Literatura académica sobre el tema "Objets funéraires"

Zusammenfassung: Die genaue Grabungsdokumentation der Scheiterhaufengräber unter den Tumuli aus Cugir und Tarinci, die paläobotanischen, anthropologischen und -zoologischen Untersuchungen sowie die Metallanalysen der Bronzegegenstände aus dem Wagengrab in Cugir, die ethnografischen und (experimentell-)archäologischen Analysen der Scheiterhaufenverbrennung eröffnen neuen Wege in der Forschung der Scheiterhaufenbestattungen der Spätlatène- bzw. der frühen Kaiserzeit an der unteren Donau, auf der Balkanhalbinsel und für das vorrömische Dakien. Zunächst wurden die Anlage der Verbrennungsstellen und der Aufbau der Scheiterhaufen herausgearbeitet: Die bei den Ausgrabungen entdeckten Bestattungsspuren mit dem für die Verbrennung des Leichnames, der Tierkadaver und der Grabausstattung benötigtem Brennmaterial sowie die Untersuchung der Verbrennungsspuren an den Knochen und den Gegenständen ermöglichten sowohl die Rekonstruktion des Scheiterhaufens als auch die des Verlaufs der Begräbniszeremonie. Der Scheiterhaufen, die Grabausstattung und der Grabhügel selbst vermitteln den Aufwand (d. h. die soziale Energie) bei der jeweiligen Bestattung auch durch den Vergleich mit anderen Gräbern aus dem Umfeld. Auf diesem Wege wird die Position des Toten in der jeweiligen Gemeinde beleuchtet. Somit kann die Scheiterhaufenbestattungssitte sowohl in den griechisch-westpontischen Kolonien – in denen sie eine traditionelle Grabform war – als auch in den Bestattungen des Typus Padea-Panagiuriski kolonii (zumeist Waffengräber) sowie in den frühkaiserzeitlichen Hügelgräbern Thrakiens nachvollzogen werden. Résumé: La documentation de fouilles de bûchers funéraires découverts sous les tumulus de Cugir et de Tarinci, les analyses archéobotaniques, archéozoologiques et ostéologiques, l’examen de la composition métallurgique des objets en bronze de la tombe à char de Cugir, ainsi que les enquêtes ethnologiques et expérimentales de bûchers funéraires ouvrent de nouvelles perspectives sur les rites de crémation pendant le période de La Tène Finale et des débuts de l’époque Romaine dans les régions du bas Danube, des Balkans et de la Dacie. Notre enquête commence par établir comment les sites d’incinérations étaient organisés et comment les bûchers funéraires étaient construits. Les données relatives à la crémation des défunts et au combustible nécessaire, les carcasses d’animaux et le mobilier funéraire ainsi que l’examen de traces de combustion sur les ossements et les objets nous permettent de reconstruire non seulement les bûchers mais aussi les rites funéraires. Les bûchers, le mobilier funéraire et les tumuli nous permettent du juger l’investissement (donc l’énergie sociale) que représentent ces monuments funéraires par rapport à d’autres sépultures de la région et ainsi de mieux comprendre le niveau social des défunts au sein de leurs communautés. Le rite de la crémation sur bûcher, documenté dans les colonies grecques et de l’ouest du Pont Euxin (riches en traditions funéraires) comme aussi dans les sépultures de type Padea-Panagiuriski kolonii et les tumulus du Haut Empire en Thrace, peut ainsi être mieux appréhendé. Abstract: The detailed excavation records of the pyres under the barrows of Cugir and Tarinci, the analysis of the human, animal and plant remains they contained, the metallurgical examination of the bronze objects from the vehicle burial of Cugir, and the ethnographic and experimental investigations of pyre cremations open new research perspectives concerning cremations of the Late La Tène and Early Roman period in the lower Danube, Balkan and Dacian regions. This investigation attempts to ascertain how cremation sites were set up and how pyres were constructed. The archaeological evidence for cremated bodies and the fuel needed for the incineration of humans, animal corpses and grave goods, as well as the examination of traces of cremation on bones and artefacts enable us to reconstruct not only the pyres themselves but also the funerary rites involved. Pyres, grave goods and barrows give an indication of the level of funerary investment (i.e. social energy) when compared to other burials in the region. From this it becomes possible to gain insights into the social position of the deceased within their communities. The rite of cremation on pyres documented in the Greek/western Pontic colonies (which is rich in such traditions) as well as the burials of the Padea-Panagiuriski kolonii type (mainly weapon burials) and those of the Early Roman barrow burials of Thrace can thus be better comprehended.

Les pratiques funéraires sont consignées à des lieux spécifiques et soustraites aux regards. Ce sont des « boîtes noires » en ce sens que leur fonctionnement dépend de la méconnaissance des rouages qui assurent leur réussite. Dès lors, la description de ces rouages doit s’appuyer sur une approche empirique. Une micro-enquête dans un complexe funéraire de Québec nous a donné l’occasion d’entrer dans la fabrique de la mort. Suivre le cadavre du décès à l’exposition, c’est lui conférer un statut d’acteur et constater l’importance de l’engagement symétrique d’humains et de non-humains (objets, instruments, produits, etc.) dans l’action. Le cadavre commande un temps et un lieu pour sa prise en charge. C’est avec les soins thanatopraxiques et la mise en bière que se termine cette chaîne de transformations.

