Literatura académica sobre el tema "Arte fascista"
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Artículos de revistas sobre el tema "Arte fascista"
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Magalhães, Ana Gonçalves. "Classicismo moderno. Margherita Sarfatti e o Novecento Italiano, entre Brasil e Estados Unidos". Revista de Italianística, n.º 37 (30 de diciembre de 2018): 37–57. http://dx.doi.org/10.11606/issn.2238-8281.v0i37p37-57.
Texto completoResumen
O presente artigo tem por objetivo analisar a presença da crítica de arte ita- liana, Margherita Sarfatti (1880-1961), na América do Sul, e seu papel na formação do núcleo inicial do acervo do Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM) - atualmente pertencente ao acervo do Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC USP). Fundadora do chamado Novecento Italiano, em plena era fascista, na Itá- lia, Sarfatti teve um papel relevante na promoção da arte moderna italiana no continente americano, fazendo viagens ao Brasil, à Argentina e, mais tarde, aos Estados Unidos. Pretendemos, portanto, analisar comparativamente como Sarfatti e sua noção de arte moderna italiana foram vistas pelo Brasil e pelos Estados Unidos, antes e depois da II Guerra Mundial, para assim entender a formação do primeiro acervo de arte moderna da América do Sul dentro do programa maior da diplomacia italiana, antes e depois da queda do Fascismo.
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Caldas, Pedro. "O (ab)uso da palavra fascimo: a recepção de Tropa de Elite". Viso: Cadernos de estética aplicada 2, n.º 4 (15 de marzo de 2008): 46–56. http://dx.doi.org/10.22409/1981-4062/v4i/54.
Texto completoResumen
Este ensaio considera a recepção do filme Tropa de elite, de José Padilha. O filme suscitou uma acalorado debate na imprensa brasileira, que em parte o acusou de fascista, enquanto seus defensores argumentaram que se tratava de um retrato realista da corrupção policial e degradação social no Rio de Janeiro. Meu principal objetivo é, então, analisar como a palavra “fascista” foi (ab)usada por ambos os lados.
Embora não defenda a idéia de que o filme de Padilha seja fascista, posto que não se enquadra em nenhuma definição de uma obra de arte fascista, sugerirei também que ele não é um mero quadro formado por meio da perspectiva de um policial, uma vez que contém procedimentos e técnicas naturalistas. Neste sentido, Tropa de elite é ainda mais problemático do que sua alegada apologia fascista.
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OLIVEIRA, Marcos Antônio Bessa. "(Des)política para corpos-política na arte, na cultura e na educação". INTERRITÓRIOS 6, n.º 10 (14 de abril de 2020): 1. http://dx.doi.org/10.33052/inter.v6i10.244891.
Texto completoResumen
RESUMOArte, Educação, Política compõem uma tríade compreendida historicamente no Ocidente como interdependentes. Entretanto, arte, educação e políticas ocidentais não estão compreendidas para corpos aquém dos padrões de raça, gênero e classe edificados pelo pensamento que arquitetou o projeto moderno europeu levado à expansão em todo mundo no século XVI. Igualmente, histórico e contemporaneamente, políticas têm definido, no caso do Brasil em níveis federal, estaduais e municipais, atuações e ações de corpos e sobre os corpos na arte, na educação e na própria política. Considerando a histórica indissociação entre a tríade arte, educação e política, mas também a atual e fascista dissociação das políticas em relação aos corpos que atuam nas artes e na educação em contexto brasileiro contemporâneo, este artigo discuti, por uma perspectiva descolonial de abordagem bi(os)bliográfica, a falta de arte em política, educação em política e corpos em política que consideram as diferenças culturais e coloniais porque não contemplam o padrão de arte, educação, corpo e política modernos. Arte. Educação. Política. (Dis) politics for political bodies in art, culture and education ABSTRACT Art, Education, Politics make up a triad historically understood in the West as interdependent. However, Western art, education and politics are not understood for bodies below the standards of race, gender and class built by thought that architected the modern European project led to expansion around the world in the sixteenth century. Similarly, historically and contemporatically, policies have defined, in the case of Brazil at federal, state and municipal levels, actions and actions of bodies and on bodies in art, education and politics itself. Considering the historical indissociation between the triad art, education and politics, but also the current and fascist dissociation of policies in relation to the bodies that work in the arts and education in a contemporary Brazilian context, this article discussed, for a decolonial perspective of bi(os)bliographical approach, lack of art in politics, education in politics and bodies in politics that consider cultural and colonial differences because they do not contemplate the standard of modern art, education, body and politics.Art. Education. Politics. (Des) política para cuerpos-políticos en arte, cultura y educación RESUMENArte, educación, política producen un trío históricamente entendido en el Occidente como interdependientes. Pero, el arte, la educación y las políticas occidentales no están incluidas para cuerpos con padrones inferiores a las normas de raza, género y clase construidas por el pensamiento que he producido el proyecto moderno europeo expandido en todo el mundo desde el siglo XVI. Asimismo, se han definido políticas históricas y contemporáneas, en el caso de Brasil, a nivel federal, estatal y municipal, actividades y acciones de cuerpos y sobre los cuerpos en el arte, en la educación y en la política. Considerando la indisociación histórica entre el trío arte, educación y política, pero también la actual y fascista desagregación de las políticas con relación a los cuerpos que actúan en las artes en la educación en el contexto brasileño contemporáneo, este artículo discutió, bajo un enfoque descolonial de abordaje bi(os)bliográfica, la ausencia de arte en política, educación en política y cuerpos en política que consideran las diferencias culturales y coloniales, porque no contemplan el estándar del arte, educación, cuerpo y política modernos.Arte. Educación. Política.(Des) politica per gli organi politici nell'arte, nella cultura e nell'educazioneSINTESE Arte, educazione, politica producono un trio storicamente inteso in Occidente come interdipendente. Ma l'arte occidentale, l'istruzione e la politica non sono incluse per gli organismi con standard inferiori agli standard di razza, genere e classe costruiti dal pensiero che ho prodotto il moderno progetto europeo ampliato in tutto il mondo dal XVI secolo. Allo stesso modo, le politiche storiche e contemporanee sono state definite, nel caso del Brasile, a livello federale, statale e municipale, attività e azioni di corpi e di corpi nell'arte, nell'istruzione e nella politica. Considerando la dissociazione storica tra arte, istruzione e trio politico, ma anche l'attuale e fascista disaggregazione delle politiche in relazione agli organismi che agiscono nelle arti nell'educazione nel contesto brasiliano contemporaneo, questo articolo discute, sotto un approccio decoloniale approccio bi-os, assenza di arte in politica, educazione in politica e corpi politici che considerano le differenze culturali e coloniali, perché non contemplano lo standard dell'arte moderna, dell'educazione, del corpo e della politica.Arte. Istruzione. Politica.
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Schargel, Sergio. "Retratos de fascismos brasileiros: a relação de Teocrasília e a nova ordem com o bolsonarismo". Cadernos de Letras da UFF 32, n.º 63 (16 de diciembre de 2021): 230–51. http://dx.doi.org/10.22409/cadletrasuff.v32i63.50290.
Texto completoResumen
A distopia é um dos gêneros mais políticos que a literatura pode assumir, já que absorve traços de políticas do real para distorcê-lo sob a forma de um pesadelo. Nesse escopo, é sintomático que as obras Teocrasília e A nova ordem sejam lançadas no período de ascensão de um movimento Ur-Fascista no Brasil, para usar o conceito criado por Umberto Eco. Ambas absorvem fragmentos do bolsonarismo e, no processo de falsificação do real, criam um real literário em que o Ur-Fascismo jabuticaba tornou-se totalitário. Este trabalho colocará em diálogo a teoria política sobre Ur-Fascismo com os dois objetos, a fim de entender como traços desse movimento político são apreendidos pela ficção. Desta forma, contribuirá para o estado da arte ao permitir compreender o Ur-Fascismo em diversas de suas potencialidades, bem como as formas com que a literatura política recria a teoria política.
