Dissertations / Theses on the topic 'Peintre de la Marine'

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Boureux, Béatrice. "A.-L. Morel-Fatio, 1810-1871 : peintre de la marine, conservateur du Musée de la marine /." [Paris] : B. Boureux, 2000. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb371228985.

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Lajoix, Anne. "Marie-Victoire Jaquotot, 1772-1855 : peintre sur porcelaine /." Troyes : le Trait d'union, 2006. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb40951440n.

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Lajoix, Anne. "Marie-Victoire Jaquotot (1772-1855), peintre sur plaque pour porcelaines." Paris 1, 1992. http://www.theses.fr/1992PA010630.

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Abstract:
L'importance du "peintre de figures", les progrès de la chimie et de la reproduction en polychromie, la prise de conscience de la valeur du patrimoine culturel européen furent quelques-uns des facteurs qui amenèrent à substituer à la toile, la surface plane d'une plaque de porcelaine. Après les premiers essais des années 1760 a Sèvres, se multiplièrent au cours de la première moitié du XIXe siècle, les tableaux peints reproduits sur porcelaine à Paris puis à Sèvres. Marie-Victoire Jaquotot (1772-1855), issue de la manufacture parisienne de Dihl et Guerhard, travailla aussi bien pour Paris que pour Sèvres (de 1800 à 1842). En plus de son œuvre personnel, les portraits, elle copia les maitres classiques tels que Raphaël ou modernes comme Gérard et Girodet : la peinture sur porcelaine fut la réponse du temps au problème de la dégradation et de la conservation des chefs d'œuvres. Au moment de la "crise des arts décoratifs" sous la troisième république, les aspirations furent tout autre puisque les moyens de reproduction en polychromie avaient été trouvés…
Interest in figure painting, progress in chemistry, reverence for the old masters, new awareness of the European cultural heritage, favorised the progress of the painted porcelain plaque from the directory to the second empire. Early as 1760 the painted porcelain plaques originated at the royal porcelain factory, the discovery of kaolin deposits in limoges in 1768 allowed the sevres factory to double its production of soft-paste production of "soft-paste" royal porcelain and inaugured ist rivalty with the independant factories of Paris. The parisian one like dihl and guerhard played a major role in the reproduction of paintings on porcelain, using a new system of colors invented by factory artist E. -C. Le Guay (1762-1846). His wife, M. V. Jaquotot (1772-1855) was one of the many artists employed both by sevres and the parisian factories. Porcelain plaques benefited from the influential ideas of vien, the need to diffuse
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Pierre, Marie-Liesse. "François-Marie Rosset, 1743-1824 : un peintre et sculpteur franc-comtois /." Saint-Loup-sur-Semouse (17 rue du général Prévost, 70800) : M.-L. Pierre, 1997. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb39132309t.

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Ulvé, Stephane. "Influence des propriétés de surface des peintures antisalissures marines sur le microfouling." Lorient, 2004. http://www.theses.fr/2004LORIS044.

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Abstract:
Toute surface immergée en environnement marin est progressivement recouverte de biosalissures ou "Biofouling". La lutte contre cessalissures passe par l'utilisation de peintures antifouling dont la législation impose de réduire la toxicité imposant la compréhension des phénomènes impliqués et la recherche de nouvelles formulations. Une approche physico-chimique et microbiologique a permis de caractériser l'évolution des propriétés de surface des peintures, de leur polymère constitutif, et d'étudier leur influence sur l'adhésion de bactéries marines. L'analyse des propriétés de surface a montré que les peintures sont relativement proches les unes des autres et que leur hydrophilie est accrue après immersion. L'étude de la biodiversité in situ sur des peintures a montré une sélection des bactéries adhérentes basée sur la production de tensioactifs. Un grand nombre de paramètres sont à étudier et hiérarchiser pour progresser dans la compréhension du fonctionnement des peintures antifouling
Any surface immersed in sea water is gradually covered by biofouling. The use of antifouling paint is the best way to avoid biofouling. Legislation becomes more and more draconian. A better comprehension of involved phenomena is then required to find new formulations in order to reduce toxicity of marine paints. A physicochemical and microbiological approache made it possible by characterising the evolution of surface properties of paints and their constitutive polymers and by studying their influence on marine bacteria adhesion. The analysis of surface properties showed that paints had quite similar properties and that their hydrophily increased after immersion. In situ, a selection of adherent bacteria was found to be based on production of biosurfactant. A great number of parameters have to be studied in order to improve antifouling paint formulations
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Mancardi, David Mieloszynski Jean-Luc. "Synthèse de monomères et copolymères méthacryliques à fonctions complexantes suivi de Synthèse de monomères et copolymères méthacryliques silanes utilisés dans les peintures antifouling /." [S.l.] : [s.n.], 2005. ftp://ftp.scd.univ-metz.fr/pub/Theses/2005/Mancardi.David.SMZ0505.pdf.

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Salles, Marina. "Le Clézio "peintre de la vie moderne" : la représentation du monde contemporain, du "Procès-Verbal" à "Révolutions"." Poitiers, 2004. http://www.theses.fr/2004POIT5014.

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Abstract:
L'objet de cette recherche est d'étudier la modernité dans l'oeuvre et la modernité de l'oeuvre de J. M. G. Le Clézio. Envisagé dans toutes ses acceptations - technique, philosophique, artistique - et dans ses tribulations historiques, le concept de modernité se révèle en effet opératoire pour une approche thématique, idéologique et poétique de cette oeuvre. La description du contexte spatial et économique de la modernité - l'espace urbain, le temps des choses - l'appréhension de divers aspects de la vie sociale contemporaine, du contexte historique, de la culture du temps, affirment la richesse du réel comme matériau pour la création littéraire. Mais la représentation du monde contemporain, du "Procès-verbal" à "Révolutions", emprunte les voies de la modernité littéraire qui, refusant "l'illusion référentielle" montre une réalité fragmentée, réfractée par la conscience et l'affectivité de personnages dont la sensibilité et la marginalité induisent un regard à la fois critique et fasciné. Le procès des dérives de la modernité coexiste avec l'aptitude - celle du "Peintre de la vie moderne" - à déceler le surréel dans le quotidien, la beauté spécifique de l'époque. Le roman tend alors vers la poésie. La préoccupation de relier le contingent à l'universel sous-tend également la vision leclézienne de l'Histoire. L'inscription de l'auteur dans le champ littéraire révèle une disposition à assimiler les acquis de la modernité sans pour autant s'inféoder aux modes : refusant la gratuité de l'écriture ou l'insouciance post-moderne, son oeuvre est porteuse de valeurs, d'une quête ontologique. Ecrivain sans frontières, Le Clézio n'est pas cet auteur nostalgique que présente parfois la critique. Ses livres dessinent à l'horizon de l'imaginaire social des voies qui pourraient aider l'homme moderne à se sentir moins en exil dans un monde qu'il pense dominer, mais qu'il n'"habite" pas
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Faÿ, Fabienne. "Conception de peintures biodégradables, non toxiques, et facilitant l'élimination des salissures marines." Lorient, 2006. http://www.theses.fr/2006LORIS070.

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Bazes, Alexandra. "Recherche et valorisation de principes actifs antifouling isolés à partir de trois macroalgues." Lorient, 2006. http://www.theses.fr/2006LORIS066.

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Abstract:
L'interdiction de produits antifouling à base de TBT a contraint les entreprises productrices de peintures à trouver rapidement un substituant approprié afin de limiter le phénomène de biofouling sur les coques des bateaux. Les autres biocides utilisés dans les peintures antifouling ont également soulevé de nombreuses questions quant à leurs effets sur l'environnement marin. Une alternative peut être apportée par le développement de revêtements dans lesquels les ingrédients actifs seraient des composés issus d'organismes marins. Des études récentes confirment le potentiel d'ingrédients actifs à base d'extraits d'algues marines dans les préparations antifouling. Nous avons démontré au cours de notre étude que les extraits de Sargassum muticum (Heterokonta, Fucales), de Polysiphonia lanosa (Rhodobionta, Céramiales) et de Ceramium botryocarpum (Rhodobionta, Céramiales) présentent une activité antifouling intéressante comparés aux biocides utilisés actuellement dans les peintures antifouling. Des tests d'incorporation d'extraits d'algues bruts dans des revêtements antifouling ont été effectués durant les étés 2004 et 2005 dans le port de Lorient, et les premiers résultats sont prometteurs. La purification de l'extrait éthanol/dichlorométhane de S. Muticum a permis d'isoler une fraction active dont la composition a été analysée. Les techniques de Spectrométrie de Masse, de Résonance Magnétique Nucléaire et de Chromatographie en Phase Gazeuse ont mis en évidence la présence d'acide palmitique et de dioctyl phthalate dans cette fraction. Les tests effectués sur les bactéries, microalgues et spores d'algues ont démontré l'efficacité antifouling de l'acide palmitique commercial
The ban of TBT-based antifouling products has forced the coating companies to find a suitable substitute to limit the development of fouling on ship hulls. The other organic biocides used in antifouling paints are suspected to have negative effects on the marine environment. An alternative exists with the development of antifouling coatings in which active ingredients would be isolated from marine organisms. Recent studies have demonstrated the potential of active compounds extracted from marine algae in antifouling paints. We have shown in our study that the extracts from Sargassum muticum (Heterokonta, Fucales), Polysiphonia lanosa (Rhodobionta, Ceramiales) and Ceramium botryocarpum (Rhodobionta, Ceramiales) present an interesting antifouling activity, which can be compared to the activity of the organic biocides used in antifouling paints. In situ tests have been conducted during the summer 2004 and 2005 in the harbour of Lorient, and the first results of crude extracts incorporated in coatings are promising. An active fraction has been isolated after the purification of the ethanol/dichloromethane extract from S. Muticum. Mass Spectrometry, Nuclear Magnetic Resonance and Gas Chromatography technics have shown the presence of palmitic acid and dioctyl phthalate in the active fraction. The tests conducted on bacteria, microalgae and algae spores have demonstrated the antifouling efficiency of the palmitic acid
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Fredj, Narjes. "Vieillissements de peintures marines anticorrosion sous contraintes physico-chimiques couplées et/ou cycliques." La Rochelle, 2008. http://www.theses.fr/2008LAROS252.