L'étude comparative de deux tombes crématoires de la Vénétie (à Padoue et à Este), chacune datant de la fin du sixième siècle av. J-C, nous permet de mieux comprendre les étapes du rituel mortuaire. La complexité des découvertes archéologiques ne peut s'expliquer qu'au moyen d'une définition tout aussi complexe du système mortuaire, en tenant compte d'éléments tels que: le nombre d'individus à l'intérieur d'une tombe, les modifications apportées à un cercueil ou à une urne cinéraire, le mélange des objets présents dans la tombe et des os incinérés de plusieurs individus à l'intérieur de la même urne etc. Afin de constituer un organigramme, on a pris en compte à la fois les analyses micro-stratigrafiques, la soigneuse restauration des objets découverts, l'analyse de vestiges humains ainsi que des reconstructions expérimentales. Ce travail vise à acquérir une meilleure compréhension des codes/pratiques funéraires dans les sociétés complexes de l'Italie pendant l'Âge du Fer.

Résumé Si l’encens trouve sa place dans la plupart des rites publics des religions de l’Antiquité, qu’en est-il sur le plan du culte privé chez les Romains ? Les auteurs anciens, notamment les poètes, évoquent fréquemment la libation du vin et l’offrande de l’encens qui interviennent avant le sacrifice proprement dit. Ceci se retrouve dans les témoignages iconographiques qui sont tout aussi indispensables que les témoignages littéraires pour l’analyse des rites. C’est pourquoi cette étude sera menée à partir des peintures de laraires et objets de culte découverts dans les maisons pompéiennes afin de déterminer quelle est la place accordée à l’encens dans les cérémonies du culte domestique mais aussi lors des rites funéraires. Nous devrions être à même de trouver des témoignages archéologiques de sa présence et d’en tirer des conclusions. Nous les enrichirons par une approche du domaine funéraire à Pompéi afin de compléter nos témoignages sur l’utilisation de l’encens lors des rites organisés par la famille. Abstract Title: Rites and offerings in the domestic religion of the Romans: what testimonies on the use of incense? If frankincense finds its place in most of the public rites of religions of Antiquity, what about the Romans’private worship ? Ancient authors, especially poets, frequently mention the libation of wine and the incense’s offering that occur before the sacrifice itself. Nevertheless, the sacrifices’ scenes don’t give them much importance whereas they are as indispensable as the literary testimonies for the rites’ analysis. Therefore, this study will be carried out from lararia paintings and cult objects discovered in Pompeian houses to determine the place given to incense in the ceremonies of domestic cult but also in funeral rites. We should be able to find archaeological evidence of its presence and draw conclusions. We will complete with an approach to the funerary field to look for evidence of incense use in the funeral in Pompeii.

Mots-clés : Mégalithes, Nécropoles, Wanar, Perles en or, Techno-fonctionnelles Résumé Au cœur de nombreux débats de la recherche archéologique en Afrique de l’ouest, la question des mégalithes du Sénégal est devenue un enjeu majeur. En effet, les grands monuments en pierres de ce pays ont toujours été perçus comme seulement des nécropoles funéraires sacrés pour inhumer nos ancêtres au point de faire oublier qu’ils sont également de véritables lieux qui abritent une riche culture matérielle. Parmi ces vestiges matériels, les objets en or découverts dans les monuments ont joué un rôle socio-économique important, d’autant plus qu’ils servaient de monnaie d’échanges, de signes distinctifs et d’insignes du pouvoir. Les récentes découvertes des perles en or sur le site mégalithique de Wanar apportent des informations cruciales sur ces bijoux prestigieux et leur impact sur les échanges commerciaux transsahariens et à longue distance. Symboles de richesse ou objets d’ornements, ces perles ont engendré un savoir-faire, des enjeux politiques et économiques régionales très complexes. En confrontant les résultats des études technologiques et tracéologiques des perles en or, le site mégalithique de Wanar apporte de nouvelles hypothèses scientifiques pouvant permettre d’aller au-delà des simples observations sur les types d’inhumations dans les nécropoles, en abordant notamment la place des objets en or dans les sociétés protohistoriques au Sénégal.