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Hervás y Heras, Josenia. "Un madrileño en la revista Bauhaus. Los carteles de Gecé". Archivo Español de Arte 94, n.º 373 (15 de febrero de 2021): 69–84. http://dx.doi.org/10.3989/aearte.2021.05.
Texto completoResumen
A finales de los años veinte, Ernesto Giménez Caballero se convirtió en un aglutinador de todos los movimientos vanguardistas a través de su revista La Gaceta literaria, su Cine-club, su tienda La Galería y sus propias creaciones. Su afán de conocimiento y protagonismo, le impulsaron a viajar y contactar con personas e instituciones europeas que lideraban el arte y arquitectura del Movimiento Moderno, llegando a escribir en la revista editada por la escuela Bauhaus. Su adhesión a la ideología fascista en los años treinta le derivó a renegar e incluso ocultar vivencias pasadas.
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Viegas, Susana. "Deleuze, leitor de Espinosa: automatismo espiritual e fascismo no cinema". Kriterion: Revista de Filosofia 55, n.º 129 (junio de 2014): 363–78. http://dx.doi.org/10.1590/s0100-512x2014000100020.
Texto completoResumen
Neste texto, procuro encontrar as origens de um dos mais importantes conceitos de Gilles Deleuze, o conceito de Imagem-tempo. Este conceito remete-nos para os primeiros textos de Deleuze dedicados à filosofia de Espinosa e ao problema do autómato espiritual e relaciona-se directamente com o problema da passividade/actividade do espectador. Ou seja, o conceito crucial na sua filosofia do cinema, a Imagem-tempo, esconde uma importante reflexão sobre a Imagem cinematográfica como arte de massas, os (im)poderes do pensamento e o modo fascista de se pensar.
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Miguel, Marlon. "O CORPO DAS MASSAS NA ERA DA REPRODUTIBILIDADE TÉCNICA". Kriterion: Revista de Filosofia 59, n.º 139 (enero de 2018): 195–214. http://dx.doi.org/10.1590/0100-512x2017n13910mm.
Texto completoResumen
RESUMO O problema das massas é uma questão moderna crucial e Walter Benjamin não cessou de abordá-lo. O fenômeno das massas surge com as grandes metrópoles e segue uma dinâmica concentracionária inteiramente nova. Além disso, a questão das massas é também correlata da relação a si que as técnicas modernas na era da reprodutibilidade técnica permitem. É o que ressalta Benjamin no fim de seu texto “A obra de arte na era da reprodutibilidade técnica” a partir da questão da propaganda. A imagem filmada estrutura de modo inédito a percepção das massas que podem, pela primeira, vez se apreender como um todo em seus movimentos, gestos e comportamentos. A massa se torna um “material” a ser “trabalhado”, a ser “reproduzido”, segundo a visão fascista, ou a ser “transformado”, segundo a visão revolucionária. Este artigo propõe investigar os conceitos benjaminianos desenvolvidos nos anos 1930 para se pensar a arte tendo em vista esse plano de fundo histórico determinante para as suas teorizações.
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Seligmann-Silva, Marcio. "Do museu como prisão de imagens ao triunfo da cidade como obra de arte total". Remate de Males 39, n.º 1 (1 de julio de 2019): 38–62. http://dx.doi.org/10.20396/remate.v39i1.8654024.
Texto completoResumen
O texto apresenta inicialmente a crítica de Paul Valéry aos museus, anotada em seu artigo de 1923, “Le problème des musées”, que partia de um pressuposto que Benjamin posteriormente teorizou nos temos da arte aurática. Marcel Mauss e Bataille são introduzidos a partir da importância de suas ideias para se pensar a “virada etnológica” da nossa visão de arte e museu, que abalou a tradição estética eurocêntrica. Com Foucault pensa-se o museu como uma das figuras assumidas pela onipresença de heterotopias na modernidade. Recupera-se a reflexão de Adorno sobre os museus, inspirada em Valéry e em Proust, concluindo com sua tese, segundo a qual as artes se tornaram inscrições do sofrimento histórico. Retoma-se a gênese dos museus no século XIX como parte de uma ideologia ontotipológica, de criação da nação, do “próprio” em oposição ao “outro”. Em seguida retoma-se a concepção de Benjamin para quem a tradição foi explodida pela reprodução técnica e foi sugada pelas imagens cinematográficas. Conclui-se com a teoria de Vilém Flusser do fim dos museus e do triunfo da cidade como obra de arte total, Gesamtkunstwerk. Nota-se que a estetização da sociedade moderna pode tanto assumir um caráter fascista, como um caráter emancipador. Tudo depende de a visão lúdico-crítica da arte conseguir vencer as forças da censura que querem seu aniquilamento e a imposição de um pensamento totalitário.
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Vieira, Liliane Cirino. "O HORROR AO FRANQUISMO REPRESENTADO NO FILME, “O LABIRINTO DO FAUNO”, RETRATADO NO INCONSCIENTE DA CRIANÇA À LUZ DA HISTÓRIA E DA PSICANÁLISE". Revista Ibero-Americana de Humanidades, Ciências e Educação 7, n.º 8 (6 de septiembre de 2021): 918–31. http://dx.doi.org/10.51891/rease.v7i8.2032.
Texto completoResumen
Os horrores da Guerra Civil Espanhola e do período da ditadura fascista do general Francisco Franco foram abordados em diversas obras da historiografia, da literatura e da arte espanhola. Entre elas, encontramos a obra cinematográfica O Labirinto do Fauno (2006), em que assinala, o entrecruzamento e o diálogo paralelo entre realidade e ficção, ao retratar a vida de uma menina, Ofélia, no regime autoritário e opressor franquista. Neste artigo, temos por objetivo, o estudo e desenvolvimento de algumas narrativas, que possibilitam examinar como se constrói, por meio da ficção, uma memória da resistência antifranquista, a partir de memórias inconscientes dos conflitos de classe e da crueldade deste regime caudilhista, analisando pelo viés da psicologia analítica.
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Pereira, Volmir Cardoso y Keyla Andrea Santiago Oliveira. "giornata particolare (1977)". PÓS: Revista do Programa de Pós-graduação em Artes da EBA/UFMG 12, n.º 24 (28 de abril de 2022): 124–41. http://dx.doi.org/10.35699/2237-5864.2022.36147.
Texto completoResumen
Neste artigo, propõe-se a análise do filme Una giornata particolare (1977), dirigido por Ettore Scola, evidenciando elementos de sua construção estética relacionados ao momento histórico e político da Itália Fascista (1922-1943). Ao abordar no plano diegético este período, o filme destaca o dia 6 de maio de 1938, momento em que Hitler e Mussolini se encontram em Roma, mostrando como a cultura totalitária e seus símbolos penetram o cotidiano das personagens. Em geral, a obra aponta o papel fundamental da arte e do humor como possibilidades de resistência à linguagem totalitária. A partir de Arendt (2012), Adorno (2003; 2019), Faye (2009), dentre outros, discute-se conceitos como “personalidade totalitária” e “totalitarismo”, buscando o diálogo entre cinema, política e sociedade.
Tesis sobre el tema "Arte fascista"
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TELES, B. N. "A Arte Vai a Luta: Resistência Artística na Itália Fascista". Universidade Federal do Espírito Santo, 2017. http://repositorio.ufes.br/handle/10/9269.
