Literatura académica sobre el tema "Adolfo (1940-1998)"
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Artículos de revistas sobre el tema "Adolfo (1940-1998)":
Von Werder, Sophie. "El amor en los tiempos de la máquina: E.T.A. Hoffmann, Adolfo Bioy Casares y Cristina Civale". Literatura y Lingüística, n.º 34 (12 de agosto de 2018): 115. http://dx.doi.org/10.29344/0717621x.34.1442.
Albornoz Toloza, Valentina Andrea y Juan Daniel Cid Hidalgo. "Decrepitud nostálgica en el realismo de Adolfo Couve (1940-1998): «El picadero», «El parque» y «Balneario»". Lingüística y Literatura 43, n.º 81 (18 de abril de 2022): 406–25. http://dx.doi.org/10.17533/udea.lyl.n81a19.
Campaña, Claudia. "Escena de dormitorio: Una pintura inédita de Adolfo Couve y la poética de la meditación". Aisthesis Revista Chilena de Investigaciones Estéticas, n.º 74 (2023): 243–63. http://dx.doi.org/10.7764/aisth.74.12.
Miranda, Raphaella Elaine. "Adorno Contra Transcendental Idealism: A Critique of Husserl’s Notion of Objectivity". Scientia - The International Journal on the Liberal Arts 9, n.º 2 (30 de septiembre de 2020). http://dx.doi.org/10.57106/scientia.v9i2.124.
Tesis sobre el tema "Adolfo (1940-1998)":
Arrese, Ortiz Izaskun. "Iluminación recíproca de las artes en La Comedia de Adolfo Couve". Tesis, Universidad de Chile, 2003. http://repositorio.uchile.cl/handle/2250/110078.
El objetivo de este informe es describir las nuevas formas expresivas utilizadas por Adolfo Couve, establecido que su profesión de artista por partida doble no puede ser obviada, ya que es esta condición la que lo lleva a emplear en su literatura recursos de tipo pictórico. El descubrimiento de estos, ayudará a entender el cambio estético que se ha producido en la narrativa hispanoamericana actual y la innovación estilística que este implica.
Arístegui, G. Claudia. "La narrativa de Adolfo Couve". Tesis, Universidad de Chile, 2013. http://www.repositorio.uchile.cl/handle/2250/117507.
Con la llegada de los años sesenta, la rebeldía entró con vehemencia en todos los ámbitos de la vida del hombre contemporáneo. Habiendo dejado atrás las restricciones que supuso la reconstrucción social, política y material a la que se tuvieron que someter los países involucrados en la Segunda Guerra, la efervescencia, el optimismo y la confianza en el futuro, marcaron la pauta en el inicio de esta década. Fueron años de cambios profundos en la moda, la estética y la conducta, que estuvieron liderados por jóvenes y mujeres, en el marco de la cultura de masas, irrumpiendo de forma inusitada en la vida pública. En este contexto aparece Adolfo Couve. Se instala con una literatura insólita para la época. En él encontramos una escritura que da cuenta de un estallido fragmentario, que no tiene cabida en un escenario utópico. Aparece con una literatura que pareciera ser sorda a esa inquietud, por lo que se mueve en otra dirección: nos entrega el tiempo cotidiano que no guarda ninguna relación con el nuevo horizonte revolucionario que se abre en los sesenta: su refinamiento resulta casi impertinente.
Gómez, Vera Gabriela. "El Picadero a través de sus Mundos". Tesis, Universidad de Chile, 2002. http://repositorio.uchile.cl/handle/2250/110065.
Romero, Joyce Conceição Gimenes [UNESP]. "O perigo das águas: aspectos do feminino terrível em Gustavo Adolfo Bécquer, Octavio Paz e Eduardo Galeano". Universidade Estadual Paulista (UNESP), 2014. http://hdl.handle.net/11449/115923.