Parmi les récits qui présentent la vie des missionnaires en milieu autochtone, le texte du frère récollet Gabriel Sagard, Le Grand voyage au pays des Hurons, suivi du Dictionnaire de la langue huronne (1632), est reconnu comme le premier qui soit aussi complet sur cette nation. Sagard y relate son séjour de 1623-1624 auprès de la communauté de Carahouga, groupe huron qui n’a encore été que peu exposé directement au contact avec les Blancs. C’est un aspect particulier de sa relation qui m’intéresse ici, soit sa capacité de reconnaître comme des oeuvres d’art les artefacts produits par les femmes autochtones même si ce concept n’existait pas pour les Amérindiens. « Elles font […] des paniers de jonc, & d’autres avec des escorces de Bouleaux […] elles font aussi comme une espece de gibesiere de cuir, ou sac à petun, sur lesquels elles font des ouvrages dignes d’admiration, avec du poil de porc espic, coloré de rouge, noir, blanc & bleu, qui sont les couleurs qu’elles font si vives, que les nostres ne semblent point en aprocher. […]. » Son regard émerveillé et curieux détaille ainsi les peintures corporelles, les wampums, les peaux peintes, les bijoux et l’ensemble de la production visuelle. Sagard reconnaît la richesse et la diversité de leur production et il accorde à ces oeuvres des propriétés décoratives et esthétiques, les objets servant également comme moyens de communication ou comme offrandes lors des cérémonies funéraires. Son système de valeur l’empêche cependant de reconnaître la portée symbolique et mythologique de ces objets. Le texte de Sagard rend visible un moment de la culture matérielle des Hurons à la période de contact, production disparue à laquelle un travail d’interprétation pluridisciplinaire pourra en partie redonner vie.

Des médaillons de porcelaine, fabriqués dès les années 1850, aux plaques funéraires, aujourd’hui gravées au laser, la plastique de la photo funéraire évolue dans son propos sur la représentation commémorative du corps. Ce sujet trop rarement abordé est ici considéré en termes d’image et d’imaginaire et de propos mémoriel. En effet, la photographie funéraire ne médiatise pas seulement le portrait du défunt, sa plastique renseigne indirectement sur l’image retenue par les proches pour faire leur deuil d’un défunt selon une esthétique et des codes partagés par la famille, les amis, concitoyens et/ou compatriotes. Sur les tombes, la disposition de ces portraits peut reproduire métaphoriquement une hiérarchie familiale ou sociale, effective ou fantasmée. Selon cette enquête, le photographique funéraire se révèle un objet de culture populaire évolutif qui, en Europe comme en Amérique du Nord, fait image, sens et propos dans l’espace de la tombe comme dans l’espace du cimetière.

Le travail de doctorat intitulé "le culte Jo en pays Baninko (Mali) objets et rites initiatiques», comprend: les prolégomènes, cinq chapitres, la conclusion, des annexes. La partie prolégomènes comporte : 1)les motivations, les sources personnelles, les motivations professionnelles, les documents, la genèse du sujet qui retrace l'histoire d'une statuette qui représentante l'âme de l'adepte du culte Jo, 2) l'expérience du chercheur qui enquête dans sa propre société, 3)la problématique du sujet qui s'inscrit dans les concepts fondamentaux de la pensée traditionnelle et des sociétés d'initiation bamanan. Le chapitre I traite de l'histoire des bamananw qui pratiquent le Jo, des mythes et contes des origines du Jo. Le chapitre II décrit et analyse les classes initiatiques hiérarchisées, les représentations religieuses du Jo et leurs relations. Le chapitre III décrit les autres objets et les lieux sacrés du Jo, les formations musicales caractéristiques des manifestations septennales du Jo, les tenues des "enfants du culte". Dans le chapitre IV, est décrit le cycle des saisons bamanan en rapport avec les étapes de l'activité agricole, qui met en lumière le comput du temps correspondant aux rites annuels du Jo qui sont: le nkoson, l'offre au verbe, le cinamankun dans les champs pendant la siason des pluies, le noonfrison,l'"offre à noonfri", l'entité protectrice et destructrice de vie, le jarason, l’ »offre à ce qui rend la vie agréable ». Le chapitre V a pour objet d’étude les éléments du comput du calendrier septennal du Jo, le mode de transmission concerne l’enseignement du Jo, les épreuves de l’initiation, la vie des néophytes, le mode de diffusion du culte, la consécration des jeunes inities dans le statut d’ »homme de culte ». La conclusion dégage les lignes générales de l’institution du culte Jo
This work of doctorate, called "Jo’s cult in baninko area (Mali) - objects and ritual initiation «include prolegomena, five chapters, the conclusion and appended. The prolegomena deals about: 1) motivations, personal information’s, professional motivations, documents, the genesis of the subject which relate the history of a statuette representing the soul of the jo's cult followers, 2) the experience of the researcher who makes inquiry in its own society, 3) the problematic of this subject which is in line with the fundamental concepts of traditional thought and with bamanan initiation societies. The first chapter is about the history of the bamananw who practice the Jo and about myths and tales of the Jo origin. The second one describes and analyses the hierarchical organization initiatory class, the religious representations of the Jo and theirs relationships. The third chapter describe the others sacral objects and places of the Jo, the musical formations which characterize the septennial manifestations of the Jo, the clothes of the cult's children. In the fourth chapter, is described the cycle of the bamanan seasons in relation with the stage of agricultural activities, which emphasize the time compute fitting with the annuals ritual of the jo, which are: the nkoson "the gift to the word", the cinamankun in the fields during the raining season, the noonfrison, the “gift to Noonfri”, the entity which protect and destroy life, the jarason, the “gift to what makes life delightful”. The fifth chapter is dealing with the compute elements of the Jo septennial calendar, the way the tradition of the Jo is transmitted to the new generation. This transmission is about the teaching of the Jo, initiation ordeals, neophyte live, the meaning of the cult diffusion, the consecration of the young initiated as man of the cult. In the conclusion, we tell about the general lines of the Jo cult