Texto completoResumen
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Previous issue date: 2017-04-12O presente trabalho tem como foco a análise da resistência artística antifascista italiana, que ganhou forma através do filme Ossessione, do cineasta Luchino Visconti. Essa resistência se reuniu durante o fim da década de 1930 e início de 1940 ao redor da revista de crítica cinematográfica Cinema, período do nosso recorte temporal. O período compreendido por esse recorte foi assim estipulado por dois motivos. Primeiramente porque foi uma época em que o regime fascista italiano esteve envolvido em guerras imperialistas, como a guerra da Etiópia, e na Segunda Guerra Mundial. Por esse motivo o regime buscou ter maior controle sobre a imprensa e a arte, usando-os intensamente como forma de propaganda para a manipulação da opinião pública em prol da mobilização para a guerra. O segundo motivo diz respeito à construção de um ambiente de relativa liberdade de expressão ao redor da revista Cinema, dirigida por Vittorio Mussolini, filho do ditador italiano. Essa revista tinha em sua equipe editorial nomes como Gianni Puccini, Giuseppe De Santis, Mario Alicata, Antonio Pietrangeli e Luchino Visconti. Após anos escrevendo ásperas críticas a respeito do tipo de cinema que se produzia nesse período na Itália, esse grupo foi responsável pela produção do filme Ossessione, obra considerada nesse trabalho como a bandeira desse grupo de jovens cineastas, fruto do amadurecimento de um antifascismo artístico. Essa dissertação tem o objetivo de analisar como funcionava a censura do regime fascista italiano, como era o discurso da propaganda fascista nas mídias, e de que forma o grupo responsável pela produção de Ossessione conseguiu utilizar os meios disponíveis para fazer resistência artística ao fascismo, a partir da denúncia da pobreza, da desesperança e da falta de opções em uma sociedade controlada por um regime autoritário fascista.
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Oliveira, Marcel Steiner Giglio de. "Arquitetura em São Paulo na Era Vargas - o art déco e a arquitetura fascista nos edifícios públicos (1930 -1945)". Universidade de São Paulo, 2009. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/16/16133/tde-16032010-093020/.
Texto completoResumen
O objetivo desta pesquisa é a análise de cinco obras arquitetônica erguidas na cidade de São Paulo entre 1930 e 1945, anos que o Brasil foi governada por Getúlio Vargas. As obras escolhidas neste trabalho foram o Estádio do Pacaembu, a Biblioteca Municipal, o Túnel do Trianon, o Viaduto do Chá e a Ponte das Bandeiras, todas construídas pela Prefeitura Municipal de São Paulo, nas gestões de Fabio Prado e de Francisco Prestes Maia. Usando as teses de David Harvey e Robert O. Paxton, definimos o momento político e econômico em que os projetos foram construídos na cidade, levando em conta a relação entre o Estado brasileiro e a arquitetura em São Paulo.The objective of this study is the analysis of five works of architecture constructed in the city of São Paulo between 1930 and 1945, years during which Brazil was governed by Getúlio Vargas. The works selected for this study were Pacaembu Stadium, the Municipal Library, the Trianon Tunnel, the Viaduto do Chá, and the Bandeiras Bridge, all constructed by the São Paulo municipal government during the mayorships of Fabio Prado and Francisco Prestes Maia. Using the theories of David Harvey and Robert O. Paxton, the study defines the political and economic moment in which the projects were constructed in the city, taking into consideration the relation between the Brazilian state and architecture in São Paulo.
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Héry-Montanes, Emilia. "Fascisme imaginaire : imaginaire du Fascisme dans l'art italien contemporain (1945-2015)". Thesis, Paris 1, 2016. http://www.theses.fr/2016PA01H027.
Texto completoResumen
Pendant soixante-dix ans, de 1945 à 2015, les artistes italiens ont, à travers leurs œuvres, mené un travail de mémoire. Entre une génération née avant le Fascisme, une alors qu'il est à l'apogée de sa puissance impérialiste, une autre après la guerre et enfin une génération de jeunes artistes nés trente ans après la fin du conflit, les mémoires singulières et collectives se bousculent. L'objectif de cette recherche est de reconstruire l'histoire de ces témoignages sur un passé vécu ou pas, et de donner les outils pour comprendre les conditions de leur genèse. Parler de la mémoire à travers des œuvres d'art est une expression intime, singulière, mais également un acte éminemment politique. Les manipulations de la mémoire du Fascisme influencent-elles tout au long de la période la création sur le sujet ? Quelles postures les artistes adoptent-ils face aux problématiques soulevées par une redéfinition du danger fasciste alors que la dictature est officiellement terminée ? Quelles formes plastiques sont données à ces remémorations et réactualisations ?Over a period spanning 70 years, 1945 through 2015, ltalian artists carried out a "memory" endeavour for those generations that were bom before the fascist era, during the period of its highest imperialistic aims, during the aftermath of the war, and even for the generation of those artists bom 30 years after the end of the war. As a result, a multitude of individual and collective memories had emerged. This work aims to reconstruct and track the history of these memories (whether or not actually experienced by the artist), and to provide the tools to understand the genesis ofthese memories. Analysing "memory" through art pieces is an intimate, singular, and political act. To what extent fascist memory manipulations affect artistic creations? How do the artists react and position themselves, once confronted with the problems of re-defining "Fascism", after the dictatorship fell? Which new "plastic forms" emerge from these new adaptations of individual and collective memories?
Durante settant'anni, dal 1945 al 2015, gli artisti italiani, attraverso le loro opere, hanno svolto un lavoro di memoria. Fra una generazione nata prima del Fascismo, una nata quando questo è al culmine della sua potenza imperialista, un'altra nata dopo la guerra e infine una generazione di giovani artisti nati trent'anni dopo la fine del conflitto, le memorie individuali e collettive si affollano. L'obiettivo di questa ricerca è di ricostruire la storia di queste testimonianze su un passato, vissuto o no, e di fomire gli strumenti per capire le condizioni della loro genesi. Parlare della memoria attraverso le opere d'arte è un'espressione intima, singolare, ma allo stesso tempo un atto eminentemente politico. Nel periodo preso in esame, le manipolazioni della memoria del Fascismo influenzano la creazione su questo tema? Quai è la posizione degli artisti di fronte alle problematiche nate da una ridefinizione del pericolo fascista, sebbene la dittatura sia ufficialmente caduta? Quali forme plastiche son date a queste rimemorazioni e riattualizzazioni?
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Manfren, Priscilla. "Niger alter ego: stereotipi e iconografie coloniali nell'Italia del Ventennio". Doctoral thesis, Università degli studi di Padova, 2016. http://hdl.handle.net/11577/3424415.
Texto completoResumen
This work collects and analyzes a large corpus of Italian sources, both visual and literary, having as subject the black populations of colonial Africa. The research investigates specifically the sources of the fascist period (1922-1943). It examines various kinds of images, such as works of art, graphic works in illustrated magazines, commercial art and illustrations for children, as well as many articles taken by old Italian magazines and newspapers. The work wants to frame the various sources critically and to outline the evolution of some stereotypes related to the black colonial population and produced by an Eurocentric point of view.
The first chapter presents the methodology which has been used to set the work; the second one, instead, is divided into two sections: the one contextualizes the European art with exotic subject and, specifically, the Orientalism trend and some of its Italian members; the other is devoted to the presentation of the artistic debate related to the Italian colonial artworks of the fascist period.
