Academic literature on the topic 'Zanzotto, Andrea (1921-2011)'

Il contributo mette a fuoco la realtà linguistica italiana attraverso la produzione artistica di due autori, Angelo Beolco (1496?–1542), detto Ruzante, e Andrea Zanzotto (1921–2011), che consentono di penetrare profondamente nella “questione della lingua” di due periodi cronologicamente lontani, ma essenzialmente collegati tra loro da una costante: la diglossia che, da sempre, caratterizza quell’intarsio linguistico e culturale che è l’Italia. In definitiva, raccogliendo l’invito contenuto nel titolo del convegno, la sfida che può venire dall’approccio a questi due autori è quella di consentire una più completa conoscenza dell’italianità.Odbicie włoskiej diglosji w produkcji literackiej: złożoność socjolingwistyczna dialektuweneckiego odzwierciedlona w tekstach literackich Ruzantego i ZanzottaArtykuł pokazuje złożoność rzeczywistości językowej Włoch poprzez analizę dzieł dwóch pisarzy: Angelo Beolco (1496?–1542), zwanego „Ruzante”, oraz Andrei Zanzotto (1921–2011). Ich twórczość, pochodząca z odległych od siebie epok, łączy wspólna cecha – diglosja, która od zawsze była charakterystyczna dla pejzażu językowego Włoch. Fakt, że obydwaj autorzy ukazują w swojej twórczości złożony repertuar językowy, rzuca światło na wielowiekową dyskusję o kwestii językowej we Włoszech.

The article examines the main features of Andrea Zanzotto’s poetry (1921-2011) and scrutinises the poet’s manuscripts kept at the University of Pavia’s Centro Manoscritti di Autori Moderni e Contemporanei. The analysis specifically focuses on the intricate genetic and elaborative processes underlying Zanzotto’s ‘trilogy’ or ‘pseudo-trilogy’, composed of three poetry collections published in nearly a decade, Il Galateo in Bosco (1978), Fosfeni (1983), and Idioma (1986).

Les données sur lesquelles se fonde la poétique zanzottienne s'inscrivent dans une triple configuration relative au réel, à l'être et au langage, envisagées dans une interdépendance qui engage la création poétique en raison d'une spéculation sur les moyens poétiques mis en oeuvre. Précédé d'un préambule sur "L'homme et son oeuvre", cette thèse se compose de trois parties. "Le réel et ses métaphores, axé sur l'univers imaginaire, thématiquement ordonné, révèle, à travers un processus complexe de métaphorisation, une structure de pensée qui atteste une tension fusionnelle. "La quête du sujet ou la poétique zanzottienne" montre comment le poète, confronté à une altérité angoissante mais fructueuse, se cherche à travers le langage. Les palimpsestes de la mémoire, source de devenir, structurent alors le sujet : mémoire surtout originelle de l'apparition simultanée du monde et de la parole, à laquelle préside la vive émotion de la découverte. L'analyse du mythe personnel, le "nom enfoui", fait ressortir que le manque est à l'origine du sens, et que le langage est la forme même de l'altérité. "Langage et poésie" illustre la spécificité du langage zanzottien que l'on peut reconduire à l'expérimentalisme et au plurilinguisme. L'étude des procédés (néologismes, répétitions, mise en page. . . ) scelle l'originalité de cette oeuvre prise entre tradition et innovation.

Ce travail prend en compte l'œuvre poétique d'Andrea Zanzotto depuis Dietro il paesaggio (1951) jusqu'à Meteo (1996). La poétique de l'auteur est étudiée, d'une part, dans sa pratique caractéristique, en particulier à travers la mise en acte d'un " processus de verbalisation du monde " (avec ses réminiscences et références littéraires, scientifiques et " mondaines "), d'autre part, dans son mode d'expression (la mise en œuvre sporadique de sonorités privilégiant l'écho et la déconstruction syntaxique, alternant avec des compositions classiques, comme le sonnet, notamment). Après avoir montré que ce processus détermine un discours lyrique singulier, ayant pour points focaux la perception particulière d'un paysage et le contexte socio-historique du XXe siècle, les perspectives textuelles du sujet poétique sont abordées et débouchent sur la mise en évidence d'une " structure d'horizon " dans les poèmes. Ce rapport au monde lié au regard donne son sens au monde verbalisé dans la poésie, et le chiasme sujet-monde prend corps dans les rythmes impliqués qui rendent compte de la sensibilité du poète au langage. This piece of research, based upon Andrea Zanzotto's poetical works from Dietro il paesaggio (1951) to Meteo (1996), examines this author's poetics, on the one hand through his most characteristic practices in his " process of verbalisation of the world " (especially the actualisation by personal reminiscences and literary, scientific, " mundane " references) ; on the other hand, in his specific mode of expression : the sporadic use of echoing sonorities and of syntactic deconstruction, alternating with classic compositions, like the sonnet, among others. A first approach consists in showing that the verbalisation process determines a singular lyrical discourse throughout Zanzotto's poetry, focused on the perception of a particular landscape (Pieve di Soligo in the Venetian area) and on the socio-historical context of the twentieth century. In the second place, we examine the textual perspectives of the poetical self, aiming emphasize the horizon structure operating into the poems. Thus the world verbalised in Zanzotto's poetry takes its meaning in this " vision centered " relation to the external environment, whereas the rhythms, implied by the poet's sensitiveness towards language, convey their form to the chiasma between the self and the world.

