Academic literature on the topic 'Topografia sacra'

La interpretación funcional de la arquitectura de la catedral románica de Santiago de Compostela durante sus etapas iniciales es especialmente confusa debido a la ausencia de documentación litúrgica hasta fechas muy tardías. En este artículo se propone una mirada al espacio catedralicio a través de la interpretación de la topografía sacra de la iglesia y su entorno, a través de las fuentes documentales y la propia arquitectura, y en relación con el medio europeo coetáneo.

La interpretación funcional de la arquitectura de la catedral románica de Santiago de Compostela durante sus etapas iniciales es especialmente confusa debido a la ausencia de documentación litúrgica hasta fechas muy tardías. En este artículo se propone una mirada al espacio catedralicio a través de la interpretación de la topografía sacra de la iglesia y su entorno, a través de las fuentes documentales y la propia arquitectura, y en relación con el medio europeo coetáneo.

O Lycalopex gymnocercus (graxaim-do-campo) é um canídeo silvestre de médio porte que ocorre no cone sul. Tem dieta onívora e habita desde planícies descampadas até matas densas. A artéria celíaca é um dos principais ramos da aorta abdominal e possibilita a irrigação de importantes órgãos, tais como estômago, pâncreas, baço e duodeno. Objetivou-se estudar a topografia da artéria celíaca no L. gymnocercus, com ênfase em características comparativas e aplicadas. Para tal, foram dissecados, mensurados e radiografados 15 cadáveres de L. gymnocercus coletados mortos em rodovias. Foi registrada a posição de origem da artéria celíaca na aorta e sua esqueletopia em relação às vertebras. Também foi mensurada a distância entre as artérias celíaca e mesentérica cranial e verificada a correlação entre esta distância e o comprimento rostro-sacral dos espécimes, bem como a existência de diferenças nesta distância entre os sexos. Em 67% dos casos, a artéria celíaca foi o primeiro ramo visceral da aorta abdominal, emergindo caudalmente ao hiato aórtico. Em 33%, a artéria celíaca originou-se cranialmente ao hiato aórtico, caracterizando uma origem torácica. Apresentou uma distância média da artéria mesentérica cranial de 6,66 ± 1,85 mm, com valores mínimos e máximos de 4,63 e 10,83 mm respectivamente. Sua esqueletopia predominante foi ao nível da segunda vértebra lombar (L2), variando cranialmente até a primeira (L1). Houve correlação positiva moderada (r = 0,52) entre as distâncias das artérias celíaca e mesentérica cranial com o comprimento rostro-sacral dos indivíduos. Não houve diferença na distância entre as artérias quando comparados os sexos. O percentual elevado de indivíduos com origem da artéria celíaca cranialmente ao diafragma e a esqueletopia ao nível da segunda vértebra lombar foram as principais diferenças encontradas em relação aos carnívoros domésticos e pode ter implicação em medicina de animais silvestres.

ERA IL PANTHEON DI AGRIPPA IL TEMPIO DI MARS IN CAMPO?Il Pantheon di Agrippa non era un reale pantheion, essendo questo appellativo unicamente legato a motivi storici. Non si tratta di un santuario dinastico, perchè uno dei suoi dei tutelari, Marte, non fu mai considerate un antenato divino degli Iulii. Un indizio per la sua interpretazione viene dalla sua collocazione topografica. Assieme alla basilica di Nettuno (un memoriale alle vittorie navali di Agrippa, in particolare Actium) esso formava un complesso di due edifici simili che si aprivano su una piazza posta fra di loro. Le divinità di Actium erano Apollo, divinità personale di Augusto, e due esperti militari divini, Marte e Nettuno. Il pantheon di Agrippa avrebbe dovuto quindi essere dedicato a Marte e commemorare le vittorie terrestri del suo fondatore. Ciò è corroborato dai Fasti Fratrum Arvalium del 23 settembre, che citano feste dedicate a: Marti, Neptuno in Campo, Apollini e theatrum Marcelli. I tempii di Marte e Nettuno in Campo, fondati sotto Augusto nella zona delle attività costruttive di Agrippa e dedicati ad Augusto nel giorno del suo compleanno insieme al tempio di Apollo, erano sicuramente memoriali per Actium. Poichè la Basilica di Nettuno viene anche riferita come τὸ Ποσειδώνιον, il che rende inevitabile la sua identificazione con il tempio di Nettuno in Campo, il Pantheon di Agrippa avrebbe dovuto essere il tempio di Marte in Campo. Questi tempii, costruiti su terreni privati ed assenti dal calendario ufficiale, costituivano sacra privata. Ciò facilitò la loro reinterpretazione, nel successivo periodo dei Giulio-Claudii, discendenti di Marco Antonio, rispettivamente di mal definito pantheion (non una aedes publica, poichè le iscrizioni conservate da Adriano non citano alcuna divinità) e di basilica.