L’étude propose une nouvelle méthode pluridisciplinaire pour aborder la mort des sujets immatures, à l’appui des vestiges archéologiques provenant des cités d’Abdère, Thasos et Amphipolis. L’ « offrande » funéraire, considérée ici comme un document historique analysé dans son contexte, permet une réflexion sur la fonction de l’objet dans le rite en rapport avec une personne précise ; les résultats sont comparés en synchronie et en diachronie par sépulture et par cité. Dans ce volume qui s’inscrit dans une étude plus large visant à contribuer à l’établissement d’une anthropologie et d’une histoire de l’enfance grecque, la recherche se limite aux objets qui se réfèrent au corps, à son traitement, voire à sa perception et sa protection. Ces objets, opèrent comme des signes et forment avec le reste du mobilier un ensemble qui fonctionne comme un système évoquant l’identité sociale et le genre de l’individu. Néanmoins, une enquête anthropologique de certains cas combinée avec les données offertes par les restes de l’individu, révèlent une identité plus intime, indécise, se référant aux problèmes auxquels chaque enfant a été confronté. Comme les artefacts sont intentionnellement choisis pour accompagner des enfants réels, on saisit ainsi la place qui leur est faite suivant leur classe d’âge et on s’approche des rites qui les entourent aussi dans la vie, les rites funéraires n’étant compréhensibles que dans l’ensemble des modes d’expressions rituelles de la société. Enfin, on constate que le rapport du funéraire au religieux et au civique devient plus explicite dans la culture grecque à travers le lien étroit tissé entre l’enfant, l’animal, la plante et le paysage, c’est-à-dire le passage entre nature et culture personnifié dans le système polythéiste grec par la divinité d’Artémis
This is a new method of interpretation of “grave goods” that accompanied children in Antiquity. The term agouros, “unripe”, corresponds to the scientific understanding of the age group of the “immature”, aged 0 to 20 years : people that have not yet reached full biological development, and having unfinished pubescent body. This study, based on archaeological material in Abdera, Thasos and Amphipolis, aims to exploit the minute traces of ancient life that still remain, regaining the historical and anthropological position of the child in society. A thorough analysis of the role of the offerings that accompanied children reveals that they all construct, according to burial and cemetery, a system that refers to social identity itself, based on gender, “unmarried maiden” in particular. Some other items specialize an intimate unfinished identity, often leading to the life and problems that preoccupied the child and its environment at that age. The objects around the human body in the funeral treatment allow us to talk better about the deceased who are real people, not heroes of a tragedy. A large percentage of the "aôrai parthenoi" who died in adolescence may have actually been lost in childbirth or abortion. The customs concerning the dead can only be perceived and understood, once integrated into the whole society's value system and practices of people. The objects tied to customs, funerary practices and religion, guide us to approach children’s aspects of life in which death is also a part. These artifacts allow us to understand the inextricable relationship between child, nature, animals and the world of deities; especially Artemis, through which the ancients explain the phenomena occurring in the birth, childhood and adolescence

