques des phénomènes décrits. Dans les textes choisis, celui qui parle est aussi celui qui a vécu, qui se rappelle et donc qui témoigne. C'est dans l'impossibilité de séparer l'homme de son expérience et le penseur-écrivain de son jugement et ses évaluations, que le chercheur polonais W. Karpiński identifie le point de contact entre les deux auteurs, auxquels il attribue l'utilisation d'une forme littéraire particulière, celle des « esquisses de réalité » (szkice rzeczywistości). Karpiński conçoit leur écriture comme une forme de résistance aux manipulations et aux distorsions produites par les logocraties du XXe siècle, comme une réappropriation de la fonction signifiante du mot. C'est dans ce présupposé sémantique, dans l'aspiration à une coïncidence renouvelée entre le langage et la réalité que les deux auteurs aspirent à un renouvellement des fondements éthiques de l'homme moderne. On pourrait même parler d'existentialisme sémantique car leur écriture, malgré les différences stylistiques, est animée par la même urgence de répondre aux propagandes idéologiques en conduisant une réflexion métalinguistique
This thesis sets out to trace the philosophical and literary research that brought Czesław Miłosz and Nicola Chiaromonte together as members of a particular intellectual formation. To understand the nature of their relationship in this intellectual milieu, we have avoided the biographical and interpretative pitfalls that would have reduced the comparative study of the two authors to a sterile search for explicit influences in thought and work. On the contrary, we have brought out the full complexity of their encounter, determined by a very particular historical-political and cultural conjuncture. Czesław Miłosz's voice seems so close to Nicola Chiaromonte's not only because of participation in the same events and the same political climate of the twentieth century, but also thanks to the common attention paid to the need to define an ethical foundation for the freedom of thought, language and human action in a context of widespread massification that has taken on a nefarious magnitude in totalitarian ideologies.From different socio-cultural backgrounds, their research then turned towards an attempt to rediscover the tragic dimension of history, in opposition to the determinisms of the twentieth century that reduced man to an isolated monad, bent to the demands of numerous historical necessities. As Gino Bianco observes, both authors seem to develop a parallel aversion "to historicism based on the conviction that, despite the fury and horror of history, man is an absolute, and that this absolute resides in consciousness".The research, which reveals how Miłosz's and Chiaromonte's thought and writing are in constant oscillation between the socio-political and metaphysical dimensions, is original in that it is largely based on textual analysis. Reflection on the relationship between history and the individual is not at a speculative, theoretical level; on the contrary, it takes place in a writing process that is not detached from the biographical trajectories of the two authors. Both attempt to understand the bewilderment of modern man in the face of history, recognizing themselves first and foremost among those individuals caught in its stranglehold.The texts analyzed reveal the position occupied by both authors in their analyses, namely that of critical spectators of the phenomena described. In the chosen texts, the speaker is also the one who has lived, who remembers and therefore bears witness. It is in the impossibility of separating the man from his experience and the thinker-writer from his judgment and assessments, that Polish researcher W. Karpiński identifies the point of contact between the two authors, to whom he attributes the use of a particular literary form, that of "reality sketches" (szkice rzeczywistości). Karpiński sees their writing as a form of resistance to the manipulations and distortions produced by twentieth-century logocracies, as a reappropriation of the signifying function of the word. It is in this semantic presupposition, in the aspiration to a renewed coincidence between language and reality, that both authors aspire to a renewal of the ethical foundations of modern man. We could even speak of semantic existentialism, for their writing, despite stylistic differences, is driven by the same urgency to respond to ideological propaganda by conducting metalinguistic reflection

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Ondoua, Patrice-William. "Les rapports Europe-Etats-Unis, 1980-1992". Paris 8, 1999. http://octaviana.fr/document/174466412#?c=0&m=0&s=0&cv=0.

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Resumen

L'histoire des relations entre l'Europe et les Etats-Unis commence au 16e siècle, avant même la fondation des Etats-Unis avec le peuplement de l'Amérique du Nord par une immigration en provenance d'Europe, et notamment des îles britanniques. C'est pour cette raison que l'on a pu dire que les Etat-Unis sont les filles de l'Europe. Ce constat a pour corollaire le fait que les deux entités s'identifient par les origines et des valeurs communes qui sont le respect de la personne humaine et la pratique du système démocratique. Mais, le fait d'appartenir à la même orbite civilisatrice n'a pas forcément permis des échanges puisque l'on sait que la politique américaine a été marquée dans le passé par un fort courant isolationniste qui interdisait aux américains de se mêler des querelles et des conflits en Europe. C'est l'idée même de la doctrine Monroe qui spécifiait aux américains de limiter leurs ambitions à leur propre continent. L'immixtion des Etats-Unis dans la Grande Guerre rompt temporairement l'isolationnisme américain. . .

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Bednarz, Anita. "Les mystères de la passion en Europe au 20e siècle". Paris 3, 1996. http://www.theses.fr/1997PA030108.

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Differentes epoques ont choisi l'utopie de la scene ou le lieu et le temps ordinaires n'ont plus cours pour raconter dans ce rectangle quasi-sacre ou ne penetre que l'imaginaire, la mort et la resurrection du christ. Qu'en est-il des mysteres de la passion en europe au vingtieme siecle ? les periodes troubles qui jalonnent ces epoques et notre siecle perturbent le reseau culturel symbolique et provoquent des crises spirituelles. L'evenement pascal que nos mysteres celebrent permet non seulemebt de recourir au modele que propose jesus-christ mais il assure la possibilite d'une autre histoire, la genese d'un monde nouveau. C'est cet avenir eschatologiques, l'utopie comme symbole d'une vie autre que les celebrations chretiennes ont a faire vivre symboliquement. Dans nos mysteres, cette perspective se lit directement sur la scene qui essaye par l'intermediaire de la langue theatrale, de ses signes et de ses symboles, de reveler le secret du monde, de la vie, de l'homme. Les quatre-vingt-huit passions de notre corpus recensees a travers treize pays europeens permettent une analyse spatiale et textuelle ainsi qu'un questionnement sur la representation sacree au vingtieme siecle
Different periods have chosen the utopia of the stage where the ordinary place and time are no longer current to tell anything whatever in this quasi-sacred rectangle where the imaginary, the death and the resurrection of the christ only penetrate. What about the mystery passion plays in europe in the twentieth century ? the murky periods that stake out these ages and our century disrupt the cultural symbolic system and give rise to spiritual crises. The easter event our mysteries celebrate allows not only to resort to the model that jesus-christ proposes, but it ensures the possibility of another story, the genesis of a new world. It's this escatological future, the utopia as a symbol of another life the christian celebrations have to make live symbolically. In our mysteries, this outlook is shown directly on the stage which tries through the theatral language, its signs and its symbols to reveal the secret of the world, of the life and of man. The eighty-eight mysteries of our corpus counted through thirteen european countries allow a spatial and textual analysis as well as a query on the sacred representation in the twentieth century

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Nérard, François-Xavier. "Protestation et dénonciations dans l'URSS stalinienne, 1928-1941 : étude d'une pratique sociale et politique". Paris 1, 2003. http://www.theses.fr/2003PA010503.

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Le mécontentement dans l'URSS de Staline ne peut pas emprunter les formes habituelles de protestation sociale: celles-ci sont réprimées et détournées dès la fin des années vingt : grèves, manifestations et tracts politiques disparaissent progressivement ; en revanche, le pouvoir stalinien développe dès 1928 une pratique, enracinée dans les mentalités russes, celle de la dénonciation. La révélation au pouvoir de dysfonctionnements, de turpitudes et de déviances devient un phénomène essentiel. Encouragés, codifiés et contrôlés par le pouvoir, les " signaux " vont permettre aux soviétiques de dire leur mal-être, leurs frustrations, mais également de manifester leur haine et d'assouvir leurs vengeances. Pour le pouvoir, l'existence de ces dénonciations semble suffire : leur traitement pèche par inefficacité, par manque de moyens et de volonté politique. Ce système marque la fin de la protestation collective. Grâce a lui, le pouvoir isole les individus, sans pour autant les écouter.

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Montarsolo, Yves. "L'Eurafrique, contrepoint de l'idée d'Europe : le cas français, des origines aux négociations des Traités de Rome". Aix-Marseille 1, 2006. http://www.theses.fr/2006AIX10096.

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L'Eurafrique fut toujours le contrepoint de l'idée d'Europe, tant avec les projets de Valois, Sarraut ou Darlan, typiques d'une "colonisation tardive" qu'avec celui de Senghor, synonyme d'une intégration égalitaire de l'Afrique française dans la CPE. En effet, si la "Vieille Eurafrique" de ces trois personnages fut associée aux aléas européens des années trente et quarante, la "Jeune Eurafrique" du député africain resta liée, dans les années 1952-1953, aux travaux de l'Assemblée "ad hoc". Cette dernière servit de bouc émissaire : accusée de servir les intérêts du "colonialisme second" des Européens et de ceux des "nationalismes indigènes", Bidault la sacrifia. Pourtant, elle resurgit à la conférence de Venise car Defferre avait réussi à en faire une exigence française. Les Six devaient prendre la relève du FIDES, assurer le développement de l'outre-mer et bâtir un marché eurafricain. Il échoua, mais son projet initial aboutit à l'Association des TOM au Marché commun.

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Guénard-Maget, Annie. "La présence culturelle française en Europe centrale et orientale avant et après la seconde guerre mondiale (1936-1940, 1944-1949)". Paris 1, 1994. http://www.theses.fr/1994PA010665.

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L'étude porte sur la conduite d'une présence culturelle et intellectuelle dans six états de l’Europe centrale et orientale (Bulgarie, Hongrie, Pologne, Roumanie, Tchécoslovaquie, Yougoslavie) par les gouvernements de la république française, dans deux périodes où ces états se trouvent placés sous l'emprise grandissante de puissances totalitaires, l’Allemagne et l’Italie dans la fin des années trente, l'union soviétique après la seconde guerre mondiale. Dans la première partie, les années 1936-1940, l'étude est centrée sur les enjeux, les objectifs et la réalisation d'un programme d'expansion intellectuelle et culturelle lance par le gouvernement de front populaire. Elle montre, dans un temps de perception des risques de guerre en Europe, l'étroite symbiose qui s'opère entre culture, information et propagande, en vue de rallier les élites mais aussi les populations de ces états au camp des démocraties et des forces anti-fascistes. Dans la deuxième partie, l'après-guerre, l'étude a pour limite la fin 1949, temps d'une éviction quasi-totale hors du "bloc de l'est", liée à la "normalisation" des états sous tutelle soviétique. Dans l'immédiat après-guerre, elle observe une ambitieuse reconstruction de la présence culturelle par des gouvernements issus de la résistance, alors qu'existent des concordances entre ceux-ci et un certain nombre des coalitions gouvernementales installées au centre et à l'est de l’Europe ; dans la deuxième phase qui se dessine dès le printemps 1947, l'analyse montre comment des voies politiques divergentes entre la France et les états du bloc de l'est interfèrent sur les possibilités d'une affirmation culturelle française, elle observe également deux choix français qui tranchent avec ceux effectués par les anglo-saxons, des adaptations susceptibles de maintenir une présence culturelle dans le temps de guerre froide et de "jdanovisme", une tentative française d'affirmation de l'autonomie du fait culturel par rapport au fait politique derrière le rideau de fer. La conclusion analyse les parallélismes et les contrastes d'une action gouvernementale entre les deux périodes encadrant la seconde guerre mondiale.

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Jacobsen, Rikke. "Le mobilier en bois en Europe après la seconde guerre mondiale". Paris 4, 2009. http://www.theses.fr/2009PA040002.

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Cette étude croisée des espaces forestiers en Europe, de la production et de la transformation du bois et de ses dérivés offre un éclairage nouveau sur l’importance du bois dans la création mobilière entre la Seconde Guerre mondiale et les années 1980. La dimension symbolique et sensorielle du bois a également été abordée. Quelques pays européens ont été pris pour référence : la Finlande, la Suède, le Danemark, l’Allemagne, la Grande-Bretagne, la France et l’Italie et leur production mobilière ont été analysés. L’accent a été mis sur la France et le Danemark, deux pays porteurs d’approches différentes. Le temps de l’hégémonie du bois dans l’ameublement est-il révolu ? Plusieurs constatations semblent le réfuter. Quelle est la place du bois dans la création mobilière d’après-guerre et comment se justifie-t-elle ?
This cross-study of the European forest, the production and the different sorts of wood, reveals the importance of wood in European furniture design in the period from the end of the Second World War until the beginning of the eighties. The furniture design of European countries such as Finland, Sweden, Denmark, Germany, Great Britain, France and Italy has been studied. The sensorial aspect of wood as well as its symbolism has also been explored. Two countries, France and Denmark, have been put forward as they are particularly revealing of two different approaches. Would the time of hegemony of wood in the creation of furniture be passed ? Several findings seem to point out the contrary. Where is the true place of the wood in furniture design to be found in the post-war period ? And what are the reasons ?

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Nazeran, Kiasa. "L'acteur européen en quête de l'organicité au XXe siècle". Thesis, Bourgogne Franche-Comté, 2020. http://www.theses.fr/2020UBFCC011.