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Abstract:
Les nouvelles formulations de peintures marines anticorrosion sans solvant, respectueuses des normes environnementales récentes, doivent être étudiées et comparées aux peintures classiques « avec solvant » dans le but de déterminer leur performance et leur durée de vie. Si les principaux facteurs de dégradation des polymères sont connus (l’eau, la température, les sollicitations mécaniques et la lumière), les tests de vieillissement accéléré, utilisés pour évaluer la durée de vie des peintures marines n’intègrent jamais réellement l’ensemble de ces paramètres, ni leur hiérarchie, en particulier l’aspect contrainte mécanique que l’on rencontre dans le cas des structures métalliques en zone de marnage. Dans notre travail, nous avons suivi le vieillissement des peintures sous forme de films libres et de films déposés sur un substrat acier en milieu naturel et en eau de mer synthétique (solution NaCl 3%), pour différentes températures et différentes contraintes mécaniques visco-élastiques appliquées. La dégradation des peintures est caractérisée par des modifications de la température de transition vitreuse et des propriétés mécaniques qui font suite à une prise en eau que l’on peut étudier en associant des techniques de spectroscopie d’impédance électrochimique et de gravimétrie. Notre étude démontre que la prise en eau est un phénomène diffusionnel thermiquement activé, sensible à un état de contrainte. Ce dernier peut conduire à des phénomènes antagonistes favorisant ou non la diffusion. Cet aspect a été interprété dans un cadre thermodynamique en termes de réarrangements de chaînes du polymère affectant le nombre de chemins de diffusion possibles pour les molécules d’eau et la barrière d’énergie associée à ce déplacement. Ces deux mécanismes sont très dépendants de la nature de la peinture. De plus, un phénomène de désorption d’espèces organiques et minérales, en compétition avec l’absorption d’eau a été mis en évidence. Par ailleurs, la variation de température en milieu naturel, engendrant des contraintes internes dans les peintures, semble affecter de façon significative les cinétiques de prise en eau ainsi que la dégradation des peintures. Finalement, des synergies entre les facteurs de vieillissement ont pu être établies : il apparaît que le couplage des contraintes entraîne des cinétiques de dégradation supérieures à celle obtenue par la somme des effets individuels
New formulations of marine organic coatings, with or without solvent, abiding by recent environmental standards, must be studied and compared to classical solvent-borne organic coatings in order to determine their performance and durability. If the main degradation factors of polymers are known (water, temperature, mechanical solicitations and light), the accelerated ageing tests used to assess the organic coatings lifetime do not take into account of these parameters together or their hierarchical effects. This is particularly true when a mechanical stress is applied onto a metallic structure in tidal zone. In this work, we studied the ageing of organic coatings as free films and as attached films onto a steel substrate in natural and synthetic seawater (3% NaCl solution) for different temperatures and different mechanical visco-elastic mechanical stresses. The coating degradation was analyzed by monitoring the glass transition temperature evolution and the mechanical properties modifications after a water uptake that was measured using electrochemical impedance spectroscopy and gravimetry techniques. Our results show that the water uptake is a thermally activated diffusionnal phenomenon, sensitive to a stress state. This latter can lead to antagonist phenomena which favour or not diffusion. A thermodynamic interpretation was proposed in terms of polymer chains rearrangements affecting the number of possible water distribution paths and the energy barrier associated with this move. These two mechanisms are very dependent on the nature of the coating. Moreover, a desorption phenomenon of organic and mineral species, in competition with the water absorption, was identified. Besides, the temperature variation in natural environment, which implies internal stresses in organic coatings, seems to affect significantly the kinetics of water uptake and the degradation of coatings. Finally, synergies between the ageing factors were established: the association of stress leads to a higher degradation kinetic than the sum of individual effects
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Lejars, Marlène. "Synthèse de copolymères diblocs par le procédé RAFT : Application pour revêtements anti-salissures marines hybrides FRC/SPC." Electronic Thesis or Diss., Toulon, 2012. http://www.theses.fr/2012TOUL0011.

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Abstract:
Actuellement, il existe deux types de peintures anti-salissures marines sur le marché : - Les Self-Polishing Coatings (SPC), revêtements auto-polissants à base de liants polymères hydrolysables, efficaces par relargage de biocides dans le milieu marin mais toxiques pour l’environnement ; - Les Fouling Release Coatings (FRC), revêtements hydrophobes à base de silicone, sans biocides, qui limitent la force d’adhésion des salissures mais ne sont pas efficaces en mode statique.L’objectif de cette étude est d’élaborer des peintures anti-salissures marines hybrides FRC/SPC. Pour ce faire, des polymères diblocs à la fois hydrolysables et présentant une faible énergie de surface ont été synthétisés et caractérisés puis utilisés en tant que liants dans la formulation de peintures anti-salissures marines.Le procédé de polymérisation RAFT a été employé afin de synthétiser des polymères avec une architecture et une masse molaire contrôlée. Deux approches ont été abordées :- Des polymères ont été synthétisés à base de monomères de faible énergie de surface et hydrolysables (le méthacrylate de (heptaméthyl-trisiloxy)diméthylsilyle et le méthacrylate de bis(triméthylsilyloxy)méthylsilyle) avec un co-monomère méthacrylate de méthyle ou méthacrylate de butyle. Il a notamment pu être montré que les copolymères de structure dibloc présentent une énergie de surface plus faible que les copolymères statistiques.- Des polymères ont été synthétisés à partir de monomères hydrolysables tel que le méthacrylate de tert-butyldiméthylsilyle et de monomères de faible énergie de surface tel que le méthacrylate de poly(diméthyl-siloxane).Les propriétés d’érosion (type SPC) et d’énergie de surface (type FRC) ont été étudiées pour les liants seuls et les peintures formulées, avant et pendant leur immersion en eau de mer artificielle. L’efficacité anti-salissures marines des peintures formulées a été évaluée lors de leur immersion in-situ en Mer Méditerranée
Two main types of antifouling coatings are present on the market: - The Self-Polishing Coatings (SPC): they are based on hydrolysable polymer binders and their antifouling efficiency relies on the release of biocides in the marine surrounding. Unfortunately, they are toxic for the marine environment- The Fouling Release Coatings (FRC): these hydrophobic silicone-based coatings limit the adhesion strength of fouling organisms and are biocide-free. Nevertheless, they are not efficient during idle periods.The aim of this study is to develop FRC/SPC hybrid antifouling coatings. Thus, diblock polymers both hydrolysable and with a low surface energy have been synthesized and characterized, then used as binders for the formulation of antifouling coatings.Polymerization by the RAFT process has been used to synthesize well-architectured polymers with controlled molecular weights. Two different approaches have been considered:- Polymers have been synthesized from low surface energy and hydrolysable monomers ((heptamethyl-trisiloxy)dimethylsilyl methacrylate and bis(trimethylsilyloxy)methylsilyl methacrylate) and a co-monomer of methyl or butyl methacrylate. It has been demonstrated that the diblock copolymers exhibit a lower surface energy than the statistical copolymers.- Polymers have been synthesized from hydrolysable monomers (tert-butyldimethylsilyl methacrylate) and low surface energy monomers (poly(dimethylsiloxane) methacrylate).The erosion properties (SPC-type) and the hydrophobicity (FRC-type) have been studied for both the binders and the formulated coatings, before and during their immersion in artificial seawater. The antifouling efficiency of the formulated coatings has been evaluated during their in-situ immersion in the Mediterranean Sea
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Fermon, Paul. "Le peintre et la carte : les représentations des espaces locaux dans les documents juridiques et iconographiques entre Alpes et Rhône (début XIVe s. - début XVIe s.)." Thesis, Paris, EPHE, 2016. http://www.theses.fr/2016EPHE4076.

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Abstract:
L’essor de la cartographie locale en Occident à la fin du Moyen Âge est marqué par l’association de deux manières de voir et de montrer le monde : la peinture et la cartographie. Cette association a favorisé la diffusion d’une multitude de nouvelles pratiques de représentation de l’espace entre le XIVe siècle et le début du XVIe siècle à des échelles, locales ou régionales, peu usitées auparavant. Ces nouvelles pratiques cherchaient à reproduire l’expérience de la vue. Le corpus des représentations d’espaces locaux du début du XIVe siècle au début du XVIe siècle est aussi riche que méconnu. Il comprend des cartes territoriales, des figures schématiques, des plans, des vues paysagères ou encore des portraits élaborés par des auteurs de formations et de natures variées, notamment des hommes de loi et des peintres. L’expression « vue figurée » a progressivement été employée dans les textes pour désigner cette documentation. Les vues figurées s’appuyaient moins sur des savoirs géographiques que sur la visite et sur l’observation de lieux en discussion par un agent de l’autorité. Elles exposaient des territoires ou des localités afin de répondre à des préoccupations pratiques telles que des projets d’aménagement, des litiges ou des entreprises d’appropriation.À partir d'un corpus de représentations de l'espace issues de l’art et du droit, la thèse propose d’analyser les pratiques juridiques, sociales et culturelles ainsi que les logiques de perception de l’espace qui sont en œuvre dans la production de documents cartographiques à cette échelle
The rise of local cartography at the end of the Middle Ages was shaped by the association of two ways of seeing and showing the world : painting and cartography. This association promoted the spreading of numerous new practices of spatial representation between the 14th century and the beginning of the 16th century at some local and regional scales rarely used before. Those practices attempted to reproduce the experience of sight. This kind of document is mostly often called « figures » or « portraits » by their authors. But archivists and scholars use another vocabulary according to formal criteria : sketches, plans, local maps, descriptions or views. The expression « vue figurée » (pictured view) used since the 16th century characterizes this documentation by stating the very nature of this kind of representation. The « vues figurées » do not belong to any geographical categorizations and were directly drawn by some agents of authorities to discuss territories or places. The thesis analyses juridical, social and cultural practices along with particular perceptions this kind of document refers to
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Nguyen, Minh Ngoc. "Synthèse d'homo- et co-polymères à base de méthacryte silyle par le procédé RAFT : application pour peintures autopolissantes et antisalissures." Toulon, 2006. http://www.theses.fr/2006TOUL0004.

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Abstract:
L'objectif de cette etude consiste a elaborer dcs peintures autopolissantes a base de liants polymeres de structure chimique proche d:un polymere organostannique. De nouveaux liants a base de (co)polymeres silyles ont etc synthetises par polymerisation radicalaire controlee par addition-fragmentation reversible (precede RAFT). Line etude cinetique de rhomopolymerisation du methacrylate de tert-butyldirnethylsilylc (TBDMSMA) a ete realisee cxperimentalement, et validee par simulation numerique. Puis. La synthese de differents copolymeres diblocs poly(MMA-b-TBDMSMA)s de proportion molaire en derive silyle alJant de 20 a 80% a ete effectuee par voies differee et sequencee. Le caractere autopolissant des revetemcnts a base de ces copolymeres diblocs a ete evalue par une etude d'erosion en mode dynamique. Fnfin, I'activite antisalissure de ces revetements a ete examinee par des tests biologiques, et en les immergeant dans le milieu naturel (Toulon (France) et Miami (Etats-Unis)
The aim of this work consists in elaborating antifouling paints based on polymer blends with a chemical structure closed to the organotin polymer. Novel blends based on silylated (co)polymers have been synthesized by reversible addition-fragmentation chain transfer polymerization (RAFT process). A kinetic study of tert-butyldimethylsilyl methacrylate (TBDMSMA) polymerization has been realized with the use of simulated data. Then, different diblock copolymers poly(MMA-b-TBDMSMA)s with a molar proportion of silylated bloc varied from 20 to 80% have been prepared with differed or one-pot methods. The self-polishing property of the resulting coatings has been assessed by a dynamic erosion test. Finally, the antifouling property of these coatings has been examined by both biological tests and exposure to seawater on two different geographic sites (Toulon (France) and Miami (USA))
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Fourmanoir, Jerome. "Apparition et développement du paysage septentrional dans la peinture française au XIXe siècle." Thesis, Lille 3, 2016. http://www.theses.fr/2016LIL30056.