Introducción: Las fracturas vertebrales múltiples son el resultado de traumatismos de alta energía. Se clasifican en contiguas cuando hay fractura de dos o más cuerpos vertebrales en forma adyacente y no contiguas cuando hay lesiones de varios niveles separadas por, al menos, una vértebra sin lesión. Objetivos: Evaluar la clínica y la cinemática de las fracturas vertebrales múltiples, establecer su distribución, evaluar la asociación con lesiones extravertebrales y detallar las complicaciones. Materiales y Métodos: Estudio multicéntrico, prospectivo y observacional de pacientes con fracturas vertebrales múltiples. Resultados: 66 pacientes (26 mujeres y 40 hombres; promedio de edad 39 años) con 196 lesiones vertebrales, 55 no tenían déficit neurológico. Cinemática: 32 accidentes automovilísticos, 27 caídas de altura, 5 traumas directos y 2 traumas deportivos. Topografía: dos C0-C3, cuatro C3-C7, ocho C7-T1, 61 T1-T10, 91 T10-L2, 28 L2-L5 y una sacro. Combinación: 21 toracolumbar-toracolumbar y 8 torácica-torácica. Treinta y dos fracturas eran contiguas; 19, no contiguas y 15 tenían un patrón mixto. Veintiséis pacientes presentaron47 lesiones extravertebrales (20 politraumatismos), 12 traumas torácicos. Treinta y seis pacientes recibieron tratamiento conservador y 30 fueron operados. Conclusiones: La presencia de fracturas vertebrales múltiples es frecuente y son consecuencia de accidentes automovilísticos, la mayoría de los pacientes no tiene compromiso neurológico. El sector más afectado fue entre T2 y L5, la combinación más frecuente fue toracolumbar-toracolumbar, seguida de torácica-torácica. Las lesiones extravertebrales más frecuentes fueron traumatismos de cráneo y de tórax.

Al hilo de una parte de la vertiente sígnica en la obra gráfica de Picasso derivada tanto de la poética gestual, cuyo paradigma es el libro de artista Le chant des morts, como de la descripción plástica con signos que topografían rostros y retratos como el de Balzac, observamos como con estos mismos elementos, genera una particular corografía litográfica dedicada al pueblo de Vallauris. Con una misma escritura construye dos temas muy dispares: caras y paisajes. Motivos que llega a unir en una sola composición con doble lectura: a la vez se ve una cara y un paisaje o, al revés, según en la posición que se mire, como Tête de femme au chapeau/Paisage aux baigneuses realizado en linóleo, una técnica de grabado que Picasso no sólo innovó, sino a la que le dio entidad propia, paralela a la ancestral xilografía. La antropomorfización del paisaje es un recurso que enlaza con una larga y antigua tradición en pintura, desde los primerizos simbolistas a Arcimboldo, y de éste hasta los vanguardistas y surrealistas del siglo XX como Magritte, Cocteau, Man Ray, etc. Igualmente, en la historia del grabado tanto culto, popular o funcional desde muy pronto proliferaron las imágenes dobles en la descripción del territorio mediante figuras portadoras de atributos referentes a las zonas, vinculados a la mitología, a la religión o a la significación del nombre del lugar, siendo un buen ejemplo los mapas xilográficos de H. Bünting en el libro Itinerarium Sacrae Scripturae. La interpretación simbólica de estas obras y, especialmente, la lectura doble o inversa, tiene la particularidad de transferir al espectador la difícil problemática de anteponer una u otra dirección al convertirse en una singular cuestión de prioridad perceptiva que a menudo responde a la relatividad del que todo es según se mire.

O Patrimônio Histórico há muito vem sendo reconhecido, por países referências na proteção à cultura, como vetor identificador das raízes, valores e princípios formadores de determinada sociedade, verdadeiro pilar contra os riscos da massificação da cultura, impostos por grupos detentores do capital tecnológico e industrial, de forma a preservar a autonomia e independência axiológica de determinado povo e, por consequência sua autoestima como nação. O art. 27 da Convenção de Haia, em 1899, já incluía o Princípio da Imunidade dos Bens Culturais, dispondo que “Em cercos e bombardeios, todas as medidas devem ser tomadas para poupar, o tanto quanto possível, edifícios dedicados a religião, arte, ciência ou para fins de caridade, monumentos históricos, hospitais [...] desde que eles não estejam sendo usados no momento para fins militares. É dever de quem estiver sitiado indicar a presença de tais edifícios ou lugares com sinais distintivos ou visíveis, que serão notificados antecipadamente ao inimigo”, o que se aperfeiçoou com a Resolução 2347, do Conselho de Segurança da ONU, dispondo sobre a proteção do Patrimônio Histórico em conflitos armados e a criação de uma rede de locais seguros. Outrossim, desde outubro de 1931, em Conferência realizada em Athenas, os membros do Escritório Internacional dos Museus e da Sociedade das Nações, demonstraram preocupação com a preservação do Meio Ambiente Cultural, no tocante à preservação de Prédios e Monumentos Históricos. Na sequência, a ONU reconheceu como prioridade a tutela do Patrimônio Cultural, no que se inclui o Histórico, ao criar a UNESCO, em 16.11.1945. Dessa feita, normas internacionais vem proclamando a necessidade do amparo aos ícones tradutores da nossa identidade como membros de um determinado grupo social. O