The third chapter, which is the core of the work, is divided into various sections, which analyze the different male and female stereotypes emerged from the observation of images and texts. The study takes account of some historical situations, such as the Italo-Ethiopian wars of the late nineteenth century and of the 1935-36 biennium, which contributed to the spread of many clichés and iconographies about the black populations. The research also offers information about many of the Italian artists mentioned: these notes are useful for the comprehension of the fascist colonial art, of its exhibitions and its protagonists. The last part of the work presents the bibliography, a selection of the artistic and ethnographic articles found during the researches and used in the work, and the catalogue of the illustrations, which consists in a selection of over eight hundred images.Il presente lavoro è dedicato alla raccolta e all'analisi di un nutrito corpus di fonti visive e letterarie italiane, aventi come soggetto le popolazioni nere dell'Africa durante il periodo coloniale; l'arco cronologico indagato è, nello specifico, quello del Ventennio fascista (1922-1943). La ricerca prende in esame svariate tipologie di veicoli delle immagini, quali opere d'arte, riviste illustrate e grafica per l'infanzia, nonché numerosi articoli d'epoca tratti da riviste e quotidiani. Lo scopo del lavoro è quello di indagare le diverse modalità di rappresentazione dell'alterità nera, al fine di mettere in luce i pregiudizi e gli stereotipi generati dalla visione eurocentrica. Prima di passare alla disamina dei diversi clichés emersi dall'insieme delle immagini reperite, il lavoro propone un capitolo introduttivo, dedicato a presentare la metodologia con la quale è stata impostata la ricerca. Il secondo capitolo è suddiviso in due sezioni, l'una rivolta alla contestualizzazione dell'arte a soggetto esotico, della corrente ottocentesca dell'Orientalismo e di alcuni suoi esponenti italiani, l'altra riservata alla presentazione del dibattito in merito all'arte a soggetto coloniale nell'ambito della critica d'arte del Ventennio. Il terzo capitolo, suddiviso anch'esso in diverse sezioni, analizza gli stereotipi maschili e femminili emersi dall'osservazione delle immagini e dalla lettura dei testi d'epoca, tenendo conto di alcuni particolari frangenti storici, quali le guerre italo-etiopiche del tardo Ottocento e del biennio 1935-36, che hanno contribuito alla diffusione di determinati soggetti e iconografie. Il lavoro propone, oltre all'analisi delle immagini, notizie in merito a molti degli artisti citati, utili per comprendere l'arte coloniale del periodo fascista e le vicende dei suoi protagonisti. Concludono il lavoro l'apparato bibliografico, una parte dello spoglio degli articoli d'epoca rintracciati, divisi in fonti a tema artistico e fonti a soggetto etnografico, e il catalogo delle illustrazioni, consistente in una selezione di oltre ottocento elementi.
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Gallo, Francesco <1992>. "L'immagine nella medaglistica sportiva fascista". Master's Degree Thesis, Università Ca' Foscari Venezia, 2018. http://hdl.handle.net/10579/12306.
Texto completo
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Warren, Alec J. "Britain's Green Fascists: Understanding the Relationship between Fascism, Farming, and Ecological Concerns in Britain, 1919-1951". UNF Digital Commons, 2017. http://digitalcommons.unf.edu/etd/755.
Texto completoResumen
This study explores the relationship between fascism, fascist ideas, and environmental consciousness in Britain during the pre- and post-World War II decades. In examining this topic, two main questions arise. First, why did fascist intellectuals support environmentally conscious ideas, and how did they relate these positions to their political ideologies? Second, why were many environmentally conscious thinkers during this period attracted to fascism? This thesis will also address several related issues regarding fascism and environmental consciousness. These issues include what role environmental concerns played in the British Union of Fascist’s platforms and in fascism’s public appeal, and how that role changed as the party’s needs and goals changed. This project also addresses how former members of the BUF drew attention to environmental issues after World War II, and how such ideas related to broader environmental discussions taking place in Britain at the time.
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ABBONIZIO, ISABELLA. "Musica e colonialismo nell’Italia fascista (1922-1943)". Doctoral thesis, Università degli Studi di Roma "Tor Vergata", 2010. http://hdl.handle.net/2108/1196.
Texto completoResumen
L’esperienza coloniale italiana si esaurisce nell’arco di sessant’anni, tra la seconda metà dell’Ottocento e la prima del Novecento (1882-1943). Dopo una prima fase sotto il governo liberale, durante l’ultimo ventennio la politica imperialista dell’Italia è guidata dal governo fascista. Attraverso i potenti mezzi di propaganda del regime il discorso coloniale, già diffuso e capillare, investe ogni ambito del sapere, compresa la musica d’arte.
Solo a partire dall’ultimo ventennio del secolo scorso gli studi sul colonialismo italiano, stimolati dai cultural studies, hanno conosciuto una rinascita. Campi disciplinari tradizionalmente assenti, quali le scienze sociali e le arti, partecipano al dibattito. Tuttavia, fino ad oggi, la musicologia si è mantenuta piuttosto estranea all’argomento, limitandosi quasi esclusivamente a rilevare gli effetti delle misure sanzioniste sulla programmazione musicale, sorvolando, al di là di singoli casi isolati, sulle ripercussioni del colonialismo in ambito creativo e nell’etnomusicologia.
Nel presente lavoro, le relazioni tra la musica italiana e la politica coloniale fascista vengono indagate da quattro punti di vista: l’esportazione dell’identità culturale della madrepatria nelle colonie, l’atteggiamento colonizzatore nei confronti della cultura indigena, i riflessi sugli studi etnografici e l’attività di propaganda in favore dell’Impero. Le prime due prospettive sono esaminate prendendo come esempio il caso della Libia, la cosiddetta «quarta sponda» italiana, concepita quale “vetrina” del dominio coloniale in Africa. In Libia gli italiani costruiscono le principali istituzioni artistiche coloniali; la programmazione ricalca quella dei teatri della madrepatria offrendo inoltre spettacoli di colore locale per turisti ed indigeni. L’intensificazione degli scambi con le colonie consente un ravvicinato e prolungato contatto con le popolazioni dei domini africani; gli etnografi musicali italiani trovano nelle tradizioni indigene uno stimolo allo studio e alla conoscenza di culture extraeuropee finora sconosciuto. Le scelte di politica estera del fascismo si riflettono anche in ambito creativo: numerose sono le composizioni legate alla politica imperialista italiana, molte nate in occasione di concorsi promossi dal regime nella seconda metà degli anni Trenta.
In opposizione ai tentativi di destoricizzazione o alle operazioni di “depurazione” per lungo tempo perseguiti, abbiamo dimostrato come la musica partecipa di un più ampio contesto culturale dal quale non può astrarsi e che, al contrario, ne segna il percorso. Attraverso il nostro lavoro intendiamo aprire l’indagine musicologica ai cultural studies sul colonialismo italiano, offrendo in tal modo un nuovo tassello alla lettura della complessa realtà della prima metà del Novecento musicale italiano.The Italian colonial experience lasted just sixty years, spanning the years between the second half of 19th century and the first half of 20th century (1882-1943). During the final twenty years of this experience, Italian imperial politics was driven by the fascist regime. The colonial discourse, already diffuse, soon spread to all fields of knowledge through the regime’s powerful means of propaganda. Art music was also involved. Only in the final two decades of the twentieth century was Italian colonialism granted scholarly consideration, thanks to the development of cultural studies. Fields such as social science and arts, that were traditionally absent, joined the debate. Nevertheless, musicology has remained outside the discourse until now, limiting itself to the consideration of the effects of the Society of Nations’ sanctions on art music programming. The consequences in the creative fields have just been considered in few manifest cases; the impact of colonial politics on ethnomusicology have only been considered superficially until now. This thesis analyzes the relationship between Italian music and Italian fascist colonial politics from four points of view. It first looks at the exportation of the mother country’s cultural identity into the colonies; second, at the colonizer’s attitude towards African indigenous culture; third, at the influence on musical ethnography and finally, at the propaganda produced for the Empire. The first two perspectives are analyzed taking Libya as case-study. Libya was conceived as Italian dominated Africa’s “shop window”. In Libya, Italians built leading colonial theatres, whose programmes followed those in the motherland and offered performances of North African artists for both tourists and local. The increase of exchange between colonies allowed a closer and more extended contact with the indigenous of the African domains. Italian musical ethnographers received a, until now unknown and unrecognised, stimulus for study and knowledge from indigenous traditions. Fascist foreign political choices were mirrored in the creative sphere: with many scores connected with Italian imperial politics created for the occasion of the competitions promoted by the regime in the mid-Thirties. Opposing attempts to remove Italian music during fascism from its historical context, or operations of “purification” pursued for a long time, we demonstrate how music is part of a wider cultural context. We also prove that music cannot be left out of this context: on the contrary, it marks music’s way. Through our thesis we aim to open the field of musicology to cultural studies on Italian colonialism. In this way, we intend to offer a new contribution to the understanding of the complex situation of the Italian music in the first half of 20th century.