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Première moitié du vingtième siècle. Montée des illusions téléologiques, dispersion des chercheurs de l’Origine, victoire des forces aliénatrices, écrasement des volontés d’être. Tout cela, n’a pas pu étouffer chez les esprits nobles la passion qu’ils avaient pour rester ou devenir des êtres intègres. Nous pensons à Nietzsche, Tolstoï et Bergson. Ces chercheurs de l’état d’Être avaient de nombreux élèves. Pour n’en citer que cinq : Stanislavski, Tchekhov, Copeau, Decroux et Grotowski. De leurs maîtres, ces élèves ont hérité une idée importante : le « dépassement de soi » est la condition sine qua non de l’intégrité. D’où l’intérêt qu’ils portaient aux grands personnages tragiques ou comiques. Ceux-ci ont une caractéristique commune : ils sont prêts à se passer de tout pour que la vérité soit révélée. Incarner ces personnages était le rêve des artistes sus-cités. Pour réaliser ce rêve, ils ont fait un travail de longue haleine. Ce travail leur a permis de faire des pas décisifs vers le seuil difficilement atteignable de l’organicité
First half of the twentieth century. Rise of teleological illusions, dispersion of the researchers of Origin, victory of alienating forces, crushing of the will to be. All this could not stifle the noble spirits' passion to remain or become beings of integrity. We think of Nietzsche, Tolstoy and Bergson. These seekers of the state of Being had many students. To name only five: Stanislavski, Chekhov, Copeau, Decroux and Grotowski. From their masters, these students inherited an important idea: "surpassing oneself" is the sine qua non of integrity. Hence their interest in great tragic or comic characters. They all have one thing in common: they are willing to do without anything in order for the truth to be revealed. To embody these characters was the dream of the aforementioned artists. To realize this dream, they made a long term work. This work enabled them to take decisive steps towards the hard-to-reach threshold of organicity

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Roy, Eve. "Autour d'Archigram, représentations architecturales utopiques et imaginaires en Europe de 1960 à 1975". Aix-Marseille 1, 2008. http://www.theses.fr/2008AIX10083.

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Resumen

Cette thèse s'attache à analyser en profondeur la production hors norme et polymorphe que constituent les représentations d'architecture utopiques et imaginaires, dans le contexte particulier de l'Europe, entre 1960 et 1975. Centrée sur le groupe d'architectes anglais Archigram, la présente étude élargit ainsi son propos aux autres groupes actifs dans les pays les plus impliqués dans le domaine de la prospective et de l'avant-garde architecturale, l'Angleterre, l'Autriche, la France et l'Italie. Une telle production, souvent méconnue en son temps, suscite de nombreux questionnements, incitant à tenter d'en mesurer l'ampleur, la valeur, et l'influence. Pour ce faire, cette thèse se base sur une étude poussée des représentations à partir de leurs qualités intrinsèques, c'est-à-dire en tant qu'oeuvres plastiques, demeurées au stade d' "architecture de papier". Afin de pouvoir embrasser la majorité des questionnements que ces représentations soulèvent, cette thèse adopte une approche à la fois historique, culturelle et plastique, dans l'espoir d'apporter un regard neuf sur une création trop souvent rédite au message subversif ou utopique qu'elle véhicule.

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Devolder, Daniel. "Cycles démographiques et cycles économiques de longue période dans les pays occidentaux : 15e-20e siècle". Paris, Institut d'études politiques, 1994. http://www.theses.fr/1994IEPP0019.

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Recherche de cycles démo-économiques de longue période par une analyse des fluctuations démographiques et des synthèses des travaux des historiens et des économistes concernant les fluctuations économiques. On étudie deux classes de cycles. Premièrement une fluctuation de trente ans des naissances propre aux sociétés d'Europe de l'Ouest du XVIe au XVIIIe siècles et dont les causes semblent dues au recul de l'âge au mariage des femmes, et plus fondamentalement, par un changement important dans les structures agraires. En second lieu, on étudie une fluctuation de cinquante ans de la fécondité qui semble se produire en parallèle avec les cycles économiques Kondratieff dans les sociétés postérieures à la Révolution industrielle
In search of long demographic-economic cycles by way of an analysis of demographic fluctuations and a synthesis of the works of historians and economists on economic fluctuations. We study two kind of cycles. First a thirty years fluctuation in West European birth time series for the sixteenth to the eighteenth centuries. We argue that their causes was the late age at marriage of women and, more fundamentally, a change in the agrarian structure of those societies. Second, we study a fifty years fluctuation in fertility time series of post industrial revolution societies which occurred in a striking parallelism with the Kondratieff economic cycle

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Dethier, Guy. "Les mutations de la sidérurgie française face à la mondialisation : (concurrence et développement de la construction européenne)". Paris 4, 2004. http://www.theses.fr/2004PA040030.

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La sidérurgie française, base de nombre d'activités économiques, pouvait difficilement échapper à la globalisation des échanges et à la mondialisation de son développement. Restée longtemps une activité nationale par la nature de ses productions, elle le restera aussi dans sa gestion patrimoniale. Les deux grands conflits mondiaux vont mettre l'activité sidérurgique au centre de l'idée de construction européenne, idée qui s'était jusqu'alors surtout développée autour de projets politiques. Le besoin de paix de l'après-deuxième guerre mondiale et la nécessité d'assurer le développement de la production d'acier français conduisent Jean MONNET à proposer une solution à ces problèmes. L'Europe sidérurgique issue du Traité CECA allait donc être la base d'un développement des échanges et permettre un élargissement à d'autres domaines et à d'autres partenaires que les six pays fondateurs. Cette nouvelle donne n'allait pas engendrer rapidement de mutations significatives pour la sidérurgie française du fait de la forte demande du marché, qui prévaudra jusque la crise de 1974. Cette crise allait mettre sur le devant de la scène de nouveaux acteurs sidérurgiques et de nouvelles filières de production très compétitives conduisant les sidérurgies traditionnelles à une situation de faillite. Les nécessaires restructurations découlant de cette situation, appuyées par des dispositions communautaires, après la nationalisation, puis la privatisation du secteur en France, allaient conduire à la restauration de la rentabilité des entreprises, à un fort développement externe et à une mondialisation des activités ; cette évolution conduira la sidérurgie française à participer à la création du leader mondial de la profession
The French steel industry, as a basis of numerous economical activities, could hardly avoid trade globalization and its worldwide development. For long a national activity by the nature of its production, its patrimonial management will be as well. The two major world conflicts will thrust the steel industry activity into the heart of the idea of European construction, idea that had mainly been developed around political projects. The urge for peace after World War II and the need to ensure the development of the French steel production brought Jean MONNET to propose a solution to these issues. The European steel community resulting from the CECA treaty would thus be the basis of development of trade and allow an enlargement to other fields and other partners than the six founding countries. This new deal would not yield rapidly any significant mutations for the French steel industry due to the strong market demand which will prevail until the 1974 crisis. This crisis would push forward new steel protagonists and new highly competitive fields of production leading traditional steel industries to the bankruptcy. The necessary restructuring resulting from this situation, backed by Communauty measures, after nationalization, then privatization of the sector in France, would lead to the restoration of profitable business, high external development and activity globalization. This evolution will lead the French steel industry to take part in the creation of the world leader in the profession

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Lorin, Francis. "La compétition intermodale dans les transports publics de voyageurs en Europe dans les années 1980". Paris 9, 1987. https://portail.bu.dauphine.fr/fileviewer/index.php?doc=1987PA090079.

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La croissance des trafics interurbains s'est fortement accrue depuis les années 70. La concurrence intermodale dans les transports collectifs s'y est développée, notamment entre le train et l'avion. Ces deux modes voient cependant leur concurrence limitée par les décisions des états qui interdisent toute compétition débridée par des règlementations protectionnistes. La répartition modale actuelle donne une large supériorité de l'avion sur le train dans le domaine des voyages professionnels ; à l'inverse, le train s'affirme dans le domaine des voyages personnels. Ce constat est vérifié dans l'analyse des différents axes européens étudiés reliant les différentes métropoles européennes. La position concurrentielle du train se détériore nettement, en particulier dans le domaine des voyages professionnels. Là où ce mode propose une alternative efficace en terme de qualité de services - réduction des temps de parcours, fréquence des dessertes - il reprend des parts de marché à l'avion. Aussi, la constitution d'un véritable réseau à grande vitesse sur certaines relations interurbaines à fort potentiel démographique (Paris-Londres, Paris-Bruxelles, Paris-Francfort. . . ) parait être la solution la plus efficace pour que les chemins de fer améliorent très fortement leur position concurrentielle dans les années à venir. Ils inverseront nettement la tendance constatée de la décroissance des trafics et rétabliront leurs grands équilibres financiers.

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Hirsch, Yaël. "Réflexions sur la conversion juive : les implications politiques et sociales du transfert identitaire dans la première moitié du 20e siècle en Europe". Paris, Institut d'études politiques, 2009. http://www.theses.fr/2009IEPP0038.

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L'objet de cette thèse est l'étude des mutations d'identité qu'occasionne le passage du judaïsme au christianisme au 20ème siècle en Europe. La recherches porte sur la vie et les œuvres d'une trentaine d'intellectuels juifs qui se sont convertis, ou ont été tentés de le faire, comme Henri Bergson, Simone Weil, Jean-Marie Lustiger, Max Jacob, Edith Stein, Hermann Broch, Franz Rosenzweig et Etty Hillesum. L'analyse se nourrit égaleemnt d'entretiens avec une trentaine d'enfants juifs cachés dans des familles ou institutions chrétiennes. Certains d'entre eux ont été forcés de se convertir pour survivre. L'étude de ces deux populations tend à montrer que même ceux qui sont devenus des chrétiens croyants se sentent encore juifs après leur baptême. Pourquoi ne peuvent-ils pas librement quitter l'identité juive s'ils ont la foi chrétienne? Les apostats sont des figures marginales, et dans leur manière radicale de la poser, ils apportent un nouvel éclairage à la "Question juive", c'est à dire la question de la permanence de l'identité juive, même chez des juifs qui ont cessé de suivre la loi de leurs pères. A l'aide d'outils historiques, sociologiques, psychologiques, et littéraires, l'objectif est d'interroger les trajectoires de ces convertis, pour y trouver de nouvelles manières d'aborder cette question politique classique
Yaël Hirsch's work focuses on the shifting identities of European Jews who converted to Christianity in the 20th century. She studied the lives and the writings of thirty Jewish intellectuals who converted (or were tempted to convert) to Christianity. Among them : Henri Bergson, Simone Weil, Jean-Marie Lustiger, Max Jacob, Edith Stein, Hermann Broch, Franz Rosenzweig and Etty Hillesum. She also interviewed about thirty former hidden children, who were born Jewish but had to hide -and sometimes to convert to Christianity- in order to survive WWII. No matter how deep their Christian faith, all these converts still considered themselves as Jews after their baptism. Why couldn’t they leave their Jewish identity behind, if they believed in another religion ? Apostates from Judaism were not numerous in the 20th century; but their strong and marginal choice to try to change identity brings about new material on "The Jewish Question", i. E. , why Jews remain Jews, even when they don't observe the Law of their fathers anymore. With the help of History, Sociology, Psychology, and Literary critique, Yaël Hirsh is questioning the bond remaining between the converts and their original Jewish identity after baptism, in order to find new approaches to this very classical political question

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Morel, Ludovic. "Thierry Maulnier : de la Jeune Droite révolutionnaire à l'ordre établi ?" Thesis, Université de Lorraine, 2013. http://www.theses.fr/2013LORR0301.