Brasil, por sua vez, embora ainda incipiente no amparo do nosso Patrimônio Histórico, o que se explica pela degradação educacional que vem ocorrendo nas últimas décadas, que faz com que o brasileiro cada vez menos absorva noções de pátria e nação, como se fôssemos visitas em nosso próprio país, não nos responsabilizando como cidadãos responsáveis pela formação da nossa memória e do nosso patrimônio, fato que se agrava com a ideologia da vitimização que nos faz renegar e nos esconder de nosso papel de protagonistas da nossa memória, obteve alguns avanços, não só no plano legislativo como em ações pontuais oriundas do Poder Público e da Sociedade Civil. De fato, a nossa Constituição Federal, no art. 216, em rol não taxativo, estabelece os instrumentos de proteção do patrimônio cultural brasileiro, ao dispor que “O Poder Público, com a colaboração da comunidade, promoverá e protegerá o patrimônio cultural brasileiro, por meio de inventários, registros, vigilância, tombamento e desapropriação, e de outras formas de acautelamento e preservação” e, de forma paralela à tutela legislativa de preservação ou prevenção, determina, no art. 216, § 4º, a responsabilização dos causadores de danos e ameaças ao patrimônio cultural, chamando, de forma adequada à atenção do Poder Público e da Comunidade para a questão da tutela da cultura. De outra sorte, em 14.11.2017, o Brasil foi o país que recebeu o maior número de votos, entre os 12 Estados eleitos para integrar uma das vagas do Comitê do Patrimônio Mundial da Unesco, passando a ganhar notório destaque no órgão responsável por aplicar a Convenção da ONU para a Proteção do Patrimônio Mundial Cultural e Natural. Nesse desiderato, apesar do tabefe que levamos, ocasionado pelas omissões do Poder Público e da Sociedade Brasileira, com a tragédia do Incêndio do Museu Nacional no Rio de Janeiro, podemos afirmar que algumas atitudes positivas vem sendo tomadas no sentido de arregaçarmos as mangas e assumirmos nosso dever de escudar o nosso Patrimônio Histórico, o que se reflete nessa obra, que traduz a união de esforços entre a Sociedade Civil e o Estado, concretizada no Seminário Nacional sobre Patrimônio Histórico, evento integrante da agenda anual da AVFV em Porto Alegre, cuja 3ª Edição, realizada nos dias 23 e 24 de agosto de 2018, mais uma vez foi um marco em nosso estado. A Associação Victorino Fabião Vieira - AVFV, com o apoio essencial da Escola Superior da Advocacia-Geral da União/RS, da Escola Superior de Direito Municipal/PoA, do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional – IPHAN/RS , da Assembleia Legislativa do Estado do RS e da FAMURS, bem como de uma empresa amiga e consciente, a Make Vídeo, que ofereceu a transmissão virtual do simpósio, manteve o seu caráter interdisciplinar, com a abordagem de temas pertinentes aos quatro eixos de atuação da entidade, Patrimônio Cultural, Legislação Patrimonial, Educação Patrimonial e Turismo Cultural, o que atraiu o interesse não só dos profissionais que, nas suas diversas áreas, trabalham com esses assuntos, mas da sociedade em geral. Os nomes dos palestrantes e suas qualificações profissionais nas diversas áreas afins ilustraram o caráter agregador da AVFV, que busca a união de todos em prol do interesse comum de auxiliar o RS a evoluir e resgatar sua herança histórica. O brilhantismo dos Mestres que há alguns anos vem contribuindo para o sucesso do Seminário se projeta nessa edição especial, preparada com muito carinho pela Escola de Direito Municipal de PoA, dirigida pelas mãos incansáveis da Profª Dra. Cristiane Catarina Fagundes de Oliveira. Nessa obra, passamos pela análise sociológica da memória, muito bem enfatizada pela Profª Me. Hilda Simões Lopes, que entre outros, com muita luz, coloca nossa preocupação com o destino da nossa sociedade, que busca no passado a segurança hoje perdida“...agora, mais do que se liquefazer, a sociedade “reinventa”. Reinventa-se o trabalho, reinventa-se a família, reinventa-se o amor, reinventa-se o corpo e o rosto, reinventa-se a idade, reinventa-se o sexo, a vida profissional, reinventa-se a realidade em redes sociais, reinventa-se e inventa-se a felicidade para ser vista e exibida; o individualismo é substituído pelo “novo individualismo” no qual as identidades, o sexo e o visual são descartáveis. Reinventar o que se bem entende é fácil para os membros desta sociedade que estimula o narcisismo, cultua quem é famoso, idolatra as grandes fortunas; os egos ficam imensos e agressivos, a competição e a ambição se auto justificam em níveis estratosféricos, e, sem perceberem, as pessoas ficam hipnotizadas por mecanismos de fuga:... Indivíduos despedaçados não conseguem buscar o futuro, embotam a criatividade e a sensibilidade, e como se fossem árvores ameaçadas pelas ventanias, buscam as raízes, procuram a firmeza perdida, procuram o passado.” À socióloga se alia o Jurista, qualificado pelo notório conhecimento do Prof. Dr. Marcelo Schenk Duque, querido Professor de Direito Constitucional Gaúcho, que com maestria nos apresenta a Topografia Constitucional do Patrimônio Histórico, passando, entre outros enfoques, pelo exame do Patrimônio Histórico como direito da personalidade, nos ensinando que “Em particular, a possibilidade de se desenvolver a personalidade a partir do acesso às fontes