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Abstract:
S’inscrivant dans la continuité des études menées sur le Nord-Pas-de-Calais, cette thèse vise à mettre en avant l’apparition et le développement du paysage septentrional dans la peinture française au XIXe siècle. Si des études de ce genre ont déjà été réalisées pour la Normandie et la Bretagne, il n’en est pas de même pour le Nord-Pas-de-Calais. Ce travail inédit, mis en relation avec un contexte historique -visant pour l’essentiel à étudier et cerner les déplacements des artistes au sein de la région-, culturel et artistique dense, permettra de comprendre dans quelles circonstances et de quelles manières se développent ces réalisations. L’étude vise également à cerner et définir les motifs emblématiques de la région tels les beffrois, les moulins, les espaces dunaires, les marais … L’étude reposera un corpus d’œuvres, formant un catalogue, représentatif du paysage septentrional au XIXe siècle
In addition to the many studies of the Nord-Pas-de-Calais, this thesis aims to highlight the emergence and development of the northern landscape in French paintings of the nineteenth century. Even though there have already been some studies done regarding the Normandy and Brittany regions, it is not the case for the Nord-Pas-de-Calais. This never published before research combined with the historical context aims to study and identify the movement of artists within the region whose artistic culture is dense. This will help us understand when and how were developed these achievements. The study also aims to identify and define the emblematic patterns of the region such as belfries, mills, dune areas, marshes ... The study will use a collection of works, forming a catalogue representative of the northern landscape in the nineteenth century
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Mancardi, David. "Synthèse de monomères et copolymères méthacryliques à fonctions complexantes : suivi de Synthèse de monomères et copolymères méthacryliques silanes utilisés dans les peintures antifouling." Metz, 2005. http://docnum.univ-lorraine.fr/public/UPV-M/Theses/2005/Mancardi.David.SMZ0505.pdf.

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Abstract:
Le travail présenté s'articule autour de 2 parties distinctes : La première concerne la recherche de nouvelles molécules entrant dans la composition de résines complexantes pour les rendre plus performantes, plus sélectives et moins onéreuses. Cela nous a conduit à la synthèse de monomères et copolymères méthacryliques comportant principalement des fonctions acides carboxyliques et thiols. Ceux-ci ont été élaborés à partir de monomères ou de copolymères méthacryliques contenant des fonctions halogénées ou hydroxylées avec des rendements variable. La seconde s'intéresse aux peintures marines. L'utilisation des peintures antifouling à base de tributylétain devant être interdite d'ici 2008, il est nécessaire de leur trouver un substituant aussi efficace en terme d'hydrolyse mais moins toxique pour le milieu marin. C'est dans ce but que des monomères et copolymères méthacryliques silanés ont été synthétisés par des voies classiques ou inédites. Ainsi, le méthacrylate de potassium, l'acide méthacrylique et l'anhydride méthacrylique ont été utilisés avec des silanes ou des méthoxytrialkylsilanes dans diverses conditions opératoires et avec un large éventail de catalyseurs
This work is divided in two different parts : The first part is the synthesis of new molecules used in chelating resins in order to improve their performance, their selectivity and reduce their producing cost. Thus, methacrylic monomers and copolymers containing carboxylic acids and thiol functions have been produced from halogenated or hydroxylated counterparts. Yield obtained are variables. The second part concerns antifouling paints. Those containing tributyltin have to be forbidden since 2008. Thus, new molecules, as hydrolizable as tributyltin ones, have to be found. Silylated methacrylic monomers and copolymers have been synthesised by conventional or new procedures from potassium methacrylate, methacrylic acid and methacrylic anhydride with different kinds of silanes or methoxytrialkylsilanes and a large amount of catalysts
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Silkina, Alla. "Les changements des propriétés physiologiques de quelques espèces de diatomées sous l'influence de biocides antifouling naturels et de synthèse." Lorient, 2007. http://www.theses.fr/2007LORIS086.

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Hugues, Christelle. "Elaboration de nouveaux liants pour peintures antisalissures marines : modification et caractérisation de résines acryliques, formulation et propriétés des revêtements." Toulon, 2003. http://www.theses.fr/2003TOUL0006.

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Abstract:
A l'heure actuelle, la prévention contre le développement des salissures sur les matériaux en milieu marin principalement assurée par des peintures antisalissures qui demeurent le moyen de lutte le plus fiable techniquement et économiquement. La haute toxicité des peintures à base d'organoétain a conduit à de nouvelles voies de recherches en termes de revêtements à propriétés bactéricides. Cette étude consiste en la préparation de nouveaux liants pour peintures antisalissures. Notre recherche est axée sur des liants possédant deux propriétés caractéristiques : une propriété bactéricide apportée par les sels d'ammonium tertiaire et une propriété d'érodabilité liée à la présence de groupements hydrophiles de la résine acrylique sélectionnée. Le cahier des charges du procédé de synthèse concerne essentiellement le nombre d'étapes qui doit être très limité, puisque à terme, l'objectif est de synthétiser ce liant lors de la formulation de la peinture. Nous avons donc opté pour une modification chimique d'une résine acrylique en une étape, qui nous permettrait de lier de façon non covalente le sel d'ammonium tertiaire sur les chaînes polymère. Cette réaction entre la résine acrylique et les sels d'ammonium tertiaire est une réaction de transfert de proton. Nous avons dans un premier temps étudié cette réaction de complexation par transfert de proton entre les sites acides de la résine et trois amines tertiaires de type diméthylalkylamine. Les analyses par spectrométrie infrarouge à transformée de Fourier et RMN'H nous ont permis de déterminer la nature du complexe (par liaison hydrogène ou transfert de proton total avec formation d'espèces ioniques), ainsi que sa stoechiométrie. Le degré d'avancement a pu être évalué par les mêmes techniques. Les caractéristiques physico-chimiques des liants ainsi préparés et des revêtements correspondants ont ensuite été étudiées. Les températures de transition vitreuse ont été déterminées par analyse enthalpique différentielle et par analyse mécanique dynamique. Les perméabilités des vernis correspondants ont été étudiées par spectroscopie d'impédance électrochimique. Dans la dernière partie, les propriétés d'érosion et l'efficacité antisalissure des revêtements ont été étudiées. Il a été montré que l'érosion en mode statique des films préparés à partir de liants complexés, dépend de la longueur de la chaîne aliphatique de l'amine utilisée. Cette même correspondance a été établie pour l'efficacité antisalissure de revêtements formulés à partir de résines complexées. Les essais d'érosion en mode dynamique ont permis de mettre en évidence la caractère autopolissant des peintures formulées à base de résine acrylique et d'amine tertiaire. Lors des immersions en milieu naturel marin, certains des revêtements ont montré leur capacité à inhiber le dépôt des balanes, résultat confirmé par des tests biologiques. Cette caractéristique contribue de façon évidente à l'action anti-salissure de nos revêtements
Concem about the environmental effects of tin-based antifouling paints has led to the development of new coatings with bactericidal properties. This study consists in preparing new binders for antifouling paints. Our research is focused on binders having two characteristics: a bactericidal property brought by tertiary ammonium salts and an erodability related to the presence of hydrophilic groups on the selected acrylic resin. The challenge is that the synthesis process requires few steps in order to obtain the desired binder during the formulation. . So we select a one-step chemical modification of an acrylic resin by tertiary amines, which would enable us to bind or Iink the tertiary ammonium salt on the polymer chains by a non-covalent bond. . This reaction of complexation between the acrylic resin and tertiary amines is based on a proton-transfer reaction. Three dimethylalkylamines were used such as the dimehtyloctylamine, dimethyldodecylamine and the dimethylhexadecylamine. Initially, FTIR and 1H-NMR studies were performed on the complexed resin in order to determine the nature of the complex (hydrogen bonded or ionic species) and its stoichiometry. The extent of reaction was assessed using the two previous techniques. Secondly, the physicochemical characteristics of the binders and the corresponding coatings were studied. The glass transition temperatures were determined by means of differential scanning calorimetry and dynamic-mechanical analysis. The permeabilitiy and solubility of the corresponding vamishes in synthetic seawater were studied by electrochemical impedance spectroscopy. In the last part, the properties of erosion and the antifouling efficiency of the coatings were studied. It was shown that in static mode, the erosion of films prepared from complexed binders, decreased as the Iength of the aliphatic chain of the amine used increased. The same evolution was established for the antifouling efficiency of coatings formulated from complexed resins. Tests of erosion in dynamic mode highlighted the self-polishing character of the paints containing the acrylic resin and the tertiary amines. During immersions in marine environment, some of the coatings have revealed a good efficiency against the settlement of bamacles. This result was confirmed by in-vitro biological tests. These later properties, such as the self-polishing behaviour and an efficiency against barnacles, have pointed out the use of our coatings in marine antifouling paints
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Delort, Eric. "Contribution à l'étude du déterminisme de la fixation des peuplements marins sur des structures artificielles immergées : côte méditerranéenne française (anse de Corbière) et côte pacifique japonaise (baie de Suruga)." Aix-Marseille 3, 1999. http://www.theses.fr/1999AIX30028.

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Abstract:
L'interet de ce travail est d'etudier la fixation d'organismes marins developpes sur des produits chimiques et des materiaux a l'aide de bio-essais de criblage in vitro servant a eliminer les composes non actifs envers le fouling. Les tests se poursuivent avec l'immersion des produits dans un atelier sous-marin construit a cet effet. Enfin, un suivi en laboratoire permet d'evaluer le developpement des bacteries, des diatomees, la quantite de chlorophylles, la toxicite des produits, le relargage et l'installation du micro-fouling. Ces tests ont permis de mettre en evidence l'action antisalissure d'un compose nouveau, le chloro methyl octyl disulfide qui montre sur trois mois d'immersion, une activite antifouling plus importante que celle du tbtf avec une toxicite 100 fois inferieure et un coefficient de relargage raisonnable. Les effets du curcumin, du l-tryptophane et du lumichrome, ont ete suivis au cours d'essais en mer. Lors de tests de criblage in vitro, ces produits ont montre des actions pro-fouling : le curcumin augmente l'activite de fixation de filaments de byssus chez la moule, le l-tryptophane induit la fixation des larves de balanes et le lumichrome induit la metamorphose des larves d'ascidies. Les resultats obtenus en mer indiquent que ces produits n'ont pas agi comme promoteurs de la fixation de leur organisme cible, bien qu'une certaine action ait ete observee sur d'autres organismes. De nouveaux eco-ciments fabriques a base de cendres de dechets urbains incineres ont ete immerges. Le peuplement fixe, sa vitesse d'installation et la surface occupee par les organismes marins ont permis de developper des ciments soit a caractere antisalissure utilises dans la fabrication de digues ou de quais, soit qui n'empechent pas l'installation du fouling, employes lors du moulage des modules de constructions ecologiques sous-marines (cecosmes), appelees improprement recifs artificiels.
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Lejars, Marlène. "Synthèse de copolymères diblocs par le procédé RAFT : Application pour revêtements anti-salissures marines hybrides FRC/SPC." Thesis, Toulon, 2012. http://www.theses.fr/2012TOUL0011/document.