Le Gravettien (34-24 ka) est largement considéré comme le dernier technocomplexe paneuropéen avant la fragmentation régionale de la population à la suite du dernier maxima glaciaire. Il a été démontré que les ornements personnels sont de puissants indicateurs du statut social et de l'appartenance culturelle. Jusqu'à présent, les ornements personnels omniprésents dans les sites d'occupation et de sépulture caractérisant le Gravettien n'ont pas encore fait l'objet d'une étude approfondie. L'objectif principal de la thèse était de documenter la variabilité des associations de types de perles et d'identifier les mécanismes à l'origine de cette diversité à l'échelle régionale et européenne au cours du Gravettien. La réalisation de cet objectif a ouvert la voie au second objectif : l'étude de la géographie culturelle des communautés gravettiennes. Dans un premier temps, nous proposons une analyse approfondie des nombreuses parures provenant d'un site funéraire clé du Gravettien, Cro-Magnon (Dordogne, France). Ensuite, nous avons créé une base de données géoréférencée représentative des parures du Gravettien, comprenant 164 types provenant de plus de 130 sites à travers l'Europe, et nous l'avons analysée à l'aide de méthodes statistiques multivariées et spatiales, telles que l'analyse des coordonnées principales (PCoA), le Neighbour-joining, le Neighbour-net, la sériation et les corrélations et corrélogrammes de Mantel. Nous avons ensuite comparé et mis en contraste les parures du Gravettien avec celles de l'Aurignacien précédent en utilisant des analyses similaires afin d'étudier s'il existait une continuité entre ces deux technocomplexes. L'analyse des parures trouvées à Cro-Magnon a révélé l'existence de vastes réseaux d'échange à travers le continent. Malgré des similitudes avec les parures d'autres groupes voisins de Dordogne, les parures de Cro-Magnon présentent un caractère distinctif, c'est-à-dire peu, plutôt que beaucoup, de pendentifs en ivoire décorés et beaucoup, plutôt que peu, d'ornements en coquillages, ce qui souligne le désir de ce peuple d'affirmer son identité unique dans un contexte symbolique plus large. Le recalibrage de la seule date radiocarbone disponible pour ce site suggère qu'une campagne de datation plus étendue est nécessaire pour attribuer chronologiquement ce site emblématique avec précision. L'analyse de la base de données du Gravettien européenne révèle que ce technocomplexe était divisé en neuf groupes qui portaient des associations de types de perles différentes, organisées d'ouest en est. Alors que les groupes gravettiens de l'est de l'Europe 10 portaient des parures principalement en ivoire, en pierre et en dents de mammifères carnivores, les groupes de l'ouest avaient tendance à porter des perles fabriquées à partir de coquillages marins et de dents de mammifères herbivores. Il a été démontré que les différences observées dans les associations de types de perles n'étaient pas uniquement dues à l'isolement par la distance. Nous en avons conclu qu'un sentiment d'appartenance culturelle dictait les types de parures portés par les différents groupes de Gravettiens. Les sites d'inhumation et d'occupation se caractérisent par des schémas distincts d'associations de parures. La différence observée entre les groupes d'inhumation était plus importante que la différence entre les groupes d'occupation. La comparaison des parures du Gravettien et de l'Aurignacien a révélé des similitudes frappantes entre les deux technocomplexes en termes de choix de parures. Le Gravettien se caractérise par des régions d'associations de parures similaires, dont la surface est plus de dix fois supérieure à celle de l'Aurignacien et qui sont plus interconnectées que ces dernières. Les types de parures entièrement sculptés dans des matériaux osseux et lithiques marquent mieux le fossé culturel entre ces deux technocomplexes que ceux produits à partir de formes naturelles minimalement modifiées
The Gravettian (34–24 ka) is widely considered as the final Pan-European technocomplex before the regional fragmentation of the population following the Last Glacial Maxima. Personal ornaments have been shown to be powerful indicators of social status and cultural affiliation. Hitherto, the ubiquitous personal ornaments found in occupation and burial sites characterising the Gravettian have yet to be the subject of a comprehensive study. The primary aim of the PhD was to document the variability in bead-type associations and identify the mechanisms driving this diversity at both regional and European scales during the Gravettian period. Achieving this paved the way for the second aim: investigating the cultural geography of Gravettian communities. We first provide an in-depth analysis of the numerous personal ornaments coming from a key Gravettian funerary site, Cro-Magnon (Dordogne, France). Subsequently, we created a representative georeferenced bead database of Gravettian personal ornaments encompassing 164 types coming from over 130 sites across Europe and analyse it using multivariate and spatial statistical methods, such as principal coordinates analysis (PCoA), Neighbour-joining, Neighbour-net, seriation and Mantel correlations and correlograms. We then proceeded to compare and contrast the Gravettian personal ornaments with those coming from the preceding Aurignacian using similar analyses in addition to k-means clustering, perMANOVA and Archaeological Similarity Networks to investigate whether continuity existed between these two technocomplexes. Analysis of the personal ornaments found at Cro-Magnon revealed the existence of extensive exchange networks across the continent. Despite sharing similarities with ornaments from other nearby groups in Dordogne, the Cro-Magnon ornaments exhibit a distinctiveness, i.e., a small, rather than large, number of decorated ivory pendants and a large, rather than small, number of shell ornaments, that highlights this people’s desire to assert their unique identity within a broader symbolic context. The recalibration of the only available radiocarbon date for this site suggests that a more extensive dating campaign is necessary to chronologically attribute this iconic site accurately. The analysis of the European-scale Gravettian database reveals that this technocomplex was split into nine groups who wore different bead-type associations which were organized in an east-west cline across Europe. Whereas Gravettian groups from the east of Europe wore personal ornaments predominantly fashioned from ivory, stone and mammal carnivore teeth, groups from the west tended to wear beads made from 8 marine shells and mammal herbivore teeth. The observed differences in bead-type associations were shown to not be solely due to Isolation-by-Distance. From this we concluded that a sense of cultural belonging dictated the personal ornament types different groups of Gravettian people wore. Burial and occupation sites were characterised by distinct patterns of personal ornament associations. The observed difference between burial groups was higher than the difference between occupation groups. The comparison of the Gravettian and Aurignacian databases unveiled stark similarities in terms of personal ornament choices between the two technocomplexes. The Gravettian was characterised by regions of similar personal ornament associations which had over ten times the surface area and which were more interconnected than those of the Aurignacian. Personal ornaments types fully carved out of osseous and lithic material better marked the cultural divide between these two technocomplexes than those produced from minimally modified natural forms