culturais traduz-se em ideal a ser buscado pelo próprio Estado de direito, onde a liberdade afirma-se como valor básico. Isso se deixa fundamentar pela própria compreensão do ser humano a partir das suas dimensões básicas, em particular, no tema ora investigado, na dimensão estética ou artística do ser... A conclusão que se pode tecer é que uma vida pautada pela dignidade passa por uma vida com acesso às fontes culturais, de modo que o dever do Estado de proteger o patrimônio histórico contribui para a própria preservação da dignidade humana.” A antropologia também ganha fôlego com o exame responsável da Interpretação do Patrimônio e do Empoderamento Cultural, pela lição madura do Prof. Dr. Lucas Graeff ao afirmar, entre outros “É disto que se trata empoderamento cultural: um processo de transformação pessoal gerador de domínio sobre a experiência pessoal que, por sua vez, repercute nas experiências culturais. Esse processo é crítico porque ele produz rupturas. Não se trata de incorporar as experiências externas nem, tampouco, de exportar as experiências pessoais para a comunidade. Não estou falando aqui de proselitismo ou de promoção de uma cultura hegemônica, nem, tampouco, de culturalismo e defesa de culturas autocontidas. Trata-se, sim, de um enfrentamento da experiência de vida; uma experiência vivida em primeira pessoa, mas devedora de experiências coletivas. Falo, sim, de uma retomada das rédeas da própria existência por meio de bases culturais compartilhadas e que merecem uma atenção fina, seja para serem celebradas, destronadas, assumidas como próprias ou como alheias; seja, enfim, para protegê-las ou para destruí-las.” E a arquitetura foi marcada pela caneta da Profª Me. Simone Back Prochnow, com seu texto Heterocronia na Arquitetura; O Projeto como Viabilizador do Patrimônio e de seu Entorno, apresentado de forma espetacular no III Seminário Nacional sobre Patrimônio Histórico, no qual a Profª Simone inicia nos fazendo pensar sobre o quão “É facilmente perceptível o aumento da velocidade nas mudanças em nossas vidas e no mundo atual. Conceitos já considerados triviais como obsolescência programada, efemeridade, volatilidade e vida líquida fazem parte de um repertório preocupante se pensarmos em arquitetura e especialmente em patrimônio. A grande revolução da informação que vivenciamos está alterando a relação espaço/tempo, a maneira de nos relacionarmos uns com os outros e com nossas próprias decisões e memórias. Há uma proliferação de pontos de vista presentes a cada discussão, a cada conversa. Como solucionar tantos impasses em nossas cidades com relação às novas demandas? Como abrir espaço para a evolução sem perder a conexão com o que existiu, com nossos valores?” Nesse belo trabalho, verificamos a possibilidade, através da arquitetura, de combinarmos o passado com o presente, visto que, conforme leciona a Mestre em Arquitetura, “Uma nova mentalidade com relação à compatibilização de novas partes com as edificações históricas, assim como do edifício histórico a ser preservado e seu entorno, são fundamentais para o processo de permanência dos imóveis inventariados. Apenas o uso justifica ou dá condições de longevidade às edificações.” Outro arquiteto de escol nos fez percorrer o caminho da importância do Turismo Cultural. O Prof. Dr. Paulo Edi Rivero Martins, apresentando um projeto inovador e de sucesso, com seus Roteiros Arquitetônicos como Patrimônio Cultural, nos provoca perguntando “Qual é o nosso dever como cidadãos com relação ao patrimônio cultural de nossas cidades? Conhecer para valorizar, defender e preservar para poder divulgar, e expor para o amplo conhecimento, de seus habitantes e de pessoas de outros lugares, países e continentes. Obras arquitetônicas e espaços urbanos fazem parte fundamental desse patrimônio, são memória e testemunho de épocas, culturas, hábitos e estilos que precisam ser compreendidos e preservados.” O intercâmbio com outras nações, por sua vez, vem pelo texto invejável do Jurista Argentino, Prof. Dr. Mario Cámpora, que nos brinda com o estudo sobre um caso emblemático envolvendo a preservação do Patrimônio Histórico Argentino, El Caso Riachuelo”, trabalhando o Direito à Preservação do Patrimônio Cultural em conexão com conceitos do Direito Ambiental. O notável professor de Direito Constitucional inicia indagando se “Existe un derecho sustantivo a un ambiente "de una calidad determinada" en el derecho internacional?” Outrossim, passa por uma análise aprofundada da jurisprudência da Corte Suprema de Justicia de la Nación, ressaltando que “Es importante destacar en primer lugar que la reciente jurisprudencia de la CSJN ha señalado que el constituyente reformador de 1994 estableció la prioridad de la protección preventiva, esto es que los daños deben ser prioritariamente impedidos, luego restaurado, y por último, si no hay otras opciones, deben ser reparados:…tiene una prioridad absoluta la prevención del daño futuro, ya que (…) en el presente se trata de actos continuados que seguirán produciendo contaminación. En segundo lugar, debe perseguirse la recomposición de la polución ambiental ya causada conforme a los mecanismos que la ley prevé, y finalmente, para el supuesto de daños irreversibles, se tratará el resarcimiento.” E passa pelo exame da problemática urbana