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Sousa, Alexandre Barros de. "Teatro estudio do Salitre, um teatro improvável entre a arte e a política". Master's thesis, Faculdade de Ciências Sociais e Humanas, Universidade Nova de Lisboa, 2013. http://hdl.handle.net/10362/11339.
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Dissertação apresentada para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do
grau de Mestre em História ContemporâneaPretende-se, com este estudo, perceber as motivações essenciais que levaram, em 1946, à fundação do Teatro Estúdio do Salitre, projeto que, durante quatro anos, levou à cena um número significativo de peças de teatro de autores nacionais e estrangeiros, no Micro Teatro, do Instituto Italiano de Cultura de Lisboa, situado na Rua do Salitre, muito perto do Largo do Rato. Pretende-se também analisar as razões que levaram três homens de teatro, Gino Saviotti, Vasco de Mendonça Alves e Luís Francisco Rebelo a associar-se, considerando que, à distância de mais de sessenta anos, essa associação se afigura no mínimo improvável, dadas as suas claras diferenças, tanto ideológicas, como culturais. Um objectivo parece no entanto aproximá-los, o de conseguir um teatro abrangendo um público tão vasto quanto possível, embora com intuitos aparentemente bem diferenciados: Rebelo, querendo oferecer a esse público um teatro de elevado nível intelectual e cénico, experimentando ... diversos recursos contemporâneos da linguagem teatral no sentido de uma crítica iluminada, quer pela obsessão existencial da morte, quer pelo seu progressismo social...1; Saviotti, dando preferência ao lado espetacular, sem dar grande importância ao texto e ao seu conteúdo, defensor de um teatro próximo do teatro de boulevard, um teatro para o povo; Mendonça Alves, desejando, acima de tudo, divertir a audiência, optando pela ligeireza dos textos, escrevendo dramas de moral burguesa e comédias de grande público. Verificar-se-á, concomitantemente, a coerência entre os propósitos iniciais - defendidos em vários documentos, que serão estudados, em particular o Manifesto do Essencialismo Teatral e o Paradoxo sobre o Teatro - e a prática teatral, durante os anos em que o Salitre existiu. Far-se-á, por último, um breve historial das obras apresentadas, dos seus autores e encenadores, bem como dos atores mais conhecidos.
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Taddeo, Giulia <1986>. ""All'opera ha fatto seguito il ballo": Danza e stampa nell'Italia fascista". Doctoral thesis, Alma Mater Studiorum - Università di Bologna, 2015. http://amsdottorato.unibo.it/6967/1/taddeo_giulia_tesi.pdf.
Texto completoResumen
Basata sul reperimento di un’ampia mole di testi giornalistici (come cronache, interviste, elzeviri e articoli di “Terza”) dedicati alle pratiche coreiche e pubblicati in Italia nel corso del ventennio fascista, la tesi ricostruisce i lineamenti di quello che, seppure ancora embrionale e certo non specialistico, si può comunque ritenere una sorta di “pensiero italiano” sulla danza del Primo Novecento.
A partire dalla ricognizione sistematica di numerose testate quotidiane e periodiche e, pertanto, dalla costruzione di un nutrito corpus di fonti primarie, si è proceduto all’analisi dei testi reperiti attraverso un approccio metodologico che, fondamentalmente storiografico, accoglie tuttavia alcuni rudimenti interpretativi elaborati in ambito semiotico (con particolare riferimento alle teorizzazioni di Jurij Lotman e Umberto Eco), il tutto al fine di cogliere, pur nell’estrema varietà formale e contenutistica offerta dal materiale documentario, alcune dinamiche culturali di fondo attraverso le quali disegnare, da un lato, il panorama delle tipologie di danza effettivamente praticate sulle scene italiane del Ventennio,e, dall’altro, quello dell’insieme di pensieri, opinioni e gusti orbitanti attorno ad esse
Ne è scaturita una trattazione fondamentalmente tripartita in cui, dopo la messa in campo delle questioni metodologiche, si passa dapprima attraverso l’indagine dei tre principali generi di danza che, nella stampa del periodo fascista, si ritenevano caratteristici della scena coreica internazionale – qui definiti nei termini di “ballo teatrale”, “ballo russo” e “danze libere” – e, successivamente, si presenta un approfondimento su tre singolari figure di intellettuali che, ognuno con un’attitudine estremamente personale, hanno dedicato alla danza un’attenzione speciale: Anton Giulio Bragaglia, Paolo Fabbri e Marco Ramperti.
Un’ampia antologia critica completa il lavoro ripercorrendone gli snodi principali.The dissertation investigates the relationship between dance and press during the fascist period in order to reconstruct the narrative on dance dominating in Italy in the first half of the Twentieth Century and aims to think about the birth of dance criticism in Italy. Unlike what happens in the rest of Europe and in America, in fact, throughout the first half of the twentieth century, Italian press can’t boast the presence of an authentic dance criticism. Grounded on these assumptions, my inquiry focuses on a particular and controversial phase of Italian history such as the Fascist period, aiming, on the one hand , to reconstruct the discourses on dance elaborated by Italian journalism in the early twentieth century, and trying, on the other hand, to wonder about the cultural dynamic underlying the lack of a authentic dance criticism in Italy during the Fascism . Starting from the recognition of some formal and conceptual elements characterising the discourses on dance published on daily newspapers and periodicals, I propose a methodological approach that intertwines an historiographical perspective with concepts derived from semiotics of culture. By this I analyze the discourses mentioned above by posing the following questions: how can dance become one of the topics of journalistic discourse? What's the image of the dancing body developed in Italian journalism during the fascist period? What kind of cultural dynamics can generate the development of a critical discourse on dance? And, on the contrary, in which case is the emergence of a dance criticism inhibited? A special attention is dedicated to three intellectuals who wrote about dance during the fascist period adopting a particularly interesting insight: Anton Giulio Bragaglia, Paolo Fabbri and Marco Ramperti.
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Taddeo, Giulia <1986>. ""All'opera ha fatto seguito il ballo": Danza e stampa nell'Italia fascista". Doctoral thesis, Alma Mater Studiorum - Università di Bologna, 2015. http://amsdottorato.unibo.it/6967/.
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Basata sul reperimento di un’ampia mole di testi giornalistici (come cronache, interviste, elzeviri e articoli di “Terza”) dedicati alle pratiche coreiche e pubblicati in Italia nel corso del ventennio fascista, la tesi ricostruisce i lineamenti di quello che, seppure ancora embrionale e certo non specialistico, si può comunque ritenere una sorta di “pensiero italiano” sulla danza del Primo Novecento.