O presente trabalho apresenta uma reflexão acerca da configuração das personagens fantásticas femininas nas três seguintes obras: “Ojos Verdes” (1861), de Gustavo Adolfo Bécquer; “Mi vida con la ola” (1949-50), de Octavio Paz e “Historia del lagarto que tenía la costumbre de cenar a sus mujeres” (1993), de Eduardo Galeano. Tendo em vista a perspectiva dos estudos mitocríticos que contemplam o aspecto ancestral do feminino maléfico, observa-se o modo como se produzem as manifestações da mulher fatal, vinculada ao feminino terrível e às águas nas literaturas de diferentes épocas. Analisa-se, assim, a representação simbólica que denominamos mulher-sereia, imagem que, repleta da carga mítica, se apresenta nos três contos construindo a figura arquetípica de mulher sedutora e atraente, mas causadora de danos, perigosa e por vezes, fatal. Atenta-se, ainda, para a questão do gênero literário nos referidos contos, analisando sua construção através da personagem feminina, enquanto representação do fenômeno insólito que aparece nas narrativas
This work presents a reflection about the configuration of fantastic female characters in the following three works: “Ojos Verdes” (1981), by Gustavo Adolfo Bécquer, “Mi vida con la ola” (1949-50), by Octavio Paz and “Historia del lagarto que tenía la costumbre de cenar a sus mujeres” (1993), by Eduardo Galeano. In view of the mythcritical studies prospect that comtemplates the malefic female ancestral aspect, observe the way that they produce the manifestations of the femme fatale, linked to the terrible female and to the waters in different times. Thus analized a symbolic representation that we call mermaid-woman, a image that, full of mythical load, presents in these three tales on contours of the archetypal figure of seductive and attractive woman, but damage causer, dangerous and sometimes, deadly. Also, attentive to the literary genre issue in these tales analyzing its construction through the female character, as an unusual phenomenon representation in the narratives
Joannon, Felipe. "Pintar frente al motivo : el mito del artista en la obra literaria de Adolfo Couve". Electronic Thesis or Diss., Paris 8, 2022. http://www.theses.fr/2022PA080088.
This PhD dissertation studies the idea of art and the artist in the literary work of the Chilean painter and writer Adolfo Couve (1940-1998). It approaches his fiction and non-fiction from a unique perspective marked by what we will define as his “myth of the artist”. Anchored in certain concepts and theories of contemporary myth studies, the dissertation identifies five moments or phases that define the artist in Couve’s work. These moments, which are especially visible in some passages of the works that narrate the life of an artist (La lección de pintura, 1979; La comedia del arte, 1995; Cuando pienso en mi falta de cabeza, 2000), are the following: “vocation”, “apprenticeship”, “crisis”, “proposition” and “liberation”. Using the description of these milestones in the itinerary of Couve’s artists as a starting point, the dissertation explores the main aesthetic questions raised by the author’s oeuvre, which will be compared with the expression of his artistic thought in his interviews and writings on art. The main thesis is that the idea of art contained in the literary work of Adolfo Couve is built in (and at the same time is a symbol of) the crossroads –faced by Western modern thought since the early twentieth century– between the crisis of the paradigm of reason and the attempt to rehabilitate certain values associated with mythical thought
Este trabajo estudia la idea de arte y de artista en la obra literaria del pintor y escritor chileno Adolfo Couve (1940-1998). En particular, propone abordar sus textos de ficción y de no ficción desde una única perspectiva marcada por lo que definiremos como su mito de artista. En base a determinados conceptos y teorías propias de los estudios contemporáneos sobre los mitos, se identifican cinco momentos o fases que definen al artista en la obra de Couve. Estos momentos, especialmente visibles en algunos pasajes de las obras que narran la vida de un artista (La lección de pintura, 1979; La comedia del arte, 1995; Cuando pienso en mi falta de cabeza, 2000) son: “vocación”, “aprendizaje”, “crisis”, “apuesta” y “liberación”. A partir de la descripción de estos hitos en el itinerario del artista couveano, analizaremos las principales preocupaciones estéticas que plantea la literatura del autor, las que cotejaremos con la expresión de su pensamiento artístico que consta en sus entrevistas y escritos sobre arte. Como hipótesis general, se postula que la idea de arte contenida en la obra literaria de Adolfo Couve se construye en (y es al mismo tiempo símbolo de) la encrucijada que enfrenta el pensamiento moderno occidental desde inicios del siglo XX, entre la crisis del paradigma de la razón y el intento por rehabilitar determinados valores asociados al pensamiento mítico