Academic literature on the topic 'Théâtre – Tunisie – 20e siècle'

Cet article propose de réfléchir sur la façon dont s’articulent les états de guerre et de paix par le biais de la figure de l’otage, envisagée comme un espace de tensions et de négociations qui tantôt a apaisé, tantôt envenimé les conflits. Nous nous intéresserons à son évolution historique à partir de deux textes du 20e siècle dont le rapprochement s’est d’abord fait par les titres : une pièce de théâtre de Jean Giraudoux, La guerre de Troie n’aura pas lieu (1935), et un essai de Jean Baudrillard, La guerre du Golfe n’a pas eu lieu (1991).

Le nom « alpe » d’origine prélatine, dont le radical alp signifie « montagne », est commun à tout le territoire en question. L’espace physique ainsi dénommé crée une série d’oppositions entre la plaine et la montagne, entre la ville et la montagne et entre les populations intra-alpines, dotées de connaissances spécifiques pour vivre dans cet espace, et les populations demeurant à l’extérieur des Alpes ou les traversant (voir aussi Monde alpin). Redécouvertes à l’époque des Lumières, dans un cadre positiviste, les Alpes deviennent un objet de spéculation philosophique (Rousseau 1761) et d’étude pour les sciences naturelles, notamment la biologie, et la médecine. L’apport de ces disciplines ne manqua pas d’influencer le regard porté par le monde urbain sur les Alpes, à partir de ce moment. En suivant l’exemple du philosophe et naturaliste Horace B. de Saussure (1779-1796), qui explora cette région à la fin du 18e siècle et qui accomplit l’ascension du mont blanc en 1787, un an après la première de Balmat et Paccard, les voyageurs anglais à leur tour découvrirent les Alpes et opposèrent la grandeur de ces paysages au côté misérabiliste des populations rencontrées, dans le cadre d’une sorte d’anthropologie spontanée empreinte d’idéologie, où les locaux sont perçus et décrits comme des survivances de sociétés primitives et donc étrangères à la nature sophistiquée de leurs observateurs. La naissance de l’alpinisme se situe dans ce contexte. En tant que paysage, les Alpes jouent un rôle important à l’âge romantique : Étienne Pivert de Senancour (1804) est le premier écrivain romantique à les avoir parcourues dans un but contemplatif. Objet contradictoire, les Alpes sont souvent peintes en vertu de leur beauté terrifiante. Au fil de voyages initiatiques, de découvertes et de rencontres, la vision romantique s’enrichit jusqu’à acquérir une dimension pédagogique, voire d’édification morale (Töpffer 1844), et nourrit encore en partie les représentations collectives de nos jours. Intégrées dans la société globale, les Alpes exercent un attrait sur le citadin depuis deux siècles. Celui-ci y projette tantôt la nostalgie d’un univers sauvage, tantôt le désir de conquérir et de domestiquer l’espace naturel. Les collections présentes dans quelques grands musées urbains font aussi partie de ce regard que les villes portent sur les Alpes, notamment au cours de la première moitié du 20e siècle. Tel est le cas des objets de la vie quotidienne réunis par Hippolyte Müller, fondateur du Musée Dauphinois, et par les plus de 8000 collectés par Georges Amoudruz, qui ont été acquis par le Musée d’Ethnographie de Genève. Ce n’est que plus récemment que les Alpes sont devenues un objet d’étude pour les géographes (Raoul Blanchard fonde en 1913 la Revue de géographie alpine) : les problématiques sociales, territoriales et environnementales des espaces montagnards sont au centre de ces recherches. Enfin, les anthropologues s’y sont intéressés aussi en privilégiant une approche qui combine l’étique et l’émique (voir Monde alpin). Terres de contrastes, les Alpes échappent à toute catégorisation trop stricte, tantôt appréhendées comme une unité qui efface les spécificités, tantôt comme un ensemble problématique : « un vaste territoire dont l'unité se décompose en un grand nombre de variétés régionales » que le géographe étudie en portant à la lumière « de multiples problèmes relatifs à de multiples pays » (Arbos 1922). Bätzing (2003, 2007) propose un essai de définition des Alpes en montrant la difficulté de la tâche à cause de