A partire dalla ricognizione sistematica di numerose testate quotidiane e periodiche e, pertanto, dalla costruzione di un nutrito corpus di fonti primarie, si è proceduto all’analisi dei testi reperiti attraverso un approccio metodologico che, fondamentalmente storiografico, accoglie tuttavia alcuni rudimenti interpretativi elaborati in ambito semiotico (con particolare riferimento alle teorizzazioni di Jurij Lotman e Umberto Eco), il tutto al fine di cogliere, pur nell’estrema varietà formale e contenutistica offerta dal materiale documentario, alcune dinamiche culturali di fondo attraverso le quali disegnare, da un lato, il panorama delle tipologie di danza effettivamente praticate sulle scene italiane del Ventennio,e, dall’altro, quello dell’insieme di pensieri, opinioni e gusti orbitanti attorno ad esse
Ne è scaturita una trattazione fondamentalmente tripartita in cui, dopo la messa in campo delle questioni metodologiche, si passa dapprima attraverso l’indagine dei tre principali generi di danza che, nella stampa del periodo fascista, si ritenevano caratteristici della scena coreica internazionale – qui definiti nei termini di “ballo teatrale”, “ballo russo” e “danze libere” – e, successivamente, si presenta un approfondimento su tre singolari figure di intellettuali che, ognuno con un’attitudine estremamente personale, hanno dedicato alla danza un’attenzione speciale: Anton Giulio Bragaglia, Paolo Fabbri e Marco Ramperti.
Un’ampia antologia critica completa il lavoro ripercorrendone gli snodi principali.The dissertation investigates the relationship between dance and press during the fascist period in order to reconstruct the narrative on dance dominating in Italy in the first half of the Twentieth Century and aims to think about the birth of dance criticism in Italy. Unlike what happens in the rest of Europe and in America, in fact, throughout the first half of the twentieth century, Italian press can’t boast the presence of an authentic dance criticism. Grounded on these assumptions, my inquiry focuses on a particular and controversial phase of Italian history such as the Fascist period, aiming, on the one hand , to reconstruct the discourses on dance elaborated by Italian journalism in the early twentieth century, and trying, on the other hand, to wonder about the cultural dynamic underlying the lack of a authentic dance criticism in Italy during the Fascism . Starting from the recognition of some formal and conceptual elements characterising the discourses on dance published on daily newspapers and periodicals, I propose a methodological approach that intertwines an historiographical perspective with concepts derived from semiotics of culture. By this I analyze the discourses mentioned above by posing the following questions: how can dance become one of the topics of journalistic discourse? What's the image of the dancing body developed in Italian journalism during the fascist period? What kind of cultural dynamics can generate the development of a critical discourse on dance? And, on the contrary, in which case is the emergence of a dance criticism inhibited? A special attention is dedicated to three intellectuals who wrote about dance during the fascist period adopting a particularly interesting insight: Anton Giulio Bragaglia, Paolo Fabbri and Marco Ramperti.
Libros sobre el tema "Arte fascista"
1
Stabile, Tommaso. Le bonifiche in Italia e nei territori d'oltremare: Eritrea, Somalia, Etiopia, Albania, in Russia, USA, Olanda, arte e bonifica, mobilitazione culturale, sindacalismo fascista e post fascista. Velletri (Roma): Vela, 2000.
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Stabile, Tommaso. Le bonifiche in Italia e nei territori d'oltremare: Eritrea, Somalia, Etiopia, Libia, Albania, in Russia, USA, Olanda, arte e bonifica, mobilitazione culturale, sindacalismo fascista e post fascista. Velletri (Roma): Vela, 2000.
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3
Penelope, Curtis, Henry Moore Institute y Museo d'arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto., eds. Sculpture from fascist Italy =: Scultura nell'Italia fascista. Leeds: Henry Moore Institute, 2003.
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Vedere il fascismo: Arte e politica nelle esposizioni del regime (1928-1942). Roma: Carocci editore, 2020.
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Fabrizio, Pompei y Dante Umberto, eds. Una generazione in fermento: Arte e vita a fine ventennio. Roma: Palombi, 2010.
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6
Penelope, Curtis, Lucchesi Silvia, Fergonzi Flavio, Campiglio Paolo, Filardo Daria, Henry Moore Institute (Leeds, England) y Museo d'arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto, eds. Scultura lingua morta: Scultura nell'Italia Fascista = Dead language sculpture : sculpture from Fascist Italy. Leeds: Henry Moore Institute, in association with MART (Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto), 2003.
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7
Lacroix, Michel. De la beauté comme violence: L'esthétique du fascisme français, 1919-1939. [Montréal]: Presses de l'Université de Montréal, 2004.
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Novecento: Fascismo, America e arte in Margherita Sarfatti. Roma: Altaforte edizioni, 2022.
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Llorente, Carlos Villavieja. Arte y autarquía en la crítica de arte valenciano. Valencia: Universidad Politécnica de Valencia, Servicio de Publicaciones, 1995.
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Salvi, Edoardo. Le arti nel Ferruccio: Settimanale fascista in una provincia d'Italia. Pistoia: Libreria dell'Orso, 2004.
Buscar texto completoCapítulos de libros sobre el tema "Arte fascista"
1
Bedarida, Raffaele. "Exporting Fascist Culture/Importing American Modernity". En Exhibiting Italian Art in the United States from Futurism to Arte Povera, 37–82. New York: Routledge, 2022. http://dx.doi.org/10.4324/9781003216179-3.
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2
Billiani, Francesca y Laura Pennacchietti. "The Regime and the Creation of an ‘Arte di Stato’". En Architecture and the Novel under the Italian Fascist Regime, 15–30. Cham: Springer International Publishing, 2019. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-030-19428-4_2.
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3
Bejan, Cristina A. "The Criterion Association of Arts, Literature and Philosophy: Beginnings and Birth in Bucharest, 1932". En Intellectuals and Fascism in Interwar Romania, 59–84. Cham: Springer International Publishing, 2019. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-030-20165-4_3.
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4
Apoifis, Nicholas. "‘I Hope Little Worms Die in Your Arse’: Fieldwork, Anarchists, Fascists and Academic Snitches". En Navigating Fieldwork in the Social Sciences, 107–28. Cham: Springer International Publishing, 2020. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-030-46855-2_6.
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5
De Donno, Fabrizio. "Rereading Italian Travellers to Africa: Precursors, Identities and Interracial Relations in Narratives of Italian Colonialism". En Rereading Travellers to the East, 65–82. Florence: Firenze University Press, 2022. http://dx.doi.org/10.36253/978-88-5518-579-0.05.
Texto completoResumen
This essay considers a number of travellers’ writings about Africa which are reread to construct and deconstruct Italian colonial identity. It focuses on Cesare Cesari’s Viaggi africani di Pellegrino Matteucci (1932), which deems Matteucci a precursor of Fascist colonialism and contributor to Fascist “colonial science”. The essay then moves on to explore the more recent rereading by Angelo Del Boca and Igiaba Scego of respectively Indro Montanelli’s XX Battaglione Eritreo (1936) and Errico Emanuelli’s Settimana nera (1961). By bringing together and rereading these texts, the essay maps the transformations of Italianness from colonial to postcolonial times and reveals how colonial identity relied on a series of gender, racial and sexual tropes of exploration and conquest.
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Martini, Federica. "“Contingent monuments:” *Constructions of Publicness in the Fascist Italy Exhibitionary Complex 1920s–1940s". En Regimes of Invisibility in Contemporary Art, Theory and Culture, 125–40. Cham: Springer International Publishing, 2017. http://dx.doi.org/10.1007/978-3-319-55173-9_9.
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7
White, Anthony. "Introduction". En Italian Modern Art in the Age of Fascism, 1–19. New York: Routledge, 2019. |: Routledge, 2019. http://dx.doi.org/10.4324/9780429203541-1.
