Academic literature on the topic 'Musées – Collectionneurs et collections – France'
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Journal articles on the topic "Musées – Collectionneurs et collections – France":
1
Charmasson, Thérèse. "L’entourage protestant de la marquise Arconati Visconti." Revue d'histoire du protestantisme 7, no. 4 (January 26, 2023): 517–50. http://dx.doi.org/10.47421/rhp7_4_517-550.
Abstract:
La marquise Arconati Visconti, née Marie Peyrat (1840-1923), par de multiples dons et legs à différents musées et établissements d’enseignement supérieur, a contribué à l’enrichissement des collections publiques et au développement de l’enseignement de l’histoire et de l’histoire de l’art, tant à Paris qu’en province, notamment à Lyon, Toulouse et Angers. Profondément républicaine, dreyfusarde et anticléricale, elle a entretenu avec un certain nombre de protestants des relations amicales qui ont pu orienter ses libéralités dans le domaine des lettres, comme dans celui des arts. Gabriel Monod (1844-1912), Auguste Molinier (1851-1904) et son frère Émile Molinier (1857-1906), comme Alfred Morel-Fatio (1850-1924), normalien et chartistes, directeurs d’études à l’École pratique des hautes études, professeurs à l’École des chartes et à l’École du Louvre, titulaires de chaires au Collège de France, appartiennent au monde de l’érudition. Raoul Duseigneur (1844-1916), collectionneur et antiquaire, en souvenir duquel la marquise multiplie les donations après son décès en 1916, « l’ami fidèle », a sans doute été le compagnon de la marquise, partageant en particulier ses goûts pour les collections d’objets d’art.
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Angleviel, Frédéric. "Collectes, collectionneurs et collections en France : 1774-1911." Outre-mers 88, no. 332 (2001): 113–27. http://dx.doi.org/10.3406/outre.2001.3884.
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Hamel, Nathalie. "Un musée amérindien à Tadoussac." Ethnologies 24, no. 2 (June 13, 2003): 79–105. http://dx.doi.org/10.7202/006640ar.
Abstract:
Résumé Au début des années 1940, William H. Coverdale, président de Canada Steamship Lines, amène cette compagnie à investir dans la reconstruction du poste de traite de Pierre Chauvin, premier poste de traite de la Nouvelle-France, érigé à Tadoussac en 1599. Ce petit édifice sera utilisé comme lieu d’exposition d’une collection d’objets associés au début de la colonie et témoignant des contacts entre Français et Amérindiens. Pour comprendre cette collection, qui fait maintenant partie de la collection du Musée de la civilisation à Québec, il importe d’étudier les objectifs et les motivations du collectionneur qui en est à l’origine, et d’analyser les critères de ses choix en fonction du contexte socio-culturel dans lequel il évolue. Car la signification qu’on attribue à un objet ne peut être isolée des contextes qui en font évoluer le sens, ni des circonstances dans lesquelles sa sélection comme objet signifiant a été effectuée.
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Kerbiriou, Anne-Hélène. "Collections - Collectionneurs. Textiles d’Amérique et de France. Par Jocelyne Mathieu et Christine Turgeon, dirs. (Québec : Célat et Presses de l’Université Laval, 2002. Pp. 240, ISBN 2-7637-7856-9) Le fil de l’art. Les broderies des Ursulines de Québec. Par Christine Turgeon (Québec : Musée du Québec et Musée des Ursulines, 2002. Pp. 155, ISBN 2-551-21530-7)." Ethnologies 26, no. 1 (2004): 260. http://dx.doi.org/10.7202/013356ar.
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Pomian, Krzysztof. "Collections et Musées (note critique)." Annales. Histoire, Sciences Sociales 48, no. 6 (December 1993): 1381–401. http://dx.doi.org/10.3406/ahess.1993.279221.
Abstract:
Si l'on applique à l'histoire des collections et des musées les critères qu'utilise la sociologie des sciences pour évaluer les transformations d'un domaine de recherche, on en vient à la conclusion qu'elle est en train de devenir une discipline à part entière. Les travaux qui en relèvent se multiplient d'année en année au point qu'il est désormais impossible de les lire tous ni même d'en avoir une vue d'ensemble, ce qu'on pouvait envisager encore dans les années soixante-dix. Et le nombre de ces travaux est en train de croître, non seulement en Italie, en Grande-Bretagne, en Allemagne et aux États-Unis, tous pays où l'histoire des collections et des musées était cultivée depuis longtemps, même si elle y restait marginale, auxiliaire de l'histoire de l'art, mais aussi en France et en Espagne, dans les pays Scandinaves, en Pologne, en Russie.
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Hunt, J. D. "Le Geant, La Licorne, La Tulipe. Collections et Collectionneurs dans la France du XVIIe Siecle." Journal of the History of Collections 1, no. 2 (January 1, 1989): 225–26. http://dx.doi.org/10.1093/jhc/1.2.225-a.
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Deroo, Éric, and Antoine Champeaux. "Panorama des troupes coloniales françaises dans les deux guerres mondiales." Revue Historique des Armées 271, no. 2 (April 1, 2013): 72–88. http://dx.doi.org/10.3917/rha.271.0072.
Abstract:
Alors que sont attendus en 2014 les célébrations du centième anniversaire de la Grande Guerre ainsi que du soixante-dixième anniversaire de la Libération de la France, cet article réunit des éléments de documentation, une bibliographie et une filmographie sommaires sur le thème des tirailleurs, travailleurs indigènes et soldats des outre-mer au travers des deux guerres mondiales. Il explore les différents procédés qui ont permis de valoriser le patrimoine de tradition des troupes indigènes : tenues et insignes spécifiques, monuments du souvenir, organisation de cérémonies militaires, valorisation des collections conservées dans les musées ou les salles d’honneur du ministère de la Défense. Depuis les années 1960, l’armée française s’efforce ainsi de préserver la mémoire des soldats et « morts pour la France » recrutés dans les colonies de l’empire. Par sa transmission aux jeunes générations de combattants, ce patrimoine matériel et immatériel est un élément de la culture d’arme qui contribue à la capacité opérationnelle des forces.
