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Tesis sobre el tema "Masculinité – Paris (France) – 17e siècle"
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Philip, Marion. "La sexualité légitime comme privilège. Masculinités parisiennes à l’époque moderne (1600-1750)". Electronic Thesis or Diss., Sorbonne université, 2022. http://www.theses.fr/2022SORUL065.
Texto completoResumen
La Réforme catholique a marqué le XVIIe siècle par sa promotion du sacrement du mariage. L’État mène une politique parallèle d’encadrement de la sexualité et du mariage garantissant l’autorité paternelle sur le destin matrimonial de ses dépendants. À l’austérité de ce siècle s’oppose la « libération sexuelle » du XVIIIe siècle, dont profitent majoritairement les hommes. La sexualité s’échappe progressivement des contraintes morales qui faisaient du mariage le seul lieu légitime de la sexualité. Ces évolutions ont façonné le rapport des hommes à la sexualité entre 1600-1750. Cette enquête permet de préciser cette chronologie. Elle prend appui principalement sur les archives de l’officialité diocésaine de Paris, qui documentent la sexualité de Parisiens issus de catégories sociales diverses : de clercs et de laïcs, de célibataires et d’hommes mariés. Ce corpus a été confronté à un ensemble de textes médicaux, moraux et juridiques, d’œuvres pornographiques, de chansons, de proverbes et d’iconographie. Trois axes guident cette étude. Elle montre d’abord que le mariage est un modèle attractif au XVIIe siècle, notamment parce qu’il permet d’accéder à une sexualité légitime qui n’entame pas les chances de salut, mais dont l’accès est de plus en plus contrôlé par des figures patriarcales (père, maître et capitaine). Elle analyse ensuite la fragilité des masculinités maritales, dont la puissance domestique est indexée à l’exercice d’une conduite sexuelle exemplaire. Elle décrit enfin le rapport qu’entretiennent les hommes célibataires, laïcs et ecclésiastiques, à la sexualité illégitime, ce qu’elle dit de leur relation aux femmes, mais aussi aux autres hommesThe Catholic Reformation in the 17th century is well known for its promotion of the sacrament of marriage. The State also conducted a policy of regulating sexuality and marriage, thereby protecting and asserting paternal authority over the matrimonial destiny of its dependents. This austerity sharply contrasts with the “sexual liberation” of the 18th century, which mainly benefited men. Sexuality would then gradually escape the moral constraints and legitimacy of marriage. These developments shaped men's relationship with sexuality between 1600-1750. This study establishes a clearer chronology for this shift. It mainly relies on Parisian’s Church Court’s archives, which documented the sexuality of Parisians from various social backgrounds: from clerics and lay people, to single and married men. These archives are looked at in correlation to a set of medical, moral and legal texts, pornographic writings, songs, proverbs and iconography. Three lines of inquiry are considered. Firstly, whilst marriage was an attractive ideal in the 17th century, because it gave people access to a legitimate sexuality which did not affect the chances of salvation, we argue that the patriarchal figures (such as father, master and captain) gradually increased their control of it. Secondly, by scrutinising the fragility of conjugal masculinities, we demonstrate how domestic power is indexed to the exercise of exemplary sexual conduct. Finally, the study delves deep into lay and ecclesiastical single men’s relation to illegitimate sexuality, and what it reveals about their relationship to women, but also to other men
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Depauw, Jacques. "Spiritualité et pauvreté à Paris au XVIIème siècle". Paris 4, 1994. http://www.theses.fr/1994PA040071.
Texto completoResumen
Les liens entre la spiritualite et les attitudes envers les pauvres sont etudies au moyen de sources aussi differentes que la liturgie, les textes des auteurs les plus edites ou les plus influents, des livrets quelquefois anonymes, des sermons, des reglements et des comptes d'hopitaux, des actes notaries de donation. Les sources sont traitees en privilegiant la constitution de series et la demarche comparative. Le plan adopte est chronologique. Il commence a la crise du catholicisme parisien du debut du siecle, et se poursuit par l'etude d'un cycle qui comprend d'abord l'edition des grands textes et les experiences individuelles, puis un temps d'action collective, le traumatisme de la fronde et un phase d'institutionalisation sous l'autorite du roi. L'ensemble presente une etude des relations entre spiritualite active et spiritualite contemplative, entre les composants de la societe pariseinne et les formes de l'assistance, entre l'evolution de la communication du message chretien sur la pauvrete et les situations concretes de pauvretesThe relations between spirituality and the attitudes to the poor are studied with documents such as liturgy, texts of the most published authors, or the most influential, small books perhaps anonymous, sermons, rules and accounts of hospitals, titles of donation. The whole of these documents is used by constitution of series and in a comparative way. The outlime which was chosen is chronological. It begins with the crisis of the parisian catholicism at the begining of the xviith century and continues with the study of a cycle of active spirituality which includes first the edition of widespread texts and individual experiences, then a time of collective action, the traumatic events of the "fronde", and at last a phasis of institutionalisation under the king's authority. Finally, it is a study of the relations between active spirituality and contemplative spirituality, between the composition of the parisian society ant the forms of assistance, between evolution of the communication of the christian message about poverty and social forms of poverties
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Damiani, Loïc. "Les avocats parisiens de l'époque mazarine". Paris 4, 2004. http://www.theses.fr/2004PA040123.
Texto completoResumen
Les avocats inscrits au barreau de Paris entre 1643 et 1661 constituent un groupe important au sein du Parlement. Pour entrer dans le métier, il suffit de faire des études de droit et de prêter serment. Ils sont plusieurs centaines à exercer cette profession libérale qui se structure au milieu du XVIIe siècle et dont la pratique évolue de façon significative. Pour les avocats, l'image et la réputation, parfois critiquées dans la littérature, sont un souci permanent. Ils déploient aussi des grands efforts pour progresser socialement. Ils tentent profiter de leur profession comme d'un tremplin. L'étude de leurs fortunes et de leur cadre de vie montrent le dynamisme de ces familles. Nourris de culture classique, ils entendent prendre toute leur place dans la vie intellectuelle du royaume. Leurs bibliothèques montrent une volonté d'acquérir une vaste culture et les nombreux ouvrages qu'ils écrivent en font une catégorie majeure de la vie judiciaire de l'époque. Ils participent pleinement aux grands débats, religieux, politiques et littéraires qui traversent la France de Louis XIVThe lawyers who were registered at the bar of Paris between 1643 and 1661 formed a group of great significance within the "Parlement" (the kingdom's first court of justice). One had to study law and take the oath to become a lawyer. Several hundreds of them were practasing as lawyers, a profession that developped a structure in the middle of the seventeenth century and practice of which has evolved ever since. Their image and réputation, sometimes criticized in literature, were a permanent concern for them. They also expended a lot of effort to progress socially and attempted to take advantage of their profession as a springboard. The study of their riches and living environment show the dynamism of these families. Nurtured on classical culture they intented to find their place in the kingdom's intellectual life. They became a major group in the judicial life of the time thanks to their collections of books, that showed their will to become highly cultured, and their numerous writings. They took part entirely in the great religious, political end literary debates than ran through the France of Louis XIV
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Milovanovic, Nicolas. "L'iconographie des grands décors monarchiques (1653-1683) : De la fin de la Fronde à la mort de Colbert". Paris 4, 2003. http://www.theses.fr/2003PA040022.
Texto completoResumen
Les grands décors monarchiques français réalisés de la fin de la Fronde (1653) à la mort de Colbert (1683), ont été particulièrement nombreux, depuis les appartements du Louvre jusqu'à la galerie des Glaces. Du point de vue formel on constate une triple unification: structurale, iconographique et ornementale, avec une hiérarchisation des sujets et une soumission des ornements au thème général des décors. Tous les programmes sont fondés sur la métaphore, partagée entre le mode énigmatique, où l'interprétation est laissée pour une part à l'initiative du spectateur, et le mode emblématique, où la signification est précisée par un texte. L'iconographie est toujours incluse dans un système où la position éminente du roi est mise en relation avec le bénéfice qu'en retirent les sujets. Le soin avec lequel les programmes ont été élaborés implique que le sens fait bien partie de la "signification esthétique" de l'oeuvre, c'est-à-dire de la part que les concepteurs ont voulu que le spectateur perçoive sur le plan esthétiqueMonarchical french painted ceilings realized between the end of the "Fronde" (1653) and the death of Colbert (1683) are numerous, from the Louvre apartments to the Hall of Mirrors at Versailles. From a formal point of view, there is a triple unification: structural, iconographical and ornamental, with a hierarchy of the subjects and a submission of the ornaments to the themes of the decorations. All programs are founded on metaphor: either enigmatic, when the beholder has an active part to play, or emblematic, when the meaning is given precisely by a text. The meaning remains always part of a system, where the supremacy of the king is related to the benefits the subjects get from it. The careful composing of the iconographical programs implies that the meaning is part of the "esthetic significance" i. E. , that is the part the authors wanted the beholder to perceive on an esthetic level
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Courtin, Nicolas. "L’art d’habiter : l’ameublement des hôtels particuliers à Paris au XVIIe siècle". Paris 4, 2007. http://www.theses.fr/2007PA040190.
Texto completoResumen
Autour d’un corpus de 24 hôtels particuliers parisiens et de 55 inventaires mobiliers qui y ont été dressés entre 1610 et 1716, sont confrontés, pour la première fois, documents d’archives, bâtiments, meubles et iconographie ancienne pour tenter de comprendre la façon d’habiter ces grandes demeures. Les distributions des hôtels sont ainsi précisées : une grande flexibilité des usages apparaît. L’examen des rapports entre les meubles inventoriés et l’enveloppe architecturale des pièces permet ensuite de souligner une grande mobilité des objets, mais aussi l’apparition de la notion d’ensembles décoratifs. L’analyse des prisées, descriptions de première main, apporte, par types de meubles, des informations qui complètent les connaissances actuelles. Il en résulte une très grande variété d’usages, de matériaux, de couleurs, de types et de prix qui évoquent des intérieurs confortables, plus ou moins luxueux selon les personnes, tentant de concilier vie publique et intimitéUsing a corpus of 24 hôtels and 55 related furniture inventories drawn up between 1610 and 1716, we compare for the first time archives with original buildings, furniture and pictures, in order to understand the way of living in these specific great houses. Layouts are specified, pointing out a real variety of uses. By examining the relations between furniture and architectural envelopes, we highlight the great mobility of objects, and the rise of the notion of decorative coherence. Furniture estimations allow us to present, type by type, the invaluable informations of these first-hand descriptions, updating today’s knowledge of European furniture placed in Paris interiors. This study brings out a great variety in uses, types, materials, colours, and prices, evoking cosy interiors, more or less sumptuous according to one’s taste and choice between public and private spheres
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Surun, Michel. "Marchands de vin en gros à Paris au XVIIe siècle : Recherches d'histoire institutionnelle et sociale". Paris 2, 2005. http://www.theses.fr/2005PA020023.
Texto completoResumen
A la fin du XVIe siècle, le Pouvoir royal provoque la création d'un corps destiné à encadrer la communauté nombreuses et hétérogène des marchands de vin parisiens. Mais les règles égalitaires de l'institution vont se révéler largement factices, les marchants étant en fait dominés par une oligarchie, elle-même dominée par les marchands de vin en gros. Les relations entre le " septième corps " et les autorités sont au XVIIe siècle marquées par leur complexité – nombre de marchands en gros étant marchands de vin privilégiés suivant la cour ou fournisseurs des maisons royales – et par leur caractère conflictuel pendant la fronde dont l'issue entraînera un abaissement du corps. Ces recherches d'histoire insitutionnelle – comment fonctionne pratiquement une institution corporative – sont complétées par des recherches d'histoire sociale – comment s'opère la sélection d'une élite, comment vit-elle -, l'aisance financière des marchands en gros leur permettant un mode de vie d'un certain luxe ainsi qu'une carrière dans la cité et entraînant un rapide abandon du négoce par leur descendance. Ces recherches, qui réduisent à l'état de fictions, spécialement, l'obligation de l'apprentissage, le nombre limité des boutiques de marchand, le rôle religieux de la confrérie, la fermeture de l'oligarchie, l'endettement du corps (au XVIIè siècle), ont été faite principalement à partir des minutes de notaires de la capitale et de pièces judiciaires.
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Driancourt-Girod, Janine. "Les Luthériens à Paris du début du XVIIe siècle au début du XIXe siècle (1626-1809)". Paris 4, 1990. http://www.theses.fr/1990PA040159.
Texto completoResumen
Voici l'histoire des communautés luthériennes d'artisans allemands qui se sont regroupées au XVII et XVIIIe siècle autour des chapelles d'ambassade de Suède et de Danemark à Paris et sous leur protection. Le livre premier présente et analyse plus de 250 documents d'archives - pour la plupart manuscrits et inédits : on en trouve 25 reproductions dans le courant de l'ouvrage. Le livre deuxième restitue l'histoire de ces communautés au coeur de Paris,depuis 1626,où se manifeste un groupe luthérien informel de princes étrangers. Le livre troisième parle des hommes de ces communautés : origine nationale,métiers,problèmes d'intégration,comportement démographique,mode de vie,manière de prier. Le livre quatrième présente 28 annexes (documents ou leur traduction,comptes de la communauté suédoise,tableaux,courbes),ainsi qu'une importante bibliographieHere is the history of two lutheran congregations of German craftsmen,established in Paris,during the 17th and 18th centuries,under the protection of the Swedish embassy and Danish embassy chapels. .
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Toliopoulou, Evangélie. "L'art et les artistes des Pays-Bas à Paris au XVIIème siècle". Paris 4, 1991. http://www.theses.fr/1991PA040025.