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8
White, Anthony. "The Folk Machine". En Italian Modern Art in the Age of Fascism, 20–65. New York: Routledge, 2019. |: Routledge, 2019. http://dx.doi.org/10.4324/9780429203541-2.
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9
White, Anthony. "The Men Who Turn Around". En Italian Modern Art in the Age of Fascism, 66–112. New York: Routledge, 2019. |: Routledge, 2019. http://dx.doi.org/10.4324/9780429203541-3.
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White, Anthony. "Mario Radice". En Italian Modern Art in the Age of Fascism, 113–57. New York: Routledge, 2019. |: Routledge, 2019. http://dx.doi.org/10.4324/9780429203541-4.
Texto completoActas de conferencias sobre el tema "Arte fascista"
1
Chin, LiKang, Anthony Calabro y Kathleen A. Derwin. "Development and Characterization of Tyramine Substituted-Hyaluronan (TS-HA) Enriched Fascia for Rotator Cuff Repair". En ASME 2010 Summer Bioengineering Conference. American Society of Mechanical Engineers, 2010. http://dx.doi.org/10.1115/sbc2010-19553.
Texto completoResumen
The failure rate of rotator cuff repair is reportedly as high as 70%. Several commercially available extracellular matrices are indicated for augmentation of rotator cuff repair. However, none has yet demonstrated both the appropriate biological milieu and mechanical properties for tendon healing. We are interested in fascia lata for its tendon-like mechanical properties. We propose modulating inflammation by enriching fascia lata with high molecular weight hyaluronan (HA), a molecule well known for its anti-inflammatory properties. Of particular interest is tyramine-substituted hyaluronan (TS-HA), i.e., HA substituted with tyramine adducts to allow cross-linking between chains. The extent to which TS-HA treatment affects the mechanical properties of fascia lata is not known. The objectives of this study are to develop and characterize TS-HA enriched fascia lata and to investigate the hypothesis that TS-HA treatment does not significantly decrease the mechanical properties of fascia.
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Саврав, Игорь, Эфи Шпеннес y Ольга Обратнева. "Развитие международного сотрудничества в области среднего профессионального образования в Псковском государственном университете". En Россия — Германия в образовательном, научном и культурном диалоге. Конкорд, 2021. http://dx.doi.org/10.37490/de2021/020.
Texto completoResumen
The article is devoted to the 15-year international cooperation between the College of Pskov State University and the Eschweiler Professional College of the Aachen region (Germany). The list of topics of the conducted educational seminars is presented. The role of the European Academy Otzenhausen in their implementation is noted The events organized during the seminars, including those of an anti-fascist orientation, are listed.
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Siyuan, Jin, Hu Min y Chen Yabin. "Enabler Study for Plan View Cutline Styling of Front End Based on Variation Simulation". En ASME 2019 International Mechanical Engineering Congress and Exposition. American Society of Mechanical Engineers, 2019. http://dx.doi.org/10.1115/imece2019-10566.
Texto completoResumen
Abstract In current automobile market, plan view outline styling between hood and front fascia is very popular and customers are sensitive to this styling. How to assure high aesthetic quality with low cost is very important for automotive engineers. In this paper, the variation simulation model of the usual and a new method is established and compared by 3DCS software. The development method with a new locating strategy and installation process for fascia center bracket is presented to optimize product development and process enablers. Finally, the validity of the proposed method is verified on physical model.
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Gherasim, Elena, Dumitru Erhan y Stefan Rusu. "Establishing the role of amphibians (Anura) in the prophylaxis of helminths specific to domestic, wild and pet animals". En Xth International Conference of Zoologists. Institute of Zoology, Republic of Moldova, 2021. http://dx.doi.org/10.53937/icz10.2021.33.
Texto completoResumen
This work is based on helminthological data of amphibians, collected since 2013 until 2020, in the Republic of Moldova. The investigations on anura amphibians were conducted in the laboratory of Parazitology and Helminthology of the Institute of Zoology. One of the most common parasitic diseases in ruminants is fasciolosis, caused by the trematode Fasciola hepatica species. The results of parasitological research showed that adult cattle were infected with fascioles in 66.4% of cases, and young cattle - in 46.1% of cases. This is largely due to the grazing of animals of different species and ages in limited areas.The presence of the trematode species Haplometra cylindracea was established in 78% of cases in the amphibians in the Ranidae and Bufonidae families (Rana ridibunda, Rana lessonae, Rana temporaria, Bufo viridis). The results of laboratory helminthological investigations have shown that the relationships between the Fasciola hepatica miracidium and the Haplometra cylindracea miracidium are antagonistic. Amphibians of the Ranidae and Bufonidae families (Rana ridibunda, Rana lessonae, Rana temporaria, Bufo viridis) infested with Haplometra cylindracea tremateda may play an important role in the prophylaxis of fasciolosis.
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Jacobitz, Frank G., Niki L. Yamamura y Geert W. Schmid-Schönbein. "Investigation of the Spatial Structure of the Microcirculation in a Capillary Bundle From Rat Spinotrapezius Muscle Tissue". En ASME 2013 Summer Bioengineering Conference. American Society of Mechanical Engineers, 2013. http://dx.doi.org/10.1115/sbc2013-14107.
Texto completoResumen
The microcirculation in the fascia of rat spinotrapezius muscle is studied using a computational approach that accounts for the shear- and hematocrit-dependent rheology of blood [1]. The simulations are based on a realistic network reconstruction derived from microscopic images of the fascia. The model includes fundamental aspects about passive properties of microvessels [5] as well as active myogenic constriction in arterioles [2]. We also present the development of a software tool to perform a spatial analysis of the hemodynamic results. This tool provides local information about the flow properties within a spatial microvessel network map in order to optimize the comparison with experiments. A review can be found in [4].
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Boguszewski, Daniel V., Nathaniel A. Dyment, Denis L. Bailey, Jason T. Shearn y David L. Butler. "Biomechanical Comparison of Abdominal Wall Hernia Repair Materials". En ASME 2008 Summer Bioengineering Conference. American Society of Mechanical Engineers, 2008. http://dx.doi.org/10.1115/sbc2008-192615.
Texto completoResumen
Complications following abdominal hernia repair include infection, mechanical failure, adhesion, and hernia recurrence [1,2]. Mesh materials require less revision surgery and reduce patient morbidity compared to when fascia is harvested [1,3]. Biologic meshes have lower infection rates and less adhesion than synthetic materials, but are more expensive [1]. In order to determine how these materials will function in vivo, it is important to simulate aspects of the actual conditions to which the material might be subjected after surgery. Previous studies have examined how different types of fascia, synthetic materials, and extracellular matrix materials responded to tests that mimic the in vivo state [3–6]. Suture retention testing has been used to compare the performance of human fascia versus possible substitutes [4]. Ball burst testing has been instrumental in understanding the biomechanical properties of different soft tissues and replacement materials by simulating biaxial forces associated with physiological loading conditions [5–7]. This objective of this was to determine which material might be most optimal for use in hernia repair. We hypothesize that biologic mesh materials will exhibit more optimal mechanical properties than synthetic materials when exposed to these test procedures.
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Kulik, Sergei. "THE CATHOLICISM AND SUNNI ISLAM POSITION AND ROLE IN THE FASCISM AND NATIONAL SOCIALISM IDEOLOGICAL COORDINATE SYSTEM AT THE TURNING POINT OF THE SECOND WORLD WAR". En 2nd International Multidisciplinary Scientific Conference on Social Sciences and Arts SGEM2015. Stef92 Technology, 2015. http://dx.doi.org/10.5593/sgemsocial2015/b31/s10.059.