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De l'Action française, qu'il rejoint à la fin des années vingt, à l'Académie française, où il est élu en signe de consécration ultime pour une carrière littéraire remplie d'honneurs, le parcours intellectuel de Thierry Maulnier semble s'inscrire entre ces deux extrémités que sont le combat politique pour l'avènement d'une « révolution aristocratique », au côté d'une Jeune Droite d'inspiration maurrassienne, et l'accès à une certaine notabilité intellectuelle au sein d'institutions garantes de l'ordre établi. Entre les deux se situe le moment de la Libération, qui serait celui où Maulnier se rallie au système, après avoir trahi ses anciens camarades. Cette interprétation commune est toutefois aussi trompeuse que l?étiquette de dissident de l'Action française qui lui a été attribuée jusqu'à présent. Dans les années trente, Thierry Maulnier cherche sa propre voie dans les domaines économiques et sociaux pour trouver une alternative à une démocratie libérale et capitaliste qu'il abhorre, en vagabondant d'un mouvement à un autre, sans jamais quitter les parages de l'Action française. Mais la période de Vichy et l'Occupation allemande entraînent un bouleversement profond dans sa conception du monde, qui le conduit à s'éloigner de Maurras à la Libération. Poursuivant désormais son itinéraire en solitaire, loin d'une Jeune Droite dont il lui arrive de croiser encore quelquefois les animateurs dans certaines revues auxquelles il collabore, il s'engage dans de nouvelles formes d'expression artistiques et intellectuelles, comme le théâtre, sans renier son passé. Mais, au-delà des évolutions politiques réelles, ce parcours intellectuel singulier se caractérise par de nombreuses persistances, visibles dans les combats qu'il mène contre le communisme et le totalitarisme, la décolonisation, et pour la défense d'une civilisation occidentale, dont la crise s'est à ses yeux aggravée. Les soixante années de vie intellectuelle de Maulnier sont une fenêtre ouverte sur l'histoire du vingtième siècle et les mouvements politiques qu'il fréquente
From the Action Française Movement, which he joins in the late 20's, to the AcadémieFrançaise, who elect him to a seat with them, and so consecrate his much honored literary career, Thierry Maulnier seems to have navigated between two extreme goals ; namely, promoting an "aristocratic revolution", siding with a "Young Right Movement" inspired by Maurras, and, later on, achieving some intellectual status within the Establishment. Then there comes the year of "Liberation" (of France from the nazi grip), when he is said to have joined in the System, thus betraying his former friends ; however, this well-spread interpretation is as faulty as the label "dissident from the Action Française", that has stuck to him to this day. In the 1930's, Thierry Maulnier explores the economic and social fields to situate himself and to find an alternative for the liberal/capitalistic democracy he cannot stand. The years of Vichy Government, and the German ocupation of France,brought a deep change in his vision of the world, a change that took him away from Maurras ; from then on, he continues his lonely course, far from the Young Right members, though he may meet some of their names in the reviews in which he is a contributor ; he gets involved in other forms of artistic and intellectual expression, such as drama ; yet, he will never reject or denounce his past. In spite of some genuine changes in his political postures, this singular intellectual route displays many persistent ideas, recognizable in his fights against communism, totalitarianism, decolonizing, in his defense of Western civilization that is sinking, according to him. Maulnier's six decades of intellectual life are like a window open on the XXth century history, and on the political trends he is acquainted with

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Boeglin, Jean-Georges. "Influence du modèle catholique des relations Eglise-Etat sur les législations religieuses en Europe". Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 2004. http://www.theses.fr/2004STR20081.

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Après avoir caractérisé le modèle catholique des relations Eglise-Etat selon son contenu et son évolution historique, la thèse étudie la situation des religions dans les divers pays européens sous l'angle de l'influence du modèle catholique : peut-on discerner une influence du modèle catholique dans la gestion juridique actuelle du pluralisme religieux ? Après avoir répondu à cette question en fonction de l'analyse menée, la troisème partiede la thèse, plus prospective, pose celle de l'influence possible du modèle dans l'Union politique de l'Europe en train de se constituer. Du point de vue juridique, diverses sortes d'accords de coopération entre l'Union et les Eglises sont possibles sur la base des relations Eglise catholique-Etat
After having described what the catholic model of the relations between Church and State is- in its history and its contents, the second part of the thesis makes the analysis of the different european States in which the different religions know a especial juridical treatment. This analysis is led by the question of the influence of the catholic model on the pluralistic situation of the religions. The last part of the thesis studies how the political Union of Europe and the religions could make treatises and agreements of different juridical kinds which would be inspired by the rich relations between the Roman-Catholic Church and the States

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Jonveaux, Isabelle. "L'économie des monastères : recomposition d'une utopie dans la modernité religieuse en comparaison européenne". Paris, EHESS, 2009. http://www.theses.fr/2009EHES0116.

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L'utopie monastique intègre par nécessité l'activité économique qu'elle cherche pourtant à nier en raison de son caractère purement religieux. Les moines déploient alors un arsenal de stratégies de recomposition pour concilier vie économique et vie religieuse sans qu'aucune des deux en pâtisse. Ces tensions entre travail et prière sont constitutives de la vie monastique, mais la modernité et la sécularisation de la société apportent avec elles de nouvelles données qui exigent des moines une économie plus performante. Cet arrière-plan social qui définît le statut du moine dépend de chaque pays, et la comparaison européenne entre la France, l'Italie, l'Allemagne et la Belgique permet de déterminer les caractéristiques intrinsèques à l'économie monastique de celles qui lui sont contingentes, selon le lieu et l'époque dans lesquels clic se déploie. Plus les moines paraîtront extramondains, plus leurs produits gagneront en valeur symbolique, construisant ainsi une économie charismatique. Bien que théoriquement hors du monde, le monastère n'est pourtant pas hermétique à son environnement extérieur. Même, un jeu d'offre et de demande se développe entre la société et le monastère, ce dernier répond aux demandes de tradition et de naturel que la première attend. Le rôle du moine dans la modernité religieuse se recompose donc autour d'un nouveau charisme qui n'est pas seulement religieux. Contrairement à l'Église institutionnelle, les moines conservent une crédibilité grâce aux autres canaux de communication qu'ils peuvent développer avec le monde, notamment par l'économie
Monastic utopia integrates of necessity economic activities which it tries to deny because off it religious character. Monks spread then an arsenal of strategies of reorganization to reconcile economy and religious life. These tensions between work and prayer are essential of the monastic life, but modernity and secularization of society bring with them new data who require monks a more successful economy. The social background which defines the status of the monk depends on each country, and the European comparison between France, Italy, Germany and Belgium allows to determine the intrinsic characteristics of the monastic economy and those which are contingent, according to place and period in whom it takes place. The more the monks seem extraworldly, the more their products win in symbolic value, so building a charismatic economy. Although in theory outside the world, the monastery is not nevertheless hermetic to its outside environment. Even, we can observe offers and demands between society and monasteries, this last one answers to demands of tradition and natural which society is expecting. Role of monks in the religious modernity thus recomposes around a new charisma which is not only religious. Unlike to the institutional Church, monks keep more credibility thanks to the other canals of communications which they can develop with the world, in particular by economy

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Chalikia, Martha. "Corps, art et société : l'identité féminine dans l'art contemporain russe avant et après la chute du mur de Berlin et ses répercussions dans les autres pays orthodoxes de l'Europe de l'Est". Paris 1, 2004. http://www.theses.fr/2004PA010704.

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Corps, art et société. Si la culture se définit par rapport à ces trois notions, la création féminine dans la Russie contemporaine s'inscrit dans une quête identitaire vacillant entre les repères traditionnels et l'ouverture vers l'Occident. Se situant dans un espace en mutation permanente, se heurtant à la difficulté de discerner les frontières de l'utopie et de l'entropie, les artistes de la période qui a précédé l'effondrement communiste et de celle de la reconstruction post-soviétique ont été amenés à bâtir un " territoire de mémoire " commun. Dans un tel contexte de bouleversement idéologique, l'émancipation des femmes est loin d'être acquise. La création féminine est donc avant tout, pour les Russes, une affaire de recherche intérieure, de déconstruction - partielle et totale - du statu quo et d'invention d'une nouvelle identité. La question de l'art est indissociable d'une géographie corporelle qui surgit de l'abolition des frontières et de l'ouverture culturelle. Le corps des femmes devient de la sorte l'élément fondamental d'une création où se mêlent l'espace, l'érotisme et la religion. Ce même processus de mutation qui aboutit souvent à des interrogations existentielles définit le champ artistique dans les autres pays de l'Est, notamment ceux qui sont porteurs de la même tradition byzantine.

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Charton, Laurence. "Calendriers familiaux et rapport au temps : la diversification des comportements et des parcours familiaux en Europe". Université Marc Bloch (Strasbourg) (1971-2008), 2003. http://www.theses.fr/2003STR20055.

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Des changements importants ont marqué les quatre dernières décennies des sociétés occidentales, tant dans les modes d'organisation de la production, de régulation des états sociaux, des conceptions de la famille que des rapports sociaux de sexe. Ces changements sont indissolublement liés, entraînés dans une dynamique sociale. Un moyen d'appréhender cette évolution sociale peut consister à cerner l'évolution des modes de formation des familles en utilisant divers terrains d'observation, collectes de données et méthodes d'analyses. Cette recherche, s'inscrivant dans cette perspective, comprend trois approches spécifiques. La première est une présentation des travaux théoriques et empiriques ayant trait à l'évolution de la famille contemporaine. Dans une deuxième partie, les changements familiaux sont appréhendés à partir des enquêtes rétrospectives des années 1990 sur la famille et la fécondité de l'ONU et des méthodes d'analyse des biographies. Les processus de première mise en couple, du devenir de la cohabitation hors mariage, d'un mariage et de la première naissance sont notamment analysés. Une approche comparative entre pays aux situations familiales variables (France, Italie, Suède, Suisse) révèle l'absence d'un modèle familial unique au sein de chaque pays et en Europe, à la faveur d'une diversification des comportements et des parcours familiaux. La troisième partie est consacrée à saisir le sens donné à différentes étapes et trajectoires familiales en analysant les récits de vie de seize femmes, collectés dans une région française. Au-delà des motivations pour justifier des choix et des comportements familiaux, le sens que l'acteur social donne à son monde et sa manière de s'y inscrire sont appréhendés. Il est montré, en définitive, que les différents rapports au temps sont corrélés aux choix qui orientent les parcours familiaux, et qu'ils donnent à ceux qui les vivent des significations variables
Important changes marked the last four decades of Western societies, as much as in the ways of production organisation, the regulation of the social states and the make-up of the family as in the social relations of sex. These changes are indissociable, inherent in today's social dynamics. The question consists of apprehending this social evolution. One way to achieve this could be to determine the evolution of how families are formed by using various grounds of observation, data collection and analysis methods. This research is constituted of three parts each corresponding to a specific approach of contemporary family changes. .

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Anakesa, Kululuka Apollinaire. "L'Afrique noire dans la musique savante occidentale au XXe siècle". Paris 4, 2000. http://www.theses.fr/2000PA040126.

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L’Afrique noire dans la musique savante occidentale au XXe siècle est un examen de la nature et de la portée des apports africains dans la création musicale savante contemporaine en occident. Si le siècle est une période propice à l'intégration des éléments musicaux et extra-musicaux subsahariens dans la musique élitiste de l'hémisphère nord, le syncrétisme ou l'éclectisme qui en découlent sont, néanmoins, le résultat d'un long processus historique, politique, économique et socioculturel. Cette étude s'appuie sur une analyse essentiellement musicologique et historique, mais aussi anthropologique et ethnomusicologique, et propose une grille des lectures de critères de contacts, de confrontations et de convergences entre les deux cultures musicales en présence. Les approches systématiques et comparatives ont permis la scrutation des matières musicales s'inscrivant dans la filiation de deux traditions "stéréotomiques" distinctes à étagements multiples, tant par leurs données que par leurs facteurs musicaux et culturels. Elles ont aussi aidé à l'analyse des composantes prêtant à diverses lectures des éléments de formes et de fonds, idéologiques et pratiques pour l’Afrique ; philosophiques, scientifiques et techniques pour l'occident. Ainsi pouvions-nous approfondir le rapport musical direct entre les deux continents et la nature des influences, des inspirations ou des emprunts du sud et leur intégration dans la culture musicale savante du nord examinée.

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Allemang, Marie-Odile. "Treize ans de missionnariat beachy-amish en Europe occidentale (1981-1994) : premiers résultats et enseignements". Orléans, 1997. http://www.theses.fr/1998ORLE1021.

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Dans l'Amérique du Nord triomphante des années 1990, nous nous sommes intéressés à la vie des communautés Amish, dont l'aventure déduta en Alsace. Ces gens simples, plain people, continuent à vivre comme au XVIIeme siècle au coeur de la première puissance mondiale. Les Amish sont, avec les mennonites et les hutterers, les derniers représentants des groupes anabaptistes qui virent le jour en Europe continentale au XVIeme siècle. Mais tandis qu'en Europe le mouvement Amish né au XVIIeme siècle en milieu mennonite, a fini par se fondre avec le groupe dont il était issu, aux Etats-Unis il occupe un espace distincr de celui des mennonites , et s'inscrit en contraste avec la société américaine, qui lui semble incarner "les vanités du monde". Mais voici qu'au cours du XXeme siècle sont apparus au sein du mouvement Amish, des protestataires, les beachy Amish, qui acceptent partiellement le progrès technique, et sont animés d'un fort esprit missionnaire. Ils sont attirés par l'Europe, entre autres, comme terre de mission, et tentèrent de se réimplanter sur ce continent au lendemain de la deuxième Guerre mondiale: en Allemagne dans les années 1950, en Alsace en 1981, en Belgique flamande en 1986, et enfin en Irlande en 1992. C'est sur ces trois dernières tentatives de réimplantation que porte notre recherche. Nous concentrant sur les problèmes de l'éducation, de la langue, et de la vie quotidienne, nous avons tenté d'analyser les ettets du choc culturel et religieux (pour les missionnaires et leur auditoire) de ce retour sur le continent d'origine
In the triumphant United States of the 1990's, what has interested us the life of Amish communities whose adventure began in Alsace. In the heart of the world's greatest power, these "plain people" continue to live as they did in the 17th century, when their movement first appeared in the mennonite milieu. The Amish, along with the mennonites and hutterites, are the last representatives of the anabaptist groups who arose in continental Europe in the 16th century. Whereas in Europe the Amish movement ended up by merging with the group from which it sprang, in the United States it occupies a place which is distinct from that of the mennonites, and it assumes a position which is in contrast with american society, a sociery it believes embodies the vanities of the world. However, the 20th century has witnessed the emergence within the Amish movement of a dissident group, the beachy amish, who partially accept technological progess, and who are motivated by a strong missionary instinct. Among other regions, they are attracted to Europe as a place to spread the gospel, and have tried to regain a foorhold on the European continent following the second world war-in Germany in the 1950's, in Alsace in 1981, in flemish belgium in 1986 and finally in Ireland in 1992. It is with these last three attempts of the Amish to reestablish themselves that our research is concerned. Focusing on the problems of education, language, and daily life, we have attempted to analyse the effects of cultural and religious shock of thid return to the continent of their origins, both upon the missionaries and upon their audience

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Druet, Sarah. "La Poésie faite par tous : Partage poétique et poétique du partage dans le surréalisme européen de l'entre-deux-guerres". Tours, 2003. http://www.theses.fr/2003TOUR2024.