Texto completoResumen
La présence des artistes flamands et hollandais à Paris est constante tout au long du XVIIe siècle et dans tous les domaines de l'activité artistique de l'époque. L'art flamand d'autre part,produit sur place ou importé de Flandres,occupe une place assez importante dans les préférences du public contemporainThe presence of Flemish and Dutch artists is constant in seventeenth century Paris,where they were employed in almost every kind of artistic work. Flamish art on the other hand, produced in Paris or imported from the Flanders,has a relatively large part in the contemporary collections
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Juratic, Sabine. "Le monde du livre à Paris entre absolutisme et Lumières : recherches sur l'économie de l'imprimé et sur ses acteurs". Paris, EPHE, 2003. http://www.theses.fr/2003EPHE4051.
Texto completoResumen
Fondee sur une etude prosopographique des professionnels du livre et une analyse de leurs pratiques, cette these tente d'evaluer les effets induits sur l'economie de l'imprime et sur la geographie editoriale du royaume par le regime de controle des publications instaure en france au debut du regne de louis xiv et maintenu en vigueur, dans ses grands principes, jusqu'a la revolution. Une premiere partie s'attache a decrire l'organisation et les modes d'encadrement d'une branche d'activite structuree a paris autour de la communaute des libraires et imprimeurs, dont les membres sont seuls autorises a commercialiser les imprimes. La deuxieme partie propose une analyse socio-professionnelle du milieu des maitres libraires, dont la position sociale se trouve confortee par la politique de restriction de l'acces au metier. Les transformations qui touchent aux processus d'edition et a la diffusion de l'imprime sont examinees dans la troisieme partie. L'evolution des conditions de fabrication et l'amorce d'une meilleure reconnaissance de la propriete litteraire modifient les relations etablies entre les auteurs, les professionnels et les agents de l'etat. La distribution des editions irrigue les provinces des publications de la capitale, mais la dynamique propre au marche parisien de l'imprime, entretenue par les debats religieux, philosophiques et politiques, met en concurrence les libraires avec d'autres fournisseurs. Ces intermediaires qui exercent clandestinement dans la capitale ou s'approvisionnent en province et a la peripherie du royaume sont de plus en plus toleres par des autorites qui se reconnaissent elles-me͏̈mes souvent dans les valeurs des lumieresBased on a study of printed books professionals and their practices, this thesis evaluates the economic impact of the state control over all printed material that king louis the xivth established at the beginning of his reign and that lasted until the revolution. First part looks into printing and publishing organization in paris as driven by booksellers and printers community. Second part details socio-professional aspects of master printers from end of 17th and over a century. The last part highligts the changes in printing labor and how they impact the distribution business
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Warolin, Christian. "Le cadre de vie professionnel et familial des apothicaires de Paris au XVIIe siècle". Paris 4, 1994. http://www.theses.fr/1993PA040235.
Texto completoResumen
Les statuts de la communauté mixte des apothicaires et des épiciers et la formation professionnelle des apothicaires sont étudiés ainsi que les conditions d'exercice du métier : contrats d'association, marchés de matériel, précisées d'ustensiles de boutiques, de balances et poids, de drogues et compositions, de livres. L'étude des livres-poids médicinales est développée. Bien que les concepts médicaux et les doctrines orientant la prescription médicale demeurent un héritage du passé, une évolution s'amorce : engouement du corps médical pour les préparations opiacées, développement des remèdes chimiques annonçant l'ère de la pharmacie chimique. La localisation cartographique et le dénombrement des apothicaires ont été déterminés. Les contrats de mariage révèlent la fréquence des dynasties. Les testaments témoignent de la ferveur religieuse des apothicaires. Les baux de location, les actes de vente des maisons, les procès-verbaux d'expertises des greffiers des bâtiments de Paris, ou encore les inventaires après décès, précisent les conditions de l'habitat. L'évaluation de la fortune professionnelle (contenu de la boutique : ustensiles, drogues et compositions) et de certains éléments de la fortune domestique (objets de valeur, argent comptant), situe les apothicaires parmi la bourgeoisie aisée. La fortune immobilière pouvait être considérable. Si les apothicaires eurent à souffrir de la concurrence commerciale des épiciers, ils partirent surtout de la tutelle exercée par la Faculté de médecine, opposée, en particulier, à l'organisation par les maîtres apothicaires d'un enseignement pharmaceutique autonomeThe status of the joint community of apothecaries and grocers and the professional training of aopthecaries have been examined, as have the conditions under which the profession was exercised : associate contracts, equipment trade, valuation of shop instruments, of scales and weights, of drugs and compositions, and of books. Medicinal pound-weights have been studied. Even though medical concepts and doctrines which oriented medical prescriptions remained influenced by the past, evolution was beginning to take place ; the medical body's keen interest in preparations containing opium and in the development of chemical remedies announced the era of chemical medication. The number of apothecaries and their locations on the map have been determined. Marriage contracts reveal that dynasties were frequent. Testaments bear witness to the religious fervour of apothecaries. House-letting leases, agreements for sales of houses, official reports of appraisals by Paris building trade clerks of court, and even inventories after death, provide indications of the conditions of accommodations. An evaluation of professional resources (shop contents : instruments, drugs and compositions) and of certain domestic resources (objects of value, liquid assets), situated apothecaries among the well-to-do bourgeoisie. In some cases, property resources were considerable. Although apothecaries suffered on account of commercial competition from grocers, they especially suffered from the guardianship exerted by the Faculty of medicine which, in particular, opposed that master apothecaries organise independent pharmaceutical training
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Lemoine, Claire. "Cortèges et pouvoirs à Paris aux XVIIème et XVIIIème siècle (1660-1789)". Paris 7, 1993. http://www.theses.fr/1993PA070077.
Texto completoResumen
Les cortèges, définis comme des déplacements collectifs structurés par un cérémonial, auxquels prennent part les différentes institutions présentes dans la ville de Paris depuis août 1660 jusqu’à la fin de l’été 1789, font partie du système de représentation de la "chose publique". Les processions religieuses, les cortèges et le cérémonial d état impliquant le roi et la famille royale, le cérémonial diplomatique et la célébration des victoires et des paix, sont autant d occasions de mettre en scène la répartition hiérarchique des rôles dans la Société d’Ancien Régime ainsi que ses règles de fonctionnement. Ordres de marches, préséances, vêtements, décors allégoriques, itinéraires sont la mise en signes d’un discours à décrypter, discours circonstancié qui investit le temps et l’espace. Les registres des maîtres de cérémonies et l’ensemble des fonds d archives considérés attestent le souci de cohérence des pratiques codifiées et rituelles. La matrice en est religieuse et le cérémonial est par nature répétitif, il est aussi transmission d’une culture nécessairement ancestrale. Chaque génération y laisse son empreinte et les cortèges sont soumis à une évolution considérable au dix-huitième siècle : ils célèbrent progressivement la personne privée du roi et sa famille plus que la politique de son gouvernement et ne servent plus guère l’exaltation du principe monarchique. L’ ostentation et le luxe ne sont plus appréciés ni compris ; les physiocrates et les philanthropes ont encouragé la mode des économies et du secours aux pauvres. Les cortèges officiels en témoignent, et plus encore ceux de l’été 1789 où le peuple parisien décide lui-même de processionner dans une démarche à la fois propitiatoire et d actions de grâces pour la révolutionThe processions -defined as collective movements structured by a ceremonial- are part of the system of representation of the "public thing". The various institutions in the city of Paris are part of them since august 1660 until the end of the summer 1789. The religious processions, the corteges and the ceremonial of the state involving the king and the royal family, the diplomatic ceremonial and the celebrations of victory and peace, are occasions to put on stage the hierarchy of roles in the Ancien Regime Society and its working rules. Walking order, precedence, clothing, allegorical setting and routes are the clues of a discourse to decipher, a detailed discourse which vests time and space. The registers of the masters of ceremony and all the archives that have been considered testify to the concern for the coherence of the codified and ritual practices. Their core is religious and the ceremonial is repetitive by nature; it's also the transmission of a necessarily ancestral culture. But each generation gives this its print and the corteges are subject to a deep evolution in the eighteenth century. They celebrate the king as an individual and his family more than his government's policy and they don't serve the exaltation of the monarchy anymore. Ostentation and luxury are no more appreciated nor understood. The physiocrats and the philanthropists have encouraged the fashion for thrift and assistance for the poor. This is testified by the official processions, mostly in the summer 1789 when the parisian people itself decides to march for thanks givings for the revolution and for propitiatory prayers
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Fuccia, Laura de. "Collezionisti francesi di pittura veneziana nel Seicento". Paris, EPHE, 2007. http://www.theses.fr/2007EPHE4151.
Texto completo
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Michel, Marie-José. "La société janséniste parisienne (1640-1730)". Paris 1, 1996. http://www.theses.fr/1996PA010587.
Texto completoResumen
La logique suivie a consisté à comprendre comment la société française avait été progressivement "jansénisée" pendant l'ancien régime. Le cadre géographique retenu est celui de Paris et ses environs. 1640 et 1730 ont servi de balises chronologiques : le début de l'influence de Saint-Cyran et de Jansen en France, et la fin du mouvement imposée par une accumulation de condamnations officielles. L'utilisation d'archives paroissiales, de mémoires et pamphlets polémiques, gravures satiriques et listes d'appelants, a permis de cerner le mouvement dans son ampleur et sa durée. Les jansénistes offrent alors un nouveau chemin vers Dieu, fondé sur une "conversion" individuelle, qui se poursuit par un parcours spirituel exigeant de méfiance vis-à-vis du monde et de quête de l'absolu de Dieu. Ce travail a longtemps déchainé passions et polémiques, la défense des jansénistes eux-mêmes, les critiques cinglantes des jésuites, puis les réactions diverses des philosophes, des hommes de lettres et de l'église. Les jansénismes parisien et français ne deviennent objets d'histoire que depuis les années trente de ce siècle. La "jansénisation" parisienne s'est faite en deux phases distinctes : la première de 1640 à 1709 à partir d'êtres exceptionnels comme Saint-Cyran, Mère Angélique Arnauld, et de grands directeurs spirituels du mouvement. Avec des moyens adaptés à la société du temps, ils ont entrepris la "jansénisation" proliférante des élites déçues. Le mouvement atteint toute son ampleur de 1709 à 1730, grâce à des bataillons d'ecclésiastiques jansénisés qui entreprennent un travail de fonds en paroisse auprès des adultes et des enfants : vers 1730 les deux tiers de la population sont jansenisés. Ce succès s'explique par la qualité du projet proposé, adapté aux angoisses du temps et qui mobilise beaucoup mieux que l'absolutisme monarchique ou le catholicisme romain triomphantThe approach is based on an attempt to understand how french society was progressively "jansenisee" during the "ancien regime". The geographical framework is paris and its surroundings. 1640 and 1730 mark the beginning and the end of the study : from the influence of Saint-Cyran and jansen in France to the demise of the movement made inevitable by an accumulation of official condemnations. The importance and duration of this movement have been assessed using parochial archives, memoires, political pamphlets, satirical drawings and lists of "appelants". The jansenists at that time showed a new path to God, based on an individual "conversion" implying a spiritual development based on suspicion of the world and a quest for the absolute nature of god. This work gave rise to various passions and polemics, the defence of the jansenists themselves, the cutting criticism of the jesuits, then to the various reactions of philosophers, writers and the church over a long period. Jansenism in paris and france only became the subject of historical studies in the 1930s. "jansenisation" in paris spread over two distinct stages : the first from 1640 to 1709 springing from some outstanding individuals such as Saint-Cyran, Mother Angélique Arnauld, and the major spiritual leaders of the movement. With means adapted to the society of the time they understook a widereaching "jansenisation" of the disappointed elite. The movement reaches a peak between 1709 and 1730 based on a great number of jansenized clergy who knuckled down to the task of working at the parish level on adults and children : around 1730 two thirds of the population were "jansenized". This sucess was due to the quality of the mission which was adapted to the fears of the times and more inspiring than absolute monarchism
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Roger, Nadine. "La prostitution sous le règne de Louis XIV à Paris (1661-1715)". Paris 4, 1991. http://www.theses.fr/1991PA040153.
Texto completoResumen
La répression de la prostitution sous le règne de Louis XIV est caractérisée par une nouvelle législation à l'application de nouvelles peines. Notamment la peine d'enfermement à l'hôpital général à partir de l'année 1684. Cette législation n'est pas strictement appliquée ni par la police ni par la justice. En fait seule la constatation d'un scandale public fait intervenir les forces de l'ordre à la demande du voisinage. Les aspects sociologiques du monde de la prostitution font apparaitre l'originalité de ce groupe dans ses comportements familiaux et sociaux. Il se singularise aussi par son habitat. Ses relations et la pratique "professionnelle"The repression of prostitution during the reign of Louis the Fourteenth ie characterized by a new legislation and the application of new penalties. Particularly the confinement in the general hospital from 1684. This legislation is not strictly applicated by police and even by justice. In fact when there is the establishment of public scandal, the police operes. The sociological aspect of the prostitution's world indicate the originality of this group in their familial and social behaviors. It also oneself conspicuous by its home their relationship and the practice
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Fromageau, Jérôme. "La police de la pollution à Paris, de 1666 à 1789". Paris 2, 1989. http://www.theses.fr/1989PA020115.