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Abstract:
Actuellement, il existe deux types de peintures anti-salissures marines sur le marché : - Les Self-Polishing Coatings (SPC), revêtements auto-polissants à base de liants polymères hydrolysables, efficaces par relargage de biocides dans le milieu marin mais toxiques pour l’environnement ; - Les Fouling Release Coatings (FRC), revêtements hydrophobes à base de silicone, sans biocides, qui limitent la force d’adhésion des salissures mais ne sont pas efficaces en mode statique.L’objectif de cette étude est d’élaborer des peintures anti-salissures marines hybrides FRC/SPC. Pour ce faire, des polymères diblocs à la fois hydrolysables et présentant une faible énergie de surface ont été synthétisés et caractérisés puis utilisés en tant que liants dans la formulation de peintures anti-salissures marines.Le procédé de polymérisation RAFT a été employé afin de synthétiser des polymères avec une architecture et une masse molaire contrôlée. Deux approches ont été abordées :- Des polymères ont été synthétisés à base de monomères de faible énergie de surface et hydrolysables (le méthacrylate de (heptaméthyl-trisiloxy)diméthylsilyle et le méthacrylate de bis(triméthylsilyloxy)méthylsilyle) avec un co-monomère méthacrylate de méthyle ou méthacrylate de butyle. Il a notamment pu être montré que les copolymères de structure dibloc présentent une énergie de surface plus faible que les copolymères statistiques.- Des polymères ont été synthétisés à partir de monomères hydrolysables tel que le méthacrylate de tert-butyldiméthylsilyle et de monomères de faible énergie de surface tel que le méthacrylate de poly(diméthyl-siloxane).Les propriétés d’érosion (type SPC) et d’énergie de surface (type FRC) ont été étudiées pour les liants seuls et les peintures formulées, avant et pendant leur immersion en eau de mer artificielle. L’efficacité anti-salissures marines des peintures formulées a été évaluée lors de leur immersion in-situ en Mer Méditerranée
Two main types of antifouling coatings are present on the market: - The Self-Polishing Coatings (SPC): they are based on hydrolysable polymer binders and their antifouling efficiency relies on the release of biocides in the marine surrounding. Unfortunately, they are toxic for the marine environment- The Fouling Release Coatings (FRC): these hydrophobic silicone-based coatings limit the adhesion strength of fouling organisms and are biocide-free. Nevertheless, they are not efficient during idle periods.The aim of this study is to develop FRC/SPC hybrid antifouling coatings. Thus, diblock polymers both hydrolysable and with a low surface energy have been synthesized and characterized, then used as binders for the formulation of antifouling coatings.Polymerization by the RAFT process has been used to synthesize well-architectured polymers with controlled molecular weights. Two different approaches have been considered:- Polymers have been synthesized from low surface energy and hydrolysable monomers ((heptamethyl-trisiloxy)dimethylsilyl methacrylate and bis(trimethylsilyloxy)methylsilyl methacrylate) and a co-monomer of methyl or butyl methacrylate. It has been demonstrated that the diblock copolymers exhibit a lower surface energy than the statistical copolymers.- Polymers have been synthesized from hydrolysable monomers (tert-butyldimethylsilyl methacrylate) and low surface energy monomers (poly(dimethylsiloxane) methacrylate).The erosion properties (SPC-type) and the hydrophobicity (FRC-type) have been studied for both the binders and the formulated coatings, before and during their immersion in artificial seawater. The antifouling efficiency of the formulated coatings has been evaluated during their in-situ immersion in the Mediterranean Sea
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Guégan, Stéphane. "Jules Ziegler peintre." Paris 4, 2000. http://www.theses.fr/1999PA040179.

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Abstract:
En proposant de reconsidérer l'œuvre peint de Jules Ziegler (1804-1856), cette étude ne se borne pas à remettre en lumière un acteur oublié de l'ingrisme en examinant ses principaux tableaux et le décor de l'abside de l'église de la Madeleine l'approche stylistique se double d'une mise en situation qui conduit à réintégrer pleinement ce familier des milieux littéraires et des débats critiques de la Monarchie de juillet au cœur du romantisme français.
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Martin-Scherrer, Frédérique. "Poésie et peinture à travers l'oeuvre de Jean Tardieu." Lyon 2, 1994. http://theses.univ-lyon2.fr/sdx/theses/lyon2/1994/martin-scherrer_f.

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Abstract:
Cette thèse a pour objet d'éclaircir les rapports entre poésie et arts plastiques, à travers l'étude du champs privilégié que constitue, à cet égard, l'œuvre de Jean Tardieu. La première partie pose le problème en termes généraux : peut-on lire/ écrire la peinture ? Elle se propose, à la lumière de cette question fondamentale, d'établir ce qui différencie la position des poètes de celle des essayistes de diverses disciplines; de déterminer ce qui distingue spécifiquement les écrits poétiques sur l'art; de présenter une typologie permettant de distribuer le corpus précédemment délimité en deux classes principales : le "discours poétique sur la peinture" et les "transpositions verbales de la peinture". Ces hypothèses doivent être vérifiées in situ : l'œuvre de Jean Tardieu constitue le terrain d'investigation choisi. La deuxième partie, adoptant une perspective historique, s'intéresse à la gen,èse de l'intérêt de l'auteur pour la peinture; poursuit en analysant les grands recueils qui ont jalonné sa quête en direction des arts; évoque enfin des peintres qui ont inspiré sa plume. La troisième partie, d'ordre synthétique, comporte trois chapitres; le premier dresse un classement typologique des œuvres de J. Tardieu en fonction des critères retenus dans la première partie; le second s'intéresse au "discours poétique sur la peinture", qui permet au poète de mieux explorer son propre domaine sous forme de métadiscours indirect; le troisième examine comment les "transpositions verbales", manifestant l'attraction du pôle pictural, fournissent au "chantier poétique" des moyens formels renouvelés par l'imitation des procédés picturaux. La thèse dans son ensemble est sous-tendue par ce voyage du verbe en direction de l'image plastique, jusqu'au point où le langage, parvenu au plus près de l'objet qui l'attire, trouve en même temps ses limites
AThis thesis is aimed at enlightening the link between poetry and plastic arts through the privileged field of study constituted by Jean Tardieu's work. The first part sets the problem in general terms : can painting be read/written? Thanks to this work question, it intends to define what differanciates the poets' position and that of the essayists from various disciplines; to determine what specifically distinguishes poetical essays on art; to present a typology that enables to distribute the corpus previously divided into two main classes: "poetical discourse on painting" and "verbal transpositions of painting". These hypotheses have to undergo an in situ verification: Jean Tardieu'swork represents the chosen research field. The second part, with a historical perspective, deals with the genesis of the author's interest in painting, carries on mentionning the major books that paved the way for his quest towards art, and eventually evokes the painters who gave inspiration to his wrinting. The third part, more concise, falls into three chapters: the first one typologically sorts J. Tardieu's works according to the characteristics defined in the third part; the second one deals with "the poetical discourse on painting", which enables the poet to explore his own field thanks to an indirect metadiscourse; the third one shows how the "verbal transpositions" can provide the "poetical writing site" with formal means, renewed by the imitation of painting procedures. This moving of the verb towards the plastic images is wholly underlying in the thesis, to the point where the language, reaching the attractive object, discovers its limits
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MARTIN, SCHERRER SCHERRER FREDERIQUE Gaubert Serge. "Poésie et peinture à travers l'oeuvre de Jean Tardieu /." [S.l.] : [s.n.], 1994. http://theses.univ-lyon2.fr/sdx/theses/lyon2/1994/martin-scherrer_f.

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Lerner, Elodie. "François Gérard, peintre d'histoire." Paris 4, 2005. http://www.theses.fr/2005PA040067.

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Abstract:
François Gérard (1770-1837) s'impose comme l'un des grands maîtres de la peinture d'histoire. Cet aspect de son talent, longtemps négligé, gagnerait à être mieux connu; les contemporains de l'artiste l'avaient bien compris: c'est ainsi le peintre d'histoire que des jeunes gens, alors inconnus du public, comme Ingres, Léopold Robert ou Delacroix, vinrent voir pour solliciter soutien et conseil s. C'est grâce à ses peintures d'histoire que Gérard obtient ses plus grands succès en France et bien au-delà des frontières. En son temps, ses oeuvres historiques ont placé Gérard au centre de l'intérêt lors de nombreux salons artistiques; plus d'un siècle et demi plus tard, elles forment le coeur de cette étude
François Gérard (1770-1837) is one of the great masters of historical painting. This long-forgotten side of his talent deserves to be brough to a new light. His contemporaries were aware of it: it is because of his stature as an historical painter that young artists unknown at the time, such as Ingres, Léopold Robert and Delacroix, requested Gérard's advice and support. His historical paintings brought him his greatest successes, in France and well beyond; In his day, his historical works placed Gérard at the centre of public interest in numerous art Salons; more than one and a half century later, they form the core of his study
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Bruni, Chiara <1989&gt. "Stendhal peintre de Venise." Master's Degree Thesis, Università Ca' Foscari Venezia, 2014. http://hdl.handle.net/10579/4677.

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Abstract:
Après avoir lu quelques livres introductifs sur Venise et son mythe aux XVIIIe et XIXe siècles, j’ai décidé d’analyser le rapport entre Stendhal et Venise dans ma mémoire. Mes recherches bibliographiques se sont concentrées sur la recherche des textes documentant les séjours de Stendhal à Venise et des témoignages de l’auteur décrivant son rapport avec la ville. Une fois recueilli le matériel, j’ai établi l’état de l’art dans ce champ d’étude. J’ai remarqué que les critiques avaient traité cet argument spécialement du point du vue biographique en se limitant à reconstruire les séjours vénitiens de l’écrivain. Ils n’avaient pas pris en considération la peinture comme fil conducteur entre Stendhal et Venise. C’est pour cela que j’ai décidé d’étudier ce lien de cette perspective. Ensuite, j’ai réuni en ordre chronologique tous les témoignages de l’auteur attestant sa présence à Venise et j’ai construit un corpus de 292 passages, tirés des sources primaires à ma disposition, concernant la ville de Venise en général et la peinture vénitienne dont j’ai sélectionné seulement les citations utiles à étudier mon sujet. Successivement je présenterai les œuvres dont les extraits ont été tirés, c’est-à-dire Rome, Naples et Florence, Promenades dans Rome et l’Histoire de la peinture en Italie, dont je décrirai la genèse et les caractéristiques principales. L’étape suivante sera d’analyser le rapport entre la littérature et la peinture, à savoir comment la littérature rend le pictural et comment la peinture s’insère dans le texte littéraire. Plus précisément, j’examinerai le passage de l’ekphrasis (terme grec qui indique la description d’une œuvre d’art) à l’inscription de la peinture dans le texte. Dans la dernière partie de mon travail, je voudrais d’abord étudier la conception que Stendhal avait de la peinture et ensuite observer les éléments picturaux et le style qui caractérisent l’école de Venise. Pour terminer, j’ai l’intention de créer un itinéraire de sites que Beyle avait visité dans la ville, en faisant référence particulièrement aux tableaux des peintres vénitiens qu’il avait vus.
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Mintsi, Efthymia. "L'atelier du peintre de Penthélisée." Paris 10, 1998. http://www.theses.fr/1998PA100030.