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La présente thèse se propose d'analyser les formes et les fonctions de la collaboration l'Europe surréaliste de l'entre-deux-guerres. Au delà de l'association stratégique mise en place entre les différents groupes français, belges, yougoslaves, tchèques, canariens, britanniques et danois, les surréalistes explorent les potentialités poétiques d'un processus créatif fondé sur le "partage de la pensée", où ils voient la quintessence de l'altération lyrique. Létude d'oeuvres comme les Champs Magnétiques de Breton et Soupault, les Sourcils désystématisés de Bor, Popovic et Ristic, Clarisse Juranville de Nougé, Souris et Magritte ou encore La femme au pluriel de Nezval et Teigne témoigne de la diversité des modes de création plurielle développés par les poétes, mais aussi les musiciens et les plasticiens. En annexe figurent une anthologie de textes rares ainsi que les entretiens menés avec les trois anciens membres du groupe surréaliste : Petr Kral, Conroy Maddox, Gisele Prassinos

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Puzdriac, Camelia. "Espace individuel et groupal pour penser la transition en Roumanie : approche psychosociologique clinique". Paris 10, 2008. http://www.theses.fr/2008PA100033.

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Fin 1989, le peuple roumain est entré dans une période de transition à plusieurs dimensions. Au cours du vingtième siècle, il a traversé une période de son histoire très sinueuse, avec le passage par la monarchie, par les guerres, par les gouvernements provisoires, un redécoupage de ses frontières, par une longue période communiste suivie d'une forme de révolution brève dans une période de mutations plutôt brutales de l'ensemble des pays du bloc soviétique, même si la Roumanie y a occupé une place à part. Cette recherche est realisee sur quatre generations à l'aide des intervients semi-dirigées individuels et de group. C'est une lecture clinique sur la vie quotidienne des Roumains qui met en discussion le rapport des individus en tant que sujets psychiques, sujets du groupe familial et sujets sociaux à travers un contrat social proposé par le régime communiste. La disponibilité qu'un sujet peut créer-trouver en lui pour s'engager dans les changements de la période post-communiste et dans les nouveaux groupements sociaux externes - et corollairement dans son avenir potentiel propre - dépend pour une part des traces psychiques irreprésentables qu'il partage avec d'autres des événements collectifs qui ont marqué le destin de ses prédécesseurs et de lui-même et de l'investissement fantasmatique propre de ces traces. A travers les histoires de vie de nos participants, nous avons mis en évidence le contrat social établi par le régime avec le citoyen ordinaire, suivant les caractéristiques du lien tyrannique, les mécanismes pervers de mise en place et de maintien de ce contrat et les effets du totalitarisme sur le psychisme des Roumains
At the end of the year 1989, the Romanian people entered a multi-dimensional period of transition. Along the 20th century, it went through a very sinuous period of its history - through monarchy, wars, temporary governments, a repositioning of its frontiers, a long communist period, followed by a short revolution that took place in a period of rather brutal mutations of the countries in the soviet block, even if Romania had a special position in this context. This research has been realized on four generations, by means of semi-coordinated individual and group interviews. It is about a clinical perspective on the daily life of the Romanian people, which analyses the relation of the individuals as a psychic, family group and social subject, through the instrumentality of a social contract, created by the communist regime. The ability a subject can create / find in himself in order to adapt to the post-communist period changes and to new external social groups - thus, to his own potential future - depends on a fragment of the irrepresentable psychological marks which he shares with the collective events which left a mark on the destiny of his predecessors and on his own delusive investment in these marks. All along the life histories of our participants, we emphasized the social contract established by the regime with the common citizen, depending on the characteristics of the tyrannical bond, on the perverse mechanism of creating and maintaining this contract and on the totalitarianism's effects on the psychic in Romania

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Ferlin, Patricia. "La Femme à la Belle Époque : Le cas de GYP". Orléans, 1988. http://www.theses.fr/1988ORLE1002.

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Malgré sa qualité d'aristocrate, la comtesse de martel, GYP en littérature, se sent marginale par rapport à sa classe. Son enfance, puis plus tard sa vie de femme, son engagement politique et surtout le fait qu'elle doit écrire pour gagner sa vie contribuent à la rendre différente des autres membres de sa classe. Dans ses romans, l'aristocrate déclassée mettra en scène une aristocrate idéale, opposée à toutes les autres femmes : les rosses, représentées par les coquettes, les parvenues et les juives. Malgré l'ébauche d'un portrait de femme supérieure, fonctionnant d'ailleurs comme double de l'auteur, et parvenant à la réussite, les héroïnes de GYP sont généralement des victimes et connaissent l'échec sentimental. GYP fait le constat suivant : la belle époque ne permet pas à l’élite féminine, telle que l'auteur la définit, un total épanouissement
In spite of her aristocratic background and heritage, la comtesse de martel, gyp as she is known in literature, didn't really feel she belonged to her class. Her childhood, and then her later life as a woman, her political involvement and above all, the fact that by force of circumstances she made her living of writing, set her apart from the others members of her social class. In her novels, this fallen aris tocrat, which she contrasts with the other categories women such as flirts, parvenus and jewesses. Despite the character sketch of the superior woman who in fact acts as the author's alter ego, and succeeds on a social level, gyp's heroines are normally victims and unhappy in their amorous adventures. Gyp makes the following observation : la belle epoque excludes the idea of a feminine elite, as portrayed by the author, from its development and satis

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Oloba, Likanda. "Les acteurs étatiques dans la coopération au développement Europe-Afrique à l' ère postbipolaire". Toulouse 1, 2002. http://www.theses.fr/2002TOU10052.

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La coopération au développement Europe-Afrique est actuellement remise en cause parce que les principaux et véritables acteurs étatiques connaissent une rupture au niveau de leurs intérêts, rôles et logiques politiques concernant la coopération. En plus, celle-ci est soumise aux diverses contraintes telles que l' effet de mutation de l' Union européenne, l' effet de rivalité des pays d' Europe centrale et orientale, l' effet de rivalité entre la France et les États-unis en Afrique subsaharienne et enfin l' effet de vulnérabilité de l' acteur étatique africain. Et l' actuelle période de fin de Guerre froide est marquée par une logique de marché qui substitue la logique de coopération par la logique d' assistance humanitaire. L' émergence des acteurs non étatiques aux intérêts, rôles et logiques politiques multivariés ne fait qu' accroître le degré de complexité et d' incertitude dans ce système de coopération
Cooperation in development Europe-Africa is currently called in to question because the states which are the principal and central actors know a rupture at the level of their interests, roles and political logic concerning the cooperation. This cooperation is also subject to various constraints such as changes in the European union, rivalry of Central and Eastern European countries, rivalry between France and the U. S. In the Sub-saharian Africa as well as the vulnerability of the African states themselves. The emergence of a multiplicity of differing types of actors pursuing multipol interests, roles and political logic increase the degree of complexity and uncertainty

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Costa, Catherine. "Harmonisation fiscale européenne : utilisation d'un modèle à générations imbriquées à deux pays". Aix-Marseille 2, 1998. http://www.theses.fr/1998AIX24019.

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Eudes, Émeline. "Vers une poétique d'un langage plastique dans l'art contemporain finlandais, islandais et norvégien". Paris 8, 2009. http://www.theses.fr/2009PA083684.

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Pour des raisons historiques et géographiques (indépendance instaurée au XXe siècle, position isolée à la périphérie de l’Europe, climat et environnement naturel prégnants. . . ), la langue et l’acte de langage sont devenus en Finlande, en Islande et en Norvège des gestes décisifs pour la représentation de soi et l’exploration de son environnement. Partant de cette constatation, le travail de recherche examine la continuité de cette notion de langage à travers les arts plastiques de chacun de ces pays, faisant ainsi se recouper les préoccupations historiques, culturelles et artistiques. Avec pour but de dépasser la simple constitution iconographique d’un art du Nord, ce mémoire consiste à envisager d’un point de vue esthétique l’acte plastique au sein d’un environnement particulier. Tout en voyant émerger un certain type de création, il s'agit d'interroger sous un jour différent les relations image/langage, faire/percevoir, imagination/imaginaire. Au fil des œuvres présentées se dégage une expérience plastique originale, prise entre des problématiques langagières communes à tout acte communicationnel et l’influence incompressible du milieu Nord-européen. La première partie est dédiée à la pratique du dessin en Finlande. Les travaux d'une dizaine d'artistes finlandais permettent de sonder le statut conféré à la trace graphique dans l'établissement d'un lien phatique, première étape préfigurant la parole. La deuxième partie se concentre sur la tradition de l'écriture et de la narration chez les artistes islandais. Avec pour arrière-plan culturel les Sagas médiévales, la pratique du livre d'artiste et le récit chanté s'avèrent le lieu d'une étude du mode de fonctionnement des mots dans une dimension non plus seulement littéraire mais aussi plastique. La dernière partie s'intéresse au geste et à la performance en Norvège. À travers la présence des corps et leurs mouvements, c'est l'indexicalité qui est mise au jour comme un motif de base des pratiques artistiques locales. De façon transversale, la notion de paysage sous-tend l'ensemble de la recherche, en tant qu'analogie labile entre l'expérience de leur environnement par les artistes, par les spectateurs, et les œuvres créées
For historical and geographical reasons (independence settled in the 20th century, isolated position at the edge of Europe, ever-present weather conditions and natural environment. . . ), the act of language has become in Finland, Iceland and Norway a decisive moment for self-representation and the exploration of one owns environment. From this state of things, the research work has a close look at the on-going of this notion of language through the arts of each of these countries, making over-cross historical, cultural and artistic concerns. With such an aim as to go beyond the simple constitution of a Nordic art iconography, this essay consists into considering from an aesthetical point of view the artistic act in a particular context. While witnessing of the rising up of a certain type of creation, the relations between image and language, making and perceiving, imagination and sociologic imaginary are being investigated under a new perspective. The first part is devoted to the practice of drawing in Finland. The works of about ten artists enable to overview the status given to the graphic mark in the creation of a phatic link, first step prefiguring the word. The second part is about the tradition of writing and narrative among Icelandic artists. With as cultural background the medieval Sagas, the practice of the artist book and of the sung narration are the study place of the words not only as a literacy matter but a fine art one as well. The last part deals with motion and performance in Norway. Through the presence of bodies and their movements, the indexicality appears to become a fundamental pattern for local artistic practices. Eventually, the notion of landscape is a useful leitmotiv, which helps into making understandable the links between the experience of their environment by the artists and the spectators, and the art works

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Gillissen, Christophe. "L'impact de la Communauté Européenne sur la politique étrangère irlandaise : 1973-1993". Caen, 1995. http://www.theses.fr/1995CAEN1166.

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L'accession de l'Irlande à la Communauté Européenne en 1973 a modifié sa politique étrangère a la fois au niveau de son contenu et de son élaboration. En ce qui concerne le contenu, on peut parler d'une modernisation de la politique étrangère irlandaise depuis 1973 : l'Irlande s'est dotée d'un réseau diplomatique plus étendu, témoigne dans une certaine mesure d'un engagement moins radical sur la scène mondiale, et mise davantage sur le commerce international. Mais l'adaptation a la coopération politique européenne pose problèmes par moment : le principe même de la concertation ne va pas sans poser des problèmes pour un état revendiquant une politique de neutralité, et l'approche plus pragmatique de l'Irlande depuis 1973 en matière de politique étrangère est parfois contredite par des prises de position moins modérées. Ceci s'explique en partie par l'effet de la Communauté Européenne sur l'élaboration de la politique étrangère en Irlande. En effet, on peut parler de démocratisation a ce niveau, et établir un lien étroit entre celle-ci et l'entrée de l’Irlande dans la Communauté Européenne. Les trois referendums tenus sur l'Europe, par exemple, ont renforce le rôle et l'influence de l'opinion publique et des groupes de pression dans le mécanisme de prise de décision, au détriment de ceux de l'exécutif. Cette modification de l'équilibre institutionnel influe sur le contenu même de la politique étrangère, au point de parfois menacer sa cohérence, et constitue de ce fait un élément essentiel de la politique étrangère irlandaise depuis 1973
Ireland's accession to the European Community in 1973 has changed its foreign policy both in relation to its contents an d to its formulation. As far as its contents are concerned, there has been a modenisation of Irish foreign policy since 1973 : Ireland has extended its diplomatic network, adopts a more moderate profile in international affairs, and has invested more in world trade. But its adaptation to european political cooperation does encounter problems at times: the very principle of concerted action is difficult to reconcile with its traditional policy of neutrality, and ireland's pragmatic approach in the field of foreign policy since 1973 is sometimes contradicted by more committed stances. This is due to some estent to the influence of the European Community on the formulation of foreign policy in Ireland. Indeed, one can establish a close link between Ireland's accession to the European Community and a phenomonon of democratisation of foreign policy in Ireland. The three referenda on European membership have reinforced the role and influence of public opinion and pressure groups in foreign policy decision-making, for instance, to the detriment of that of the executive power. This evolution of the institutional balance of powers has had an impact on the very contents of Irish foreign policy, to the point of threatening its coherence at times, and thus constitutes an essential element in the study of Irish foreign policy since 1973

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Gueslin, Julien. "La France et les petits états baltes : réalités baltes, perspectives françaises et ordre européen : 1920-1932". Paris 1, 2004. http://www.theses.fr/2004PA010628.