Texto completoResumen
C'est avec Louis quatorze que la monarchie absolue va prendre conscience de la necessite d'une reforme de la police qui est desormais responsable de la prevention de la pollution. C'est ainsi qu'en 1666 est organise un un conseil de police, sorte de commission extraordinaire chargee de la "reformation de la police". La lieutenance de police en est la principale des realisations, et la politique menee par la monarchie pour mieux tenir sa capitale s'accompagne d'un ensemble de mesures qui vont renforcer les fonctions de cette nouvelle institution. Cette reforme connait toutefois des limites institutionnelles. Les attributions du lieutenant general de police resteront ainsi limitees jusqu'en 1789, par celles du bureau de la ville, du parlement et par la tutelle du secretaire d'etat a la maison du roi et du controleur general des finances, qui de leur cote collaboreront a cette politique. Particulierement liee aux conceptions scientifiques de l'epoque, l'action entreprise par l'administration monarchique revele qu'il existe une incontestable volonte politique justifiant cette police de la pollution dans les domaines de l'amenagement de l'espace, de l'hygiene publique et de l'alimentation. L'efficacite de cette intervention administrative doit etre malgre tout relativisee compte tenu des faibles moyens financiers et de la maniere dont est appliquee la reglementationIts is under louis the forteenth that the absolute monarchy becomes aware of the necessity to reform the policy which at that time regulates the prevention of pollution. Hence in 1666, a conseil de police is organized, a sort of extraordinary commission in charge of "the policy reform". Although the lieutenance de police is its principal achievement, the policy, enacted by the monarchy to improve its capital's maintenance is accompanied by a set of measures wich will reinforce the functions of this new institution. This reform, however, is subject to institutional limitations. Thus, until 1789, the duties of lieutenant general de police remain restricted by those of the bureau de la ville, the parlement and by the tutelage of the secretaire d'etat a la maison du roi and of the controleur general des finances. Linked, in particular, to the scientific concepts of the era, the action undertaken, by the monarchie administration reveals the existence of an uncontestatble political will justifying this pollutin policy in the domains of town planning, public hygiene and food. The effectiveness of this administrative intervention mus dispite all be considered rela
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Mazel-Nguyen, Claire. "Les monuments funéraires à Paris (1610-1715)". Paris 10, 2003. http://www.theses.fr/2003PA100093.
Texto completoResumen
Cette étude repose sur le corpus de l'ensemble des monuments funéraires (120) commandés et placés dans les églises parisiennes entre 1610 et 1715 et s'interroge sur les causes de leur succès durant cette période. La première partie s'attache à l'histoire de la réception et permet d'appréhender les perceptions multiples de cet objet. Dans la deuxième partie, on s'interroge sur les fonctions assignées au monument dans l'église : quel est son rapport avec la dépouille du défunt ? Aide-t-il au salut humain ? Pourquoi l'Eglise, en ces temps de Contre-Réforme, favorise-t-elle un tel art ? La troisième partie s'intéresse aux motivations d'ordre social des commanditaires, questionnant plus spécifiquement le pouvoir des images en matière de propagande et de légitimation, concepts qu'il faut manier, en dernière analyse, avec prudence. Enfin, la quatrième et dernière partie a pour objet la «poétique» des monuments funéraires, c'est-à-dire la façon dont ils sont pensés, conçus et fabriquésThis is a study of the collection of funeral monuments ordered and placed in Parisian churches between 1610 and 1715 and it questions the cause of their success during this period. The first part is about the history of the « reception » and it allows us to understand numerous perceptions of the funeral monument. The second part questions what function the monument has in the church : what is the relation between it and the dead body ? Does it help human salvation ? Why does the church favor such art at this time of Counter Reformation ? The third part considers the social motivations the commissioners had. It more specifically questions the power of the images had as means of propaganda and justification. In the final analyses, one has to handle these concepts with care. The subject of the fourth and last part is the «poetics» of the funeral monuments, that is to say, the way they were conceived, designed and made
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Alsina, Dominique. "Louyse Moillon (Paris, vers 1610-1696) : la nature morte au Grand Siècle : catalogue raisonné". Toulouse 2, 2010. http://www.theses.fr/2010TOU20066.
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Chen, Yueh Yuan. "Les amphithéâtres d'anatomie à Paris du XVIIe au XIXe siècle". Paris 10, 2008. http://www.theses.fr/2008PA100027.
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Cette thèse se propose d'étudier les facteurs qui ont fait, du 17e siècle au 19e siècle, de l'amphithéâtre d'anatomie un problème délicat à traiter pour le pouvoir administratif, et les solutions qui ont été retenues par l'administration française. L'enseignement de l'anatomie s'inscrivait alors pleinement dans les préoccupations d'un Etat de plus en plus impliqué dans les perspectives du progrès scientifique et dans l'organisation des professions de santé. Mais il devrait aussi prendre en considération les réactions d'une société pour laquelle la mort ne pouvait pas relever uniquement des progrès de la science et de l'hygiène publique. Avec un partage chronologique s'articulant autour de la révolution de 1789, cette thèse envisage les problèmes majeurs de chaque période. Elle entreprend dans un premier temps de mettre en évidence des questions telles que les conflits entre les médecins et les chirurgiens, la pénurie des cadavres, les enlèvements des cadavres, et le désordre dans l'organisation des dissections. En un second temps, elle envisage les mesures prises par le pouvoir administratif face aux problèmes scientifiques, mais aussi hygiéniques et sociaux, posés par les amphithéâtres d'anatomie, en faisant le choix de la centralisation des dissections et des matières premières anatomiquesThis thesis aims to study the factors that made, from the seventeenth century to the nineteenth, the amphiteatre of anatomy a delicate problem to be dealt with for the administrative power, and the solutions which were adopted by the French government. At that time, the education of the anatomy was naturally part of the preoccupations of the government from the viewpoint of the nation that was more and more dedicated to the development of science and medical profesion. But in order to thoroughly understand this problem it is also essential to consider the reactions of a society to the issue of death that could not be fully attributed to the scientific progress and to development of the public health service. This thesis attempts to study the major problems of every period using a chronological division that articulates around the Revolution of 1789. It begins with the questions such as the conflit between doctors and surgeons. The shortage of corpses, grave robbing and theft of corpses, and the disorder in the management of anatomic operations. Then, this thesis discusses the methods of centralized management of anatomic operations and the associated raw material taken by the administrative power that faced scientific, hygienic and social problems that arose from the amphitheatre of anatomy
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Hamdi, Safia. "Les officiers de la police économique à Paris sous le règne de Louis XIV". Paris, EHESS, 2007. http://www.theses.fr/2007EHES0049.
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Les officiers de la police économique étaient des agents subalternes de la prévôté des marchands qui s'occupaient de la surveillance et du contrôle des transactions commerciales sur les ports et dans les marchés parisiens. Dans la hiérarchie des autorités compétentes en matière d'approvisionnement, la municipalité tenait un rôle de police important en ce qui concerne les marchandises acheminées dans la capitale par voie fluviale. En effet, la Seine était considérée comme un espace fondateur du pouvoir municipal. Les destinées de ces officiers furent intimement liées, d'une part, à l'histoire de la municipalité parisienne et aux grands changements dans ses rapports avec le pouvoir royal ; et, d'autre part, à l'histoire de la vénalité des offices et du crédit de l'Etat au Grand Siècle. Face à un pouvoir monarchique inlassablement à court d'argent, les différentes communautés d'officiers de la police économique ont dû s'adapter pour satisfaire les exigences fiscalesThe officers of the economic police were subordinate agents of the provost ship of the traders who took charge of the surveillance and the control of the commercial transactions over ports and in the Parisian markets. In the hierarchy of proper authorities in supply, the municipality held a role of police mattering as regards the goods forwarded in the capital by waterway. Indeed, the Seine was considered like Space out founder of the municipal power. The control of the commercial transactions over the river was the reserved domain of the municipal administration: it exercised this mission through these officers. These last ones were appointed to the various operations of measurement, check of quality and quantity, porterage, credit and publicity. The fates of these officers were closely connected, on one hand, to the history of the Parisian municipality and to the big changes in its reports with the royal power; and, on the other hand, in the history of the venality of offices and credit of the State in the Century of Louis XIV
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Sarmant, Thierry. "La république des médailles : numismates et collections numismatiques à Paris du XVIIe au XIXe siècle". Paris 1, 1999. http://www.theses.fr/1999PA010580.
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Comme la république des lettres, la république des médailles vécut son Age d'or aux XVIIe et XVIIIe siècles. Paris fut alors l'un des centres les plus brillants de l'activité numismatique européenne, en particulier sous le règne personnel de louis XIV. Cependant, cette république ne fut jamais un réseau organisé. La nation métallique n'eut jamais de centre ni de tête. Aucune collection, pas même celle du roi de France, ne put tenir ce rôle. En revanche, dans le premier quart du XVIIIe siècle, l'académie royale des inscriptions, y jouit un moment d'une sorte de magistère savant. La cohésion de cette petite république découla d'une communauté d'usages et de conceptions. Les mêmes livres de médailles circulaient dans toute l’Europe, les médailliers s'ordonnaient suivant les mêmes principes. L'alliance entre collectionneurs et savants fut aussi un fort ciment la république des médailles fut respublica curiosa autant que litteraria. La collection de médailles était toujours accompagnée d'un certain nombre de livres de médailles. Le cabinet de médailles était le complément ou l'ornement d'une bibliothèque. C'est donc avec la bibliophilie que la curiosité numismatique offre le plus de ressemblance : même alliance du souci esthétique et du souci intellectuel, même valeur du savoir empirique pour la recherche, même importance du sens du toucher, même attention portée à la notion d'exemplaire. Les grandes césures de l'histoire de la numismatique se placent dans les années 1660, où la science des médailles prit son indépendance, dans les années 1720-1730, où la curiosité numismatique cessa d'être à la mode, dans les années 1770, où la génération de Pellerin apporta un regard nouveau sur les monnaies, et dans les années 1830, enfin, où la numismatique trouva les pôles d'attraction qui sont encore les siens. Tenu longtemps pour une époque secondaire, le XVIIIe siècle fut, au contraire, un moment essentiel, le vrai grand siècle de la république des médaillesLike the republic of letters, the republic of medals lived his golden age in XVIIth and XVIIIth centuries. Then, Paris was one of the most important centres of European numismatical activity, particularly during the reign of Louis XIV. This republic was neither a coherent structure, nor an organised network. The metallical nation never had any centre or head no collection, not even the king's one, could play this part. However, in the first quarter of the XVIIIth century, a body, the academie royale des inscriptions, was something like a senate of this republic. In fact, the republic of medals'cohesion came from a community of uses and conceptions. The same books of medals circulated all over europe the cabinets were ordinated according to the same principles. The alliance between collectors and scientists was a strong cement too the republic of medals was respublica curiosa as well as litteraria. Coin collection was always linked with books of medals the medal cabinet was a complement and an ornament for a library so, numismatic curiosity presents a great likeness with book collection : same alliance of aesthetic worry and of intellectual one, same value of empirical knowledge for research, same importance of the sense of touch, same attention to the notion of exemplary. The great steps of the history of numismatics are 1660, when the science of medals became independent, years 1720-1730, when numismatical curiosity faded away, years 1770, when the pellerin generation brought decisive transformations to method and a new point of view on coins, and, finally, the years 1830, when numismatics found the centres it yet conserves : big Parisian merchants, revue numismatique, soon société francaise de numismatique, cabinet des médailles. Long seen as an uninteresting period of numismatics' history, XVIIIth century was, in fact, an essential moment, and the true grand siecle of the republic of medals
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Rohfritsch, Edmond. "Balthazar Moncornet, graveur, éditeur et marchand d'estampes à Paris au XVIIe siècle, ou l'invention du portrait de grande diffusion". Paris 4, 1996. http://www.theses.fr/1995PA040150.
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Né en 1598 à Bruxelles, Balthazar Moncornet arriva en 1602 avec ses parents à Paris, où il mourut en 1668. En 1632, dans des conditions favorables créées l'année précédente par l'appariton de la première presse périodique en France, il inventa une nouvelle fonction de l'estampe en étant le premier en Europe à éditer des portraits de notoriété de grande diffusion. Ceux-ci, peu chers, car obtenus par la reproduction de modèles gravés, représentaient individuellement des contemporains français et étrangers célèbres. Moncornet exerça cette spécialité en position de monopole de fait pendant vingt ans. On estime qu'à la fin de cette période, il produisait et vendait environ quatre mille gravures de cette sorte par mois. En 1652, une concurrence apparut. Elle publia un type d'estampe semblable au sien, mais de plus grand format et pourvu d'une notice biographique gravée sous chaque effigie. Malgré un essai de résistance par l'imitation de la présentation adverse, Moncornet fut contraint de réduire son activité. En 1659, pour tenter de dominer à nouveau le marché, il lança une nouvelle formule, caractérisée par une large bordure très décorée. L'innovation eut du succès, mais son cout trop élevé le força, en 1665, à abandonner presque totalement la catégorie de gravures qu'il avait créée. Malgré cet échec final, avec la mise à jour de plus de neuf cent planches, Balthazar fut l'éditeur qui, en France, au XVIIe siècle, produisit le plus de portraitsBorn in Brussels in 1598, Balthazar Moncornet came to Paris with his parents in 1602, where he died in 1668. In 1632, in favourable conditions created by the appearance of the first periodical press in France the year before, he invented a new role for the engravings, being the first one in Europe to publish portraits of well-known people on a large scale. These ones were not expensive, because they were produced by copying engraved models. They represented individually french and foreign famous contemporaries. Moncornet had the monopoly of this activity for twenty years. At the end of this period, it is estimated that the produced and sold about four thousand of such portraits per month. In 1652, a competition appeared. It published a similar type of prints, but of a larger format and doted of a biographical notice engraved under each effigie. After trying to resist by imitating his opponent, Moncornet was obliged to reduce his activity. In 1659, in an attempt to dominate the market again, he started a new presentation of his prints characterized by a large decorated border. The innovation encountered success, but its too high cost compelled him to give up almost completely a sort of engravings he had created. Nevertheless, with the production of more than nine hundred plates, Moncornet has been the most productive publisher of portraits during the XVIIth century in France
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Cousinié, Frédéric. "Maîtres-autels et retables parisiens (1610-1660) : pratiques religieuses et expériences artistiques dans le Paris du XVIIe siècle". Paris 4, 1997. http://www.theses.fr/1996PA040280.