Ce travail de recherches, qui n’a pas pour objectif de résoudre le problème de terminologie actuel lié à la désignation de cette roche que les Anciens Égyptiens appelaient bjt ou Ss, se propose d’étudier la production des objets réalisés dans cette pierre composée de calcite. Elle se caractérise par une teinte blanche ou jaune pâle, parfois ornée de rubans colorés, un éclat gras et une relative translucidité. Étant donné qu’une étude de la production sur l’ensemble de la période pharaonique n’était pas envisageable dans le cadre d’une thèse, une limitation chronologique a permis de restreindre le corpus aux objets fabriqués entre le début de l’Ancien à la fin du Moyen Empire, soit de 2700 à 1700 av. J.-C. environ. Ce corpus de documents (volume 2) regroupe l’analyse des objets qui ont été classés de manière typologique, puis chronologique au sein de chaque catégorie : statuaire, tables d’offrandes, plaquettes « aux sept huiles saintes », chevets, sarcophages, réceptacles à viscères, vases, figurines du Moyen Empire et « autres ». La synthèse (volume 1) est, quant à elle, composée de trois chapitres, le premier étant consacré à l’étude de la chaîne de production de l’albâtre. Il comprend une description des carrières connues, des outils et des techniques d’extraction de la pierre, ainsi qu’une étude des ateliers de sculpteurs et des principales techniques de fabrication des objets. Les deux chapitres suivants explorent les différentes utilisations de l’albâtre, envisagées d’un point de vue typologique et chronologique
This research work, which isn’t aimed at solving the current problem of terminology linked to the designation of this rock called bjt or Ss by Ancient Egyptians, intends to study the production of artefacts made in this stone composed of calcite. It is characterized by its white or yellow pale hue and it is shiny, almost translucent and sometimes color-banded. Given that a study on the entire production through the Pharaonic period wasn’t conceivable within a thesis, a chronological limitation helped to narrow the corpus to the artefacts made between the beginning of the Old Kingdom to the end of the Middle Kingdom, that is to say from around 2700 to 1700 B. C. This corpus (volume 2) gathers the analysis of the objects classified typologically then chronologically within each category: statues, offering tables, tablets for the seven sacred oils, headrests, sarcophagi, canopic equipment, vessels, Middle Kingdom figurines and “others”. As for the synthesis, it is composed of three chapters, the first one being centered on the study of the manufacturing process of calcite. It includes a description of the attested quarries, tools and quarrying techniques, as well as a study of the sculpturing workshops and the main manufacturing techniques. The following two chapters focused on the different uses of calcite, taken from a typological and chronological point of view

Cette étude a pour objectif de mettre en lumière et comprendre la polysémie des objets orientaux déposés lors des funérailles dans les tombes crétoises entre le XIe siècle et le VIIIe siècle avant notre ère. La première étape est de colliger l’ensemble des exotica importés de la côte levantine, de Chypre ou d’Égypte. Les 365 artefacts ont été rassemblés dans un catalogue raisonné qui suit la réflexion menée en première partie sur l’identification de ces importations orientales dans la culture matérielle crétoise. Ce préalable est nécessaire à une approche contextuelle de chacun des dépôts d’exotica afin de poser les bases d’une approche multi-scalaire et diachronique — celle-ci étant favorisée par le choix des contextes funéraires. Partant des significations économiques, politiques, sociales ou religieuses de ces offrandes singulières, il s’est agi de questionner non seulement les relations des Crétois avec les différentes aires de la Méditerranée orientale, mais aussi d’adopter une approche régionale à l’échelle de la Crète qui a permis également de dresser une typologie des pratiques funéraires crétoises. Les exotica sont ainsi érigés en outils d’analyse et permettent de porter un nouvel éclairage sur les modalités des échanges, et ses conjonctures, entre la Crète et les différentes aires de provenance des objets. Ces artefacts sont également l’occasion de préciser les modes d’acculturation ou encore les pratiques identitaires des élites crétoises ont pu mener à la naissance de la cité. Parmi, ces dernières, il est apparu que les élites de Knossos tiennent une place primordiale au sein de l’île et dans le rayonnement du sanctuaire de l’Ida
This study attempts to reconstruct the plural levels of meaning of the Near Eastern imports unearthed in the Cretan tombs. Its scope is delineated by the period spanning from the 11th to the 8th century B. C. The arraying and sequencing of the corpus of exotica imported from the Levantine coast (mostly Phoenician), Cyprus or Egypt hitherto yielded by the excavations is our incipient task. The archaeological context of each exotica is retraced through a religious, economic, political, and social perspective disclosing their multiple layers of relevance. The provisional stage of this work outlines the identification of Near Eastern imports excavated in Cretan tombs ; their sorting out is construed through credentials pertaining to materials (pottery, amber, rock cristal, ivory, faience, glass, ostrich egg, bronze, iron), epigraphy, and oriental cippi unearthed in Crete. The second part engages in a contextual approach considering each artefact in its funeral and archaeological context, each necropolis, from the Subminoan to the Early Orientalizing. The ensuing stage of this study reconsiders the frame and purpose of Near Eastern contacts with Crete, and ventures new insights on acculturation, penetration of oriental influences, trade and exchange, relying on a regional-based approach of the practices of the Cretan elite, markedly assessing the function of the Knossos elite, which seems to have been prevailing not only in economic but also in political matters, prominently in the influence of the pan-cretan sanctuary of Ida. Additionally, the last volume provides a detailed catalogue of the 365 exotica with illustrations, contextual informations and discussions