Ce travail de thèse est basé sur l’exploration des archives privées du poète Andrea Zanzotto à Pieve di Soligo. Nous nous sommes surtout concentrés sur l’emposant correspondance qui y est conservé, qui permet de reconstruire les relations forgées par Zanzotto avec les principaux intellectuels de son époque. On s'est particulièrement dedié à l'intense correspondance de Zanzotto avec le poète Vittorio Sereni, que nous avons pu reconstruire quasiment dans son intégralité. Nous obtenons ainsi une photographie fascinante et détaillée de l'interaction entre les deux poètes, montrant comme Sereni a été fondamental pour l'affirmation publique du jeune Zanzotto, qu'il a bien soutenu et motivé au début de sa carrière littéraire. Les relations entre les deux hommes ont ensuite évolué en forme et en intensité, devenant une amitié professionnellement très active, enrichie par la confiance et le respect mutuels, montrant aussi les aspects les plus humains de leur profession et de leur vie
The thesis’work is based on the surveys of the private archives of the poet Andrea Zanzotto in his residence in Pieve di Soligo in Northern Italy. We especially concentrated on the large correspondence preserved there, which allows us to reconstruct the relationships forged by Zanzotto with the leading intellectuals of his day. We further focused on Zanzotto's intense thirty-five years correspondence with the poet Vittorio Sereni, which we could reconstruct almost in its full entirety. We obtained a riveting and detailed photograph of the interaction between the two poets, showing how Sereni was fundamental for the public affirmation of the young poet Zanzotto, whom Sereni much supported and motivated in his early literary career. The relations between the two later evolved in form and intensity, becoming a professionally very active friendship enriched by mutual confidence and respect, and showing the two poets in the most human aspects of their profession and life

Notre travail propose l’étude de la relation complexe qu’entretient la poésie avec l’Histoire dans l’œuvre du poète italien Andrea Zanzotto (1921-). La production de Zanzotto couvre une période très vaste, allant des hermétiques années Quarante jusqu’aux postmodernes années Dix du nouveau millénaire. L’ampleur de cette durée suffirait à elle seule à introduire l’écriture de Zanzotto dans une confrontation avec les événements historiques les plus importants du XXe siècle, comme avec les différentes réflexions que la poésie italienne et européenne mettent en place autour de l’Histoire. Par l’analyse de la poésie zanzottienne, notamment pour la période entre 1938 et 1978, il s’agit de démontrer la mise en œuvre de cette confrontation avec l’Histoire, qu’une certaine littérature critique a longtemps mise de côté, mais qui est présente comme un foyer très actif, sous une forme toute spécifique à notre auteur. La thèse s’appuie ainsi sur l’examen de l’écriture lyrique, des proses et de la production critique de Zanzotto, tout comme sur l’étude du vaste panorama conceptuel (philosophique, psychanalytique, scientifique) brassé par sa poésie. En suivant un parcours d’abord chronologique, et ensuite chronologique et thématique, rendant compte des évolutions inhérentes à cette problématique, l’on passe ainsi d’une dimension d’exclusion réciproque entre écriture et Histoire – avec les premiers poèmes et surtout avec Dietro il Paesaggio (1951) –, à une dimension où le dialogue conflictuel se fait explicite – avec le recueil IX Ecloghe (1962), mais aussi la polémique entre Zanzotto et les Novissimi, et notamment Edoardo Sanguineti. L’aboutissement de ce parcours découvre une troisième dimension de l’écriture, profondément en contact avec l’Histoire, prenant forme avec La Beltà (1968) et touchant son point central dans Il Galateo in Bosco (1978)
The present research intends to explore the complex relationship between poetry and history in the work of the Italian poet Andrea Zanzotto (1921-). His activity covers a very long period, extending from the influence of Hermetic poetry during the 1940s to the Post-Modern experiments of the first decade of the XXIth c. . The length of this period justifies the need to frame Zanzotto’s poetic diction within the relationship with the most relevant historical events of the XXth c. , as well as with the various attitudes towards history promoted by Italian and European poetic movements. Especially with regard to Zanzotto’s poetical work between 1938 and 1978, it is necessary to investigate the literary outcomes of the relationship with history, for a long time ignored by many in literary criticism, but peculiarly represented in his poetry as an active source of inspiration. The present research is based on the close and attentive investigation of Zanzotto’s poetry and prose, as well as his critical work, stressing the importance of the vast cultural landscape detected in his works, where philosophy, psychoanalysis and science are combined. Following an initial chronological perspective, and later a chronology as well as a theme-based view, it is possible to appreciate the shift from a position of mutual exclusion between literature and history in Zanzotto’s first poems and especially in Dietro il Paesaggio (1951), to a position of open conflict in his collection IX Ecloghe (1962) and in the debate with I Novissimi and Edoardo Sanguineti. The final outcome of such a controversial relationship reveals a third dimension of poetic writing deeply connected to history, emerging in La Beltà (1968) and eventually clarified in Il Galateo in Bosco (1978)