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Cette thèse, à l'articulation de l'histoire de l'art et de l'histoire religieuse, est consacrée à l'étude de l'un des programmes artistiques majeurs du XVIIe siècle parisien : la cinquantaine de maîtres-autels monumentaux construits dans les sanctuaires des églises de la capitale entre 1610 et 1660. La destruction de la quasi totalité de ces autels, dont ne restent que quelques tableaux et sculptures, a imposé un travail préalable de "restitution" de ces objets. Cette recherche est synthétisée dans le second tome de la thèse qui est un inventaire des objets étudiés où sont rassemblés les données relatives aux commanditaires et aux "patrons", aux artistes, aux coûts, aux matériaux, aux procédures et à l'historique des constructions, à lasituation et à la typologie des autels. Dans le contexte de la Réforme catholique, ces objets se comprennent par rapport à des théories, à des croyances, à des pratiques religieuses. Dans un premier volume, est ainsi tout d'abord étudié ce qui fondait la valeur sacrée de l'autel, à savoir la présence d'images saintes, de reliques, du Saint Sacrement. Deux des pratiques religieuses déterminantes liées à l'autel, à ses objets et à ses images,sont ensuite abordées : d'une part la célébration de l'office de la messe, d'autre part les pratiques de l'oraison et de la méditation spirituelle. Dans une dernière partie, sont examinées différentes constructions mentales contemporaines du maître-autel, afin de comprendre comment un tel objet pouvait apparaître à plusieurs types de fidèles : des théoriciens de l'architecture qui imaginaient le modèle idéal d'autel et d'église, aux fidèles qui percevaient selon différentes modalités concrètes l'autel et les images organisées par la structure du retableOne of the major artistic programs of seventeenth century Paris was the construction of fifty or so high altars, built in church sanctuaries of the capital between 1610 and 1660. .
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Adamczak, Audrey. "Robert Nanteuil (Reims, ca. 1623-Paris, 1678) : portraitiste du temps de Louis XIV : l’oeuvre dessiné". Paris 4, 2007. http://www.theses.fr/2007PA040088.
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Brillant représentant de l’école française de portrait du XVIIe siècle, Robert Nanteuil s’illustra avec talent dans les arts de la gravure et du dessin. Formé à Reims auprès de Nicolas Regnesson, vers 1643-1645, Robert Nanteuil se trouve installé à Paris dès 1647. Conseillé par le peintre flamand Philippe de Champaigne et par le graveur et théoricien Abraham Bosse, très tôt apprécié de Louis XIV qu’il peignit d’après nature, ce portraitiste lettré et recherché, en faveur constante auprès des puissants, dessinateur et graveur ordinaire du roi en 1658, ne connut aucun déclin. Artiste fécond dont la production compte les portraits des principaux personnages des jeunes années du règne de Louis XIV, Robert Nanteuil est l’auteur de dessins et de pastels originaux réalisés ad vivum, souvent préparatoires à l’estampe, dont le catalogue exhaustif manquait. Retracer la vie, considérer la carrière et restituer l’œuvre d’un dessinateur et pastelliste dont la gloire tient davantage à la qualité de ses ouvrages qu’au nombre restreint de feuilles conservées, en livrer enfin le catalogue raisonné, telle est l’ambition de notre étudeRobert Nanteuil, engraver, draughtsman and pastel painter, was a pupil of Nicolas Regnesson at Reims circa 1643-1645 and went to Paris where he settled down around 1647. At that time Nanteuil received valuable guidance from the Flemish painter Philippe de Champaigne whose influence is deeply felt in his portraits and met the printmaker Abraham Bosse who trained him in the technique of burin engraving. Then he developed his own method and gained official recognition in 1658 : Louis XIV appointed him designer and engraver. Nanteuil’s subjects involved royalty and high-ranking members of society. A portrait drawing by Nanteuil was often intended as a preparatory study for an engraving made to adorn the cover of a doctoral thesis dedicated to the sitter or to illustrate a book. Robert Nanteuil was the earliest artist to have used pastel in a painterly manner to cover the entirety of a sheet of paper. He had used sticks of coloured paste to heighten their drawings as nobody else before him in the seventeenth-century French school : he had developed pastel into an independent medium of draughtsmanship. Robert Nanteuil brought into the realm of official painted portraiture the ease and charm which were formerly found only in the drawn portraiture of sixteenth-century and early seventeenth-century artists such as Clouet and Dumonstier. The thesis consist of a large study on Nanteuil’s career and include a complete analysis of his artistic manner as draughtsman and pastel painter with a “catalogue raisonné” of his works on paper
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Roten, Hervé. "Les traditions musicales judéo-portugaises en France : Bordeaux, Bayonne, Paris". Paris 4, 1996. http://www.theses.fr/1996PA040264.
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Depuis le milieu du XVIe siècle, la France abrite des communautés juives d'origine portugaise dont la musique liturgique demeure encore aujourd'hui mal connue. Après avoir dépeint la pratique musicale de ces anciennes congrégations marranes, cette étude s'attache à dresser l'inventaire des sources musicales - orales ou écrites - des communautés judéo-portugaises de Bordeaux, Bayonne et Paris. Dans un second temps, une analyse musicologique permet d'appréhender la systématique musicale de ces traditions orales. Par le recours à une transcription de type paradigmatique, l'auteur tente de dégager la structure musicale des différentes prières. Il énonce notamment les règles syntaxiques régissant le répertoire liturgique de la fête du nouvel-an juif (Rosh Ha-Shana). Enfin, une étude diachronique et synchronique de plusieurs versions d'une même prière permet d'évaluer les rapports existant entre les traditions orale et écrite ainsi que le degré de continuité ou de changement de ces musiques liturgiques sur près de deux sièclesSince the middle of the 16th century, France has sheltered judeo-portuguese communities whose liturgical music is still nowadays badly known. After having presented the musical practice of these ancient congregations of "marranos", this study attempts to make an inventory of the musical sources - oral and written pieces - of the judeo-portuguese communities of Bordeaux, Bayonne and Paris. Then, a musicological analysis will permit to understand the musical systemic of these oral traditions. By the way of paradigmatic transcription, the author tries to reveal the musical structure of the different prayers. He sets out the syntactic rules of the Jewish New Year feast (Rosh Ha-Shanah). Finally, a synchronic and diachronic study of different versions of a same prayer will allow considering the relation between oral and written tradition and the degree of continuity or change of this liturgical music during about two centuries
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Guilbaud, Juliette. ""À Paris, chez Guillaume Desprez. . . " : le livre janséniste et ses réseaux aux XVII et XVIII siècles". Paris, EPHE, 2005. http://www.theses.fr/2005EPHE4045.
Texto completoResumen
Le mouvement janséniste à jusqu'à présent surtout fait l'objet d'analyses dominées par des problématiques relevant de l'histoire littéraire, et limitées à un cadre historiographique national. Par une nouvelle approche relevant de l'histoire du livre, cette thèse montre comment les partisans du jansénisme, en dépit de leur diversité sociale, peuvent être regardés comme un parti dont l'imprimé constitue un véritable élément de cohésion. L'organisation de ce parti est stratégique, car elle s'appuie sur un réseau de relations influentes dans des cercles de pouvoir concurrents. Le livre janséniste, polémique par nature, est rapidement considéré par les autorités politiques et religieuses comme un enjeu de pouvoir qu'il convient de contrôler. Les efforts des jansénistes, avec l'aide d'imprimeurs et de libraires attitrés, pour assurer efficacement la fabrication et la diffusion des éditions du parti, montrent comment le jansénisme se donne aussi à comprendre comme un phénomène de médiatisation moderne, qui fait appel à l'imprimé de façon systématique pour toucher l'opinion publique. Le rôle de l'imprimé est essentiel, puisqu'il permet au mouvement janséniste de se diffuser sous différentes formes à travers l'Europe, notamment dans les territoires germanophones et l'Europe centrale, au dix-septième et surtout au dix-huitième siècle. Le renouvellement des formes imprimées auquelles font appel les jansénistes contribue également à la pérennité de la diffusion des écrits jansénistes entre le dix-septième et le dix-huitième siècleThe Jansenist movement has been primarily, until now, the subject of analyses dominated by issues concerning literary history, limited in national historiographical aspects. The thesis focuses on a new approach related to book history. It aims to demonstrate that the partisans of Jansenism, in spite of their social diversity, can be regarded as a party, utilising printed matter as a basis for cohesion and propaganda. The organisation of this party is, above all, strategic. This is because it relies on a network of influential relations in competing powerful and controversial. The political and religious authorities understood its potential and realised that it was necessary to control the spread of its ideas. The Jansenists, with the help of their printers and book sellers, ensured efficacy of the publication and diffusion of their ideas. The Jansenists, with the help of their printers and book sellers, ensured efficacy of the publication and diffusion of their ideas. This thesis demonstrates precisely how Jansenism used printed matter to influence public opinion and how it can be understood in relation to the modern phenomena of mass media and mass circulation. The role consequently allowed the Jansenist movement to spread throughout Europe, particularly in the German-speaking territories and in Central Europe, in the seventeenth and especially the eighteenth century. Also during this period, the Jansenists made use of innovations in the technology of printed matter to futher perpetuate the diffusion of their literature
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Bennini, Martine. "Les conseillers à la cour des Aides au XVIIe siècle (1635-1691) : étude sociale". Paris, EHESS, 2004. http://www.theses.fr/2004EHES0038.
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Magistrats d'une cour souveraine qui traitait en appel des affaires issues du contentieux fiscal et qui jugeait de la noblesse des personnes, les conseillers à la cour des aides étaient majoritairement issus du monde de la robe. L'acquisition de leur charge représentait, soit un tremplin pour accéder à une charge plus prestigieuse, soit l'objectif de posséder un office producteur de revenus et cre��ateur de dignité. Victimes ou profiteurs de la spéculation dur la valeur des offices dans les deux premiers tiers du XVIIe siècle, ces magistrats ont d'abord été entraînés, avec leur famille, dans la spirale d'un crédit qui avait permis à la monarchie de drainer des capitaux. Suite à l'édit de 1665, la dévalorisation économique de l'office eut pour conséquence l'affaiblissement de son importance sociale décelable dans les conventions matrimoniales. L'étude des familles, des origines, des alliances met en lumière un milieu solidaire. Les liens de parenté et d'amitié témoignent de cette solidaritéThe councillors of cour des aides were predominantly stemmed from the world of the Robe. They were a sovereign court's magistrates that heard on appeal, fiscal contentious affairs and appreciated person's nobility. The acquisition of their charge was, either a springboard to accede to a more prestigious charge, or the way to get dignity and a profitable office. Speculation victims or profiteers concerning the value of the office in the two first third of the 17th century, these magistrates were led with their families into a credit spiral that allowed the monarchy to bring in capitals. After the édit de fixation of 1665, the consequence of the office economic depreciation was the deterioration of its social importance detectable in the matrimonial agreements. The study of families origins and unions, cames to light a united circle. The family and friendship ties show this solidarity
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Allaire, Bernard. "Le commerce des fourrures à Paris et les pelleteries d'origine canadienne en France (1500-1632)". Doctoral thesis, Université Laval, 1995. http://hdl.handle.net/20.500.11794/24893.
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Métayer, Christine. "Écrivains publics et milieux populaires à Paris, sous l'Ancien Régime : le cas des écrivains des charniers du cimetière des Saints-Innocents". Doctoral thesis, Université Laval, 1991. http://hdl.handle.net/20.500.11794/28416.
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Bontemps, Sébastien. "Le décor sculpté religieux à Paris (1660-1760)". Thesis, Aix-Marseille, 2012. http://www.theses.fr/2012AIXM3110.
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Ce travail de recherche sur le décor sculpté religieux à Paris a eu pour ambition de reconstruire l'image d'un patrimoine en partie disparu : l'espace interne de l'église parisienne entre 1660 et 1760 à travers le mobilier liturgique, le décor en relief ou en ronde-bosse, dans la nef, le transept et le chœur des églises de la capitale du royaume. Notre étude analyse ainsi la sculpture religieuse dans son espace d'inscription immédiat, entre art monumental et art décoratif, de la fin des grandes commandes religieuses royales du XVIIe siècle, tel le Dôme des Invalides, à l'avènement du néo-classicisme dans le chœur de Saint-Germain-l'Auxerrois en 1760, avant la reprise des grands chantiers royaux, inaugurés par les travaux menées à la basilique Sainte-Geneviève. Même si une partie de ces décors a été démonté à la Révolution, il est possible d'appréhender précisément leur contenu, les éléments détruits étant analysés à partir de nombreuses sources iconographiques et écrites qui permettent de restituer l'œil du contemporain dans une église. Grâce à la découverte de nombreux contrats d'archives, il a été possible de déterminer les conditions et les facteurs matériels et religieux de la commande. L'étude des textes critiques, issus de la théorie artistique et religieuse contemporaine, pose le problème du luxe du décor religieux, ainsi que le problème de l'organisation de l'espace intérieur de l'église, et dont est largement tributaire l'évolution stylistique et formelle du décor. Cette thèse, combinant histoire de l'art, histoire du visuel, histoire économique et histoire religieuse, contribue ainsi à la connaissance d'un patrimoine artistique français méconnuThis work on the religious sculptured decoration in Paris had for ambition to built the image of a partially disappeared heritage : the space interns of the Parisian church between 1660 and 1760 through the liturgical furniture, the relief decoration or in round-bump, in the nave, the transept and the choir of the churches of the capital of the kingdom. Our study so analyzes the religious sculpture in its immediate space, between monumental art and decorative art, the end of the big royal religious orders of the XVIIth century, such the Dome des Invalides, in the advent of the neoclassicism in the choir of Saint-Germain-l'Auxerrois in 1760, before the resumption of the big royal construction works, inaugurated by the works in the basilica saint-Geneviève. Even if a part of these decorations was destroyed in the Revolution, it is possible to determinate exactly their contents : the destroyed elements are analyzed from numerous iconographic and written sources which allow to restore the eye of the contemporary in a church. Thanks to the discovery of contracts of archives, it was possible to determine the conditions and the material and religious factors of the order. The study of the critical texts, stemming from the contemporary artistic and religious theory, raises the problem of the luxury of the religious decoration, as well as the problem of the organization of the internal space of the church, and on which is widely dependent the stylistic and formal evolution of the decoration. This work combine art history, history of the picture, economic history and religious history to contributes to the knowledge of an underestimated French artistic heritage
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Roy, Jean-Michel. "Les marchés alimentaires parisiens et l'espace urbain du XVIIe au XIXe siècle". Paris 1, 1998. http://www.theses.fr/1998PA010629.