La littérature grecque permet de dénombrer une petite centaine de plantes utilisées dans l'Antiquité pour la confection de couronnes. Quelques unes de ces plantes nourrissent avec les puissances divines des relations privilégiées : le lierre, le laurier, le myrte, le chêne, l'olivier, l'oléastre entrent en résonnance avec Dionysos, Apollon, Aphrodite, Zeus, Athéna ou Héraclès. Comment s'opèrent ces rencontres entre matière et imaginaire ? De quelles façons la phusis de ces végétaux intervientelle dans ce jeu dialectique où l'imaginaire se nourrit de perceptions sensibles, où les perceptions sensibles sont elles-mêmes biaisées par l'imaginaire ? Les littératures botanique et médicale, riches d'informations sur les qualités des végétaux, nous permettent parfois d'atteindre ces particularités qui autorisent la mise en congruence d'une plante et d'un dieu. Ces quelques plantes, ne représentent pas, loin de là, toutes les plantes à couronnes utilisées. La violette, la rose, la jacinthe, l'asphodèle, le gattilier, le pin ou le céleri et bien d'autres encore, suggèrent tout un monde d'odeurs, de couleurset de symboles dont les sources littéraires et techniques nous laissent percevoir quelques bribes. Quelles que soient la quantité et la qualité des informations dont nous disposons pour chacun de ces végétaux, les sources montrent combien les stéphanomata font partie du quotidien des anciens Grecs. Les couronnes végétales marquent les moments de joie, de plaisir et de bonheur, elles distinguent les vainqueurs de nombreux concours et l'homme vertueux. Portées ou offertes, elles marquent ce moment de recueillement où l'être humain tente d'obtenir la faveur ou la protection des dieux, cet instant où il rend hommage au parent défunt
About a hundred plants used in Antiquity for the making of wreaths are mentioned in greek literature. Some of these plants are linked to the gods through specific relationships : ivy, laurel, myrtle, oak, olive and oleaster are connected with Dionysos, Apollo, Aphrodite, Zeus, Athena and Heracles. How do these material and imaginary worlds meet? In which ways does the phusis of these plants come into play in the dialectic process where the imaginary world is nurtured by sense perception, and where sense perceptions are themselves informed by the imaginary world ? Through Botanical and medical literature -both very informative on the qualities of the plants- we sometimes identify these peculiarities that allow us to establish the congruency between a plant and a god. These few plants are not, by far, all the plants used for the making of wreaths. The violet, the rose, the hyacinth, the asphodel, the chaste-tree, the pine, the celery and lots of other plants suggest a world made of odours, colours and symbols, from which we only perceive a few fragments through the literary and botanical sources. No matter the quality and the amount of information available to us for each of these plants, evidentiary sources show us how much the stéphanomata were part of the ancient's Greeks daily life. Wreaths made of plants mark moments of joy, pleasure, happiness, they single out the winners of numerous games and the virtuous men. Worn or offered,they characterize this contemplative moment when human being seeks the favor or the protection of the gods, as well as this instant when he pays homage to a departed parent

Cet article collectif, fondé sur une collecte normalisée des informations identifiées comme objets historiques, confronte les trajectoires des villes de Loire d’Orléans à Nantes en passant par Blois, Tours et Angers, soit quatre chefs-lieux de cités et une agglomération de rang intermédiaire, du iiie au viie s. Après la présentation synthétique des données recueillies pour chaque ville, dont la quantité varie de manière notable, plusieurs questions thématiques sont abordées : la topographie générale et le rapport au fleuve, l’impact de la construction de l’enceinte tardo-antique sur la voirie et les franchissements, le devenir des bâtiments antiques et la nature des nouvelles constructions, en distinguant édifices publics ou domestiques et édifices religieux, enfin les transformations de la topographie funéraire. Il s’en dégage un bilan correspondant à ce qui est communément constaté dans les villes de Gaule, soit une image très contrastée entre destructions, reconversions, nouvelles pratiques constructives et nouvelle topographie religieuse et funéraire.