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En 1920, la naissance des trois Etats Baltes (Estonie, Lettonie, Lituanie) est un résultat inattendu de la victoire française. Compte-tenu de leur faiblesse et des ambitions des puissances voisines, l'opinion française craint de voir l'Europe du Nord-Est se " balkaniser ". Or en 1932, le dynamisme des jeunes démocraties baltes a contredit ces prévisions. L'équilibre baltique semble devenir indissociable du maintien d'un ordre européen que la puissance française cherche à établir avec la coopération plus ou moins directe des autres puissances. L'ambition de cet étude est donc de montrer comment une relation bilatérale entre une puissance et des petits États inconnus a pu progressivement s'instaurer à travers les perceptions françaises des stratégies étrangères et des interrogations sur le modèle républicain français. Mais le temps n'a t-il pas manqué pour faire disparaître tous les handicaps lourds qui ont freiné le dialogue franco-balte, en particulier dans le domaine économique ?

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Warnet, Jean-Manuel. "Le laboratoire théâtral au XXe siècle : un espace de recherche pour le théâtre d'art". Rennes 2, 2005. http://www.theses.fr/2005REN20044.

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Resumen

L'histoire de la pratique théâtrale au 20e siècle est jalonnée de lieux d'expérimentation, que l'on peut regrouper sous l'appellation de laboratoires (qu'ils portent ce nom ou celui d'ateliers, studios, centres de recherches, etc. ). Le laboratoire de théâtre est un espace et un temps spécifiques où un collectif de professionnels de la scène, sous la direction d'un maître, mène un travail de recherche dans différents domaines de la pratique théâtrale, indépendamment de la nécessité immédiate de produire un spectacle devant un public. Il s'est inventé dans le mouvement qui a vu l'essor du théâtre d'art et de la figure du metteur en scène, en Russie d'abord avec le Studio du Théâtre d'Art de Moscou en 1905. Cette expérience fondatrice a donné naissance aux nombreux studios de recherche sur le jeu de l'acteur, ceux du " système " de Stanilavski, Soulerjitski, Mikhaïl Tchekhov, Boleslavski, Vakhtangov, et celui de Meyerhold en 1913-1917. Celui-ci, de même qu'Edward Gordon Craig et Jacques Copeau, mêle l'enseignement et la recherche dans une forme réalisée ou utopique d'école expérimentale. Dans cette première moitié du vingtième siècle, le laboratoire théâtral trouve essentiellement ses modèles dans la communauté religieuse ou , comme chez Meyerhold en URSS, dans l'avant-garde politique. Il faudra attendre les années soixante pour que resurgisse une forme nouvelle du laboratoire, sous la houlette de Jerzy Grotowski, qui à la fois se place dans le sillage de Stanislavski et donne l'élan aux aventures ultérieures de Peter Brook et Eugenio Barba. Suivre cette notion de laboratoire à travers le siècle et le continent, c'est écrire une autre histoire du théâtre d'art, qui tente de percer les profondeurs du travail théâtral et d'en examiner le processus secret plutôt que les résultats spectaculaires
The 20th century history of theatre practice in Europe is marked by notable places for experimentation which, as workshops, studios or research centres, can be collectively described as theatre laboratories. The theatre laboratory is a specific place and time where a collective of stage professionals, led by a mentor, conducts research in various domains of theatre practice without the urgent need to produce something for an immediate audience. Theatre laboratories emerged in parallel with the trend to give a key part to art theatre and to the personality of the stage director. Russia was the first country for experimentation with the Art Theatre studio in Moscow in 1905. That founding experience was the stimulation for creating many other studios for research on acting, those of the “system” of Stanilavski, Soulerjitski, Mikhaïl Tchekhov, Boleslavski, Vakhtangov, and that of Meyerhold in the URSS in 1913-1917. Following attemps by Edward Gordon Craig and Jacques Copeau, the latter combined teaching and research in the achieved or utopian form of an experimental school. In the first half of the twentieth century, the theatre laboratory found its models essentially in the religious community or, for the case for Meyerhold in URSS, in the political avant-garde. It was not until the sixties that a new form of laboratory emerged, under the leadership of Jerzy Grotowski. This new format followed the path set by Stanilavski, and it provided the impetus for Peter Brook's and Eugenio Barba's ultimate successes. Reflection on this notion of laboratory over the 20th century and throughout the continent provides a new view of the history of theatre art. The reflection is an attempt to unveil the depths of theatre-related work and to examine the underlying process rather than is spectacular results

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Kim, Eun-ho Paulin. "Art nouveau et art du vitrail". Paris 8, 1987. http://www.theses.fr/1987PA080194.

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Travail d'une plasticienne, fascinee par l'art nouveau en architecture et bien sur dans le vitrail. - l'introduction - generale - traite egalement du verre considere comme une matiere vivante. Cet aspect est developpee dans le corps du texte. - la fonction historique du vitrail dans l'architecture, completee par une presentation de l'ecole de nancy et de j. Gruber. - illustration de cet art par les representants les plus eminents : peintres, concepteurs de vitraux, architectes. - la presentation et l'analyse de ma propre pratique : realisation de copies, restaurations et creations dont plus recentes
This is the work of a plastic art profesional, fascinated by art nouveau in architecture and naturelly in stained glass work. The introduction - although general - deals as well with glass considered as a living substance. This aspect is developped in the work itself. - historical function of stained glass, completed by an exhibition of the "ecole de nancy" and j. Gruber. - illustration of the art by its most prominet artists : paintors, stained glass designers, architects. - presentation my own practice and exhibition of my works : copies restorations, creations including the most recent ones

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Dupuigrenet, Desroussilles de Bletterie Brigitte. "Le jardin, seuils et arborescences : une quête de sens". Limoges, 2007. http://aurore.unilim.fr/theses/nxfile/default/e26460b5-7e16-4c96-b343-b8f0a25a7cd2/blobholder:0/2007LIMO2004.pdf.

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Le jardin, dans sa réalité et à travers différentes figures narratives ouvre de larges perspectives. Neuf auteurs du XXe siècle : Virginia Woolf, Francis Ponge, Philippe Jaccottet, Giorgio Bassani, Roger Caillois, Hella S. Haasse, Pascal Quignard, Julio Ramon Ribeyro, Claudio Magris ont été retenus pour leur choix du jardin pensé, rêvé, écrit et aimé. Les concepts du sublime et de reconnaissance irriguent tout ce parcours. La quête du sens commence avec "le jardin, seuils et sublime", elle montre que l'expérience du sublime implique des épreuves initiatiques, liées aux âges de la vie, à des moments et des lieux particuliers. Les jardins et leurs composantes sont le creuset où se forge le sublime. L'espace du jardin est le lieu où les héros deviennent capables d'admiration. "Le jardin, oeuvre ouverte" analyse la reconnaissance dans sa valeur de gratitude et d'arborescence, c'est-à-dire de parcours prenant en compte le temps et le destin pour en arriver à un amour du destin qui se traduit par le pardon, la transmission et le don. Les lieux du désir, qui sont soi-même et l'autre, dans la réciprocité de l'amour, amènent aux jardins, lieux particuliers du désir, qui ont le visage de l'amour, invitent à la réflexion et à la création, engendrent compréhension et amour du monde. "Le jardin, espace poétique" exprime la quintessence du jardin, espace esthétique et artistique, littéraire et scientifique autant qu'espace réel touchant l'esprit et tous les sens. Image de la poésie, le jardin est poétique par ses caractéristiques d'espace plutivoque, symbolique et mythique. "Le jardin, seuils et arborescences : une quête de sens" montre que le jardin aujourd'hui signifie esthétique et éthique ; oeuvre de mémoire et d'invention, il s'intègre à tout un art de vivre et de penser. Il initie à l'art de la joie et rend l'individu responsable et capable de construire un monde plus humain.

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Hallair, Gaëlle Frédérique. "Histoire croisée entre les géographes français et allemands de la première moitié du XXe siècle : la géographie du paysage (Landschaftkunde) en question". Paris 1, 2010. https://halshs.archives-ouvertes.fr/tel-01730408.

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Dans cette thèse, l'auteur étudie comment les géographes français et allemands de la première moitié du XXe siècle s'appuient sur la géographie du paysage pour définir la géographie et/ou pour la pratiquer. En utilisant la méthodologie de l'« histoire croisée » développée par Michael Werner, elle cherche à montrer la circulation des savoirs en croisant les approches sémantiques, terminologiques, bibliographiques et thématiques sur le paysage et en insistant sur les mises en tension, les similitudes et les articulations entre géographie du paysage et géographie régionale. La partie 1 présente le contexte des relations franco-allemandes concernant la géographie du paysage. La partie 2 centre l'analyse sur les acteurs : les géographes académiques et les « passeurs », les « tiers » et les « pivots ». Enfin, la partie 3 aborde deux scènes privilégiées de la rencontre franco-allemande : le paysage aux Congrès Internationaux de Géographie et le paysage sur le terrain de la géomorphologie.

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Hage, Julien. "Feltrinelli, Maspero, Wagenbach : une nouvelle génération d’éditeurs politiques d’extrême gauche en Europe occidentale, 1955-1982 : histoire comparée, histoire croisée". Versailles-St Quentin en Yvelines, 2010. http://www.theses.fr/2010VERS030S.

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Dans les années 1960 et 1970, portée par les espoirs nés de la décolonisation puis de Mai 68, une nouvelle génération d’éditeurs politiques constitue la tribune des avant-gardes intellectuelles et esthétiques de leur temps. En butte à une censure vigoureuse, ils font écho à l’émergence d’une nouvelle gauche nourrie d’anti-impérialisme à la marge des partis communistes et sociaux-démocrates et sont les précurseurs de l’essor du livre politique, qui se manifeste alors avec une étonnante synchronie à l’échelle de l’Europe occidentale, illustrant ainsi le thème des « aires culturelles », renouvelées par l’avènement de la culture de masse. Dans une perspective d’histoire globale, à la fois comparée et croisée, ce travail s’intéresse à la trajectoire politique et intellectuelle ainsi qu’à l’œuvre de trois des éditeurs majeurs de ces années-là. Attachée à restituer le rôle des métropoles culturelles et celui des points nodaux que furent Alger, La Havane ou Berlin-Ouest dans cette période, la présente étude entend confronter dans trois champs éditoriaux différents autant de modèles-spécifiques d’édition politique : Giangiacomo Feltrinelli ou la grande maison d’édition professionnelle à Milan, François Maspero ou le libraire-éditeur à Paris, Klaus Wagenbach ou la petite maison d’édition littéraire à Berlin-Ouest. Avec le reflux des mouvements militants et le revirement idéologique en faveur du néolibéralisme, le début des années 1980 met un terme à cette expérience prolifique et les contraint à une réadaptation vers de nouvelles formes de littérature grand public, amorçant un tournant politique et esthétique qui participe de la reconfiguration complète du champ intellectuel
Rose in the 1960s and 1970s by the hope brought by the decolonization and by may 68, a new generation of political publishers provided a platform for the intellectual and aesthetical vanguards of their time. Fighting against a fierce censorship, they responded to the birth of a new left-wing tendency strengthened by anti-imperialism away from communist and social democrat parties and were the precursors of the political book boom that took off concomitantly throughout occidental Europe, also representing the «cultural areas» topic updated by the rise of mass culture. From a global –both comparative and crossed– history perspective, this study is centered in the work and the political and intellectual path of three major publishers of that time. By reassessing the part of the cultural metropoles and that of the nodal and strategic points of Algiers, Havana or West-Berlin, it compares three specific patterns of political publishers: Giangiacomo Feltrinelli and his large professional publishing house in Milan, François Maspero, bookseller and publisher in Paris, Klaus Wagenbach and his small literary publishing house in West-Berlin. With the decline of activist movements and the political shift to neoliberalism, the beginning of the 1980s ended that experience and forced them to re-adapt themselves to new forms of mass literature, taking a political and aesthetical turn that brought a complete reconfiguration of the intellectual and publishing field

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Dalipagic, Catherine. "Nous autres et le bolchevisme". Paris 4, 1987. http://www.theses.fr/1987PA040342.