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Les marchés alimentaires sont un maillon essentiel du réseau de distribution de la capitale. Par leur position et leur fonction, ils sont les lieux privilégies d'observation de phénomènes qui touchent la société dans son ensemble. La police économique les surveille, enquête et tente de les reformer. La règlementation du commerce alimentaire partage les rôles et les fonctions des différentes formes commerciales ainsi que des agents. L'équipement de la ville en marchés transforme le tissu relationnel des habitants. Les marchés sont les sites d'émergence de groupes sociaux cohérents et participent à fabriquer concrètement la ville. L'ensemble documentaire constitue dans les archives parisiennes permet d'appréhender ces questions durant plus de deux siècles. Les marchés parviennent à résister à la concurrence en évoluant constamment et en maintenant une certaine originalité dans le mode de vente, le choix des produits et des clients. La multiplication des équipements permet aux habitants d'épargner leur temps et leur peine et de les investir dans l'accroissement et la jouissance de leur revenu. Un groupe social hétérogène, principalement féminin, organise le commerce alimentaire et se maintient sur plusieurs générations, malgré la précarité d'une existence fondée sur un savant jeu de tromperie. Une ville marquée par les usages commerciaux se construit autour des marchés ou des boutiques, des resserres, des caves et des parcs à charrettes - ancêtres de nos boxes - sont utilisés par la communautéNeighbourhood markets are an essential element of the Parisian food distribution network. They are a priviledged observation point for all types of societal phenomena. The economic police supervises, studies and tries out reforms. The rules regulating the food markets divide the roles and the functions of the different types of businesses and their proprietors. The progressive introduction of new market places within the city transforms the inhabitants' relationship to each other and to time, space and money. Coherent social groups, actively contributing to the fabrication of the urban tissue, emerge from these market places. It is possible to percieve and treat these questions using the parisian archival system. Market places succeed in the competition with other forms of commercialization by constantly changing as well as by installing a functional complementarity with these other forms of commercialization: different types of sales, of clients and of products. The multiplication of market places allows, on the one hand, the population to save time and effort, and on the other, to then invest in accumulation and pleasure spending. A heterogeneous social group, principally composed of women, organizes the food commerce. Despite the precarity that one could suppose would result from their regular practice of deceit, they maintain their role and presence for several generations. The storefronts, storage spaces, basements and parking places for the horse drawn carts, result of the market places and the communities using them, create a city greatly influenced by market place habits
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Allard, Julie. "La généalogie d'une figure de l'angoisse : formes, pratiques et représentations de la place de Grève (Paris, 1667-1789)". Thèse, Paris 1, 2008. http://www.archipel.uqam.ca/1613/1/D1683.pdf.
Texto completoResumen
Cette thèse interroge un lieu central de la capitale française (l'actuelle place de l'Hôtel de Ville) et vise à saisir, en amont, les processus qui font de la place de Grève une figure de l'angoisse au début du XIXe siècle. Au cours des dernières années, les recherches sur les villes médiévales et modernes ont révélé la richesse de l'espace comme problème théorique et historique. Cette thèse s'inscrit dans les travaux récents qui tentent de comprendre comment l'espace urbain est produit et comment, en retour, celui-ci « produit » du social, du politique et du culturel. Les changements observés sont saisis dans le temps long et tiennent compte des transformations qui s'opèrent aux XVIIe et XVIIIe siècles dans les façons de concevoir, d'organiser et de réguler l'espace urbain. À la fois cause et conséquence de ces changements, la réorganisation des institutions parisiennes à la fin du XVIIe siècle et l'uniformisation progressive des pratiques des autorités sur des territoires à la fois partagés et contestés témoignent de l'émergence d'une nouvelle conception de l'espace urbain. Lentement élaborée à travers la pratique, malgré la diversité des corps et leur rivalité éventuelle, cette conception fait de l'espace urbain un territoire plus homogène, organisé depuis un centre et dans lequel les fonctions doivent être distribuées de manière utile. Située au centre de Paris et ouverte sur la Seine, la Grève est la plus ancienne place publique de la capitale. Site d'une activité commerciale et portuaire ancienne, étroitement associée à l'origine du gouvernement municipal et lieu de représentation des pouvoirs publics, elle est un espace hybride et polyvalent doté d'une forte charge symbolique. Au milieu du XVIIIe siècle, c'est un lieu complexe, chargé et tendu, livré en partage à des usages concurrents. Si la forte charge symbolique de la Grève tient largement à l'hybridité du lieu et à sa polysémie, l'action des autorités invite toutefois à reconsidérer cet espace, son sens, ses usages et ses formes. L'évolution de l'utilisation cérémonielle de la place dans la seconde moitié du XVIIIe siècle révèle la transformation des pratiques des autorités qui, de plus en plus, vont dans le sens d'une spécialisation des lieux urbains pour des raisons à la fois fonctionnelles, sécuritaires, esthétiques et symboliques. Ainsi, dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, alors que les fêtes et les réjouissances, qui avaient jusque-là constitué une dimension importante de l'occupation cérémonielle du site, tendent à reculer, les exécutions publiques s'y concentrent. Une réflexion similaire est poursuivie par les aménageurs qui s'interrogent eux aussi sur les sens, les usages et les formes de la place, mais dont l'action est compliquée par la polysémie du site. Diversement revendiquée par les acteurs, la Grève est à la fois perçue comme le lieu d'origine du pouvoir municipal et bourgeois, le symbole de l'identité civique, un lieu de glorification de la monarchie, le principal lieu d'exercice de la justice royale et un lieu de rassemblement populaire et ouvrier. Au XVIIIe siècle, les hésitations et les échecs des projets de réaménagement de la place témoignent de l'écart entre les représentations des acteurs et de la fertilité des sens du lieu. Surtout, ces échecs successifs ont pour résultat de préserver presque intacte, au coeur de la ville, une forme urbaine que tous jugent pourtant archaïque et dangereuse pour l'organisme urbain. Si les formes, les pratiques et les représentations du lieu sont partiellement orientées par l'action des élites et des autorités, la place offre toutefois autant de possibilités que de contraintes aux individus et aux groupes qui peuvent se l'approprier de diverses manières. À la fin du XVIIIe siècle, à travers une série de contestations et de négociations, la place est étroitement associée aux ouvriers du bâtiment qui s'y rendent traditionnellement pour l'embauche. En juillet 1789, elle est investie symboliquement par les nouvelles institutions municipales et ses usages sont détournés par la foule révolutionnaire. Perçus comme autant de détournements et de subversions, ces usages autonomes de l'espace, hors des cadres fixés par le pouvoir, contribuent à nourrir la crainte du désordre que la place faciliterait. Perçue à la fois comme un environnement malsain et insalubre, fréquenté par une population migrante, marginale et violente, la Grève cristallise les anxiétés sociales au début du XIXe siècle. Elle devient une véritable figure de l'angoisse dans les romans noirs où son évocation seule suffit pour illustrer les dangers et les bas-fonds de la capitale. Ouvrages populaires, peu coûteux et largement diffusés, ces oeuvres de fiction fonctionnent à la manière d'une caisse de résonance et contribuent à forger et « embellir » cet imaginaire angoissant du lieu. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Paris, Place publique, Place de Grève, Production de l'espace, Espace urbain, Histoire urbaine.
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Janczukiewicz, Jérôme. "Les relations entre le Parlement de Paris et le Conseil du Roi de la mort de Louis XIII au second retour de Mazarin (1643-1653)". Paris 4, 1998. http://www.theses.fr/1998PA040011.
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Les relations entre le Parlement de Paris et le Conseil du Roi de 1643 à 1653 présentent des aspects très contrastés. Les magistrats servaient dans les diverses sections du Conseil en tant que ministres d'état ou conseillers d'état et des membres du Conseil entraient au Parlement comme conseillers honoraires de la cour. Plusieurs familles avaient essaimé dans les deux organismes. Le roi disposait de la faculté de gratifier les magistrats et d'intervenir sur la carrière des officiers. Le Parlement enregistrait sans difficulté les actes royaux et un travail judiciaire commun était effectué avec le Conseil. Mais la minorité du roi et la régence qui suivirent la mort de Louis XIII provoquèrent des conflits entre les deux corps. De 1644 à 1647, les affaires du toise, des taxes des aises et du tarif montrèrent la volonté du Parlement de prendre connaissance des matières fiscales et les plaintes sur les évocations et les cassations indiquèrent le refus de la cour de voir diminuer ses attributions judiciaires. Durant l'année 1648, le Parlement, après avoir bloqué de nouvelles mesures fiscales, prit pour prétexte le renouvellement du droit annuel pour procéder à une réforme de l'administration, sanctionnée par la déclaration du 22 octobre 1648. Le Parlement veilla jalousement à son application et passa au second plan sur l'échiquier politique. A partir de 1651, il servit d'intermédiaire entre le gouvernement et les princes révoltés, sans se décider à soutenir l'un ou l'autre, tout en cherchant à obtenir l'éloignement définitif de Mazarin. Cette attitude dilatoire provoqua la suppression des réformes lors de la victoire du roi en octobre 1652, la soumission de la cour et le retour définitif de Mazarin en février 1653The relations between the Parlement of Paris and the Royal Council from 1643 to 1653 present contrasted aspects. Judges served as secretary of state or counselor of state in the various sections of the council and members of the Council served as court honorary counselors in the Parlement. Several families had hived off in both organizations. The king had the power to reward the judges and to interfere in the officials'career. The Parlement willingly drafted the royal bills and worked with the Council on judicial matters. But, after Louis XIII's death, the king's minority and the regency triggered conflicts between the two corps. From 1644 to 1647 the affairs of the toise, the taxe des aises and the Paris tariff showed the Parlement's will to enquire into fiscal matters. And claims over the encroachment of the council marked the court's refusal to see its judicial powers diminish. In the year 1648, the Parlement, after obstructing the passage of new fiscal measures, made a pretext of the annual right renewal for a reform of the administration; sanctioned by the declaration of October 22 1648 the Parlement saw to its implementation. From 1651, unable to take sides, it acted as a go-between to the government and the rebelling princes, while trying to estrange Mazarin permanently from the political scene. This dilatory attitude led to the suppression of the reforms at the time of the king's victory in October 1652, the submission of the court and the permanent return of Mazarin in February 1653
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Barreau, Joëlle. "Être architecte au XVIIe siècle : Libéral Bruand, architecte et ingénieur du roi". Paris 4, 2004. http://www.theses.fr/2003PA040271.
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Libéral Bruand (1631-1697) fut à la fois architecte, ingénieur du roi et l'un des premiers membres de l'Académie royale d'architecture. Son grand œuvre est l'Hôtel royal des Invalides qu'il bâtit de 1671 à 1676. Par ailleurs, il a bâti des maisons et des hôtels destinés à des commanditaires aisés (aristocrates ou financiers). Il a contribué à créer la typologie de la "maison de maître" en y introduisant les innovations techniques et distributives des hôtels des années 1630-1650. Son art privilégie le respect du programme, la clarté de l'ordonnance et la sobriété de l'ornement. Cette étude est la première monographie d'un architecte emblématique de la seconde moitié du XVIIe siècle ayant cumulé toutes les fonctions du monde du bâtiment de son époque. Elle est fondée sur de nombreuses sources et archives inédites provenant notamment du Minutier central des notaires. Outre l'étude systématique des quatorze ouvrages déjà connus de l'architecte, ces recherches ont permis de lui attribuer vingt-trois œuvres supplémentaires et d'en réfuter quatreLibéral Bruand (1631-1697) was concurrently an architect, a Royal Engineer, and one of the first members of the Royal Academy of Architecture. His great work was the Hôtel royal des Invalides that he built from 1671 to 1676. In addition, he built houses and hôtels intended for a wealthy clientele (aristocrats and financiers). He participated in creating the typology of the "maison de maître" by introducing technical and distributive innovations in hôtels in the years from 1630 to 1650. His art is characterized by a close respect of the program, clarity in planning, and sober ornamentation. This study is the first monograph dedicated to an architect who is representative of the second half of the seventeenth century and who had all the professional qualifications of the builder's milieu of his day. It is founded on abundant source material and unpublished archives, in particular the notarial records of the Minutier central des notaires (Archives nationales, Paris). Beyond the systematic study of the fourteen works that were previously credited to the architect, this research has made it possible to credit him with an additional twenty-three works and to deattribute four
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Annabi, Hassen El. "Etre notaire à Paris au temps de Louis XIV : Henri Boutet, ses activités et sa clientèle (1693-1714)". Rennes 2, 1994. http://www.theses.fr/1994REN20037.