La documentation relative aux rites et pratiques funéraires en Amérique du Sud indigène est désormais très vaste. Le moment est donc venu d’en proposer une classification. Les moribonds sont fréquemment abandonnés par leurs proches, y compris par ceux qui ont soigneusement veillé sur eux durant la maladie. Parmi les Aymara et plusieurs autres tribus, il est d’usage d’abréger les derniers moments de l’agonie par la strangulation du malade. De telles pratiques s’expliquent par la crainte que ressentent les vivants à l’égard de l’esprit du mort ou d’autres influences maléfiques. Dans la région andine, la veillée funèbre s’accompagne de rites particuliers qui ont survécu jusqu’à nos jours. Les effets personnels du défunt sont répartis entre les gagnants d’un jeu de hasard pratiqué avec un astragale ( wayru ) – les Canelo possèdent pour leur part d’autres types de jeu manifestant aussi un caractère rituel. Dans toute l’Amérique du Sud tropicale, le mort est généralement enterré dans la maison qu’il occupait de son vivant. On retrouve pareille coutume dans la région andine, et tout spécialement au Pérou. Le cadavre des empereurs Inca était déposé dans le palais qu’ils avaient fait construire. Dans la région amazonienne, lorsque pour une raison ou une autre, le mort ne peut être enterré dans la maison familiale, on construit alors une cabane miniature qui lui servira de tombe. L’enterrement secondaire est très répandu. Les os du mort sont généralement placés dans une urne (Ature, Mojos, Palikur, Marajó, etc.), dans un panier (Moré, Yuruna, etc.) ou dans un hamac (Apiacá). Ils sont conservés dans la maison habitée par la famille du défunt (Guahibo, Guyanes, etc.) ou sont déposés dans un cimetière. Dans certains cas, les os sont détruits ou répartis entre les proches du mort. L’enterrement direct en urnes est pratiqué parmi quelques groupes tupí-guaraní et dans d’autres tribus de l’Amazone (par exemple les Manao, les Catawishi). Ce type d’enterrements était aussi connu dans la région andine (Équateur, nord-ouest de l’Argentine). Mentionnons par ailleurs l’enterrement des enfants en bas âge dans des urnes, une pratique caractéristique des Diaguite du nord de l’Argentine. De véritables chambres funéraires étaient préparées pour les défunts en divers endroits d’Amérique du Sud mais surtout en Colombie, en Équateur et au Pérou. À l’est des Andes, de telles chambres funéraires sont exceptionnelles. On ne trouve de cimetières proprement dits que dans un nombre réduit de tribus (Araucan, Charrua, Mbayá, Carajá, Guajiro, etc.). La crémation n’est pratiquée que sur la côte du Venezuela et dans les Guyanes. Au sud de l’Amazone, seuls les Aweikoma-Caingang de l’État brésilien de Santa Catarina l’avaient adopté. Deux formes de momification sont connues en Amérique du Sud ; l’une consiste à faire sécher le cadavre à feu lent (Colombie, Darién, Guyana, Haïti), et l’autre à utiliser diverses résines (Chibcha, Inca). L’endo-cannibalisme est la coutume qui consiste à dévorer le cadavre d’un parent décédé. On l’a surtout observé parmi les Indiens pano du haut Amazone et a été également signalé parmi les anciens Tapuya de la côte du Brésil, les Caquetio, les Saliva, les Tariana, les Yumana, les Guayupe, les Sae, les Mawé, les Moré, etc. Les offrandes d’aliments, le feu entretenu sur la tombe, la décoration de la sépulture, etc. font partie des pratiques funéraires les plus courantes. Dans un grand nombre de tribus, les proches du mort se coupent les cheveux, se couvrent de peintures, jeûnent, etc. Il est aussi très fréquent qu’ils changent de noms et qu’ils s’abstiennent de prononcer celui du défunt. La veuve observe une période de réclusion. Les autres parents peuvent s’infliger diverses mutilations : parmi les Indiens du delta du Paraná, on se coupe la phalange d’un doigt. L’éloge du mort prend généralement la forme de reproches qui lui sont adressés pour s’être soustrait aux tâches qu’il accomplissait si bien. Les cérémonies qui ont lieu à la suite des funérailles ont pour objet d’accélérer la marche de l’âme vers l’autre monde ou d’empêcher son retour. Lorsque les proches du mort se lavent ou sautent à travers le feu, le caractère purificateur de ces rites est évident. Les biens laissés par le défunt sont en général détruits ; parfois, les essarts qu’il cultivait sont abandonnés et ses animaux domestiques tués. Au Pérou, les femmes et les serviteurs d’un chef le suivaient dans la tombe. Nous connaissons l’existence de ces sacrifices grâce aux Indiens d’Équateur et de Colombie. Dans le Darién, les chefs étaient aussi enterrés avec leurs femmes, qui se proposaient volontairement de les suivre dans la tombe. Il en allait de même chez les Taïno d’Haïti. D’autres pratiques funéraires ont pour finalité de provoquer par magie la mort du sorcier inconnu à l’origine de l’infortune de la communauté. La période de deuil s’achève par une fête qui permet aux proches de retrouver leur vie normale. En Guyane, ces cérémonies prenaient la forme de flagellations.