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Abstract:
Notre etude est consacree a un atelier de ceramique actif a athenes au milieu du ve siecle av. J. -c. , a peu pres entre 465 et 435. A partir d'un corpus compose de 1812 vases, nous presentons, dans la premiere partie de notre travail, les peintres un par un. La deuxieme partie est consacree a l'atelier dans son ensemble : formes de vases, collaborations, iconographie, compositions, decor secondaire. Le chef de file de l'atelier est le peintre de penthesilee dont la personnalite artistique, tres originale et creative, a eu une grande influence sur les nombreux autres peintres de l'atelier. Quinze d'entre eux en consti, tuent le noyau principal et sont a l'origine de 85% de la production. Ces artistes se sont specialises dans le decor des vases a boire, principalement de la coupe destinee aux banquets des hommes, ainsi que dans celui des pyxides, boites a bijoux, d'usage exclusivement feminin. Certains d'entre eux avaient l'habitude de se partager le travail : celui qui avait peint le medaillon a l'interieur de la coupe passait le vase a son voisin pour que celui-ci y ajoute le decor exterieur. Ce phenomene de collaboration, par son ampleur inhabituelle, est une specificite de l'atelier. La grande majorite des pieces (83%) attribuee a l'atelier comporte des scenes da la vie quotidienne. Sur les coupes, on trouve des rencontres entre hommes et femmes ou encore pederastiques, des entrainements au gymnase et a l'hippodrome et des symposia, alors que sur les pyxides, c'est le monde ferme du gynecee qui y est depeint. Le reste de la production est consacre a des episodes mythologiques et a des scenes de thiase ou les menades et les satyres forment des joyeux corteges. L'activite de cet atelier appartient a une periode ou la ceramique attique connait un grand succes commer, cial. Pour satisfaire une demande de plus en plus croissante, ces artistes doivent travailler beaucoup et vite. La production de chacun d'eux comporte a la fois des pieces exceptionnelles par la qualite du travail fourni et, en plus grand nombre, des pieces fabriquees en serie dont le decor repete des schemas preetablis. C'est peut-etre a cause de cette + industrialisation ; effrenee que les artistes de l'atelier n'ont jamais signe leurs oeuvres restant __ainsi et pour toujours dans l'anonymat
Our study is devoted to a workshop of pottery in athens in the middle of the fifth century bc, about between 465 and 435. From a corpus composed of 1812 vases, we introduce the painters separately one by one, into a first part. Then, the second part is devoted to the workshop itself: forms of vases, collaborations, iconographies, compositions and secondary decor. The master of the workshop is the penthesilea painter, whose the peculiar original, creative and artistic personal, ity had a great influence among the other painters of the workshop. Fifteen of them are the core of it and product 85% of the items. Those artists specialize in the decoration of the drinking vases, mostly in the decoration of the cups meant to men's banquets, as well as the decoration of the pyxides, jewel boxes of exclusive feminine use. Some of them used to share the work : the one who painted the tondo inside the cup gave the vase to one's fellow so that he could add the external decoration. This phenomenon of collaboration thanks to its large and unusual extent is the genuine feature of this workshop. A great part of the items (83%) attributed to this workshop consist of dairy life sceneries. On the cups there are reunions of men and women and pederasts too, training sessions at the gymnasium and at the hippodrome, and symposia. On the contrary, on the pyxides, it is the close world of women's that is represented. The rest of the production is devoted to mythological episodes and scenes of thiase in which maenads and satyrs form a joyful procession. The activity of this workshop belongs to a period of time when the attic ceramics gains a grate fame and success. To satisfy a large demand those artists have to work much and quickly. The production of one of each is made of exceptional items of high quality as well as items made in mass production and in great number, the decor of which repeating preestablished sketches. This frantic + industrialisation ; could be the reason why the artists of the workshop never signed their works, so remaining anonymous forever
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Levchine, Alexis. "Mikhaïl Vroubel, peintre et poète." Paris, INALCO, 2008. http://www.theses.fr/2008INAL0002.

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Abstract:
La thèse propose, comme en indique le titre, la réflexion sur le talent synthétique de l'artiste et découle directement des recherches effectuées autour de l'oeuvre de ce peintre singulier dans l'histoire de la peinture russe. La réflexion se base sur l'idée de la nature double du don artistique de Vroubel qui est nouvelle dans la littérature consacrée à Vroubel. On cherchait à élargir le champ de vision appliqué à l'oeuvre de Vroubel, cette dernière devenant par cette occasion un phénomène de la culture et non uniquement de l'histoire de la peinture. Il s'agissait d'orienter l'analyse du génie pictural vroubélien du point de vue de sa source d'inspiration qui était la littérature mondiale, de la Bible à la poésie classique ou symboliste. Notre recherche nous mène à l'affirmation de l'idée qui n'est pertinente que sous un certain angle de vue, celui du carrefour de la littérature et de la peinture; on remarque leur interconnexion au sein d'une oeuvre, cela nous permet tout autant d'apporter une vision nouvelle quant à la nature du génie de Vroubel qu'assesoir notre idée principale d'une symbiose de la littérature et de la peinture au sein d'une entité indissociable qui est l'esprit créatif du peintre. La réflexion de la thèse s'organise à un moment autour d'une nouvelle hypothèse que Vroubel installait dans la peinture une narration poétique. De ce fait on arrive à répondre à la question posée tout au début de l'analyse de sa méthode de travail: Vroubel est un créateur d'une nouvelle représentation du visible à travers laquelle il montre l'invisible. L'auteur avait espérait que cette humble tentative pourrait être utile dans le domaine philologique tout en tendant vers le domaine de l'histoire de l'art. Ce qui établir des possibilités de recherches interdisciplinaires futures
Thesis offers, as points out title, the cogitation on the synthetic talent of the artist and follows directly from researches on the works of this artist taking a unique place in the history of Russian painting. The reflexion is based on the idea of the double nature of the artistic donation of Vrubel which is new in the historian literature dedicated to Vrubel. We tried to enlarge the field of vision applied to the works of Vrubel, this last becoming by this opportunity a phenomenon of culture and not only history of art. It was a question of orientating the analysis of Vrubel's genius from the point of view of its source of inspiration which was the worldwide literature, from the Bible to the classical or symbolist poetry. Our research leads us to the affirmation of idea which is appropriate only from this point of view, that of the crossroad of literature and painting; they point out their interconnection with a work, it allows us just as much to bring a new vision as for the nature of the genius of Vrubel that to sit our main idea of a symbiosis of literature and painting within an inseparable entity which is the inventive mind of the painter. The cogitation of thesis gets organized then around a new hypothesis that Vrubel installed a poetic narration in painting. From this fact they succeed in answering the question put down at the very beginning by the analysis of its working method: Vrubel is a creator of a new presentation of the visible across which he shows the invisible. The author had hopes that this unassuming try could be useful in philological domain while striving towards the domain of the history of art. What could establish possibilities of future interdisciplinary researches
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Singly, Camille de. "Guido Molinari : peintre moderniste canadien." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2001PA040183.

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Abstract:
Consacrée au peintre moderniste Guido Molinari, né à Montréal en 1933, cette thèse comprend un essai et un catalogue raisonné. Dans le premier tome, à partir de l'analyse d'un important corpus de presse, d'une centaine d'entretiens avec le peintre, de nombreux entretiens avec des conservateurs, peintres, collectionneurs, et de ses œuvres, est appréhendée la manière dont Molinari s'est imposé comme artiste dans un contexte artistique, politique et social en constante mutation. Automatisme montréalais, Op art et art de l'intime ; nationalisme canadien et nationalisme québécois ; logique de marché et soutien de l'État : autant d'éléments contre lesquels ou avec lesquels Molinari a composé son identité d'artiste. Dans le second tome sont inclus les catalogues raisonnés des 1090 tableaux, 21 sculptures, 110 estampes et 5 livres d'art de l'artiste (avec, pour chaque notice, un historique de l'œuvre, une liste de ses expositions et une bibliographie), et la liste complète de ses expositions
This thesis includes an essay and a catalogue of the complete works of the modernist painter Guido Molinari, born in Montreal in 1933. In the first volume, the manner in which Molinari defined himself as an artist within an ever-changing socio-political context is analysed, based on his work, a sizeable corpus of press documents, and numerous interviews with the painter, with curators, and with collectors. Montreal's Automatist movement, Op art and the art of the intimate, Canadian and Quebec nationalism, market logic, and state support : these are all currents with and against which Molinari sought to construct his artistic identity. The second volume contains the complete catalogues of his 1090 paintings, 21 sculptures, 110 prints, and 5 artist's books (each with historical notes, an exhibition list, and bibliographical references), as well as the complete list of exhibitions of his work
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Loriot, Marion. "Synthèse de co-polymères biodégradables pour peintures marines anti-salissures." Electronic Thesis or Diss., Lorient, 2015. http://www.theses.fr/2015LORIS366.

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Abstract:
La protection de l’environnement est au cœur de toutes les pressions sociétales. La peinture anti-fouling est un moyen efficace et peu onéreux de protection des carènes immergées. Il est nécessaire de développer de nouveaux revêtements alternatifs aux peintures organnostanniques, plus respectueux de l’environnement. L’objectif de cette thèse est de synthétiser des copolyesters biodégradables à base de -caprolactone et de -valérolactone de masse molaire et de composition contrôlées (polymérisation par ouverture de cycle). Le couple catalytique utilisé est le 2-éthylhexanoate d’étain avec l’octanol. La cristallinité des copolymères a été mesurée. Puis la mouillabilité, l’hydratation et la dégradation de films de polymère en conditions de laboratoire ont permis de déterminer la structure du liant biodégradable respectant les exigences d’un cahier des charges. Ces copolymères sont incorporés dans des formulations érodables de peintures antisalissures marines. Les peintures sont immergées afin de tester leurs propriétés anti-fouling. L’observation du microfouling est réalisée par microscopie confocale à balayage laser tandis que l’adhésion des macro-organismes est évaluée in situ. L’efficacité anti-salissure marine des revêtements a été validée pendant huit mois d’immersion au port de Kernevel (Lorient). Les perspectives de travail concernent la diminution de la quantité de biocides dans les revêtements, tout en maintenant une activité conforme aux restrictions industrielles
Antifouling paints are currently the most used hulls protection system. New antifouling coatings need to be developed with less environmental impact than organostannic paints. Copolyester of -caprolactone and -valerolactone with controlled molar mass and composition are synthesized by ring opening polymerization with stannous octanoate and octanol. Crystallinity of copolyester are measured. The evolution of water uptake, hydrophobicity properties and hydrolytic degradation of the binders surfaces have been investigated during the immersion in controlled medium. Copolymers are incorporated in an antifouling paint formulation and then immersed in natural conditions. Efficiency was validated during eight months of time immersion in the Kernevel harbour
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Bridenne, Jean. "Berck à travers les peintres, 1860-1914 ou l'Ecole du naturalisme marin." Paris 4, 1987. http://www.theses.fr/1986PA040075.