l’absence de frontières claires, que ce soit sur le plan géographique ou sur le plan humain. Il désigne cette variabilité géographique comme l’origine du problème pour l’éclosion d’une politique alpine. Par exemple, la définition classique des Alpes en tant que massif au-delà de la frontière où poussent les arbres (1900-2200 mètres) est aujourd’hui contestée après la mise en évidence de l’existence de montagnes hautes, très arides et sans glaciers, qui ne rentrent pas dans cette définition. Quant à Fernand Braudel (1966) et Germaine Veyret-Verner (1949), qui introduisent la dimension sociale à travers les études démographiques, définissent les Alpes comme un espace isolé, à l’écart des bouleversements de l’histoire. Ces théories ont été depuis sérieusement remises en question, les archéologues ayant amplement démontré que déjà pendant la préhistoire les Alpes étaient le théâtre de passages et d’échanges. Une deuxième définition, qui est à la base de la loi anthropogéographique des Alpes théorisée par Philippe Arbos (1922), l’un des pères fondateurs de la géographie alpine, et de l’alpwirtschaft de John Frödin (1940), est centrée sur les notions de pente et de verticalité, impliquant une organisation humaine et une modalité d’exploitation de la montagne par étagements successifs où tout est lié dans un système d’interdépendance et de complémentarité. Cette définition est aussi partiellement dépassée : le système traditionnel s’est transformé (sédentarisation des populations, abandon de la montagne, nouvelles installations à cause du tourisme). D’ailleurs, le tourisme, qui semble une constante de l’espace alpin contemporain, n’est pourtant pas présent partout : le tourisme touche moins de 40 % des communes des Alpes (Bätzing 2007). D’autres façons de délimiter les Alpes font référence aux unités géographiques formées par les vallées (ayant chacune son histoire, son évolution et son organisation pour l’exploitation des ressources locales) ou par les groupements de massifs et de sommets (qui revêtent un intérêt notamment pour les alpinistes) : dans le premier cas les frontières passent par les cours d’eau, dans le deuxième par les sommets. Enfin, la division politico-administrative est une autre tentative de définition : les Alpes sont partagées et loties sur la base de subdivisions territoriales qui en ont fait « un facteur de séparation plus ou moins déterminant » (Fourny 2006), à la base de conflits, notamment lorsque les aires culturelles ne recoupent pas les délimitations politiques, ce qui est assez fréquent, étant donné que les unités de peuplement, de langue, de religion, se différencient dans les plaines et les vallées et non sur les lignes de crête. Le signe le plus manifeste en est la langue. En effet, les Alpes sont une vraie mosaïque de groupes linguistiques, ethniques et religieux : des populations de langue provençale du secteur sud-occidental aux populations slaves de l’extrémité orientale. Parfois la variation existe à l’intérieur de la même vallée et remonte au Moyen Âge, par exemple dans les vallées occitanes et francoprovençales du secteur occidental, versant italien. Dans certains cas, elle est la conséquence de mouvements migratoires, tels que l’expansion colonisatrice des Walser, qui en partant de l’Oberland bernois entre le 13e et le 15e siècle se sont implantés dans plus de cent localités alpines sur une région très large qui va de la Savoie au Vorarlberg (Weiss 1959, Zinsli 1976), ou les déplacements des paysans carintiens et bavarois qui occupèrent la partie supérieure de nombreuses vallées des Alpes orientales, italiennes et slovènes. Les situations de contact linguistique dans les Alpes orientales italiennes et slovènes ont fait l’objet d’études anthropologiques de la part de Denison (1968) et de Brudner (1972). Le problème des relations entre milieu physique et organisation sociale est au cœur des études sur les Alpes. Les études de Philippe Arbos (1922) sont une réaction au déterminisme largement partagé jusqu’ici par les différents auteurs et se focalisent sur la capacité humaine d’influencer et de transformer le milieu. Dans ce filon possibiliste s’inscrit aussi