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L'analyse de la société utopique imaginée par Zamiatine en 1921 dans son roman nous autres permet de dégager les liens de cette œuvre avec la vie politique, intellectuelle, artistique et littéraire durant les premières années du pouvoir soviétique. L'époque de la guerre civile et du communisme de guerre (1917-1921) vit l'instauration en Russie d'une société bolchevique fondée sur des principes radicalement nouveaux. Les rapports de l'état avec l'individu, avec l'art, avec la science et la religion subirent de profondes transformations que Zamiatine a perçues avec une remarquable perspicacité. La première partie de notre étude, "l'individu et l'état", porte sur la formation de l'état soviétique et de l'état universel dans nous autres. La deuxième partie, "l'art et l'état", traite du statut de l'écrivain et de la fonction de l'art. Dans la troisième partie, la science est considérée dans ses réalisations scientifiques et en tant que théorie de la société. L'attitude des bolcheviques vis-à-vis de la religion est analysée à travers les articles de Lénine, Bogdanov, lounatcharski et Gorki. Les années 1917-1921 sont essentielles pour la compréhension de l'idéologie bolchevique
The utopian society as imagined by Zamiatin in his 1921 novel we provides a good insight into the political, intellectual, artistic and literary life during the first years of soviet power. This period (1917-1921) of civil war and wartime communism saw the emergence in Russia of a bolchevik society based upon radically new principles. With remarquable awareness of these events, Zamiatin showed the deep transformation that occurred in the relationships between the state and the individual, the state and art, the state and science and religion. The first part of this work, "the state and the individual", refers to the making of the soviet state as well as the universal state in we. The second part, "the state and the art", looks into the role of a writer and the purpose of art. In the third part science is considered for its accomplishments within the bolchevik society and equally as a theory of that society. The bolchevik attitude towards religion is analysed through the writings of Lenin, Bogdanov, Lunatcharski and Gorki. These years 1917 to 1921 are essential for a proper understanding of bolchevik ideology

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Chassagne, Philippe. "Les réseaux criminels des Balkans". Paris 1, 2008. http://www.theses.fr/2008PA010522.

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Les réseaux criminels des Balkans sont issus de l'évolution historique et géopolitique de la région. La centralité de cet espace a été contrariée par des dynamiques politiques et territoriales ,alternant entre intégration et fragmentation. Aux XIXe et XXe siècles, les Etats des Balkans ont accompagné la formation de réseaux violents à des fins politiques, en premier lieu le processus de territorialisation et de centralisation étatique. Dans les années 1990, de nouveaux processus de territorialisation, des crises et le développement des luttes politiques ont contribué à la remise en cause de la légitimité de l'Etat, de son appareil et de la représentation politique. L'intervention des réseaux criminels sur le terrain politique en a été favorisée. Ces réseaux constituent pourtant une forme d’intégration, pour les territoires des Balkans, et avec les espaces voisins, via les communautés diasporiques, les connexions avec des acteurs extérieurs et les flux illicites empruntant ce carrefour.

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Ha, Hyung-Ju. "Le poème dramatique et la mise en scène dans le théâtre contemporain". Paris 8, 2008. http://www.theses.fr/2008PA082971.

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À travers cette recherche, en opérant un rapprochement avec le poème dramatique, nous avons tenté de trouver une réponse au questionnement que nous avons posé à propos de l'autonomie de l'art. De plus l'auteur du théâtre ignore l'émotion dramatique ou bien tente de l'éviter. Afin d'élaborer notre raisonnement, nous avons choisi de remonter le temps jusqu'au XIXe siècle. Dans un premier temps, nous considérons que l'indifférence de la forme à l'égard de son contenu, oppose au théâtre de la représentation. À cet égard, nous abordons la conception d'ironie de Kierkegaard, en tant que discontinuité et, en même temps, la pensée d'Adorno. Celui-ci déclare que l'objectivation du caractère doit se situer dans "le sujet empirique". Dans cette perspective, nous examinons les pièces de Michel Vinaver. Cette nouvelle opération qui s'oppose à l'ancienne mesure est celle du rythme. Cependant, dans son écriture, il n'y a que l'effectuation singulière. D'où, son écriture qui fait partie de "la mesure sans mesure". Dans un second temps, en examinant la notion de l'anti-représentation et de la mimésis, nous comprenons qu'il s'agit là du dédoublement de l'image picturale. En ce sens, abordons-nous la notion de la fiction. Cette fiction n'est pas simplement l'imagination mais atteste le pouvoir d'une pensée afin de fixer sa propre mise en preuve. Dans cette perspective, nous analysons les pièces de Jean-Claude Grumberg et celles de Edward Bond. Finalement, pour la démonstration de cette surface commune de notre recherche, nous considérons l'art de la mise en scène de Robert Wilson. Ainsi, suite à cette analyse nous pouvons conclure que le poème dramatique se situe ainsi dans une tension entre "la parole muette" et l'hiéroglyphe des paysage par la chorégraphie. L'œuvre dramatique atteste d'une surface commune où les différents éléments se rejoignent. C’est pourquoi l'image de ce régime mimétique nous offre un "compromis tacite entre le faire voir et le ne pas faire voir". D'où le jeu de la poésie
Throughout this research, and by making comparisons with poetical drama, we have tried to find an answer to the question that we had asked on the autonomy of art. With contemporary theatre, very often the audience does not understand what the author intends to tell. In addition, this theatre is sometimes void of any dramatic emotion and some talk about "withered stages". To put together our argument, we chose to go back to the XIXth century. As a first step, we could state that, although this indifference is somehow represented on the stage, it does not mean that art is autonomous. To explore this point, we used the thought of Adorno. Coming back to this empirical subject, or to reality, we considered the fragmented & daily life-based writing of Vinaver to be a "writing of the interstice". However, in this writing, by his way of putting side to side uttered sentences, the speech makes sense only two or three times out of ten. Somehow this author lets his writing go as a loose gun. The novelty is in the rhythm, but it is based on a measuring of what is without measure. The consequence is a "singular effectuation" in his theatre. In a second step, thanks to Rancière, we understood that, through this anti-representation, what is in question is not any resemblance as such, but only resemblance in its relation to the three constraints of representation. In a third step, having understood what has just been described, we looked at fiction through the reversing of the platonician mimesis. The mimetic regime is, so to speak, a substitution, so much so that even the idea is only fiction. The mimetic regime is, so to speak, a substitution, so much so that even the idea is only fiction. This fiction does not provide us with imagination only, but it claims for poetry. So, we have considered choreography as a proof of authenticity. In this context, we examined the plays of Grumberg and those of Bond, looking at the juxtaposition of images and words, the tension and dramatisation of violence. In a last step, we scrutinised the art of Wilson of directing actors in order to illustrate the undoubling of a common surface, not well understood until now

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Karm, Miguel. "L'Europe à l'économie du politique : Les contributions des premiers néo-libéraux aux projets de gouvernance économique de l'Europe: paradigmes doctrinaux et implications politiques (1938-1958): institutionnalisation, intervention restauratrice et régulation du marché, planisme libéral, fédération et communauté des nations". Paris 2, 2005. http://www.theses.fr/2005PA020066.

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La " rénovation libérale " lancée par Walter Lippmann (The Good Society, 1937-1938) et le " Colloque Lippmann " (août 1938) organisé à Paris par Louis Rougier, fédère des économistes occidentaux et français dans une idéologie de mobilisation contre le collectivisme. En réaction à la politisation des sujets économiques, elle rallie des réformistes (néo-capitalistes, planistes, chrétiens, socialistes) à une " troisième voie " qui prophétise la paix par une Common law mondiale. Ce libéralisme institutionnaliste et constructif promeut de nouveaux paradigmes pratiques (Amérique, Suisse, petits pays intégrés dans la division du travail, gouvernements technocratiques autoritaires. . . ) et théoriques (" interventions ", transition au libre-échange, régulation, " planisme juridique ", fédéralisme et " communauté " internationale [F. Hayek, W. Röpke et l'ordo-libéralisme]). Après 1945, ses acteurs (Jacques Rueff, Robert Marjolin, Paul Van Zeeland. . . ), et successeurs (comme Maurice Allais) contribuent à la reconstruction de l'Europe. Ils inspirent les mouvements pro-Européens, les projets d'union douanière et d'intégration, les équipes autour de Jean Monnet, imprègnent les fédéralistes, la démocratie chrétienne et les technocrates. Ils théorisent la téléologie libérale du " marché commun institutionnel " (1950-1960). Ce premier néo-libéralisme fait rupture avec la matrice politique moderne (indépendance de l'Etat-nation autonome, souveraineté de la République et démocratie gouvernante), et prône une gouvernance économique despotique par des élites non-politiques. Il appelle une critique des idéologies qui concerne la science politique et la philosophie politique

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Pereira, de Matos Maria João. "Paisagens urbanas contemporâneas de Montanha : metodologia para uma abordagem conceptual em arquitectura na Covilhã". Paris 8, 2011. http://octaviana.fr/document/169179494#?c=0&m=0&s=0&cv=0.

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Cette recherche − dont les problématiques sont considérées sous une perspective qualitative et dont les terrains sont analyse��s selon une méthodologie basée sur la perception par les sens − se situe dans les champs de l’architecture contemporaine et du paysage considérés comme des composants de l’image de la ville. Le contexte alpin, paradigme de la montagne européenne, est analysé de façon à contribuer à l’établissement de pistes pour la constitution d’une médiance dans un contexte urbain portugais en montagne: la ville de Covilhã, dans la Serra da Estrela. Les axes de recherche sur la réalité alpine se centrent sur trois aspects principaux: l’influence du paradigme alpin dans l’espace européen, l’architecture alpine comme constructrice de paysage, depuis le Mouvement Moderne, et les particularités du contexte urbain alpin. Ce dernier axe concerne l’évolution du rapport ville-montagne et les enjeux et tendances actuels, observés à différents niveaux, de l’échelle des relations internationales jusqu’à l’échelle du morceau de ville. A cette échelle plus réduite, l’architecture de nouvelles interventions, prenant en compte le paysage environnant, pourra assumer un rôle important pour la reconstruction d’un genius loci entre ville et montagne et pour la compétitivité du milieu urbain dans son territoire de montagne. Trois espaces dans trois villes alpines sont étudiés et comparés dans cette perspective: l’ensemble Curial à Chambéry, les nouveaux Thermes de Merano et la reconversion du Castelgrande à Bellinzone. De l’observation critique de ces trois cas et du contexte urbain et architectural de Covilhã, découle la proposition d’une méthodologie d’approche à l’emplacement de l’ancien château de cette ville, centrée sur le paysage, pour la réussite d’une intervention architecturale exprimant l’art d’un lieu entre ville et montagne. En outre, cette proposition prend aussi en compte l’importance de l’architecture comme icône dans le contexte actuel de compétitivité urbaine
This research is positioned within the field of contemporary architecture and landscape as components of the image of the mountain city. Its issues are framed in a qualitative perspective and enquiry fields are analysed using a methodology based on perception by the senses. An analysis of the Alpine context - paradigm of the European mountain in every sense -, aims to provide clues leading to a médiance in a Portuguese mountain urban context: the city of Covilhã, in the Serra da Estrela. The research axis regarding Alpine reality focus on three main aspects: the influence of the Alpine paradigm in the European space, the Alpine architecture as landscape construction since the Modern Movement, and the specificities of the Alpine urban context. The latter concerns the evolution of the relation between city and mountain, and the current issues and trends, observed from different levels. These range from the scale of international relations to the scale of the localised urban fragment. On this smaller scale, the architecture of new interventions, while considering its surrounding landscape, can assume an important role both for the reconstruction of a genius loci between city and mountain, and for the competitiveness of the urban milieu in association with its territory. Three spaces in three Alpine cities have been studied and compared from this perspective: the Curial ensemble in Chambéry, the new Thermal Baths of Meran and the renewal of Castelgrande in Bellinzona. From the critical observation of those three case studies and of the urban and architectural context of Covilhã, ensues the proposition of a methodology to approach the site of the ancient castle of Covilhã, focused on landscape, aiming for a successful intervention which will express the art of a place between city and mountain. Moreover, this proposition considers also the importance of architecture as an icon in the current context of urban competitiveness

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Mejri, Mohamed. "La musique classique arabe du Mashreq au XXème siècle et ses rapports avec l'Occident". Paris 4, 1998. http://www.theses.fr/1998PA040094.