Cette thèse de doctorat est consacrée à l'œuvre poétique de Pier Paolo Pasolini et de Andrea Zanzotto, dont elle illustre le dialogue à distance et la complémentarité. Elle est composée de deux parties, de longueur et de structure différentes, par analogie avec la diversité des œuvres, mais selon la même perspective critique unissant recherche biographique et bibliographique. La thèse retrace, à travers leur utilisation du langage, le parcours commun (et les différences) des deux auteurs. Langue et dialecte, dans la poésie de Pasolini et Zanzotto, apparaissent ainsi, au sein du pluralisme culturel italien, comme des signes d'une poétique précise qui se définit par rapport à la relation nature-culture telle qu'elle se donne à lire à travers la tradition littéraire italienne.

Andrea Zanzotto (Pieve di Soligo 1921- Conegliano 2011), poète italien parmi les plus marquants du XXe siècle, a privilégié, depuis sa jeunesse, la culture et la langue française. Notre travail met en évidence, à partir de sa poésie, des écrits critiques, de ses traductions et de ses nombreuses interviews, le lien, qu’il a tissé pendant plus de soixante-dix ans, avec la poésie transalpine moderne. Toutefois, c’est seulement à partir des dernières années que la critique littéraire a développé des études comparatives sur l’influence de la poésie étrangère, en particulière française, sur son œuvre. Sa prédilection littéraire commence par Rimbaud, passe à travers le Surréalisme (Éluard), et s’arrête sur certains auteurs appelés « hérétiques » par rapport au mouvement de Breton (Michel Leiris, Antonin Artaud), ou alors sur des auteurs très polémiques (comme Henri Michaux ou Blaise Cendrars avec son poème Pâques à New York) aux quels on a dédié un approfondissement. En ce parcours Zanzotto croise, bien qu’avec moins d’entrain, les contemporains André Frénaud, Alain Borne, Edmond Jabès, Jean Tardieu, Michel Deguy, Yves Bonnefoy, et René Char. Notre thèse, en s’appuyant sur l’examen des textes et sur l’analyse des traductions et des documents inédits, d’une part rends compte du caractère précurseur de Zanzotto pour ce qui concerne la connaissance de certains auteurs et les raisons de son intérêt pour le courant « hérétique » du Surréalisme. D’autre part, ce travail explique l’intersection de sa recherche littéraire, d’un point de vue thématique et linguistique, avec la poésie française et met en évidence le rendu poétique des expressions littéraires et existentielles de l’outrance et de l’absolu d’origine française
Andrea Zanzotto (Pieve di Soligo, 1921 – Conegliano, 2011), one of the most outstanding poets of the 20th century, showed from an early age a huge interest towards the French linguistic and cultural heritage, above the others. Our thesis highlights how well present his strong relationship with modern French poetry is, testified by his own critical essays, translations and public statements; a connection bound to last for almost seventy years. Only recently the critics have started a comparative approach to the study of the influence of foreign poetry, and French poetry in particular, upon his œuvre. The literary lineage that Zanzotto follows starts with Rimbaud, crosses Surrealism (Eluard ) and then lingers upon a number of authors defined either as heterodox (Michel Leiris, Antonin Artaud,) or extremely critical (Henri Michaux, and Blaise Cendrars, the latter with his short poem titled Pâques à New York, herewith analysed) towards Breton’s movement. Zanzotto also deals with his contemporaries, although with minor depth (André Frénaud, Alain Borne, Edmond Jabès, Jean Tardieu, Michel Deguy, Yves Bonnefoy, René Char). The present research, backed up by textual comparison and the analysis of unpublished translations and documents, focuses on the pioneering features of Zanzotto’s knowledge of all these French authors compared to the subsequent Italian literature, and the reasons behind his ties with the “heretic” current of Surrealism. At the same time, our work explains the intersection, from the linguistic and thematic point of view, with French poetry and shows the poetic outcome of the literary and existential expressions of the Absolute and all-out of French origin