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Abstract:
Au cours de la période comprise entre 1860 et 1914 de nombreux peintres exercèrent leur activité à Berck : plus d'une centaine ont été identifiés parmi lesquels on relève les noms de Manet et de Boudin. Ce n'est évidemment pas l'effet du hasard s'ils furent attirés vers cette petite plage de la côte d'Opale. Il y eut convergence d'un certain nombre de circonstances : économiques, climatiques, thématiques, favorables à leur venue. Cette période correspond approximativement à la naissance de Berck en tant que station hospitalière, balnéaire et maritime. Elle se termine avec la disparition de la marine de pèche à voiles. Dans le cadre des ciels changeants et d'une lumière très particulière la plupart des thèmes représentés par les peintres apparaissent sous un double aspect : un aspect documentaire relatif à l'évolution de Berck et de sa marine, un aspect pictural s'identifiant à l'expression du naturalisme.
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Bridenne, Jean. "Berck à travers les peintres, 1860-1914 ou l'Ecole du naturalisme marin." Lille 3 : ANRT, 1988. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37603455g.

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Lecointe-Custodero, Jacqueline. "Antoine Berjon (1754-1843), : peintre lyonnais." Lyon 2, 1985. http://www.theses.fr/1986LYO20037.

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Abstract:
-La biographie de l'artiste met plus particulièrement l'accent sur les origines et l'environnement familial (arbre généalogique inédit), la formation artistique, les activités professionnelles diversifiées, en relation avec le contexte spécifiquement lyonnais. La liaison art et industrie: I) éclaire en grande partie les choix artistiques du dessinateur de fabrique et du spécialiste de la peinture de fleurs; 2) explique l'orientation des modes pédagogiques du professeur (classe de la fleur); 3) motive l'importance accordée aux questions de métier. Cependant, le contexte parisien (double influence de l'école néo-classique et domination des spécialistes de nature morte nordiques) infléchit également la production. -L'œuvre dessine, grave, peint fait l'objet d'une double analyse: i) caractère hétérogène (finalités diverses, variété des thèmes et des genres abordes, richesse de l'éventail technique); 2) options fonda- mentales du point de vue du style et permanence d'une vocation technique affirmée. Découverte de Berjon miniaturiste et portraitiste. - Analyse de la postérité de l'artiste. Expositions posthumes, fortune critique, achat des musées. Place de Berjon au sein de l'école de peinture lyonnaise; une influence souvent mal comprise. Informations concernant la vie et l'oeuvre; documents biographiques inédits, iconographie, bibliographie. - Catalogue raisonné de l'œuvre dessine, grave, peint (635 œuvres, dont 111 œuvres de Berjon et 524 œuvres attribuées). La reconstitution du dossier de vente des œuvres de Berjon à la municipalité lyonnaise (inédit) et l'analyse complète de l'inventaire après décès permettent d'établir un corpus d'œuvres sûres et de fonder les attributions proposées. Berjon apparait comme un artiste fécond, dont les qualités de rigueur s'accordent avec l'idéal néo-classique, mais qui, par le miracle d'une observation exacerbée, aborde aux frontières de l'imaginaire
- The artist's biography stresses more particularly his origins and his family environment (unpublished genealogical tree), his artistic training, his diversified professional activities in keeping with a context which is specific to Lyon. The links between art and industry: I) enlighten more particularly the artistic trends of the fabric de- signer and the specialist in floral painting; 2) explain the way teaching methods are orientated (flower-class); 3) account for the importance given to everything concerning the profession. However, the parisian context (the twin influence of the neo-classical school and the supremacy of specialists from the northern school of still-life pain- ting) modifies his works as well. - His works in etching, drawing and painting must be analysed in a double point of view: I) their heterogeneity (different finalities, variety of treated themes and subjects, richness of techniques); 2) the fundamental choice concerning style and a permanent and sure technical hability. Discovery of Berjon as a miniature and portrait painter. - Analysis of the artist's posterity: post-mortem exhibitions, criticism, museum purchases. Berjon's place in the Lyon school of painting, a frequently misunderstood influence. Knowledge of his life and works; unpublished biographical documents, pictures, bibliography. - Classified catalogue of his drawings, engravings, paintings (635 works; 111 Berjon's works, 524 attributed works). The catalogue of the purchases of Berjon's works at the town council of Lyon (unpublished) and the complete analysis of the post-mortem inventory allow us to establish a list of his genuine works and to judge the authenticity of works attributed to him. Berjon appears as an inventive artist whose rigour is in keeping with the neo-classical ideal but who, thanks to a miraculously sharp imagination reaches the limits of the imaginary world
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Mayer-Michalon, Isabelle. "Charles Meynier, peintre d'histoire (1763-1832)." Paris 4, 2005. http://www.theses.fr/2005PA040102.

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Abstract:
Né à Paris en 1763, formé dans l'atelier de François-André Vincent, Charles Meynier a remporté le Grand Prix de l'Académie en 1789. Après un séjour à Rome, il a mené à Paris une carrière officielle, répondant sous le Consulat à d'importantes commandes privées. Impliqué dans les grands chantiers de l'Empire, il a participé à toutes les commandes de Vivant Denon pour les Tuileries, la Monnaie des médailles ou l'arc de triomphe du Carrousel par exemple. Sous la Restauration, il est devenu le peintre de plafonds par excellence, travaillant au Louvre et à la Bourse, tout en exécutant des tableaux d'histoires souvent acquis par le gouvernement. En nous appuyant sur des documents d'archives inédits, nous avons tenté de reconstituer une carrière oubliée, puis de dresser un catalogue raisonné de son oeuvre peint et dessiné
Born in 1763, trained in François-André Vincent's studio, Charles Meynier was awarded with the Grand Prix de l'Académie in 1789. Following a short period of time at the French Academy in Rome, he conducted an official career in Paris, working for several important private patrons under the Consulat period. Directly involved in the Empire main artistic projects, he contributed to all of Vivant Denon's contracts, for the Tuileries, la Monnaie and the arc de triomphe du Carrousel for exemple. Under the Restauration period, he became the master at decorating ceilings, working in the Louvre and at the Bourse, while performing history paintings often acquired by the government. By identifying and studying exclusive archive documents, we have managed to track his forgotten career, and to set up the catalogue raisonné of his work
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Defoy, Sophie. "James Tissot, peintre des récits évangéliques." Master's thesis, Université Laval, 1992. http://hdl.handle.net/20.500.11794/33428.

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Abstract:
La présente étude est consacrée au peintre nantais du XIXe siècle, James Tissot, et à son œuvre d'inspiration biblique intitulée la Vie de Notre-Seigneur Jésus-Christ. Elle se veut une recherche sur la valeur artistique et historique de l'œuvre. Par diverses façons, James Tissot nous entraîne dans un univers réaliste, basé sur ses recherches archéologiques, typologiques et topographiques. En outre, une connexité s'installe entre les périodes picturales mondaine et biblique de sa carrière artistique, ce qui créera une œuvre teintée d'influences de toutes parts. L'analyse de l'œuvre religieuse se fera par un aperçu de la biographie de l'artiste, une recherche sur sa théorie de l'art biblique, un regard sur le contexte artistique, politique, social et religieux ainsi que sur la fortune critique du peintre, lesquels serviront à cerner les tendances picturales de l'artiste. Enfin, l'influence de l'œuvre religieuse de James Tissot dans le cinéma français et américain se retrouve en postface de ce mémoire.
Montréal Trigonix inc. 2018
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COQUELLE, BRUNO. "L'artiste peintre : ses risques, ses contraintes." Lille 2, 1993. http://www.theses.fr/1993LIL2M324.

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Sury-Bonnici, Claude-Jeanne. "René Seyssaud, 1867-1952, peintre moderne." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2000PA040157.

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Abstract:
Artiste peintre, natif de Marseille, vauclusien d'origine, attaché à des racines terriennes, installé à deux pas de l’Estaque et de Martigues, c'est en Provence qu'il trouve ses sources d'inspiration. Sans fortune sans tradition familiale dans les beaux-arts, nourri d'une culture provençale spontanée, proche du félibrige, d'une sensibilité libertaire socialisante, l'artiste qui cultive sa solitude loin de Paris n'est solitaire que dans l'exercice de son art. Il porte en lui un héritage, celui de personnalités bien affirmées, celles de Daumier, de Loubon, de Guigou, de Monticelli. Artiste né en 1867, il appartient à la génération de transition, qui après avoir tourné le dos au naturalisme, a le souci de se libérer de l'obsession impressionniste et est animée par le désir de modernité. Grâce aux nabis et à Gauguin, il pose la question artistique sur des bases nouvelles en combinant lignes et couleurs. Il découvre dans l'estampe japonaise, la liberté nouvelle du dessin qui de courbes et d'arabesques fait de la ligne une force vivante. Franc-tireur du fauvisme, il s'empare avec jubilation de la couleur ramenée à sa pureté, solidaire de la lumière. Peintre indépendant, d'une personnalité bien affirmée, d'un tempérament avant tout sensible, son art est tout entier porte par la sensation et l'élan instinctif. A la suite de Monticelli et parallèlement à Van Gogh, il livre dans un geste expressionniste et dans l'alchimie des pates colorées, son angoisse comme sa jouissance, dans l'ivresse païenne d'un panthéisme solaire. Dans un souci d'équilibre, il entend la leçon de Cézanne. Dans les paysages du midi et les scènes de la vie des champs, son respect de la profondeur et de la surface, de la structure de l'objet et de la forme, de l'établissement des volumes, tempère le lyrisme de son expression et fait de son art, un art de synthèse.
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Eustache, le Peintre Gambini Maria Luisa. "Le canzoni di Eustache le Peintre /." Fasano : Schena, 1997. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb370995551.

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Auger-Sergent, Anne-Sophie. "Les graffiti marins de Normandie (13e siècle- 19e siècle)." Paris 1, 1991. http://www.theses.fr/1991PA010544.