Charles Parain (1979). Germaine Veyret-Verner (1949, 1959) introduit la notion d’optimum, à savoir l’équilibre démographique résultant de la régulation numérique de la population et de l’exploitation des ressources locales. Bernard Janin (1968) tente de cerner le processus de transformation économique et démographique dans le Val d’Aoste de l’après-guerre jusqu’aux années 1960, dans un moment perçu comme crucial. D’autres études se sont concentrées sur l’habitat humain, notamment sur l’opposition entre habitats dispersés, typiques des Alpes autrichiennes, bavaroises et suisses (et plus marginalement des Alpes slovènes : Thomas et Vojvoda, 1973) et habitats centralisés, typiques des Alpes françaises et italiennes (Weiss 1959 : 274-296 ; Cole et Wolf 1974). Au lieu de focaliser sur la variabilité interne des phénomènes alpins et sur leurs spécificités culturelles, quelques chercheurs sous la direction de Paul Guichonnet (1980) tentent une approche globale des Alpes, en tant qu’entité unitaire en relation avec d’autres espaces physiques et humains. Cette approche se développe parallèlement à la transition qui s’opère au niveau institutionnel où les Alpes deviennent un objet politique et ne sont plus un assemblage de régions : en effet, avec la Convention alpine (1991), les Alpes acquièrent une centralité en Europe. Plutôt que les confins d’un territoire national, elles sont perçues comme des lieux d’articulation politique, une région de frontières. Dans cette optique, les Alpes sont étudiées sous l’angle des forces extérieures qui les menacent (transport, tourisme, urbanisation, pollution) et qui en font un espace complémentaire de l’urbain et nécessaire à la civilisation des loisirs (Bergier 1996). C’est ainsi que « le territoire montagnard tire sa spécificité non pas d’un “lieu” mais de la complexité de la gestion de ce lieu. » (Gerbaux 1989 : 307) Attentifs au nouvel intérêt que la société porte sur les Alpes, après l’orientation vers les problèmes urbains, les anthropologues étudient la mutation rapide que connaît cet espace. Gérald Berthoud et Mondher Kilani (1984) entreprennent des recherches sur les transformations des Alpes en démontrant comment l’axe tradition-modernité demeure central dans les représentations des Alpes, toutes d’origine urbaine, qui se succèdent au fil des siècles, à tel point que les phénomènes contemporains y sont toujours interprétés en fonction du passé. Kilani (1984) décrit les Alpes comme un puissant lieu d’identification et analyse les effets de la manipulation de cette image figée sur les communautés alpines, que ce soient les images négatives renvoyant à la montagne marginale et arriérée ou les images utopiques de la nature vierge et du berceau de la tradition. La question de l’aménagement des Alpes étant devenue cruciale, en vue de la promotion touristique et de la préservation des milieux naturels, Bernard Crettaz met l’accent sur cette nouvelle représentation des Alpes qui régit l’aménagement contemporain et introduit la notion de disneylandisation (Crettaz 1994). Parallèlement, la floraison de musées du territoire semble être un signal parmi d’autres de cette volonté des populations locales de se libérer des représentations urbaines, qui en ont longtemps affecté le développement en imposant un sens univoque dans la diffusion de la pensée, et de raconter à leur tour les Alpes. Enfin, une réflexion sur l’avenir et le devenir des Alpes s’amorce (Debarbieux 2006), sur la déprise humaine entraînant un ensauvagement généralisé et la reforestation massive, qui est en train de progresser vers le haut, au-delà des limites écologiques, à cause du réchauffement climatique. À cette déprise, s’oppose la densification de l’impact humain le long des grands axes de communication (Debarbieux 2006 : 458), une constante de l’histoire alpine à l’échelle des millénaires, ayant comme conséquence un contraste croissant dans l’accessibilité entre les différentes localités, les villes situées le long des couloirs de circulation devenant toujours plus proches les unes des autres (Tschofen 1999 ; Borsdorf & Paal 2000). Marginalisation progressive ou reconquête de l’espace et de l’héritage?