e de conservação do Patrimônio na “Causa Riachuelo”: “En este ámbito, en dónde debe conjugarse la identidad de los pueblos con la dinámica del mercado y del progreso, el desafío de respetar normas que limitan al mercado en pos de la conservación suele ser significativo. Entonces, desde esta perspectiva, al preparar esta exposición, me pregunté cuál podía ser el aporte que desde la Argentina resultaría útil y provechoso para una publicación que dedica un número especial a la preservación de bienes culturales en temáticas diversas como las misiones jesuíticas, los bienes culturales muebles, la preservación documental, el arte sacro y las leyes de incentivo a la protección del acervo cultural.” As respostas a essas tão importantes questões estão redigidas com muita propriedade pelo nosso admirado professor de Direito Constitucional da Universidade de Buenos Aires. E não poderia faltar uma homenagem à capital dos gaúchos, sede do Seminário Nacional sobre Patrimônio Histórico e que irá trazer o I Seminário Internacional sobre Patrimônio Histórico, em setembro/2019, com um estudo sobre as cerâmicas lusas de nossa cidade, apresentado com profundidade pela Profª Verônica Di Benedetti. Nesse texto, a nossa querida Arquiteta, Mestre em Geociências, faz um apanhado histórico do surgimento da cerâmica há 25.000 anos atrás, na República Tcheca e vem avançando no tempo, com uma bela análise histórica até chegar nos elementos existentes em Porto Alegre, apresentando exemplos relevantes com ao Casa dos Leões e o Solar dos Câmara. A leitura desse artigo nos faz mergulhar na história e nos propicia rico conhecimento. Por fim, concluo essa apresentação, manifestando minha felicidade por ter recebido a honra de prefaciar essa obra, escrita por tão cultos e competentes professores que, com amor, dedicaram-se a desenvolver pensamento crítico e construtivo sobre valores tão essenciais para a sociedade humana, que são a cultura e o direito à memória. Que muitos outros unam-se a nós nessa causa; que a sociedade se aproprie do seu patrimônio e o conserve, de modo a transmitir às gerações futuras o que receberam como fruto do esforço, paixão e sabedoria de seus antepassados, fazendo com que a geração presente seja elo sólido entre o passado e o futuro, formando uma corrente que nos permita evoluir e crescer. Sigamos, como diz a letra de Marcus Viana, “...no passo de quem vai pra guerra, por Liberdade, honra e terra...”, para que ao fim, não sejamos “Um rei em farrapos sem pátria, Querência e bandeira.” Muito obrigada, Patrícia Trunfo, Advogada da União, Mestre em Direito pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Professora da Escola Superior da Magistratura Federal Cursos de Pós-Graduação em Direito Processual da ESMAFE/UCS e UNIRITTER, Presidente da AVFV.

A anestesia caudal foi proposta pela primeira vez em 1926 e diversas técnicas foram desenvolvidas para anestesiar os nervos espinhais lombares e sacrais. Os métodos para anestesia epidural exigem conhecimento da anatomia da região envolvida. O objetivo deste estudo foi determinar a topografia do cone medular do gato mourisco, tornando possível a realização desta técnica anestésica em um felino silvestre de nossa fauna. Uma gata mourisca, adulta, proveniente do Zoológico Parque do Sabiá, Uberlândia-MG, foi encaminhado ao Laboratório de Pesquisa em Animais Silvestres (LAPAS), com o objetivo de determinar a topografia do cone medular para tornar possível a realização desta técnica anestésica em um felino silvestre de nossa fauna. Este animal foi fixado em solução de formol a 10%. Feita incisão de pele, os músculos da coluna vertebral foram retirados, os arcos vertebrais foram seccionados para visualização da medula espinhal e seus envoltórios. O cone medular neste animal iniciou-se na sexta vértebra lombar (L6) e terminou na segunda vértebra sacral (S2), com comprimento total de 50mm. O comprimento corporal deste felino foi de 473mm. Conclui-se que o melhor local para a anestesia epidural do membro pélvico no gato mourisco está entre as vértebras L6 e S2. Topographycal study on the medullar cone in jaguarundi, Herpailurus yagouaroundi (Severtzow,1858)(FELIDAE Abstract Since the caudal anesthesia was first proposed in 1926 many techniques were developed to anesthethize the lumbar and sacral nerves. Such methods for epidural anesthesia require knowledge of the relative anatomical regions. The objetive of the present study was to determine the topographic anatomy of the jaguarundi medullar cone as a morphological basis for application of anesthesis techniques. One adult female jaguarondi that perished by natural death has been obtained form the Sabiá Zoo Park, Uberlândia, MG, Brazil and conducted to tha Wild Animals Laboratory. The animal was fixes in 10% formalin solution. Following skin incision, muscles of the vertebral column were removed and the vertebral arcs sectioned for the visualization of hte spinal cord and its wrappers. Epidural anesthesic drug in the medullar cone. The medullar cone in this jaguarundi startet in the sixth lumbar vertebra (L6) and ended in the second sacral vertebra (S2); the spinal cord length was 50mm. The corporal length of this feline measured 473mm. The best region to perform the pelvic anesthesia in a jaguarundi is between the vertebra L6 and S2.