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Au XXème siècle la musique a subi un essor rapide aussi bien en orient qu'en occident. Les nouvelles découvertes techniques ont marqué aussi les musiciens du Mashreq, émerveillés par le phonographe, le cinéma et la radio, grâce à laquelle ils pouvaient entendre de la musique occidentale tous les jours. L'idée qu'elle leur apporterait des éléments nouveaux pouvant améliorer leur style, fit vite son chemin. L'influence de l'occident trouva un terrain fertile chez tous ceux qui croyaient qu'une occidentalisation de la musique constituerait un remède à la stagnation lassante de la musique traditionnelle. Cette influence a pris des formes diverses, variables selon les différents pays du Mashreq. Le présent travail s'efforce de dégager les divers aspects de cette évolution. Le facteur le plus important est sans doute l'adaptation de la polyphonie européenne à la musique arabe. Celle-ci, aussi enrichissante qu'elle puisse être, est-elle vraiment en contradiction avec l'essence de la musique traditionnelle ? C'est ce que nous avons essayé d'établir. Mais au-delà d'une recherche sur les problèmes d'acculturation, nous nous sommes aussi intéressés au répertoire de l'ûd au travers de l'étude des taqasim, tout en attachant une importance particulière à leur évolution au XXème siècle. Cette partie de notre travail est fondée aussi sur notre propre expérience de joueur d'ûd. Il s'agit donc d'une approche personnelle complétée par un travail sur le terrain qui consiste à enregistrer des taqasim de plusieurs musiciens de l'école syro-égyptienne, enregistres à différentes époques, au cours de nos voyages en Égypte et au Moyen Orient. Le problème des influences occidentales sur la musique classique du Mashreq n'est examiné à dessein que dans la seconde partie de ce travail. Dans cette optique nous avons fait des recherches en Égypte, au Liban, en Syrie et en Iraq, mais aussi en Turquie. Au cours de ces voyages, nous avons eu l'occasion de rencontrer plusieurs personnalités musicales très connues dans leurs pays, ce qui nous a permis de constituer une sorte d'anthologie d'œuvres musicales qui nous semblaient aptes à illustrer l'évolution des styles dans cette région au XXème siècle
In the 20th century, music has experienced rapid growth in the orient as well as in the occident. And, in the Mashreq, musicians, thanks to the phonograph, the cinema and the radio, have been able to hear western music in their daily lives. The notion has taken root that this music could add new elements and improve the style of traditional music. Western influences were welcome by those who thought that occidentalization of music would counter the stagnation into which traditional music has fallen. The way in which the influence was exerted differed from country within the mashreq. This work outlines the course of this evolution. The most important factor is the adaptation of European polyphony to Arab music. The present work tries to answer a question: is this musical style primarily a source of enrichment, or is it fundamentally in contradiction with the essence of traditional music? In addition to exploring the problems of acculturation, this research explores the repertory of the ud through a study of taqasim, focusing on developments on the 20th century. This part of the study is based on the writer's personal experience as a player of the ud. The approach therefore is a personal one which is complemented by work in the field - recording the taqasim of several musicians from the syro-egyptian school at different times during the course of the writer's travels in Egypt and the Middle East. The problem of western influences on the classical music of the mashreq is examined in detail in the second part of this work. In this context, research was carried out in Egypt, Lebanon, Syria and Iraq but also in turkey. In the course of his travels, the author has had occasion to meet some musicians who are very well-known in their own countries. This has permitted him to create a sort of anthology of musical works which can serve to illustrate the evolution of musical style in this region in the 20th century

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Berthelot, Jean. "La maîtrise des situations de changement dans les entreprises de sous-traitances". Rennes 2, 2005. http://www.theses.fr/2005REN20009.

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La mondialisation de la concurrence met la pression sur les marchés. Pour séduire le consommateur final, les industriels se sont recentrés sur leur métier de base. Ce qui provoque un phénomène de sous-traitance en cascade. Chacun devient le donneur et le preneur d'ordres de l'autre. De nouvelles expressions, pas toujours bien définies : cotraitance, production déléguée, sous-traitance élargie, etc. . . Elles traduisent toute la nécessité pour les sous-traitants de s'unir et de dialoguer afin de ne pas disparaître. Une fois regroupés, plusieurs "petits" sous-traitants présentent en effet une offre globale, fruit d'une palette de compétences complémentaires et d'outils communs. Mais tous sont logés à la même enseigne : ils doivent faire preuve d'initiatives pour sauvegarder leurs emplois et leur savoir faire. Sous la pression de la mondialisation et d'une concurrence impitoyable, les donneurs d'ordres sont contraints de lancer toujours plus rapidement des produits innovants, d'une qualité irréprochable et à coûts réduits. Dans ce contexte, les sous-traitants sont souvent malmenés. La proximité géographique, l'ancienneté de la relation de sous-traitance, la qualité du savoir-faire ne suffisent plus à faire la différence. Ce sont les impératifs de prix qui sont désormais prépondérants. S'ils ne parviennent pas à réduire le montant de leurs factures tout en augmentant leurs performances, les sous-traitants risquent de perdre leurs marchés, ou de voir leurs commandes de travaux de conception et de production délocalisés dans des pays où la main-d'oeuvre est moins chère et les taux de changes avantageux. Le jeu est d'autant plus serré que, pour gagner quelques points en productivité, il faut investir. Pour préserver leurs marges, les sous-traitants ne peuvent donc s'en sortir qu'en rivalisant d'imagination et d'excellence. Pour être un sous-traitant apprécié, il ne suffit pas de livrer le bon produit au bon moment. Tout l'art de la sous-traitance consiste à cultiver le partenariat et à se montrer fin gestionnaire. A l'heure où les marchés sont de plus en plus volatiles, il ne suffit pas de pratiquer des prix au rabais. La coopération plutôt que l'affrontement, se regrouper pour proposer une prestation globale, rechercher ensemble les gisements de productivité. . . , les nouvelles voies de la sous-traitance passent par un meilleur dialogue. Véritables partenaires industriels, les sous-traitants à leur tour prennent une part croissante dans la course à la productivité de leurs donneurs d'ordres. Qualité, réactivité, innovation, compétitivité, les exigences sont nombres. Les sous-traitants doivent faire preuve d'initiative pour survivre : regroupements, diversification, reconversion, fusion. . . Au cours de nos enquêtes, les entreprises témoignent. Les entreprises de sous-traitance, ces vingt dernières années ont été soumises à des situations de changement, d'une fréquence et d'une amplitude sans précédent, ce qui a entraîné des disparitions, des redressements, des absorptions, des fusions. . . C'est le seul secteur économique qui de par la nature de ses salariés, ne survie et ne se développe qu'en maîtrisant en permanence de nouvelles situations de changement. Si l'instance politique convient que la production manufacturière en France n'a plus d'avenir, alors que cela soit clair et sans ambages, car une réorientation professionnelle demande du temps et des moyens. Quel crédit apporter aujourd'hui à ces entreprises qui ne conçoivent leur avenir que sur l'appauvrissement de leurs sous-traitant ? Le rythme des changement s'accélère et l'efficacité de l'ensemble constitué par les donneurs et les preneurs d'ordres ne pourra être trouvée sans l'association des compétences et des moyens de chacun afin de proposer le produit le plus compétitif possible au client final, dans des conditions qui préservent les intérêts légitimes réciproques.

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Fraixe, Catherine. "Art français ou art européen ? : l'histoire de l'art moderne en France : culture, politique et récits historiques, 1900-1960". Paris, EHESS, 2011. http://www.theses.fr/2011EHES0115.

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Resumen

Cette thèse analyse une série d'« histoires de l'art moderne» diffusées en France de 1900 à 1960 comme un « hypertexte» dont les mutations ne se comprennent qu'à la lumière des reconfigurations politiques d'une même question, à savoir la forme de la communauté qu'ils tentent de définir. Entre la nation et l'Europe, le peuple et les élites, les « ethnies» et les « races», ces « histoires» établissent jusqu'à la Seconde Guerre mondiale des liens complexes, et des distinctions tranchées. Le modèle organiciste testé par la III e République vers 1900 puis au Salon d'Automne structure durant trois décennies un récit qui, selon le cas, se réfère à la psychologie des peuples ou privilégie l'activité créatrice d’une élite, héritière, selon l'Action française, d'un Occident latin. Le modèle impérialiste de l'Europe française chère aux maurrassiens coexiste à la fin des années 1920 avec un récit mettant l'accent sur les caractéristiques « ethniques» de chaque « peuple européen ». Au début des années 1930; enfin, le mythe politique d'un Occident latin cède le pas à la vision biologique d'une Europe latine composée de groupes ethniques appartenant au même « type racial ». Une nouvelle « histoire de l'art» diffuse bientôt les mêmes mots d'ordre que les divers fascismes européens. L'« histoire de l'art moderne », centrée sur des avant-gardes internationales exprimant les valeurs du monde libre, que des groupes américains et européens tentèrent d'imposer au début des années 1950, ne pouvait dès lors qu'entrer en conflit avec les représentations de la nation mais aussi celles d'une Europe supranationale, ethno-raciale, qui avaient dominé l'entre-deux-guerres
This thesis studies a series of « histories of modern art », which circulated in France between 1900 and 1960, as a « hypertext» whose transformations can be understood as political reinterpretations of the same question, that is the form of the community they« describe ». Thus in the first half of the XX th Century, those narratives establish complex relations, and sharp distinctions, between «nation» and «Europe », «people» and «elites », «ethnic groups» and «races ». The organicist model the Third Republic favoured around 1900 and which triumphed al the Salon d'Automne would structure during three decades a narrative which referred either to the so-called psychology of the peoples or to the creative power of an elite, which according to the Action française, would save a Western Civilisation rooted in a Latin tradition. At the end of 1920s, the imperialist model of a « French Europe », dear to the maurrassians, coexisted with a narrative stressing the ethnic caracteristics of each « Europeân people ». Ln the early 30s, the political myth of a Latin Civilisation was at last dispeIIed in favour of the biological conception of a « Latin Europe » composed of ethnie groups belonging to the same « racial type ». A new « history of art» was designed to spread ideas similar to those of the diverse European fascisms. The «history of modern art », focused on international avant-gardes expressing the values of the « free world », that American and European groups tried to impose in the early 1950s, would then conflict not only with nationalist representations but also with the supranational, ethno-racial, « European » models of the interwar period

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Debrabant, Camille. "La peinture à l'épreuve du postmodernisme : Etats-Unis - Europe, 1962-1989". Thesis, Paris 1, 2013. http://www.theses.fr/2013PA010649.

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Resumen

En 1981, le sort de la peinture fait l'objet d'annonces les plus contradictoires de part et d'autre de l'Atlantique : un « nouvel esprit en peinture » est célébré au moment même où est promulgué l'acte de décès du medium. Emblème du modernisme greenbergien et repoussoir bourgeois mis à mal par les avant-gardes des années 1960 el 1970, la peinture est prise pour cible privilégiée des théoriciens du postmodernisme, qui réaniment le poncif de la rivalité avec la photographie. Une fois élucidés les enjeux marchands ou idéologiques associés à ces stratégies institutionnelles et théoriques. il s'agira de confronter le discours critique à l'analyse des procédures artistiques élaborées entre le début des années 1960 et la fin des années 1980. Loin d'exclure l'un ou l'autre medium, ces procédures travaillent à de continuelles reconfigurations de combinaisons entre la peinture et la photographie
In 1981, the fate of painting subject to the most contradictory declarations on both sides of the Atlantic : “A New Spirit in Painting” is celebrated as the medium 's death certificate is being promulgated Symbol of the greenbergian 's modernism and repoussoir bourgeois, damaged by the avant-garde from the Sixties and Seventies, painting is the target of choice for post-modernism theoreticians, who revive the cliché of rivalry with photography. Once clarified the economic or ideological stokes associated with institutional and theoretical strategies, it will be necessary to confront the critical discourse to the analysis of artistic procedures elaborated between the early Sixties and late Eighties. Far from excluding either of these two mediums, these procedures act towards continuous reconfigurations of combinations between painting and photography

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Fernandez, Soriano Victor. "Le fusil et l'olivier: l'Espagne franquiste, la Grèce des colonels et les droits de l'Homme en Europe, 1949-1977". Doctoral thesis, Universite Libre de Bruxelles, 2013. http://hdl.handle.net/2013/ULB-DIPOT:oai:dipot.ulb.ac.be:2013/209476.

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Resumen

La consolidation des droits de l'Homme comme principe politique du processus d'intégration européenne fut articulée par les relations entre la Communauté économique européenne et les dictatures franquiste en Espagne et des colonels en Grèce. Ces deux régimes aspiraient à maintenir un statut d'États associés à la CEE :les débats politiques qui furent tenus à leur égard contribuèrent à la fixation d'une conditionnalité politique pour la participation au processus d'intégration européenne.
Doctorat en Histoire, art et archéologie
info:eu-repo/semantics/nonPublished

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Breuil, Xavier. "Femmes, culture et politique : histoire du football féminin en Europe de la grande guerre jusqu'à nos jours". Thesis, Metz, 2007. http://www.theses.fr/2007METZ017L/document.