Parcourant presque plus d'un siècle de présence féminine dans le théâtre tunisien et plus particulièrement les trente ans qui se sont écoulés depuis l'indépendance de la Tunisie en 1956, cette thèse analyse la relation de la femme tunisienne avec les arts en général et avec le théâtre en particulier dans la Tunisie indépendante, en adoptant un point de vue historique et sociologie, à travers la description critique de l'état des lieux et la mise en valeur de l'apport des femmes qui se sont distinguées dans leurs domaines et à leur niveaux dans la vie artistique et culturelle tunisienne. Cette thèse tente de tracer, avec un souci d'équité et de neutralité, les contours du statut de la comédienne en Tunisie en établissant un parallèle entre son statut socio-juridique dans la Tunisie indépendante et son image qui émerge de l'essentiel de la production dramatique tunisienne durant la même période (1956-1986)
Covering nearly a century of the feminine presence on the tunisian stage and mainly the three decades following the independance of tunisian woman with arts in general and theatre in particular. This could not be achieved without having at hand, from a historical and sociological point of view, the literary review on one hand and the contibution of women who were distinguished in their fields and levels in the artistic and cultural tunisian life on the other hand. This thesis attemps to trace justly and objectively, the outline of the status of the tunisian actress and establishes a parallel between her social and legal status in the independent tunisia and her image that springs out from the core of the tunisian dramatic production during the same period (1956-1986)

Cette thèse est une étude de la scénographie théâtrale en Tunisie, envisagée selon les dimensions artistique et pédagogique. Si l’on veut, comme nous le souhaitons, favoriser le développement de la scénographie théâtrale, il faut connaître son histoire et ses enjeux, et plus particulièrement s’intéresser à son mode d’apparition en Tunisie. Ce travail s’appuie sur une étude à la fois pratique et théorique, dans la perspective de la transmission de savoirs aux futures générations d’artistes. En effet, que recouvre la scénographie ? Quel cadre lui donner ? Nous répondons à ces questions en analysant des spectacles qui nous semblent déterminants, sur le plan scénographique, et en étudiant les étapes de la mise en place des formations à cette discipline artistique dans les institutions tunisiennes, depuis l’amorce de l’acte théâtral proprement tunisien, au début de XXème siècle, et jusqu’en 2012. Une approche pédagogique est par ailleurs proposée, en fin de thèse, avec l’idée d’améliorer les modes de transmission de cet art. Nous n’estimons guère offrir une solution définitive ou idéale pour faire évoluer l’apprentissage de la scénographie, mais nous tentons de proposer les pistes d’un chercheur, basées sur des observations, des expériences et une étude de pédagogies utilisées et expérimentées dans le monde
This PhD thesis is a study of theatrical scenography in Tunisia considered accroding to the artistic and educational dimensions. If we want, as we hope for it, to foster the development of the theatrical scenography, we should first know its history and its challenges, and more particularly get interested in its mode of apparition in Tunisia. This work is based on theory and practice at the same time, within the perspective of transmitting knowledge to the future generations of artists. Indeed, what does scenography cover? What framework should we give it? We answer these questions through analysing shows that seem to be determining as far as scenography is considered and also through studying the different steps of establishing the needed information for this artistic discipline in the Tunisian institutions, starting from the primer purely Tunisian theatrical act of the early XXth century and up to 2012. A pedagogical approach is then proposed at the end of thesis with the idea of ameliorating the modes of transmitting this art. We don’t estimate to provide a definitive or an ideal solution for developing the learning of scenography, but we try to put forth new perspectives for researchers based on observations, experiments, and a study of the pedagogies used and experienced in the field