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Mansour, James, Badih A. Jawad, Sabah Abro, Liping Liu, Vernon Fernandez y Jeff Tibbenham. "Critical Factors That Impact Consistency of Fit and Finish at the Rear Fascia Cutline of Vehicles". En ASME 2017 International Mechanical Engineering Congress and Exposition. American Society of Mechanical Engineers, 2017. http://dx.doi.org/10.1115/imece2017-70341.
Texto completoResumen
A vehicle’s exterior fit and finish, in general, is the first part to attract customers. For this reason, customers consider the J.D. Power report which classifies all vehicles based on different criteria. One of the criteria is the vehicle exterior fit and finish which is measured by two important factors called Flush and Gap. Automotive exterior engineers have been motivated in the past few years to increase their focus on optimizing the vehicle’s exterior panels split lines quality and minimizing variation in fit and finish to address customer and market quality standards. Design engineers focus on controlling the deviation from nominal build objective and minimizing it. This study focuses on addressing the contributed factors that impact the quality of fit and finish. These critical factors resulted from the design process, product process and from the assembly process. An empirical analysis was used to minimize the fit and finish deviation. Models that accurately describe the response values by experiments helped identify the most critical factors, and an analytical model and Response Surface Methodology (RSM) were used to optimize the acceptable values on these factors. Early results showed that some of these factors are critical for improving the quality of the fascia cutline fit and finish by obtaining more consistent gap and flush along the rear fascia cutline as well as reducing the offset issue. The results of this study identified 17 critical factors which were split between controls and can be dialed to change the magnitude of the results and noises which have less effect on changing the results. Also, the 17 factors were separated into factors that affect Gap “α” or factors that affect flush “β” or both. Eight factors were selected based on production experience and based on their levels. Empirical analysis was conducted to generate regression models for both α & β. The selected factors were tested for their effect; also, the study took in consideration of different combined effect of these factors. Optimization with these factors were conducted for α & β. The results show that α can approach ±0.5 mm and β can approach ± 1 mm. The conclusion is that the consistency of α & β along the fascia to bodyside panel cutline (defined as ϴ) will be maximum when both α & β are minimum. The ultimate goal is to reach the stretched target which means zero mm gap and zero mm flush.
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Ramirez, Angelica Maria, Begoña Calvo Calzada y Jorge Grasa. "The Effect of the Fascia on the Stress Distribution in Skeletal Muscle". En ASME 2010 Summer Bioengineering Conference. American Society of Mechanical Engineers, 2010. http://dx.doi.org/10.1115/sbc2010-19696.
Texto completoResumen
The human and vertebrate interaction with the environment is done primarily through the movement. This is possible due the skeletal muscle: anatomical structure able to contract voluntarily. The skeletal muscles are made up of contractile proteins which slide one over another allowing the muscle shortening and the body force generation. This protein structure of actin and myosin maintains its organization through the connective tissue that surrounds it (endomysium, perimysium and epimysium), creating arrays of myofibrils, fibre bundles, fascicles until conform the whole muscle. All this connective tissue extends to the ends of the muscle to form the tendon.
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Canonaco, Brunella y Francesc Bilotta. "Lettura del sistema fortificato della fascia Tirrenica calabrese attraverso le iconografie storiche". En FORTMED2020 - Defensive Architecture of the Mediterranean. Valencia: Universitat Politàcnica de València, 2020. http://dx.doi.org/10.4995/fortmed2020.2020.11527.
Texto completoResumen
Knowledge of fortified centres of the Tyrrhenian coast of Calabria through historical documentsThis paper offers suggestions for the knowledge of fortified centres of the Tyrrhenian coast of Northern Calabria, through a critical reading of ancient graphic representations of this territory. The exegetical reading of these ancient landscapes has been supported by the notes extracted from literary sources and data deduced from analytical procedures conducted on the assets. The essential characters of the fortresses and the areas surrounding castles have been identified, recognizing the dynamics of settlements, explaining their formal, functional and constructive characters, and verifying the signs of permanence and variance through time. In the surveyed area, the castles are commonly located on hilltops, overlooking the sea and controlling the territory and villages. Because of its dense defence fabric, made of manors and towers, this area can be seen as one of the most representative of the whole Region. The study of this heritage is essential for the comprehension of the historical and architectural characters of the area, and therefore for the enhancement of the built landscape of the entire Mediterranean basin.
Informes sobre el tema "Arte fascista"
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Kenes, Bulent. CasaPound Italy: The Sui Generis Fascists of the New Millennium. European Center for Populism Studies (ECPS), junio de 2021. http://dx.doi.org/10.55271/op0010.
Texto completoResumen
CasaPound Italy is one of the most interesting and ambiguous populist right-wing extremist groups emerged in Europe. Its supporters say they are not ‘racist’ but are against immigration because of its impact on wages and houses; not antisemitic, but anti-Israel vis-à-vis Palestine; not homophobic, but supporters of the ‘traditional family’. Never before there was in Italy an explicitly neo-fascist group enjoying the strategic viability and the marge of political manoeuvre that was secured today by the CasaPound. Although CasaPound remains substantially marginal from an electoral point of view, its visibility in the Italian system is symptomatic of the ability of the extreme right to assimilate populist and alternative agendas in order to increase the attractiveness of their communication campaigns.
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Siebert, Rudolf J. y Michael R. Ott. Catholicism and the Frankfurt School. Association Inter-University Centre Dubrovnik, diciembre de 2020. http://dx.doi.org/10.53099/ntkd4301.
Texto completoResumen
The paper traces the development from the medieval, traditional union, through the modern disunion, toward a possible post-modern reunion of the sacred and the profane. It concentrates on the modern disunion and conflict between the religious and the secular, revelation and enlightenment, faith and autonomous reason in the Western world and beyond. It deals specifically with Christianity and the modern age, particularly liberalism, socialism and fascism of the 2Oth and the 21st centuries. The problematic inclination of Western Catholicism toward fascism, motivated by the fear of and hate against socialism and communism in the 20th century, and toward exclusive, authoritarian, and totalitarian populism and identitarianism in the 21st. century, is analyzed, compared and critiqued. Solutions to the problem are suggested on the basis of the Critical Theory of Religion and Society, derived from the Critical Theory of Society of the Frankfurt School. The critical theory and praxis should help to reconcile the culture wars which are continually produced by the modern antagonism between the religious and the secular, and to prepare the way toward post-modern, alternative Future III - the freedom of All on the basis of the collective appropriation of collective surplus value. Distribution and recognition problems are equally taken seriously.
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Blazakis, Jason y Colin Clarke. From Paramilitaries to Parliamentarians: Disaggregating Radical Right Wing Extremist Movements. RESOLVE Network, diciembre de 2021. http://dx.doi.org/10.37805/remve2021.2.
Texto completoResumen
The global far right is extremely broad in nature and far from monolithic. While the “far right” is often used as an umbrella term, using the term runs the risk of over-simplifying the differences and linkages between white supremacist, anti-immigration, nativist, and other motivating ideologies. These beliefs and political platforms fall within the far-right rubric, and too often the phrase presents a more unified image of the phenomena than is really the case. In truth, the “far right” and the individual movements that comprise it are fragmented, consisting of a number of groups that lack established leadership and cohesion. Indeed, these movements include chauvinist religious organizations, neo-fascist street gangs, and paramilitary organs of established political parties. Although such movements largely lack the mass appeal of the interwar European radical right-wing extreme, they nevertheless can inspire both premeditated and spontaneous acts of violence against perceived enemies. This report is intended to provide policymakers, practitioners, and the academic community with a roadmap of ongoing shifts in the organizational structures and ideological currents of radical right-wing extremist movements, detailing the difference between distinct, yet often connected and interlaced echelons of the far right. In particular, the report identifies and analyzes various aspects of the broader far right and the assorted grievances it leverages to recruit, which is critical to gaining a more nuanced understanding of the potential future trajectory of these movements.