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Cette étude concerne un notaire parisien d'origine tourangelle qui a exercé le notariat pendant une vingtaine d'années et qui a eu des activités annexes : marguillier dans sa paroisse, échevin dans sa ville et payeur des rentes sur l'hôtel de ville. L'analyse du milieu social de ce notaire nous introduit dans le monde de la bourgeoisie et du notariat parisien, nous permet de mieux saisir les conditions d'insertion des provinciaux dans le Paris de la 2eme moitié du XVIIe s et nous donne, évidemment, l'occasion d'étudier de près la fonction de notaire. Ensuite, à travers un échantillon de 3400 fichiers, nous analysons les caractères originaux de la clientèle et ceci en distinguant d'un côté les clients de passage et de l'autre les habitues de l'étude et en étudiant la répartition aussi bien géographique que par sexe et par profession des clients. Nous réservons un chapitre à l'étude de quelques clients importants. Enfin, la 3eme partie concerne la pratique notariale ainsi que l'importance des archives notariales comme source pour l'étude de la conjoncture économique et sociale. Notre analyse part d'un essai de classification des 15000 actes de l'étude Boutet et aboutit à l'étude systématique de quelque 5000 contratsThis study deals with a Parisian notary who was from tours and who had been practicing for twenty years. The analysis of this notary's social environment introduces us in the world of the bourgeoisie and the notary profession in Paris. It enables us to understand the conditions of integration of provincial French peoples into the Paris of the second half of the 17th c. It also gives us the chance to study the profession of notary closely. The second part is a study of the clients of this notary. We analyse the original characteristics proper to this case by distinguishing between occasional and regular clients and by classifying them according to their places of origin, their sex and their profession. A chapter is devoted to study of some important clients. Finally, a third part deals with the practice of the notary profession and the importance of its archives as a source of the study of the economic and social situation in those days
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Ribière, Philippe. "Ethique et réflexion militaire française dans la seconde moitié du XVIIe siècle : essai d'analyse rétrospective". Paris, EPHE, 2008. http://www.theses.fr/2008EPHE4026.
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La pensée militaire évolue progressivement sous le règne de Louis XIV. Les grands principes de la guerre sont bien pris en compte par les officiers, l’importance de la surprise et la sûreté est parfaitement comprise. Les grands capitaines exploitent aussi très habilement leur liberté d’action et leur vision des combats pour profiter au mieux des avantages acquis, dont l’impact psychologique n’est pas le moindre. La logistique au sens large reste cependant une faiblesse des armées du second XVIIe siècle, malgré les progrès effectués dans ce domaine grâce d’une part aux soins accrus de l’officier pour ses hommes et grâce, d’autre part, à la mise en place d’une administration efficace. La logistique, plus que tout autre raison, fait la force des armées de Louis XIV dans les débuts de son règne. Mais face à l’Europe entière dont les armées connaissent les mêmes améliorations, la France s’épuise. Le problème religieux interne et externe, le manque d’efficacité de la Marine, le recul des armées terrestres, la percée de la ceinture de fer et les difficultés financières de la France, amènent Louis XIV à renoncer à sa politique agressive ; il comprend alors la nécessité d’un équilibre européen. Avant cette paix, les officiers livrent de nombreux combats, entreprennent de nombreux sièges, et l’étude de leurs récits révèle un fort degré d’assimilation de l’art de la guerreThe way of thinking the war in France changes during the second half of the 17th century under the reign of Louis Le Grand. The main precepts of the war are well understood by the great officers: the importance of the surprise and the safety of the army are perfectly applied. All the officers are used to exploit their reactivity in order to benefit of any advantages, especially the psychological one. But their actions are often limited by logistic constraints, which remain the great weakness of the 17th century’s army in spite of the progress in this field. The administration created by Colbert and Louvois, and the progress that it carried out in men’s care, give the advantage to the French army at the beginning of the second half of the century. But all the nations in Europe make the same progress and the French resources decrease. The lack of money modifies the aggressive policy, but the religious considerations lead to strategic misjudgement. In the army, the poor efficiency of the Marine leads to a change of its main objective and consequently to its decline. Even on the battlefield, the French army give it away. The enemies bore the Vauban’s “ceinture de fer” and threat Paris but Villars‘s great victory show that the army and its officers can’t be totally defeated according to their high level of military reflexion. Soon the other nations accept the new vision of the Louis XIV: the European equilibrium
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Galletti, Sara. "Marie de Médicis et le Palais du Luxembourg". Paris 4, 2004. http://www.theses.fr/2003PA040273.
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L'histoire du palais du Luxembourg, premier palais royal jamais construit à Paris sur un projet unitaire, n'avait jamais fait l'objet d'une monographie complète depuis 1904/1910-11. Des source inédites ou mal lues permettent de préciser l 'évolution du projet comme de son budget entre 1611 et 1615 et de suivre l'évolution du chantier, incomplet au moment de l'exil définitif de la Reine en 1631, sous les directions successives de Salomon de Brosse et Jacques Lemercier, ainsi que de Tommaso Francini à partir de 1625 pour le jardin. Elles permettent surtout de définir pour la première fois la véritable distribution de l'appartement de Marie de Médicis au Luxembourg, qui révèle, au-delà de la diversité radicale de l'enveloppe architecturale, un parti distributif très proche de son appartement au Louvre. Palais parisien suburbain bâti par une princesse française et italienne. Dédié au couple Marie de Médicis - Henri IV, comme le montre son parti architectural, ses sculptures et son décor peint, le Palais ne se laisse pas interpréter de façon simple : au-delà de la " maison " à laquelle elle faisait référence en 1611, la reine a construit un Palais-mémorial, pour que personne, dans le contexte politique contemporain, ne puisse oublier la source de son autorité et de son droitThe history of the Luxembourg Palace, the first Royal Palace ever built in Paris following a unitary design, had not been the object of a complete monograph since 1904-1910-11. Unpublished or not completely exploited archival sources bring a better understanding of its project and of its economical planning between 1611 and 1615, as well as further knowledge on the building construction - left incomplete in 1631 after the Queen's definitive exile - under its different directors, Salomon de Brosse, Jacques Lemercier and , for the garden, Tommaso Francini. For the first time the interior distribution of the Queen's apartment is also clarified, thus revealing the similarities, despite the differences of the architectural setting, with the Queen's apartment in the Louvre. Suburban Parisian residence built by a Florentine princess, the architecture of the Luxembourg is completely original one, the result of the creative mixture of French and Italian traditions. Dedicated to the couple once formed by Maria de' Medici and Henri IV -as shown by the iconography of the sculpted and painted decorations - the Palace cannot be simplistically interpreted : other that "house" referred to in 1611, the Queen has built a memorial Palace, so that nobody, within the contemporary political context, can forget the source of her authority and power
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Cousson, Agnès. "L' expression de soi dans les écrits autobiographiques et la correspondance des religieuses de Port-Royal au XVIIe siècle". Clermont-Ferrand 2, 2008. http://www.theses.fr/2008CLF20004.
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Mourir à soi-même et aux autres, se concentrer sur Dieu et le servir avec abnégation constituent les devoirs religieux fondamentaux. La spiritualisation de soi et l'édification du prochain sont les finalités qui légitiment la communication orale et écrite au couvent. Or, les lettres révèlent la présence de sentiments humains et de préoccupations profanes, un besoin et un plaisir d'écrire, dévoilant que les religieuses de Port-Royal ne sont pas mortes au monde. Elles succombent aux pièges et aux tentations de l'écriture à la première personne, lettre ou récit. Lié à la transgression, le discours personnel n'est jamais serein et rapidement censuré. Les religieuses veillent et s'appliquent à lutter contre cette part d'elles-mêmes qui résiste. Si elle est une alliée de la nature, la correspondance s'avère une arme efficace au service de la foi. Elle est un instrument de transformation de soi par la lecture et l'écriture. L'obtention du salut n'est pas l'unique motivation de ces femmes régulièrement persécutées. L'écriture est un moyen de répondre aux calomnies adverses, de défendre leur communauté et de lutter pour sa survie dans la postérité. Des religieuses exemplaires, élues et martyres de Dieu, dépositaires de sa vérité et comblées de ses grâces, telle est l'image qui émane des lettres et des récits. Le discours sur soi n'est plus interdit ni incompatible avec l'humilité. Il est de l'ordre du devoir. Témoigner des qualités d'une compagne, relater sa vie ou sa détention revient à rendre hommage à Dieu et à faire acte d'édification. Les correspondances d'Angélique et d'Agnès Arnauld, d'Angélique de Saint-Jean Arnauld d'Andilly et de Jacqueline Pascal, la relation autobiographique de la mère Angélique Arnauld, les relations de captivité, et dans une moindre mesure, les récits de vie, seront nos textes de références
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Mazauric, Simone. "Savoirs et philosophie à Paris dans la première moitié du XVIIe siècle : les conférences du Bureau d'adresse de Théophraste Renaudot (1633-1642)". Paris 1, 1994. http://www.theses.fr/1994PA010697.
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Cette thèse prend pour objet d'étude les conférences du bureau d'adresse de Théophraste Renaudot dans le but de déterminer le rôle que celles-ci ont joué dans la vie intellectuelle du premier XVIIe siècle français, considérée essentiellement dans sa dimension philosophique et scientifique. La première partie étudie comment les conférences du bureau d'adresse, replacées dans le contexte du mouvement de la sociabilité académique propre à cette époque, ont fonctionné à titre de structure particulière de sociabilité savante. La deuxième partie analyse le rapport à la modernité qu'ont entretenu les conférences du bureau d'adresse à partir de la prise en compte des formes de l'échange intellectuel qu'elles ont mises en œuvre ainsi que des sources des savoirs qui y ont été diffusés. La troisième partie appréhende ces savoirs d'un point de vue épistémologique et met en relief la façon originale dont cette frange particulière des couches cultivées de la société française à laquelle appartenaient les membres de cette académie se sont situées par rapport à la révolution scientifique et philosophique qui s'accomplissait au même moment et essaie d'évaluer la mesure dans laquelle elles y ont participé. Ceci dans le but de déterminer en dernière instance la façon spécifique dont s'est accomplie, à distance des élites, une mutation intellectuelle heurtée, lente et difficileThe subject of this doctoral dissertation is the study of "the conferences du bureau d'adresse of Théophraste Renaudot". It aims to determine the role these conferences played in the intellectual life from a philosophic and scientific view point during the first half of 17th century france. The first part studies how the "conferences du bureau d'adresse", re placed within the context of a movement of academic sociability distinctive of that time, functioned as a particular structure of learned sociability. The second part analyses the relation between the "conferences du bureau d'adresse", and modernity using their sources of knowledge and their intellectual forms of exchange which they put to work and diffu sed. The third part apprehends these sources of knowledge from an apistemological point of view and highlights the original way the members of this academy, all issued from a cultivated fring of french society, were situated in relatio n to the scientific and philosophic revolution that was taking place at that time and aims to evaluate the extent of their participation. Finally to determine the specific way they have accomplished a slow, difficult, and chaotic intellectual mutaion, in the margin of the elite
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Feutry, David. "Plumes de fer et robes de papier. Logiques institutionnelles et pratiques politiques du parlement de Paris au XVIIIe siècle". Electronic Thesis or Diss., Paris 4, 2012. http://www.theses.fr/2012PA040192.
Texto completoResumen
Les historiens ont souvent interprété les relations entre le Parlement et la monarchie comme un combat qui devait amener à la Révolution. Par orgueil et égoïsme, le Parlement avait tenté de s’arroger les prérogatives royales. La réalité était bien plus complexe. Le Parlement n’était pas le bourreau de la monarchie. Il avait toujours cherché à l’aider dans ses choix, en lui montrant la voie qu’il trouvait la plus sage, au vu des circonstances et des enseignements du droit et de l’histoire. L’étude institutionnelle des rouages de la cour, la mise en perspective des revenus des conseillers à travers les épices et l’analyse de la recherche d’une justification de sa fonction à travers l’histoire, montrent le rôle de la cour dans l’évolution du XVIIIe siècleThe fight between the crown and the Parlement of Paris has been seen as the origins of the French Revolution. The Parlement was guilty of trying to usurp the power of the King. In fact, the comprehension of the XVIIIth Century is more problematic because the Parlement of Paris had never been the executioner of the monarchy. The judges had tried to help the King in the making of the laws. The institutional study of the mechanisms of the Parlement, the analysis of the fees of the judges and of the theoretical justifications of the Parlement show the real place of the court in the evolution of the century
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Élissèche, Charles-Yvan. "La vie musicale à la Sainte-Chapelle de Paris aux XVIe et XVIIe siècles : étude du personnel musical". Thesis, Tours, 2015. http://www.theses.fr/2015TOUR2012.