Bernard-Marie Koltès, est l’un des dramaturges français de la fin de XXème siècle les plus joués dans le monde. Son théâtre se définit par une violence omniprésente. Celle-ci s’exerce à la fois envers ses personnages, mais aussi ses spectateurs et prend plusieurs formes : celles du langage, du temps et de l’espace. Cette recherche s’appuie sur un corpus aux multiples formes puisque nous considérons son théâtre comme un « art total ». Nous utiliserons donc des documents annexes issus de l’art plastique, de la peinture, de la musique, de la danse et de la photographie. Pour approfondir notre sujet, nous allons également nous appuyer sur des entretiens avec François Koltès, le frère et ayant-droit de l’auteur, mais aussi avec des metteurs en scène comme Bruno Boëglin ou Philip Boulay et des comédiens comme Clément Bresson, Ismail ibn Conner. Étant d’origine turque, je me suis intéressée aussi à son influence sur le théâtre turc et notamment dans l’oeuvre de Bu!ra Gülsoy, Pragma, qui, comme Roberto Zucco de Koltès, cherche à dévoiler la personnalité des tueurs en série
Bernard-Marie Koltès is one of the most performed French playwrights of the late twentieth century in the world. His theatre is defined by a violence omnipresent. In fact, this violence is applied on characters on stage and also on the audiences and takes various forms: language, time and space. Since we consider Koltès’ theater as a ‘total art’, we will base this study on a corpus with multiple forms. As well as we will use additional documents from plastic arts, painting, music, dance and photography. In order to study the subject in depth, we will also base our research on the interviews with Koltès’ brother and rights holder, François Koltès;also with stage directors such as Bruno Boëglin, Philip Boulay and actors Clément Bresson, Ismail ibn Conner. Turkish in origin, I am interested in his influence on Turkish theater, especially on Bu!ra Gülsoy’s work, Pragma. In his work, Bu!ra Gülsoy, as we come across extremely in Koltès’ work, Roberto Zucco, tries to reveal the personality of serial killers and their perception of violence

Dans le contexte politique et social bresilien des annees 1953 a 1975 et sous l'influence de compagnies d'amateurs, le theatre evolue au bresil et donne naissance, a sao paulo, au theatre arena. Partant d'une simple experience de "theatre en rond", le theatre arena se politise et revendique pour lui le titre de "theatre populaire". Ce concept est discute compte tenu de la tradition francaise de theatre populaire, d'autres experiences bresiliennes et d'ecrits theoriques sur le sujet. L'experience du theatre arena s'acheve en 1975 malgre les efforts de luiz carlos arutim pour le maintenir en vie apres 1970
The development of the theatre in brazil in the years 1953 to 1975, influenced by the social conditions and political life of the period and by the work of amateur companies, gave birth to the teatro de arena in sao paulo. This started out merely as an experiment with theatre-in-the-round and then became politicized, claiming the title of "teatro popular". This concept is examined in the light of the french tradition of "theatre populaire" and of other brazilian experiments and theoretical writings on the subject. The teatro de arena experiment ended in 1975 despite the struggle by luiz carlos arutim to keep it alive from 1970 onwards

Avant la colonisation (1860-1181), la Tunisie connaît un régime démographique que l'on peut qualifier de "pré-transitionnel". La fécondité est naturelle et le niveau de la mortalité, élevé, varie au grée des crises. La colonisation française (1881-1956) impulse des mutations profondes dans la société tunisienne. Des investissements importants ont permis de réduire la mortalité. On peut observer pendant cette période, le début de la transition démographique et une limitation des naissances dans certains groupes sociaux mais la baisse de la fécondité ne devient visible au niveau national qu'au milieu des années 1960. La transition de la fécondité se fait alors en 2 phases. Jusqu'au milieu des années 1980, c'est principalement le recul de l'âge au mariage qui explique les changements de fécondité et les nouveaux comportements sont surtout le fait des couples les plus éduqués, les plus aisés. Après cette date, les femmes les plus pauvres, les plus "rurales", les moins éduquées ont elles aussi modifié leur modèle de reproduction. Elles ont à la fois bénéficié du développement économique de la période précédente et de la diffusion des idées propices à une fécondité restreinte mais aussi elles s'adaptent à la situation de crise économique que connaît la Tunisie au milieu des années 1980. La recherche en cours tend à montrer à travers l'exemple de la Tunisie que si la "modernisation", le développement économique impulsent de nouveaux comportements dans les catégories sociales qui en profitent le plus, la crise peut être le facteur qui précipite la généralisation de ces comportements à toute la population. Une seconde partie importante de la recherche consiste en l'analyse des relations entre stratégies démographiques et stratégies économiques des ménages dans le monde rural. A l'aide de données originales, nous montrons que la baisse de la fécondité en milieu rural peut être vue comme à une adaptation à de nouvelles conditions économiques peu favorables. Les ménages ne pouvant plus vivre de leur seule activité agricole, ont des stratégies de pluriactivité. Ils opèrent alors des choix de distribution de la main d'oeuvre familiale (sur l'exploitation agricole, en migration, sur le marché du travail local. . . ) en fonction du sexe, de l'âge et de la qualification des individus. Seule l'analyse de l'organisation et de la division du travail familiales permet de comprendre pourquoi la fécondité a baissé dans certaines zones rurales et pourquoi elle reste élevée dans d'autres