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Sport le plus populaire de la planète, le football n’est pas un simple loisir permettant de se divertir ou de se dégourdir. Les historiens ont notamment rappelé comment, en Grande-Bretagne d’abord puis, dès l'entre-deux-guerres, sur le reste du continent, le jeu du ballon rond a conquis une place importante dans la vie politique des États-nations : les masses masculines ont notamment pu y voir un puissant vecteur d’intégration à la sphère publique. Cette dimension politique ne peut être ignorée dès lors que l’on s'intéresse au rapport des sexes dans le football. Les avancées sociales, économiques et culturelles dont ont bénéficié les femmes au cours du 20e siècle ne suffisent pas à comprendre les disparités observées dans le développement de la pratique féminine en Europe. Dans une étude statistique publiée en 2000, la Fédération FIFA souligne le retard de la Finlande sur la Norvège, le Danemark et la Suède alors que la condition féminine y est tout aussi avancée. De même, l'étude démontre que le taux de licenciées en Espagne est quatre fois supérieur à celui de la France ou de la Grande-Bretagne alors que la pratique s'y est implantée avec quinze ans de retard. En comparant l'évolution du football féminin dans les différents pays d'Europe, ex-monde communiste compris, de la première guerre mondiale à nos jours, nous tenterons de montrer dans quelle mesure le football a-t-il reflété la division des sexes dans la vie publique nationale et contribué à exclure les femmes de la gestion de la cité. Notre analyse s'appuiera, d'une part, sur des archives de différents ministères ainsi que des fédérations nationales et internationales de football et, d'autre part, sur la presse d’information et sportive européenne
Soccer - being the most popular sport on earth - is not simply recreation in order to entertain or to stimulate. Historians have reminded us how first in Great Britain and later, since the inter-war years on the whole continent, this sports has conquered a crucial place in politics of European nation-states: male masses have seen in it a powerful vector of integration into the public sphere. This political dimension cannot be ignored if one is interested in gender relations within soccer. Yet the social, economic and cultural progress of which women benefited during the 20th century are not enough to understand the disparities that have been observed in the development of women’s football in Europe. Actually, in a statistical study published in 2000 the International Football Federation (FIFA) underlines the setback of Finland over Norway, Denmark and Sweden even if the condition of women is as good as in its Scandinavian neighbours. The FIFA study also highlights that the number of licensees in Spain is four times higher that that of France or Great Britain even its practice developed fifteen years later. In comparing the evolution of women’s soccer in the different European countries including the former Warsaw pact countries from World War I until today this study intends to demonstrate how soccer has reflected the imbalance of genders in national public affairs and contributed to their exclusion. Our analysis is on the one hand based on archives of different ministries and national and international federations and on the other on European-wide sports press

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Putz, Dominique. "La figure architecturale : le projet comme dispositif". Thesis, Grenoble, 2013. http://www.theses.fr/2013GRENH028/document.

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Resumen

A la base de cette étude, il y a le thème de la figure, entrevu comme le fondement possible d'une théorie de l‘architecture. Il s'agit de démontrer que toute architecture peut être décrite en terme de figure, dans laquelle résident ses propres règles et que ces règles découlent du sens qu'elle s'assigne ou dont elle est porteuse. On construit pour cela un modèle où les figures s'organisent entre elles au sein de structures appelées dispositifs. Comme dans tout modèle d'analyse morphologique, on effectue un découpage du champ de l'architecture en éléments premiers, qui s'organisent entre eux suivant des types de relations. Ce modèle théorique va être confronté à la description de tout type d'édifice (en fait une série définie dans un corpus) afin de pourvoir en retracer le sens et les principes. Après avoir examiné un certain nombre de figures, on va tenter d'en comprendre la logique, d'essayer de retracer le système dont elles relèvent. On va ensuite chercher à inventorier les relations structurelles, c'est à dire les rapports entre caractéristiques géométriques, éléments architectoniques, dispositions et configurations spatiales, et les significations qu'elles recouvrent. Après avoir reconnu les thèmes que déclinent ces rapports, on va analyser la nature profonde de ces rapports. Les catégories résultant des modes de composition observables dans l'architecture moderne du XXème siècle peuvent être envisagées selon les modalités décrites, c'est à dire d'un art de la composition signifiante parallèle à la simple rhétorique formelle ; différente en cela de la composition “classique“ à l'image du calcul des nombres complexes qui comporte une partie imaginaire. Il s'agit d'analyser les modes de composition dans leurs potentialités à produire du sens en générant des structures architecturales pouvant être réutilisées et réinterprétées dans toute une série d'œuvres possibles. Après avoir examiné la notion de figure à l'échelle de l'édifice, on va s'interroger sur la valeur de ce concept à l'échelle de la ville, et ce qu'il nous révèle. Sans faire l'inventaire historique de la forme urbaine, on va tenter de développer trois aspects particuliers de la figure appliquée à la ville, par rapport à la manière dont elle se présente dans des contextes donnés : la forme globale dans ce qu'elle reflète, soit la figure symbolique ; la ville comme programme, c'est à dire la propriété qu'a la figure de véhiculer l'information, de transcrire une description dans une forme mentale ; et la ville comme récit, soit la figure utopique qui s'attache à une fiction, dont la non-concurrence spatiale devient la modalité de composition. Nous avons ici les deux instances que nous allons envisager et illustrer par les figures qu'elles mettent en jeu dans les villes de fondation d'une part, et les villes idéales d'autre part
L'auteur n'a pas fourni de résumé en anglais

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Balazs, Adam. "La pensée en exil : François Fejtö, Emil Cioran, Czeslaw Milosz, et Sándor Márai". Thesis, Sorbonne Paris Cité, 2016. http://www.theses.fr/2016USPCC240/document.

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L’exil, au XXe siècle, devient une véritable condition humaine. Il ne s’agit plus d’une peine réservée à certaines personnalités comme par le passé. Pourtant, l’état de l’art sur le sujet a tendance à omettre cette nouveauté et à confondre exil et émigration, cette dernière étant non pas condition, mais trajet, parcours, cheminement que l’on peut suivre sur une carte. La géographie demeure ainsi la métaphore d’une condition dont l’essence échappe en conséquence à l’analyse. C’est à travers les expériences respectives de quatre hommes de lettres d’Europe de l’Est que nous cherchons à contribuer à la recherche contemporaine sur l’exil. Exil et émigration vont souvent de pair. Les deux concepts étant distincts, ils forment un couple conceptuel. Il s’agit, à l’aide de ce couple conceptuel exil-émigration, de travailler les articulations entre géographie et condition et de dégager la pertinence contemporaine des expériences du XXe siècle : en quoi les expériences spécifiques à l’Europe de l’Est, dont la nostalgie de l’Europe centrale qui caractérise nos quatre hommes de lettres, permettent-elles de mieux comprendre nos questionnements actuels les plus urgents ?
Exile, in the twentieth century, becomes a genuine human condition. It is not a punishment reserved to well-known individuals. Nonetheless, bibliography tends to omit this novelty and confounds exile with emigration. Emigration is not a condition, but a route, a journey, a movement one can follow on the map. Thus geography remains the main metaphor of a condition, and the very essence of exile continues to be evasive within research on the topic. It is by thinking through the respective experiences of four East European intellectuals that I propose to contribute to current research. Exile and emigration often go together. The two concepts being distinct, they form a couple of concepts. My aim is to use this couple, exile-emigration, to analyse connections between geography and condition and to shed light on the contemporary relevance of past experiences: these experiences, peculiar to Eastern Europe, nostalgic about Central Europe – nostalgy that the four intellectuals actually share – allow us to specify in a more accurate way our more than contemporary questionings

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Hessas, Hakim. "L'Europe dans la revue Europe : analyse sémantique et statistique de corpus". Paris, EHESS, 2010. http://www.theses.fr/2010EHES0036.

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Comment "l'Europe" est-elle représentée dans la revue Europe? C'est à cette question qu'est consacrée cette recherche à travers une exploration sémantique et statistique d'un corpus de textes de la revue, depuis sa création en 1923 jusqu'à 2000. Cette revue s'est posée comme le lieu d'une rupture avec une époque antérieure considérée comme « décadente» et s'est voulue différente des autres revues contemporaines auxquelles elle reproche d'être « fermées» et « nationales ». En se fondant sur la construction de parcours sémantiques, les différentes analyses menées dans ce travail mettent en évidence des permanences, travers des thématiques comme l'organisme vivant et le mythe d'Europe. De plus, l'Europe est définie dans la revue par rapport à un Orient lointain et éternellement musulman, une altérité paradoxalement matérialisé dans la Turquie laïque d'aprés la révolution kémaliste
How "Europe" is represented with in the Review Europe? This research is meant to answer this question through a semantic and statistical investigation of a corpus of texts extracted from the Review itseIf since its fouodation in 1923, up to the year 2000. This review posed itseIf to be a rupture space with the preceding period of time represented as "declining". Based on the construction of the semantic course (trajectory), the different analyses show permanences through the themes like living body and the myth of Europe. Moreover, Europe is defined in the Review as opposed to a farther ever islamic Orient, paradoxically embodied in the secular Turkey, that of the aftermath of Kemal's Revolution

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Girard-Hamrouni, Micheline. "Pour une analyse créatrice du regard à l'oeuvre dans les démarches picturales de Kandinsky, Mondrian, Malevitch, Klee et Pignon Ernest". Paris 1, 2003. http://www.theses.fr/2003PA010688.

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Nous privilégions les disciplines qui pourraient se rapporter au concret de l' oeuvre comme I 'histoire de l'art, la phénoménologie, la sémiologie ou la poi͏̈étique. Nous leur empruntons quelques outils conceptuels que nous réinvestissons de l'expérience du regard - regard re-créateur, regard ré-créateur - et de l'expérience créatrice du faire, favorisant ainsi et multipliant la qualité à la fois objective et subjective de la corrélation artiste, oeuvre, spectateur dans le mouvement infini de leur entrecroisement. La dimension à la fois sensible et rationnelle qui se dégage de cette approche, fait de l' oeuvre un paradigme du réel dans sa totalité, où son effectivité constitutive s'avère propice à repenser la dimension sociale et politique de la réalité de la vie. L'analyse de quelques oeuvres de quatre peintres abstraits, (Kandinsky , Mondrian, Malevitch, Klee), démontre l'intérêt qu'il y a à favoriser le rapport à l' oeuvre dans sa subjectivité et son objectivité simultanément à partir de la lecture transversale des techniques, des cultures et des interférences, ce qui permet conséquemment d'investir d'un sens nouveau des concepts travaillant à la fois le champ de la création et celui du politique comme l'ouverture, la pluralité, l'identité, l'indétermination. A la lumière de cette circulation des concepts, nous abordons l' oeuvre du peintre Ernest Pignon-Ernest et nous tentons une pratique artistique multipliant objet, image et réversibilité.

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Cytlak, Katarzyna Maria. "Les utopies grises : projets architecturaux d'Alex Mlynárčík, Tadeusz Kantor et Jozef Jankovič dans l'Europe centrale des années soixante-dix". Paris 1, 2012. http://www.theses.fr/2012PA010517.

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Ce mémoire de thèse étudie les projets architecturaux effectués au cours des années soixante-dix par des artistes venant de Tchécoslovaquie et de Pologne, deux pays de l'Europe centrale, dépendants à l'époque de l'U. R. S. S. En se référant aux œuvres des artistes des avant-gardes radicales du début du XXe siècle, mariant souvent les formes architecturales avec des visions utopiques de la société du futur, les trois artistes dont les projets sont étudiés – Alex Mlynarcik, Jozef Jankovic, et Tadeusz Kantor – utilisent l'architecture pour parler de la société de l'époque. C'est à travers le langage architectural qu'ils reprennent dans leurs dessins, gravures et photocollages, que ces trois artistes redéfinissent le rôle de l'artiste dans les pays du bloc de l'Est. Ils donnent une vision dystopique du monde de l'époque, ils créent des visions de la société alternatives, ou encore ils effectuent des projets de décomposition de l'espace public, qui est, durant cette période, entièrement contrôlé par le pouvoir étatique. Ces projets leur permettent de contester le régime ou leur propre condition sociale, et de s'opposer à la propagande idéologique de l'Etat communiste, tout en échappant à la censure. C'est donc un travail concentré uniquement sur des visions d'architecture, faites par des plasticiens qui, de différentes manières, utilisent le langage architectural pour adapter des stratégies, dans les trois cas différentes, envers le système social dans lequel se déroula leur quotidien.

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Yi, Mi-jeong. "L' évolution du modernisme dans l'art en Corée au XXe siècle : réalité, identité et modernité". Paris 1, 2005. http://www.theses.fr/2005PA010592.

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L'exploration de ce sujet traitant du modernisme dans l'art en Corée au XXe siècle évoque une problématique des rapports de la modernité avec ce pays confiné en Extrême-Orient et inconnu du monde occidental jusqu'à la veille du XXe siècle. D'autant que le qualificatif moderne est une conception étymologiquement formulée en Occident, cette étude s'engage d'emblée dans des réflexions sur la validité des arguments du moderne au sujet de la Corée et de son art. C'est par rapport au processus historique du moderne que se pose la question : peut-on considérer dans l'art dit moderne en Corée des composantes de la modernité identiques à celles qui ont constitué l'histoire de l'art moderne occidental et ce, dans un contexte historique et social spécifiquement différent? Cette interrogation conduit à inscrire l'étude dans un spectroscope à multiples reflets, qui situe l'histoire du pays au moment de l'irruption du monde extérieur sur son territoire ; ce qui aboutit, à la révision de la dimension de la modernité dans le sens occidental du terme.

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Tesis sobre el tema "Totalitarisme – Europe – 20e siècle"

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