Texto completoResumen
La thèse, fondée sur l’étude systématique des sources de première main, porte sur le personnel ecclésiastique et sur la vie musicale. Un fait propre à la Sainte-Chapelle est ainsi mis en avant : l’interdépendance du statut ecclésiastique et de la place de musicien. La vie musicale à la Sainte-Chapelle de Paris aux XVIe et XVIIe siècles n’a pas été réévaluée après Michel Brenet (1910). L’exploitation des sources, le développement des études liturgiques et les avancées de la recherche musicologique permettent de renouveler la connaissance de cette église et de sa musique. En fondant la chapelle du Palais, Louis IX établit le personnel ecclésiastique de la Sainte-Chapelle. Alors que la monarchie et la cour délaissent cette église au profit de la chapelle royale, François Ier établit une corrélation entre le personnel musical et l’ensemble des ecclésiastiques. Cette interdépendance, maintenue par le Chapitre, aboutit sous Louis XIVà une assemblée majoritairement constituée de musiciensThe musical life of the Sainte Chapelle in Paris during the 16th and 17th centuries has not been reassessed since the work of Michel Brenet (1910). The exploitation of sources, development of liturgical studies and advances in musicological research allow for a renewal of our understanding of this church and its music. By founding the Palace chapel, Louis IX established the clergy of the Sainte Chapelle. While monarchy and court abandon this church for the chapel royal, Francis I establishes a correlation between the musical and ecclesiastical staff of the Sainte Chapelle. This interdependence, maintained by the Chapter, results under Louis XIV in an assembly constituted of a majority of musicians. This thesis, based on the systematic study of primary sources, focuses on the clergy and musical activity. A particularity of the Sainte Chapelle is thus revealed: the interdependence of ecclesiastical status and appointment as a musician
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Deutsch, Kristina. "Jean Marot et l'estampe d'architecture au Grand Siècle : la représentation du palais du Louvre dans le "Grand Marot"". Paris, EPHE, 2010. http://www.theses.fr/2010EPHE4040.
Texto completoResumen
Jusqu’ici, les estampes du graveur d’architecture français Jean Marot (vers 1619-1679), qui a représenté maints édifices du Grand Siècle, ont principalement suscité l’intérêt des chercheurs en tant que sources pour l’histoire des bâtiments concernés. Nos recherches visent cependant sa méthode, la genèse, la forme, les objectifs et la réception de ses œuvres qui s’inscrivent dans la tradition de la représentation de l’architecture réelle qui se consolide pendant la Renaissance italienne et trouve un sommet dans le Cabinet du Roi de Louis XIV. Une des œuvres principales de Jean Marot est son anthologie dite le « Grand Marot » (petit in-folio, probablement 1686), renouant avec la tradition des recueils des édifices importants du royaume, établie par les Plus excellents bâtiments de France (Paris, 1576/1579) de Jacques Androuet du Cerceau. Comme ce dernier, Marot consacre une suite dans son anthologie au palais du Louvre et au château des Tuileries, liés dans un ensemble monumental suivant le « grand dessein des rois » d’Henri IV, symbole majeur du pouvoir royal. La suite du Louvre se prête à l’étude d’un exemple concret et offre en même temps la possibilité d’approfondir les connaissances concernant la genèse du Grand Marot. Interprétant les dessins d’architectes, Marot ne dispose souvent que d’une documentation fragmentaire qu’il assemble et complète en mettant en valeur ses propres inventions d’ornemaniste et d’architecte. Liée à des objectifs variés d’autopromotion, de panégyrique et de représentation du pouvoir, l’œuvre de Jean Marot témoigne d’un moment crucial de la mainmise croissante de l’état s’organise sur la production artistiqueUntil now, the main interest of historians towards the work of the etcher of architecture Jean Marot (about 1619-1679), who represented many buildings of the Grand Siècle (the “great century”, as one calls the 17th century in France), was based on their value as sources for the history of the building in question. Our thesis parts from another point of view and asks about the method, the evolution, the form, the objectives and the reception of these images as part of the tradition of the representation of real architecture which becomes important during the Renaissance in Italy and reaches a climax with the Cabinet du Roi of Louis XIV. One of Jean Marot’s major works is the anthologie called the “Grand Marot” (small folio, probably 1686), which renews with the tradition of collections of prints showing the most important buildings of the kingdom, founded by Jacques Androuet du Cerceau, author of the Plus excellents bâtiments de France (Paris, 1576/1579). As the latter, Marot consecrated a group of prints (etched with some engraved details) to the Louvre and the Tuileries in Paris, two initially separated palaces related according to the « grand dessein des rois », initiated by Henri IV as a major symbol of power of the king. The Louvre-etchings are appropriate for the examination of a concrete example and at the same time offer the possibility to learn more about of the evolution of the “Grand Marot”. Interpreting the drawings of architects, Marot often disposes only of a fragmentary documentation, which he combines and completes, always attempting to present his own inventions concerning architecture and decoration. Related to various objectives of self-promotion, dedication and representation of power, the work of Jean Marot gives evidence of a crucial moment, when the state undertook a growing control and organization of artistic production
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Demeilliez, Marie. "« Un plaisir sage et réglé ». Musiques et danses sur la scène des collèges parisiens (1640-1762)". Thesis, Paris 4, 2010. http://www.theses.fr/2010PA040163.
Texto completoResumen
Aux XVIIe et XVIIIe siècles, des représentations théâtrales sont régulièrement donnés dans les différents collèges parisiens de plein exercice, les dix attachés à la faculté des arts de l’université de Paris, comme celui tenu par les jésuites (le collège de Clermont devenu Louis-le-Grand), avec un faste et un retentissement variables, où la musique et la danse peuvent prendre une large place. Cette thèse est consacrée aux pratiques musicales et de danses en usage dans ce théâtre collégien. À l'issue d'une recension des représentations (établissement d’un catalogue des représentations et d’un répertoire de sources) et d'une reconstitution de plusieurs fragments musicaux, ce travail envisage l’inscription des scènes collégiennes dans l’espace artistique de la capitale, tout en les replaçant dans les usages pédagogiques de chaque établissement. Les conditions de ces représentations, leur publicité et les nombreux écrits qu’elles génèrent, enfin les acteurs et les milieux professionnels impliqués dans ces spectacles, sont successivement étudiés. La deuxième partie de la thèse est consacrée à un genre remarquable par sa continuité et son prestige, le ballet, l’élément le plus marquant et le plus polémique des spectacles de collège depuis le milieu du XVIIe siècle. Les spécificités du ballet de collège et leurs évolutions au cours de plus d’un siècle de répertoire sont analysées. La scène collégienne parisienne apparaît dès lors comme une interface, où se mêlent des acteurs et des usages chorégraphiques et musicaux de diverses origines et de diverses esthétiquesDuring the 17th and 18th centuries, there were regular performances given by Parisian Colleges, the ten belonging to Paris University, and the one held by the Jesuits (College de Clermont, later College Louis-le-Grand), with variable pomp and success, in which music and dance took a significant role. This thesis studies musical practices and dances as part of these performances. A complete catalog of the performances and the preserved sources along with a reconstruction of musical fragments gives an image of the artistic life in these pedagogical institutions in particular and in the Parisian theatrical context of the period. The specific conditions for these performances, the numerous publications (programmes, commentaries, manuscripts, posters, etc.), the actors and their professional environment have been studied. The ballet, with its continuity and prestige, is the subject of the 2nd part of this work. Since the mid-17th century, it holds an important and polemic position within the theatrical performance. The particularities of the college ballet and its century-long evolution are analyzed. The Parisian College Scene appears as a place of multiple assimilations, with actors, chorographic and musical practices from various origins and styles
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Bastet, Delphine. "Les Mays de Notre-Dame de Paris (1630-1707) : Peinture, Eglise et monarchie au XVIIe siècle". Thesis, Aix-Marseille, 2014. http://www.theses.fr/2014AIXM3116.
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Les mays de Notre-Dame, tableaux offerts de 1630 à 1707 par la confrérie Sainte-Anne-Saint-Marcel des orfèvres parisiens à la cathédrale Notre-Dame de Paris en signe de dévotion à la Vierge, forment un des ensembles de peinture religieuse les plus importants du XVIIe siècle. La thèse de doctorat propose une étude de cette série en deux volets, une approche analytique à travers un essai et une approche synthétique à l'aide d'un catalogue. L'essai aborde dans une première partie le contexte confraternel et explique le choix de grands formats présentés dans la nef de la cathédrale. La deuxième partie s'intéresse à la fonction religieuse et politique de ces tableaux. La troisième partie s'attache aux conditions de la commande et aux questions de style et évalue la réception des œuvres au XVIIIe, XIXe et XXe siècles. Le catalogue reprend pour chaque tableau l'ensemble des données documentaires et visuelles. Les textes accompagnant les toiles (contrats, explications, inventaires de Notre-Dame) constituent les annexes. L'importance des mays dans la peinture religieuse du XVIIe siècle tient à leurs résonances avec les préoccupations pastorales et théologales de l'Église de Paris, ainsi qu'à leur statut de modèle pour la peinture religieuse. Exposés au cœur de la cathédrale de Paris, ils constituent un décor sacré au service du roi et de la politique religieuse du royaumeThe mays of Notre-Dame, paintings offered from 1630 till 1707 by the brotherhood Sainte-Anne-Saint-Marcel of the Parisian silversmiths to the cathedral Notre-Dame de Paris in sign of worship in the Virgin, are one of main group of paintings of the XVIIth century. The doctoral thesis proposes a study of this series in two steps, an analytical approach through a essay and a synthetic approach by means of a catalog. The essay approaches on a first part the fraternal context and explains the choice of large formats presented in the nave of the cathedral. The second part is interested in the religious function and the politics of these paintings. The third part becomes attached in the conditions of the command and to the questions of style and estimates the reception of the works at the XVIIIth, XIXth and XXth centuries. The catalog resumes for every picture all the documentary and visual data. Texts accompanying paintings (contracts, explanations, inventories of Notre-Dame) establish appendices. The importance of mays in the religious painting of the XVIIth century holds their echos with the pastoral concerns and théologales of the Church of Paris, as well as in their status of model for the religious painting. Exposed at the heart of the cathedral of Paris, they constitute a decoration crowned in the service of king and of religious politics of the kingdom
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Hernu-Bélaud, Juliette. "De la planche à la page. Pierre Bullet et l’architecture en France sous Louis XIV". Thesis, Paris 4, 2015. http://www.theses.fr/2015PA040169.
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Le sort qui touche tous les architectes qui ont vécu et travaillé dans l’ombre de Jules Hardouin-Mansart semble ne devoir cesser qu’avec les monographies qui leur sont peu à peu consacrées. C’est le premier objectif de cette thèse. Pierre Bullet est en effet l’un de ces oubliés dont le rôle est difficilement saisissable à première vue. Il témoigne pourtant, par ses réalisations, par ses activités, et à travers son Architecture pratique, d’une évolution tant dans la manière de voir et de faire l’architecture, que dans les habitudes constructives. Cette étude s’attache à définir et à expliquer cette évolution, tout en mesurant la place qu’a pu y tenir Bullet. Elle s’organise en trois axes. L’œuvre bâti est étudié d’abord, puis les modes et particularités du processus d’invention de l’architecte sont exposés à travers l’étude des nombreux dessins conservés au Musée national de Stockholm. L’ouvrage majeur de Bullet, l’Architecture pratique, est ensuite analysé en tant qu’objet d’abord, puis comme témoin de la normalisation à l’oeuvre dans l’architecture à la fin du XVIIe siècle. Cette synthèse est complétée par plusieurs outils et documents : un volume d’annexes contenant les transcriptions d’écrits inédits de Pierre Bullet ; un catalogue des œuvres ; un catalogue des dessins rassemblant l’ensemble des feuilles conservées au Musée national de Stockholm attribuées à Bullet ; une édition critique et cumulative de l’Architecture pratiqueThe fortune of every architect who lived and worked in Jules Hardouin-Mansart’s shadow seems to be reversed only by the gradual rise of monographs devoted to them. Here is the prior aim of this essay. Pierre Bullet appears to be one of those oversights whose role seems hard to capture. However, through his constructive work, other activities and his Architecture pratique does he testifies to an evolution in the ways of both seeing and doing architecture, as in the constructive habits. This study is directed at defining and explaining this evolution while seizing Bullet’s place in it. It splits in three parts. First we review the constructed work, then outline the categories and specifications of the inventing process by the study of the many drawings preserved at the National Museum of Stockholm. At last Bullet’s major writing, the Architecture pratique, is explored both as itself and as a testament of the normalization process in progress at the end of 17th century. This essay is complemented by several tools and documents: one volume of appendix containing transcripts of unpublished writings of Bullet; a catalogue of works; a catalogue of drawings gathering all papers attributed to Bullet kept at the National Museum of Stockholm; a cumulative and critical edition of the Architecture pratique
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Roumagnou, Pierre-Benoit. "Dans l’orbite de la capitale : les justices seigneuriales des environs de Paris et le crime, du règne personnel de Louis XIV à l’aube de la Révolution". Electronic Thesis or Diss., Sorbonne université, 2018. http://www.theses.fr/2018SORUL041.
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Ce travail porte sur les justices seigneuriales des environs de Paris entre le règne personnel de Louis XIV, moment de réforme des ressorts des justices à l’intérieur de la capitale, de la création de la Lieutenance générale de Police et de l’Ordonnance criminelle de 1670, jusqu’à leur suppression au début de la Révolution française. Grâce aux documents seigneuriaux, des institutions monarchiques, des notaires et aux documents produits dans les tribunaux locaux, j’étudie les prérogatives de ces justices, leur organisation matérielle, leur personnel, leurs rapports avec les justiciables pour l’enregistrement et l’instruction des crimes, et ce que les crimes nous apprennent sur les relations entre les hommes autour de ParisThis PhD deals with seigneurial justices around Paris between the personal reign of Louis XIV, moment of reform in administration of Paris and in criminal procedure, and the beginning of the French Revolution. Numerous types of documents have been used: documents from seigneurial papers, royal institutions, notaries and seigneurial justices. I oriented my researches on the way these justices worked, the links between the judges and the people, and how crimes’ features can inform us about the society
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Bennezon, Hervé. "Un village à l'ombre de Paris : Montreuil sous Louis XIV". Paris 13, 2005. http://www.theses.fr/2005PA131014.