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Abstract:
La Normandie est extrêmement riche en graffiti marins, mais ces sources iconographiques n'ont jamais fait l'objet d'études synthétiques régionales. L'inventaire des graffiti normands permet de disposer d'un corpus de quelques 500 documents dates du 13e au 19e siècle. Les gravures figurent essentiellement des navires, mais aussi des éléments de navire (ancre, pavillon, greement, éperon) ou de navigation (balise), des animaux (poisson, oiseau de mer) et des inscriptions maritimes. Leur intérêt réside dans le fait qu'ils livrent des représentations de bâtiments des petites marines de pèche et de commerce pour lesquelles nos sources sont rares avant le 18e, tout en contribuant au renouvellement des sources iconographiques navales. La répartition des graffiti en Normandie calque les zones maritimes et fluviales. Ils sont omni présents sur les pierres calcaires et les plâtres des églises, châteaux et maisons traditionnelles. Malgré leur intérêt pour l'archéologie navale, les graffiti soulèvent de nombreux problèmes et en particulier pour leur détermination et leur datation. L'utilisation de la voilure comme fil conducteur de la typologie permet à la fois une sériation des données, leur détermination par le biais de comparaisons iconographiques et leur datation. Les graffiti de navires normands désignent des bâtiments de commerce et de cabotage. Les bateaux fluviaux sont rares
Normandy is extremely rich in ship graffiti, but we haven't any regional and synthetical studies about these iconographic sources. The inventory of Normand graffiti allows to have a corpus of some 500 documents dated from 13th to 19th centuries. The documents present essentialy ships, but also elements of ship (anchor, flag, rigging, head) or elements of navigation (sea-mark), animals (fisch, sea-bird), and maritime inscriptions. Their major value ist that graffiti give representations of boats of merchant navy and fisching navy, on which we haven't any iconographic source before the 18th century, and contribute to the repacement of naval iconographic material. The geographic repartition of ship graffiti follows the maritime and fluvial zones. They are omnipresent on the soft calcareous and plaster of the churchs, castles and traditionnal houses. In spite of their value for ship archaeology, graffiti pose a problem and particulary for determination and dating. The use of sails as leading thread allows at the same time a classification of ships graffiti, their typing according iconographic comparaisons, and their datation. Normand graffiti present merchant and coast ships. Barges are rare
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Margaillan, André. "Performances de peintures marines antisalissures à base de composés organostatiques." Aix-Marseille 1, 1987. http://www.theses.fr/1987AIX11113.

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Abstract:
Etude experimentale statique et dynamique, en mer et au laboratoire, de la lixiviation de l'etain de deux types de peintures marines antisalissures a base de monomere ou de polymere organostannique. On a determine en fonction du temps les teneurs en sn, fe, zn et liant pour diverses epaisseurs du feuil. Un modele mathematique a ete etabli pour une peinture a base de fluorure de tributyletain. Une methode d'essai accelere a ete definie. La substitution du toxique par un telomere organostannique a ete effectuee. Pour des peintures autopolissantes a base de copolymere d'acrylate de tributyletain, l'ensemble des resultats experimentaux apporte de nouvelles connaissances sur le mecanisme d'action. Le niveau de contamination par l'etain de quelques sites sensibles de la cote mediterraneenne a ete determine
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THOUVENIN, MURIEL. "Contribution a la comprehension de l'activite antisalissures des peintures marines." Paris 12, 2000. http://www.theses.fr/2000PA120050.

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Abstract:
D'ici 2003, l'utilisation des peintures antisalissures a base d'etain comme moyen de protection contre la proliferation des salissures sur les coques des bateaux sera definitivement interdite. L'enorme defi des industriels de la peinture est de proposer des produits alternatifs aux peintures organostanniques aussi efficaces et moins toxiques. Pour atteindre cet objectif, nous avons choisi de developper la voie des peintures erodables a base de polymeres acryliques formulees avec des molecules bioactives (les biocides). L'activite antisalissures est de nature complexe ; elle depend de nombreux facteurs et fait appel a plusieurs mecanismes. Nous en avons selectionne quelques uns a priori, dont l'etude conjointe nous a semble realisable. La penetration de l'eau, la degradation hydrolytique des liants, l'erosion, la liberation des biocides ont ete suivis en meme temps que l'evaluation des peintures sur site naturel. Ces etudes n'ont permis d'aboutir qu'a une comprehension partielle de l'activite antisalissures, en raison de la difficulte a etablir des relations entre les mecanismes et les facteurs retenus. L'erosion semble necessaire et indispensable a l'activite antisalissures. La fonction des biocides n'a pas ete clairement expliquee. Nous avons confirme l'importance de la formulation et montre comment elle permet de moduler les qualites finales des peintures. Pour expliquer le comportement des liants vis-a-vis de la penetration de l'eau, nous avons utilise des techniques spectroscopiques, infrarouge en mode atr et fluorescence. Les resultats de ces etudes ont permis un bon recoupement avec ceux de la coulometrie et sont conformes aux connaissances presentees dans l'etude bibliographique. L'ensemble des resultats obtenus durant ce travail a souleve de nombreuses questions, notamment sur le degre d'implication des biocides (nature et dose). Au total, nous avons realise et etudie une centaine de peinture ; six d'entre - elles ont montre une efficacite comparable aux revetements commerciaux existants.
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Margaillan, André. "Performances de peintures marines antisalissures à base de composés organostatiques." Grenoble 2 : ANRT, 1987. http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb37607717q.

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Loriot, Marion. "Synthèse de co-polymères biodégradables pour peintures marines anti-salissures." Thesis, Lorient, 2015. http://www.theses.fr/2015LORIS366.

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Abstract:
La protection de l’environnement est au cœur de toutes les pressions sociétales. La peinture anti-fouling est un moyen efficace et peu onéreux de protection des carènes immergées. Il est nécessaire de développer de nouveaux revêtements alternatifs aux peintures organnostanniques, plus respectueux de l’environnement. L’objectif de cette thèse est de synthétiser des copolyesters biodégradables à base de -caprolactone et de -valérolactone de masse molaire et de composition contrôlées (polymérisation par ouverture de cycle). Le couple catalytique utilisé est le 2-éthylhexanoate d’étain avec l’octanol. La cristallinité des copolymères a été mesurée. Puis la mouillabilité, l’hydratation et la dégradation de films de polymère en conditions de laboratoire ont permis de déterminer la structure du liant biodégradable respectant les exigences d’un cahier des charges. Ces copolymères sont incorporés dans des formulations érodables de peintures antisalissures marines. Les peintures sont immergées afin de tester leurs propriétés anti-fouling. L’observation du microfouling est réalisée par microscopie confocale à balayage laser tandis que l’adhésion des macro-organismes est évaluée in situ. L’efficacité anti-salissure marine des revêtements a été validée pendant huit mois d’immersion au port de Kernevel (Lorient). Les perspectives de travail concernent la diminution de la quantité de biocides dans les revêtements, tout en maintenant une activité conforme aux restrictions industrielles
Antifouling paints are currently the most used hulls protection system. New antifouling coatings need to be developed with less environmental impact than organostannic paints. Copolyester of -caprolactone and -valerolactone with controlled molar mass and composition are synthesized by ring opening polymerization with stannous octanoate and octanol. Crystallinity of copolyester are measured. The evolution of water uptake, hydrophobicity properties and hydrolytic degradation of the binders surfaces have been investigated during the immersion in controlled medium. Copolymers are incorporated in an antifouling paint formulation and then immersed in natural conditions. Efficiency was validated during eight months of time immersion in the Kernevel harbour
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LAISNE, GILBERT. "Glaucus le marin et le filet d'inra. Trois cles pour re-de-couvrir la navigation "a l'estime" dans la peinture actuelle." Paris 1, 1995. http://www.theses.fr/1995PA010519.

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Abstract:
Cette these va essayer de repondre le mieux que possible a ces questions: que faire pour trouver sa voie, parmi les labyrinthes qu'on appelle, toiles, peintures, tableaux, graphes, croisement de touches. . . ? comment trouver son chemin , dans ces dedales ou l'oeil, du moins le regard circule en s'egarant dans la complication des detours, cenpendant qu'il emprunte des itineraires dont les passages successifs dessinent des empreintesqui par leur sens et leur nonsens, sont masques et miroirs, tout a la fois : lieux et non-lieux ou submergent et emergent des recifs, dont les constellations figurent des visages, des paysages, des geographies imaginaires, des cartographies magiques, etc. . . Qui utilises comme palimpsestes (1) permettent d'etablir une sorte de communication avec des fantomes ou des revenants, avec soi-meme et les autres? (1) par palimpseste j'entends des parchemins manuscrits dont le texte primitif et les images initiales ont ete en partie, ou entierement effaces, puis couverts par d'autres signes ou ecritures dessinees ou peintre, eux-memes recouverts et redecouverts, etc. .
The present thesis is trying to answer as best as possible to some questions : how to find his way among the labyrinths called canvas, paintings, pictures, graphs, crossing of touches. . . ? how to find his road in these intricacies here the eye, unless the look; moves erring in the trick's complication, however it takes the routes of with the successive passages design the marks if wich the sense or the non sense are masks and mirrors together : places and no places where the reefs rise out and down, of which the constellations seem like faces, landscapas, imaginary geographies, magic cartographies. . . Which used like palimpsests (1) allow to set up a manner of communication with the specters and ghosts, with himself and others? (1) by palimpsest, understand writing material as parchments used after the erasure of earlier writing
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Goldstain, Marc. "Comment se transforme la pratique du peintre-plasticien au contact du Sensible?: itinéraire formateur d’un peintre du Sensible." Master's thesis, [s.n.], 2012. http://hdl.handle.net/10284/3673.

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Abstract:
Trabalho de Dissertação apresentado à Universidade Fernando Pessoa como parte dos requisitos para obtenção do grau de Mestre em Psicopedagogia Perceptiva
Cette recherche vise à analyser en première personne l’évolution de la pratique d’un artisteplasticien formateur en somato-psychopédagogie. Cette recherche se servira comme données du propre journal de bord de l’artiste. Pour nourrir l’analyse qualitative de ce journal, j’ai construit un parcours théorique en trois séquences : l’analyse d’ouvrages biographiques de peintres, une synthèse théorique des principes de l’esthétique pragmatique de Dewey et Shusterman, enfin l’exposition de certains des principes de la psychopédagogie perceptive, qui ont inspiré et renouvelé ma pratique artistique. L’analyse du journal est basée sur une analyse qualitative catégorielle classique. Comme résultats, cette recherche met en relief les impacts des différentes pratiques (appelées ici training) du Sensible sur sa personne ainsi que sur son action artistique et enfin parfois sur sa production artistique. Il en resulte un déploiement perceptif plus global et raffiné, mais aussi de façon plus surprenante, un ancrage identitaire remarquable. Esta investigação tem como objetivo analisar a evolução em primeira pessoa da prática de um artista plástico, formador em somato-psicopedagogia. Esta investigação servir-se-á assim do próprio diário de investigação do artista. Para incrementar a análise qualitativa deste trabalho, construí um percurso teórico composto de três sequências distintas : a análise de obras biográficas de pintores, uma síntese teórica dos princípios da estética pragmáticas de Dewey e Shusterman, e enfim, a exposição de alguns dos princípios da psicologia da perceção, que inspiraram e renovaram minha prática artística. A análise do diário de investigação é baseada numa análise qualitativa categórial clássica. Como resultados, a investigação destaca o impacto de diferentes práticas (aqui designadas de training) do Sensível na sua própria pessoa, bem como na sua ação artística e, finalmente, por vezes, na sua produção artística. Isso resulta numa implementação mais global e refinada, mas também e de forma surpreendente, na construção de uma base identitária notável.
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Bataille, Florence. "Contribution à l'étude de nouveaux liants bactéricides pour peintures marines antisalissures." Aix-Marseille 1, 1998. http://www.theses.fr/1998AIX11005.