En 812, l’Adriatique fut divisée par le traité de paix d’Aix-la-Chapelle entre deux empires, byzantin et carolingien. Avec de nouvelles conditions économiques et sociales, politiques et religieuses, on peut observer, après plus de deux siècles de silence, l’établissement du pouvoir byzantin en Adriatique. Celui-ci a comme conséquences l’introduction de l’organisation thématique, les translations de reliques et l’introduction du culte de saints provenant de Byzance; parallèlement se développe une activité importante de construction qui apporte la création de nouvelles formes architecturales et un changement de la structure urbaine dans les villes préexistantes. Dix-huit villes sont étudiées, la présentation suivant l’organisation thématique byzantine. Chaque ville présente des spécificités dans sa topographie sacrée, qui dépendent de plusieurs facteurs : la présence ou l’absence de culte de martyrs et saints locaux, l’époque de l’établissement de l’organisation ecclésiastique, les circonstances politiques etc. Grâce à une étude pluridisciplinaire prenant en compte ces facteurs, ainsi que les monuments existant, les vestiges archéologiques et diverses sources historiques, il a été possible de déterminer les caractéristiques communes à ces villes. On a pu ainsi mettre en évidence deux principales 'strates' de cultes, celle de l’époque de l'évangélisation et celle correspondant à l’époque de la domination byzantine aux IXe et Xe siècles, mais aussi la régionalisation du culte des saints, ce qui ne permet pas d'étudier l’Adriatique comme un espace unitaire
Following the Treaty of Aachen (812) the Adriatic Sea was divided between two empires, the Byzantine and the Carolingian. The new economic, social, political and religious circumstances had provoked, after more than two centuries of silence, the activation of the Byzantine in the Adriatic resulting in the introduction of the thematic organization on both coasts of the sea. This activation was followed by the translations of the relics of saints and by the introduction of the cults of saints originating from Byzantium. At the same time, it is possible to observe the significant construction activity which has led to the formation of the new architectural forms and to changes of urban structure in the existing cities. According to the Byzantine thematic organization eighteen cities are presented. Each one of them demonstrates the specificity of sacral topography, which depends on several factors such as the presence, i. E. , the absence of cults of local martyrs and saints, the time of establishment of the ecclesiastical organization, political circumstances, etc. Thanks to the multidisciplinary research which took into account the aforementioned factors, the existing monuments or their archaeological remains, and different historical sources, it was possible to determine the common characteristics between cities, e. G. , two dominant cult layers with one originating from the time of the evangelization and the second corresponding to the period of the Byzantine domination in the ninth and tenth centuries. The research also confirmed that the regionalization of the cult of saints does not allow the study of the Adriatic as a unique space

2017 - 2018
The goal of the thesis is an analysis of the evolution of the cognitive and ritual devices related to dreams and visions in different cultic contexts – from the hero cult in ancient Greece, to those of epiphanic and healing deities during Antiquity, to that of the Christian saints in Late Antiquity – with the aim of tracing the diachronic change of the cultural functions of vision in relation to the construction of the identity of the communities here analysed. The research presents two complementary levels: that of religious history and anthropology concerning the development of the ritual devices, and that of archaeology and topography concerning the evolution of the ritual patterns and of the topographical relationship between the spaces devoted to ritual dreaming and the other areas of the cities. We therefore tried to outline a material history of the role of visions in relation to the construction and evolution of the cultural memory and its materialization in space.