Before colonial times (1860-1881), Tunisia's demographic profile was "pre-transitional" in nature. Fertility was "natural," and mortality, while high, varied in response to crises. French colonialism (1881-1956) prompted important changes in Tunisian society. Significant investments permitted a reduction in mortality. While we can note in this period, the beginning of the demographic transition and the limitation of births among some social groups, the decline in fertility becomes noticeable on a national level only in the mid-1960s. The fertility transition took place in two phases. Up until the middle of the 1980s, changes in fertility resulted from a rise in the age at marriage, especially among the most educated and well-off couples. After the mid-1980s, the poorest, most "rural," least educated women also modified their reproductive goals, due to prior economic development and to the diffusion of ideas concerning a limited fertility. These women also adapted to the economic crisis experienced in Tunisia in the mid-1980s. The research currently underway hopes to demonstrate, by way of the Tunisian example, that if modernization is an impetus to new behaviours in social classes that may profit the most, economic development may also foster the generalization of these behaviours among the entire population. A second important part of this research consists of analyzing the relations between demographic strategies and household economic strategies in rural areas. Using primary data, we show that a decline in rural fertility rates may be seen as an adaptation to new and not all that favourable economic conditions. Household members, who can no longer live on agricultural activity alone, take on multiple activities. They thereby implement distribution choices in family labour (in farming, in migration, in the local job market. . . ) based on the gender, age and qualifications of each individual. Only an analysis of the organization and the division of family labour will allow us to understand why fertility declined in certain rural areas and why it remains high in others

Le tertiaire occupe, dans les pays en voie de développement, une place importante en termes d'emploi et de valeur ajoutée. Une première analyse quantitative aboutit à remettre en cause la validité des théories les plus conventionnellles énoncées pour le cas des économies de marché développées. Il apparaît ainsi que dans les pays en voie de développement, la tertiarisation a précédé l'industrialisation et qu'elle est liée à l'exode rural. Les services aux entreprises, qui semblrent quantitativement atrophiés dans les pays en voie de développement, peuvent jouer un rôle important dans le processus d'in,dustrialisation de ces pays, sous réserve qu'ils permettent une réelle assimilation des connaissances par les bénéficiaires. Les conditions de tels transferts de connaissances par le biais des services sont diverses. Elles dépendent, en partie, de la nature du service qui doit être considéré, pour une prestattion de qualité, commme un processus intéractif. Or, dans les pays en voie d'industrialisation, les industriels réduisent le plus souvent le service à une forme simplifiée d'assistance et limitent ainsi les chances d'apprentissage. Elles dépendent également des canaux de diffusion du service et des types de prestataires. Les transferts de connaissances auront des impacts différents sur les industriels selon qu'ils émanent de prestattaires de services locaux indépendants, de membres de réseaux internationaux, ou encore des maisons-mères de filiales industrielles (atelier ou relais), implantées localement. Les limites d'utilisation des services comme leviers du développement industriel (et dans le cas particulier de l'industrie tunisienne choisie comme cas d'étude), tiennent donc au fait que les transferts de connaissances s'éffectuent le plus souvent selon un modèle de sous-traitance, caractérisé& d'une part, par un engagement limité du bénéficiaire, et d'autre part, par une faible adaptation de l'offre aux conditions économiques locales.