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La thèse porte sur l'influence culturelle de Paris sur les campagnes avoisinantes. L'ambition est d'apporter des réponses à des questions concernant l'univers matériel et culturel des habitants de Montreuil-sous-Bois, sous Louis XIV. L'étude de la population permet de déterminer dans quelle mesure les villageois avaient adopté un mode de vie proche de celui des populations urbaines. L'analyse des différents groupes sociaux est au cœur de la méthode de recherche utilisée. Les sources sont principalement des inventaires après décès, les registres paroissiaux, les brevets de taille et les minutes des notaires de MontreuilThis dissertation describes the cultural influence of Paris on the surrounding countryside. Its purpose is to give answers to questions regarding the material and cultural environment of Montreuil-sous-Bois inhabitants under the reign of king Louis XIV. The study of the population helps determine to what extend the inhabitants of the village had adopted a way of life close to that of the urban population. The analysis of the different social groups is at the core of the research method used. The sources consist essentially of inventories after death, parish registries and solicitor's records of Montreuil
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Losserand, Léonore. "Les chantiers d’églises paroissiales à Paris aux XVIIe et XVIIIe siècles". Thesis, Paris 4, 2017. http://www.theses.fr/2017PA040222.
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Paris sous les premiers Bourbons voit fleurir nombre d'édifices religieux, parmi eux, les églises paroissiales forment un cas à part. Édifice de culte dévolu à un territoire urbain, l'église paroissiale est édifiée et financée par un maître d'ouvrage aux multiples facettes, aux intérêts parfois contradictoires : marguilliers, curés et paroissiens. Tenu par des contraintes financières spécifiques au cas paroissial, le chantier de ces églises doit s’insérer dans la comptabilité des fabriques et dans le quotidien des paroissiens pendant de nombreuses décennies. Les chantiers de construction ou reconstruction totales sont l’objet de cette étude : Saint-Jacques-du-Haut-Pas (1630 – vers 1690), Saint-Sulpice (1646 – vers 1791), Saint-Roch (1633 et 1653 – 1740), Saint-Nicolas-du-Chardonnet (1656 – vers 1720), Saint-Louis-en-l’Île (1656 – vers 1735), et Sainte-Marguerite (à partir de 1624). L’établissement du projet, qu'il soit d'ensemble ou partiel, commence parfois longtemps avant le début des travaux et la consécration de l'église ne signifie pas toujours l'achèvement du gros œuvre. Du projet aux adjonctions finales (façade, chapelles, etc.), en passant par le creusement des fondations ou encore les suspensions des travaux, le chantier paroissial révèle un aspect pérenne, qui le distingue des autres chantiers de son temps. Ces églises sont néanmoins mises en œuvre selon les techniques et avec les matériaux communément utilisés à l’époque dans le bassin parisien et par des artisans nombreux, bien que mal documentés. À travers la restitution des différentes phases du chantier, c'est l'histoire de la construction moderne qui trouve ici un visageParis under the first Bourbons is a flourishing time for religious building, amongt which parish churches form a category of their own. As worships related to a urban territory, parish churches are funded and built by many-faceted clients, with sometimes conflicting interests : marguilliers, priests, parishioners. Held by financial constraints specific to their case, projects for these churches needed to adjust to the accounts of factories and to the day-to-day activity of parishioners, for decades. Projects of buildfing or total rebuilding are the subject of this study : Saint-Jacques-du-Haut-Pas (1630 – c.1690), Saint-Sulpice (1646 –c.1791), Saint-Roch (1633 and 1653 – 1740), Saint-Nicolas-du-Chardonnet (1656 – c.1720), Saint-Louis-en-l’Île (1656 – vers 1735), and Sainte-Marguerite (from 1624). Establishing the project, whether it is global or partial, sometimes precede the start of the construction by far, and the church’s consecration does not always mean that the shell has been finished. From the project until the final adjunctions (façade, chapel, etc.) through the digging of foundations or discontinuations of work, the process of parish building reveals a permanent aspect, on perpetual renewal. However, these churches are built with techniques and materials of common use at the time in the Parisian basin, by a great number of craftmen, although not well documented.Through the restitution of the different stemps of the project, a face is given to history of modern construction
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Adamczak, Alicia. "De Paris à Rome : Jean-Baptiste Théodon (1645-1713) et la sculpture française après Bernin". Thesis, Paris 4, 2009. http://www.theses.fr/2009PA040269.
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Sculpteur du règne de Louis XIV, Jean-Baptiste Théodon (1645-1713) se rattache à l’école française autant qu’à l’école romaine de sculpture. Formé auprès de Charles Le Brun à la Manufacture royale des Gobelins, il y rencontre Jean-Baptiste Colbert qui devient son premier mécène. Protégé par ce dernier qui l’envoie en Italie, Théodon rejoint en 1677 l’Académie de France à Rome où il sculpte pour Louis XIV et le château de Versailles. Parallèlement il prend part à la vie académique romaine. Membre actif de l’Accademia di San Luca et de la congrégation des Virtuosi al Pantheon, Théodon devient l’un des sculpteurs les plus recherchés de la Rome de la fin du Seicento, sollicité par les papes Innocent XII et Clément XI à Saint-Pierre de Rome et au Latran, et par les congrégations et les ordres religieux au Gesù et au Monte di Pietà. Appelé par Louis XIV, il revient à Paris en 1705 et contribue, durant ses dernières années, à la décoration des Maison royales de Marly et de Meudon. Abordant avec brio l’allégorie et la sculpture animalière pour Colbert, la mythologie et le genre historique pour Louis XIV, la sculpture funéraire et l’art du portrait pour Christine de Suède, le sculpteur s’illustre avant tout dans l’art religieux. Brillante personnalité artistique du XVIIe siècle, Théodon méritait une étude. Nous avons considéré sa vie et sa carrière, analysé sa manière et établi le corpus exhaustif de son œuvreJean-Baptiste Théodon (1645-1713) was a French sculptor of the reign of Louis XIV who belonged both to the French and Italian schools of sculpture of the Seventeenth-Century. In the 1670’s during his training at the ‘Manufacture des Gobelins’ he worked under the supervision of Charles Le Brun and met the minister Jean-Baptiste Colbert. In 1677 he joined the French Academy in Rome where he carved garden sculptures for royal estates and for his protector Colbert. Early in his Roman carrier he was made member of the Academy of St Luke and member of the Congregazione dei Virtuosi al Pantheon where he met Bernini, the architect Carlo Fontana and the painter Carlo Maratta. Appreciated by the Pope Innocent XII he obtained several commissions at Saint-Peter’s (Baptismal chapel, Monument to Christine of Sweden) and at the same time he worked for the Jesuits at the Sant’Ignazio chapel at the Gesù. As one of the most significant sculptors of the end of the Roman Seicento he dedicated his last years in Rome to the pope Clement XI and the papal basilica before his return to Paris in 1705 where he worked for the Sun King and the ‘Maisons’ of Meudon and Marly. With the same maestria Jean-Baptiste Théodon carved allegories for Colbert, mythological and historical figures for Louis XIV, funeral sculptures and portrait for Christine of Sweden as well as works of art for Roman churches. The Ph.D. dissertation consists of a study of the career of the sculptor with an analysis of his artistic manner and its evolution from Paris to Rome. In addition the thesis includes the complete ‘catalogue raisonné’ of his works, sculptures and drawings
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Weil-Curiel, Moana. "Recherches sur Louis Hesselin (1602-1662), ses résidences et ses collections". Paris, EPHE, 2001. http://www.theses.fr/2001EPHE4038.
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Louis Hesselin est un de ces grands amateurs parisiens du XVIle siècle dont l'existence réelle avait fini par disparaître derrière une notoriété certaine, mais devenue imprécise au gré des différents auteurs qui mentionnaient son existence. Ayant constaté qu'en dépit de cette réputation, il n'avait fait l'objet jusqu'ici d'aucune étude sérieuse, c'est cette lacune que nous avons souhaité combler, et les recherches que nous présentons ici, fondées pour l'essentiel sur de très nombreux docoments d'archives inédits, nous ont perrnis de révéler chez Louis Hesselin un individu à la personnalité riche et complexe, profondément original tout en étant pleinement le produit de son époque. Homme de culture mais peu versé dans la politique, il sut néanmoins occuper rapidement une position stratégique au contact direct de la persorme royale, privilège insîgne qui n'est pas le moindre de ses paradoxes. Aprés avoir précisé sa singulière biographie, puisqu'il benéficia très tôt, dans une existence dédiée pour l'essentiel aux plaisirs, d'importants moyens financiers, et tenté d'expliquer sa durable impunité, nous avons consacré la deuxième partie de notre étude à ses diverses résidences (deux hôtels, une maison de campagne, un château), aujourd'hui disparues. Là encore, exception faite de la première et la plus modeste, elles se distinguent par l'ingéniosité de leurs aménagements, créations auxquelles le nom de Le Vau est depuis toujours attaché. Dans une troisième partie, nous avons étudié l'aspect sans doute le plus personnel sinon le plus original de notre personnage, celui du Louis Hesselin collectionneur et mécène. En effet, nos recherches nous ont non seulement permis d'enrichir le premier aspect, celui du "curieux" aux goûts multiples qui faisait depuis longtemps sa réputation, mais aussi d'en établir un second, celui du mecènat. Cette action qui est habituellement le fait de personnages plus illustres distingue une nouvelle fois Hesselin de la plupart de ses contemporains.
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Iturbe-Kennedy, Agueda y Agueda Iturbe-Kennedy. "Entrer dans la ville : aux confins des paysages urbain et périurbain dans le royaume de France (1670-1789)". Doctoral thesis, Université Laval, 2019. http://hdl.handle.net/20.500.11794/37073.
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"Thèse en cotutelle : Université Laval, Québec, Canada, Philosophiæ doctor (Ph. D.) et Université Paris-Sorbonne (Paris IV), Paris, France""Thèse en cotutelle : Université Laval, Québec, Canada, Philosophiæ doctor (Ph. D.) et Université Paris-Sorbonne (Paris IV), Paris, France"
Au cours des XVIIe et XVIIIe siècles, la pacification de l'intérieur du territoire français et la stabilisation des frontières ont amené les élites intellectuelles et les administrateurs locaux et royaux à questionner le besoin d'enceintes urbaines à l'intérieur du royaume. La ville de Paris arrase ses remparts dans les années 1670, initiant par là une mutation du paysage urbain qui s'étendra aux territoires français métropolitains et coloniaux. Par l'ouverture des villes, les architectes et ingénieurs se voient confrontés à un nouveau problème architectural et urbain : la nécessité pratique d'une porte qui marque le seuil de la ville s'estompe, tandis que l'attachement citoyen à la charge symbolique des portes de ville persiste. Or, au Siècle des Lumières, la redéfinition de l'usage et de la forme de la porte de ville sont contemporains de l'émergence de nouveaux édifices publics, qui amorcent la réflexion sur le caractère des ouvrages d'architecture. Au sein de cette nouvelle théorie des caractères, la porte de ville devra trouver et affirmer sa place. Il en va de même à l'égard de l'intérêt croissant porté à la notion d'entrée de ville, qui signale une sensibilité nouvelle envers le paysage urbain et territorial et la mobilité qui accompagne la réfection des axes de circulation terrestre et maritime du royaume de France.
Au cours des XVIIe et XVIIIe siècles, la pacification de l'intérieur du territoire français et la stabilisation des frontières ont amené les élites intellectuelles et les administrateurs locaux et royaux à questionner le besoin d'enceintes urbaines à l'intérieur du royaume. La ville de Paris arrase ses remparts dans les années 1670, initiant par là une mutation du paysage urbain qui s'étendra aux territoires français métropolitains et coloniaux. Par l'ouverture des villes, les architectes et ingénieurs se voient confrontés à un nouveau problème architectural et urbain : la nécessité pratique d'une porte qui marque le seuil de la ville s'estompe, tandis que l'attachement citoyen à la charge symbolique des portes de ville persiste. Or, au Siècle des Lumières, la redéfinition de l'usage et de la forme de la porte de ville sont contemporains de l'émergence de nouveaux édifices publics, qui amorcent la réflexion sur le caractère des ouvrages d'architecture. Au sein de cette nouvelle théorie des caractères, la porte de ville devra trouver et affirmer sa place. Il en va de même à l'égard de l'intérêt croissant porté à la notion d'entrée de ville, qui signale une sensibilité nouvelle envers le paysage urbain et territorial et la mobilité qui accompagne la réfection des axes de circulation terrestre et maritime du royaume de France.
Throughout the 17th and 18th centuries, the pacification of French interior territories and the stabilization of their frontiers brought the intellectual elite and the local and royal administrations to question the necessity of city walls within the kingdom. The city of Paris razed its ramparts in the 1670's, initiating mutations in the urban landscape that will spread throughout the French territories. By opening their cities, architects and engineers will thus be confronted to a new architectural and urban problem: there is no longer a functional need for a city gate to limit the access, but the symbolic load of city gates as landmarks to which citizen are deeply attached remains.
Throughout the 17th and 18th centuries, the pacification of French interior territories and the stabilization of their frontiers brought the intellectual elite and the local and royal administrations to question the necessity of city walls within the kingdom. The city of Paris razed its ramparts in the 1670's, initiating mutations in the urban landscape that will spread throughout the French territories. By opening their cities, architects and engineers will thus be confronted to a new architectural and urban problem: there is no longer a functional need for a city gate to limit the access, but the symbolic load of city gates as landmarks to which citizen are deeply attached remains.