XVII n.s. (XXXI ciclo)

Il progetto di cui si presentano i risultati è rivolto all’ambito delle Scienze applicate al Patrimonio culturale e, nella fattispecie, all’applicazione di metodologie e tecnologie innovative di ricostruzione virtuale di supporto allo studio, alla valorizzazione e alla fruizione innovativa dei beni archeologici. Esso ha richiesto, per l’acquisizione delle competenze necessarie alla sua conduzione, lo svolgimento di uno stage presso la Virtutim srl in Roma, per la formazione all’uso delle tecniche di rilievo 3D e dei software di grafica e modellazione virtuale con cui sono stati realizzati i contenuti multimediali presentati di seguito, nonché un periodo di studio all’estero, presso l’Institut der Archäologie della Georg-August Universität Göttingen (Germania), finalizzato all’approfondimento bibliografico del caso studio. Seguendo metodiche scientificamente condivise è stato affrontato un lavoro di ricostruzione virtuale in cui sono confluiti dati archeologici e tecnici i quali, reciprocamente influenzati, hanno consentito un primo passo alla fruizione e alla conoscenza di un eccezionale esempio dell’architettura antica della Sicilia – il presunto tempio di Iside nell’area sacra dell’insula III di Lilibeo - esplicitandone la rilevanza storica sia attraverso la revisione critica del quadro storico-interpretativo, che attraverso la creazione di contenuti multimediali di supporto alla fruizione e di approfondimento al sito, appositamente pensati e realizzati in relazione al contesto istituzionale di riferimento, il Parco Archeologico di Lilibeo, nell’ottica di una valorizzazione concreta dei risultati della ricerca.

Il lavoro di tesi che si presenta ha per oggetto lo studio delle pitture due e trecentesche del santuario e della chiesa superiore del Monastero di San Benedetto (o dello Speco) di Subiaco. Il complesso, sacrario e cenobio, è singolare perché cresciuto, per sovrapposizione e aggregazione di ambienti, intorno alla Grotta della preghiera, memoria del romitaggio sublacense di Benedetto. Il filo narrativo dello studio segue il tracciato segnato dall’avvicendarsi dei cantieri pittorici, dal Terzo Maestro di Anagni al Maestro del dossale di Subiaco, come qui si propone di chiamare per la prima volta il pittore. Le ‘pitture’ evocate nel titolo comprendono i cicli affrescati e il dossale opistografo trecentesco. Di capitolo in capitolo, esse sono il punto di partenza per una ricognizione architettonica e funzionale degli spazi di rispettiva destinazione, che risultano ormai completamente alterati dalle innumerevoli superfetazioni aggiunte. Lo scopo dell’indagine è di recuperare per gradi la funzione e l’assetto medioevale degli ambienti più significativi del complesso e di proporre, in seconda battuta, una lettura filologica e contestuale delle pitture; il fine ultimo è quello di rilevare eventuali interazioni virtuose delle scelte iconografiche e compositive interne ai cicli, da un lato con le pratiche e i percorsi della devozione laicale, dall’altra con le esigenze e i riti quotidiani della vita monastica. Al contempo, i dipinti murali e su tavola sono anche il punto di arrivo delle ricerche presentate, in quanto oggetto di affondi monografici che aggiornano criticamente questioni molto dibattute come l’attività e la cronologia del Terzo Maestro di Anagni e il profilo artistico del Maestro del dossale di Subiaco. La tesi è articolata in quattro capitoli. Il primo è dedicato alla storia primo-duecentesca dello Speco, segnata dall’insediamento di una comunità stabile di monaci e dal partecipe attivismo dei papi Innocenzo III e Gregorio IX, promotori di un primo fermento dei cantieri artistici. Qui spicca il Terzo Maestro di Anagni, autore di un piccolo ciclo affrescato nella cappella di San Gregorio per il quale si propone ora una nuova lettura iconografica, che fa luce su alcune tematiche devozionali particolarmente care alla comunità monastica benedettina. Al secondo capitolo è destinata la trattazione delle campagne pittoriche di primo Duecento, finalizzate a un magniloquente allestimento del santuario pubblico. Il riesame della sequenza di lettura degli episodi affrescati della Vita di San Benedetto sarà, in questo caso, occasione per recuperare gli antichi percorsi devozionali lungo le ‘stazioni’ della topografia sacra del santuario specuense. Prima che si approdi all’analisi del ciclo trecentesco, il terzo capitolo propone una rilettura morfologica, ambientale e funzionale della chiesa superiore, a partire dalla virtuale ricollocazione del dossale opistografo nel contesto di pertinenza e di una sua restituzione a congrue condizioni d’uso. Punto di arrivo è una nuova proposta di identificazione del coro monastico, riconosciuto nell’attuale prima campata della chiesa superiore. Nell’ultimo capitolo si affronterà lo studio dei cicli trecenteschi del perugino Maestro del dossale di Subiaco: delle Storie della Passione dell’antico coro monastico e delle Storie della Vergine della cappella della Madonna. Alla lettura iconografica dei cicli – da cui emerge nitida una diretta filiazione assisiate – segue una revisione del corpus e del profilo critico del pittore. In conclusione, si delineerà un tracciato di pittura umbra allo Speco, proponendo una prima ipotesi di lavoro sulla Crocefissione e l’Ultima cena del refettorio. Mon travail de thèse est consacré à l’étude des peintures du Monastère bénédictin du Sacro Speco à Subiaco, près