Differentes epoques ont choisi l'utopie de la scene ou le lieu et le temps ordinaires n'ont plus cours pour raconter dans ce rectangle quasi-sacre ou ne penetre que l'imaginaire, la mort et la resurrection du christ. Qu'en est-il des mysteres de la passion en europe au vingtieme siecle ? les periodes troubles qui jalonnent ces epoques et notre siecle perturbent le reseau culturel symbolique et provoquent des crises spirituelles. L'evenement pascal que nos mysteres celebrent permet non seulemebt de recourir au modele que propose jesus-christ mais il assure la possibilite d'une autre histoire, la genese d'un monde nouveau. C'est cet avenir eschatologiques, l'utopie comme symbole d'une vie autre que les celebrations chretiennes ont a faire vivre symboliquement. Dans nos mysteres, cette perspective se lit directement sur la scene qui essaye par l'intermediaire de la langue theatrale, de ses signes et de ses symboles, de reveler le secret du monde, de la vie, de l'homme. Les quatre-vingt-huit passions de notre corpus recensees a travers treize pays europeens permettent une analyse spatiale et textuelle ainsi qu'un questionnement sur la representation sacree au vingtieme siecle
Different periods have chosen the utopia of the stage where the ordinary place and time are no longer current to tell anything whatever in this quasi-sacred rectangle where the imaginary, the death and the resurrection of the christ only penetrate. What about the mystery passion plays in europe in the twentieth century ? the murky periods that stake out these ages and our century disrupt the cultural symbolic system and give rise to spiritual crises. The easter event our mysteries celebrate allows not only to resort to the model that jesus-christ proposes, but it ensures the possibility of another story, the genesis of a new world. It's this escatological future, the utopia as a symbol of another life the christian celebrations have to make live symbolically. In our mysteries, this outlook is shown directly on the stage which tries through the theatral language, its signs and its symbols to reveal the secret of the world, of the life and of man. The eighty-eight mysteries of our corpus counted through thirteen european countries allow a spatial and textual analysis as well as a query on the sacred representation in the twentieth century

La représentation théâtrale adoptée vers les années 1910-1920,au même titre que les autres structures modernes de représentation,est apparue dans un contexte socio-politique précis. L'interrogation du contexte artistique de l'époque a permis de mettre en évidence les emprunts aux autres formes artistiques et de déceler les différentes marques culturelles présentes dans l'oeuvre dramatique. Une tentative d'une lecture diachronique du théâtre en Algérie est entreprise,permettant ainsi le traitement de la question linguistique,des tendances,des codes esthétiques et des thèmes caractérisant la représentation dramatique algérienne. Ce travail cerne la pratique théâtrale,sa genèse et les rapports qu'elle entretient avec les autres éléments de la vie culturelle. La bibliographie (250 pages) permet la connaissance de l'évolution du théâtre en Algérie
The theatrical representation adopted nearly in 1910-1920,as the other modern structures o representation,it appears in a concise socio-political context. .

On pourrait penser que la notion de poème dramatique utilisée aujourd’hui dans le contexte du théâtre contemporain se présenterait comme une sorte d’anachronisme. En vérité, de nos jours, les auteurs se disent de plus en plus « poètes dramatiques » ou tout simplement « poètes ». S’ils appellent leurs textes « poèmes dramatiques », ils ne cherchent pas vraiment une quelconque définition générique. En effet, ils visent plutôt le questionnement, la réinvention permanente et des formes et des langages qui sont aussi bien à l’origine d’un certain nombre de transformations textuelles et scéniques, que d’une évidente mutation de la relation avec le public. Ainsi, notre proposition d’analyse de la question du poème dramatique contemporain présuppose fondamentalement une réflexion sur les mutations qui ont eu lieu, en particulier dans les années 1980, 1990 dans la relation auteur / metteur en scène / spectateur, et sur la forme expérimentale et hybride du texte qui se présente plutôt comme débordement de la pièce de théâtre, c'est-à-dire, de la forme canonique du drame. Dans cette optique, le poème dramatique contemporain devient l’espace privilégié de la dramaticité du « drame-de-la-vie » que Jean-Pierre Sarrazac situe dans un nouveau régime – celui de l’ « infradramatique ». Nous soutiendrons donc que le poème dramatique s’affirme comme « réaction contraire » à la l’idée de la mort du drame, voire qu’il est l’une des manifestations de la réinvention même du dramatique
Applying the concept of “dramatic poem” to contemporary theatre may be considered irrelevant and even anachronistic. However, there is a growing number of authors who call themselves “dramatic poets” or simply “poets”. The fact that these authors regard their texts as dramatic poems does not mean that they are seeking to categorize their works within a specific genre, but rather that they are questioning and permanently reinventing forms and languages which are at the very basis of the scenic transformations and changes in the relation between author and audience. Our proposal for an analysis of the dramatic poem presupposes a reflection on the many changes introduced, especially since the 1980s, in the relation between author, theatre director and audience, as well as on the experimental character of theatrical texts, which show an increasing tendency to “overflow”, i. E. , to transcend the canon of drama. Thus, contemporary dramatic poem is the ideal form of a new genre, which Jean-Pierre Sarrazac terms “infradramatic”. We can therefore say that contemporary dramatic poem constitutes a positive reaction against the announced death of drama, showing the power of drama to reinvent and revive itself