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Abstract:
Ce travail s'inscrit dans le cadre d'une preoccupation majeure pour l'environnement. Dans le domaine des peintures marines antisalissures, les peintures efficaces a base d'organoetain se sont revelees toxiques pour les organismes marins. Dans le but de les remplacer, notre recherche a ete axee sur la synthese d'un polymere possedant deux proprietes caracteristiques : une propriete bactericide apportee par les sels d'ammonium quaternaire et empechant le developpement des salissures marines et une propriete d'hydrolysabilite apportee par l'introduction de fonctions ester. Nous avons, dans un premier temps, modifie chimiquement par substitution nucleophile une resine vinylique chloree, sans atteindre les rendements reactionnels souhaites. La modification chimique de polymeres porteurs de fonctions hydroxyle a ete conduite en deux etapes avec succes : esterification puis quaternisation de l'halogenure par une amine tertiaire. Les polymeres ont ete caracterises par irtf, rmn et leurs temperatures de transition vitreuse determinees. Une etude du mecanisme de degradation thermique a ete entreprise, ainsi que des essais de reticulation. Une autre voie interessante s'est ouverte, a savoir la polymerisation a partir de methacrylates et de methacrylamides porteurs de fonctions amine tertiaire. La reactivite des monomeres quaternises est tres importante et conduit a des polymeres de tres forte masse molaire. Dans la derniere partie, nous avons etudie l'action sur les bacteries marines d'ammoniums quaternaires solubles dans l'eau et evalue notamment l'influence de la structure chimique et de la concentration sur l'efficacite. Nous nous sommes aussi interesses a l'efficacite en milieu marin de peintures formulees avec certains polymeres synthetises et avons constate une tres forte influence des pigments incorpores.
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Omodeo, Christian. "Le peintre romain Vincenzo Camuccini (1771-1844)." Thesis, Paris 4, 2011. http://www.theses.fr/2011PA040132.

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Abstract:
L’objectif de cette thèse est de contribuer à la connaissance de l’histoire de l’art en Europe entre la Révolution et la Restauration, à travers l’étude du profil artistique, intellectuel et social du peintre Vincenzo Camuccini (1771-1844). Considéré dès son plus jeune âge comme l’un des artistes les plus influents de son époque, Camuccini occupe pendant plusieurs décennies de nombreuses charges au sein de l’administration pontificale (Académie de Saint-Luc et musée du Vatican). L’étude de sa production de tableaux d’histoire atteste qu’il est le principal représentant en Europe d’un néoclassicisme tardif, qui attribue une valeur fondante à la fidélité aux sources anciennes et qui filtre l’histoire contemporaine à travers des formes antiques. Ses tableaux religieux documentent, en outre, sa participation à l’élaboration de la politique culturelle de la papauté. Cet artiste résolument académique a été condamné par la critique dès sa mort en 1844. La présente monographie souhaite évaluer à sa juste mesure une personnalité artistique qui permet d’apporter un regard renouvelé sur les rapports entre art, politique et religion au sein des États pontificaux et en Europe entre la fin du XVIIIe et la première partie du XIXe siècle. L’objectif de cette thèse et de contribuer à la connaissance de l’histoire de l’art en Europe entre la Révolution et la Restauration, à travers l’étude du profil artistique, intellectuel et social du peintre Vincenzo Camuccini (1771-1844)
Through the study of the artistic, intellectual and social aspects of painter Vincenzo Camuccini’s (1771-1844) career, this PhD research is meant to expand the knowledge of European art history between the French Revolution and the Bourbon Restoration.Regarded as one of the leading artists of his time since he was young, Camuccini held high office in the Pontifical administration for several years (Saint Luke Academy and Vatican Museums). From the study of his historical paintings he emerges as the leading representative in Europe of a late neoclassicism characterized by an axiomatic adherence to historical sources and a mediated approach to contemporary history through the lens of past styles. His religious paintings attest his participation in the development of the papacy’s cultural policy. Since his death in 1844 such firmly academic artist has been condemned by the critics. This monographic study is aimed at a reassessment of Camuccini’s career allowing for a new regard on the relationship between art, politics and religion both within the Vatican State and in Europe between the end of the 18th century and the first part of the 19th century
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Fornari-Natale, Shura. "Le peintre et historien romain Giovanni Baglione." Paris 4, 2000. http://www.theses.fr/1999PA040249.

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Abstract:
Giovanni Baglione (1566-1643) est un peintre romain mal connu, dont seuls la production caravagesque et les écrits biographiques ont retenu l'attention de la critique moderne. Or, Baglione, opposé à Caravage lors d'un procès retentissant (1603), abandonna, ou peu s'en faut, la manière du lombard dans laquelle, pourtant, il excellait, pour développer une expression plus personnelle que Mancini qualifiait déjà, en son temps, de maniera propria. Fusionnant sa formation maniériste, son goût pour le réalisme et le naturalisme inspiré par les Carrache, cette "manière" devait lui permettre de gagner les faveurs d'un clergé soucieux de s'attacher les services de peintres respectueux des canons de la reforme - une réforme dont Baglione se fit rapidement l'un des champions, pour devenir, au terme d'une ascension fulgurante, un peintre de régime recherché et honoré. Ce destin n'est pas le fruit du hasard : derrière le peintre se cache un homme âpre au gain, fin négociateur, habile diplomate, anime par un désir de reconnaissance hors du commun, à l'origine de la rédaction d'une biographie d'artistes à la forme innovante - les vite de' pittori, scultori et architetti. . . - testament artistique primordial, mais aussi témoignage amer d'un homme controversé, qui voulait rendre compte par la plume d'un talent de peintre que déjà, peut-être, ses contemporains ne voulaient plus lui reconnaitre. Notre thèse, étayée par des documents inédits et par une analyse minutieuse de l'œuvre, a permis d'établir une nouvelle chronologie, de restituer à Baglione certains de ses tableaux et dessins et d'éclairer d'un jour nouveau la personnalité d'un artiste complet, acteur à part entière de l'une des pages les plus animées du XVIIe siècle romain.
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Compain-Gajac, Catherine. "Jean-Jacques Prolongeau peintre-céramiste, 1917-1994." Montpellier 3, 2000. http://www.theses.fr/2000MON30001.

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Lachana, Evanghélia. "Edvard Munch : le peintre face au théâtre." Paris 3, 1997. http://www.theses.fr/1997PA030125.

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Abstract:
Considere comme un peintre "litteraire" par la critique de son epoque, edvard munch s'est vu souvent compare a ibsen, strindberg et maeterlinck. Cette etude se propose d'eclaircir certains aspects de la realite figurative de la fin du xixeme et du debut du xxeme siecles en ayant comme reperes l'oeuvre d'edvard munch et les rapports que celle-ci a devellopes avec les pratiques sceniques de son epoque. Pour cela nous avons retenu trois axes de recherche. Tout d'abord, afin de mettre en relief la rencontre de l'imaginaire figuratif du peintre avec l'ecriture d'ibsen, nous avons analyse les projets sceniques que munch avait realises pour les spectacles revenants et hedda gabler, crees par le kammerspielehaus de max reinhardt. Avec la meme volonte, nous avons egalement etudie des esquisses que munch a creees d'apres des drames ibseniens (notamment d'apres peer gynt, john-gabriel borkman. Quand nous nous reveillerons d'entre les morts, les pretendants a la couronne), mais qui n'etaient pas destinees a la creation de spectacles. Enfin, nous avons propose une lecture scenographique de certaines de ses peintures, dans le souci de mettre en parallele les processus adoptes par munch pour l'expression plastique du concept du theatrum mentis avec des solutions que certains hommes de theatre de la meme epoque avaient privilegiees afin de figurer l'intrasubjectivite. (notamment avec les options du theatre du reve de strindberg et certaines pratiques de la scene expressionniste allemande). Par ailleurs, nous avons annexe a cette etude une presentation de certains drames d'oskar kokoschka, ainsi que des compositions sceniques de wassily kandinsky, qui mettent en perspective la position de munch face au theatre de son epoque et temoignent du parti pris de certains plasticiens pour la substitution d'un theatre visuel au theatre du
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Rondeau, Corinne. "Titien, le devenir-peintre, iconographie et singularite." Paris 3, 1998. http://www.theses.fr/1998PA030120.

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Abstract:
L'oeuvre de titien souleve un probleme d'illisibilite. Du xvieme au xxeme siecle, cette illisibilite s'exprime a travers la dispute du disegno et du colorito et comme un defi a l'ekphrasis. De nombreux historiens d'art confrontes a cet oeuvre ont theorise cette illisibilite sous la categorie discursive de l'opacite. De la meme maniere, l'historien erwin panofsky n'a pas cesse de confronter sa methode d'enquete iconographique a un oeuvre dont la picturalite et la singularite depassent tout effort hermeneutique. L'oeuvre de titien exige un "retour a la surface", une remise en question des categories discursives et la formulation de concepts specifiques qui mettent en jeu les processus de l'oeuvre lui- meme. Ces concepts sont : l'agencement, l'indiscernable, la reprise, le rythme. L'agencement designe les multiplicites de la formes, de la couleur et du fond a partir de la reprise de themes qui constitue l'oeuvre comme ensemble. De la forme a la couleur, de la couleur au fond, l'agencement se generalise : la forme s'evanouit au profit d'un indiscernable. Cette generalisation est aussi rythme de l'oeuvre a travers les modulations de la reprise. L'agencement multiplie les points de vue qui deviennent virtualite de l'oeuvre. La description n'est plus hermeneutique d'une oeuvre, elle est experience de l'oeuvre
Titian's work raises a problem of illigibility. From the xvi till the xx century, this illigibility is expressed through the disputation between disegno and colorito and is challenging ekphrasis. A lot of art's historians who faced this work had theorized this illigibility under the discursive category of the opacity. In the the same way, the historian, erwin panofsky did not cease to apply his method of iconographical inquiry into a work of wich the pictorality and the singularity surpasse every hermeneutic effort. Titian's work demands a "come-back to the surface", calls in question again discursive categories and requires the formulation of specific concepts who engage the process of the work himself. These concepts are the adjustment, the indistinguishable, the revival, the rythm. The adjustment points out the multiplicities of the form, the color and the content from the revival of subjets who constitute the whole work. From the form to the color, from the color to the content, the adjustment becomes widespread : the form faints for the benefit of the indistinguishable. This generalization is also the rythm of the work through the modulations of the revival. The adjustment multiplies the points of view who are becoming work's virtuality. The description is no more work's hermeneutical, it is work's experience
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Albert, Marie-Aude. "Maksimilian Volochine critique d'art, poète et peintre." Paris 4, 1996. http://www.theses.fr/1996PA040172.

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