Cette recherche se propose de réaliser une lecture critique de l’œuvre d’Andrea Zanzotto (1921-2011) à travers la perspective du “registre du réel”, un des points conceptuels fondateurs de la théorie du psychanalyste Jacques Lacan (1901-1981). En prenant comme point de départ les résultats de Stefano Agosti (1930), critique psychanalytique qui a exploré avec profit la poésie de Zanzotto à travers les concepts de la phase structuraliste de la pensée lacanienne, on essaie de continuer cette exploration à travers les concepts de la phase du réel, c’est-à-dire de ce qui est exclu de l’ordre du langage.La recherche se compose de trois parties: une traversée de certains points de l’itinéraire zanzottien (partie I), des analyses textuelles détaillées (partie II) et une étude du rôle du lecteur et de certains éléments du paratexte (partie III). Trois explorations intégrées qui contribuent à comprendre le rapport de la poésie de Zanzotto avec la dimension du non-sens, de l’impossible à dire
This research aims to realize a critical reading of the work of the Italian poet Andrea Zanzotto through the perspective of the Lacanian Real. What is Lacan’s Real? The real is a domain that is outside language, “that which resists symbolization absolutely” (Lacan).The work is composed of three parts. In the first one, we shall go through the poetical itinerary in order to describe the relationship of the poet with the fundamental object of his poetical universe: the landscape. In the second part, entitled Textual analysis, we shall verify the hypothesis of the first part on four single texts, describing particularly the typical unstructured textuality of Zanzotto’s poetry.In the last part, we shall both pay attention on Zanzotto’s idea of reading and on the idea of the paratext. At this level, the analysis shows us the changes of the structural shapes facing the void and the lack of meaning from another point of view

Le projet vise à étudier les formes et les fonctions du paysage dans la poésie italienne de la seconde moitié du XXe siècle et du tout début des années 2000. L'objectif de la recherche est également de proposer une hypothèse de méthodologie pour l'étude d'un objet par définition transdisciplinaire dans l'horizon littéraire italien. Avec ces intentions, le projet vise à placer le paysage, compris comme une unité particulière activement construite par un sujet-observateur, au centre d'une investigation visant à montrer comment le regard contribue à la construction du texte poétique. Compte tenu de la nature historique, subjective et artificielle du paysage, l'étude vise à identifier ses caractéristiques particulières dans un horizon culturellement circonscrit d'un point de vue formel, temporel et spatial, en examinant un corpus d'œuvres significatives appartenant à la production poétique italienne de la seconde moitié du XXe siècle. En particulier, le corpus comprend les textes de Giorgio Orelli et Andrea Zanzotto - poètes nés dans les années 1920 - et ceux d'Antonella Anedda et Fabio Pusterla, nés dans les années 1950 du XXe siècle
This work aims to study the forms and functions of landscape in Italian poetry of the second half of the twentieth century and the early 2000s. The aim of the research is also to propose a methodological hypothesis for the study of a transdisciplinary object in the Italian literary horizon. With these intentions, the project seeks to place the landscape, understood as a particular unit actively constructed by a subject-observer, at the centre of an investigation designed to show how the gaze contributes to the construction of the poetic text. Given the historical, subjective and artificial nature of landscape, the study aims to identify its particular characteristics within a culturally circumscribed horizon from a formal, temporal and spatial point of view, by examining a corpus of significant works belonging to the Italian poetic production of the second half of the twentieth century. In particular, the corpus includes texts by Giorgio Orelli and Andrea Zanzotto - poets born in the 1920s - and those by Antonella Anedda and Fabio Pusterla, born in the 1950s