de Rome. La recherche s’inscrit dans un cadre chronologique relativement étroit, de 1203 jusqu’à la moitié du XIVème siècle : c’est à dire depuis la fondation du Monastère dans les domaines d’un sanctuaire préexistant jusqu’à la fin de l’administration de l’abbé Bartolomeo II (1319-1343). Il s’agit d’une époque d’importantes transformations du lieu bénédictin qui dans cette période fut renouvelé radicalement dans les structures architecturales et dans les espaces liturgiques. En effet, avant la mise en place de la communauté monastique le Speco n’était rien d’autre qu’un sanctuaire né autour de la grotte où Saint Benoît vécut au VIème siècle dans la pénitence et la contemplation. Le travail repose en premier lieu sur l’analyse stylistique et iconographique des peintures, y compris les peintures murales de la crypte et de l’église, et le panneau en deux faces, dédoublées, du XIVème siècle, peint par le même auteur des Histoires de la Passion du Christ de l’église, le Maestro del dossale di Subiaco. Chacun de quatre chapitres qui composent la thèse est dédiée à une spécifique phase de l’histoire du monastère et, en même temps, à un spécifique cycle peint. La méthodologie de recherche poursuivie ajoute à l’examen stylistique des peintures la prise en compte de facteurs historiques et documentaires, ainsi qu’une attention accordée au contexte architectural et liturgique : dans cette perspective, on a formulé des hypothèses inédites sur la fonction de certaines espaces de l’église, dont on avait perdu la mémoire, et sur les parcours monastiques et laïques dans les espaces sacres. Par exemple, on a pu reconnaître dans la travée méridionale de l’église le chœur monastique médiévale, remettant en cause les récentes hypothèses de Roberta Cerone, qui l’identifiait, au contraire, dans la travée septentrionale ; on a aussi récupéré l’arrangement spatial de la crypte dans le XIIIème siècle, ce qui m’a permis de mieux comprendre le déroulement narratif des scènes du cycle agiographique bénédictin. Dans le premier chapitre on a considéré les entreprises artistiques de la première moitié du XIIIème siècle : on a essayé de démontrer que la promulgation de la bulle par Innocent III avait déterminé la mise en œuvre d’un renouvellement architectural radical des structures, suivi par la réalisation d’appareils décoratifs monumentaux. Parmi eux, on rappelle les fresques du Terzo maestro di Anagni, qui embellissent la petite chapelle de Saint Grégoire : grâce à la relecture du programme iconographique général, on a mis fortement en valeur la présence du thème unifiant de la rédemption finale après la mort, réfléchie très significativement par la consécration de l’espace sacre à Grégoire, dont la figure est souvent associée à la liturgie funéraire. On a aussi découvert et illustré des fragments presque inédits de décoration picturale exécutée par le même Terzo Maestro sur la façade méridionale du Speco. Le deuxième chapitre est dédié aux Histoires de la vie de Saint Benoît, peintes dans la crypte par Conxolus à la fin du XIIIème siècle ; à ce sujet, j’ai proposé un ajustement chronologique, en le datant dans les dernières années de l’abbé Bartolomeo I (1295-1296), revenant sur les hypothèses de Serena Romano et Miklos Boskovits. L’examen à la fois stylistique et iconographique des fresques a été remis en le contexte architecturale du XIIIème siècle de la crypte. Les dernières deux chapitres - le troisième et le quatrième - sont consacrés aux peintures du XIVème siècle. D’un côté, à partir de l’analyse typologique du panneau en deux faces du Maestro del dossale di Subiaco - table de l’autel majeur du Speco-, on a pu envisager l’existence d’un retro-coro dans l’église médiévale, sur lequel les retro-cori de la Provincia Sancti Francisci exercent une influence déterminante. Dans le quatrième chapitre on présente une étude monographique sur les fresques du Maestro del dossale di Subiaco, peintre de Pérouse qui travaille avec son équipe dans les premières années de la décennie 1340-1350, dont on a illustré le profil artistique et clarifié les modèles iconographiques, très impressionnés par ceux des fresques de l’église inférieure de San Francesco à Assisi, réalisés par Giotto et Pietro Lorenzetti.

v anglickém jazyce The purpose of the thesis is a cultural heritage management of the small baroque sacral buildings, which has passed unnoticed for a longer period of time. As a model region is chosen the district Ceska Lipa. First, in this thesis is briefly summarized the history of district Ceska Lipa since the 18th century. Then the thesis describes various factors which have had an influence on the local monuments. Particularly the regional factors which are responsible for the heritage damage and also the conditions and institutions participating in the heritage preservation and documentation. Next, the overview of typology and terminology of a small sacral architecture is also covered. The major part of this thesis is a catalogue of explored monuments in different villages or small towns including the village/ town history and the art historic establishment of the monuments. This part is also focused on the documentation and comments of the current preservation of each building. The recommendation of preservation is proposed herein as a potential way of monument restoration. Finally, the research outcomes are discussed with regard to a possible management and future exploring.