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Frère, Dominique. "Les collections étrusques de deux musées de l'Ouest de la France : Beaufort-en-Vallée et Château-Gontier." Annales de Bretagne et des pays de l’Ouest 103, no. 4 (1996): 7–24. http://dx.doi.org/10.3406/abpo.1996.3884.
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Brefe, Ana Cláudia Fonseca. "Museus Históricos na França: entre a reflexão histórica e a identidade nacional." Anais do Museu Paulista: História e Cultura Material 5, no. 1 (1997): 175–203. http://dx.doi.org/10.1590/s0101-47141997000100006.
Abstract:
1996, de dois colóquios nacionais problematizando os museus desse gênero, bem como a discussão sobre a reabertura das galerias históricas de Versalhes, no início de 1997, demonstram um interesse crescente pela instituição. Este artigo traça um histórico dos museus de história na França, desde sua matriz inicial, delineada no ilfllsée des monllments jrançais durante a Revolução Francesa, até a publicação do Guide des musées et collections d'histoire en France, lançado em setembro de 1996. Através deste percurso, procura-se explicitar as inflexões sofridas pela instituição, desde o século XIX até recentemente, buscando, em especial, situar o conjunto de questionamentos que giram ao redor deste tema que, de resto, ultrapassa o contexto francês e europeu.
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Poulin, Anne-Marie. "MATHIEU, JOCELYNE ET CHRISTINE TURGEON. Collections-collectionneurs. Textiles d’Amérique et de France. [Québec], Les Presses de l’Université Laval, 2002, 240 p. ISBN 2-7637-7856-9." Rabaska: Revue d'ethnologie de l'Amérique française 2 (2004): 236. http://dx.doi.org/10.7202/201675ar.
Dissertations / Theses on the topic "Musées – Collectionneurs et collections – France":
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Trébosc, Delphine. "Confronter l'art : les collections de raretés de la Renaissance française." Paris 1, 2004. http://www.theses.fr/2004PA010573.
Abstract:
L'étude aborde les cabinets de raretés de la Renaissance française en tant que lieux d'exposition artistique et créations produisant un effet visuel intentionnel. Elle ambitionne de comprendre pourquoi et comment on exposait des oeuvres d'art dans des collections éclectiques et s'attache à déterminer les conditions et les modalités de la rencontre et du mélange des oeuvres et objets d'art modernes et antiques, des artefacts exotiques, des spécimens naturels et des instruments en leur sein. Ce travail comprend une analyse de leurs contenus, formes d'agrégation et déterminations socioculturelles et structurelles. Il examine ensuite la dimension formelle du cabinet de raretés, lieu où s'exprime une poétique de la variété, et isole, chez certains d'entre eux, une fonctionnalité cognitive spécifique aux arts plastiques, puis explore la piste d'un mode éclectique du savoir sur l'art ainsi que son rôle dans le processus d'autonomisation de l'art et du jugement esthétique.
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Cheishvili, Ana. "Collectionneurs et collections d'objets caucasiens dans les musées français : histoire et apports des voyages scientifiques au Caucase. (XIXè - début XXè s.)." Electronic Thesis or Diss., Paris, EHESS, 2023. http://www.theses.fr/2023EHES0176.
Abstract:
Cette thèse se focalise sur l’analyse des missions scientifiques françaises dans la région du Caucase et des collections ramenées en France à la suite de ces expéditions. L’étude couvre la période du milieu du XIXe siècle au début du XXe siècle, avant les grands changements politiques des années 1910-1920. L’attention se porte principalement sur les missions scientifiques mandatées par le ministère de l’Instruction publique, tout en ne négligeant pas les collections issues de voyages non scientifiques ou d’antiquaires. Cette recherche met en lumière l’intérêt de la communauté scientifique française pour le Caucase au XIXe siècle, ainsi que les motivations des chercheurs qui s’y sont rendus et les travaux qu’ils ont menés sur le terrain. Une autre priorité de cette étude était d’examiner les collections archéologiques, ethnographiques et photographiques conservées dans divers musées et archives en France. Pour ce faire, l’inventaire d’une base de données des collections caucasiennes ainsi que la collecte d’informations biographiques sur les chercheurs français ayant contribué à ces missions ont été nécessaires. La contribution de ces collections à la réflexion sur les transferts culturels entre le Caucase et la France est aussi examinée. L’objectif ultime était l’identification et l’étude de ces collections en vue de leur future intégration dans la muséographie, mettant en lumière les noms de chercheurs et de photographes dont les voyages dans le Caucase étaient jusqu’à présent méconnusThis thesis focuses on the analysis of French scientific missions in the Caucasus region and the collections brought back to France following these expeditions. The study covers the period from the mid-19th century to the early 20th century, before the major political changes of the 1910s-1920s. The primary focus is on the scientific missions mandated by the Ministry of Public Instruction, without neglecting collections from non-scientific journeys or antiquarians. This research highlights the interest of the French scientific community in the Caucasus in the 19th century, as well as the motivations of the researchers who went there and the work they conducted in the field. Another priority of this study was to examine the archaeological, ethnographic, and photographic collections held in various museums and archives in France. To do this, an inventory of a database of Caucasian collections and the collection of biographical information on French researchers who contributed to these missions was necessary. The contribution of these collections to the reflection on cultural transfers between the Caucasus and France is also examined. The ultimate goal was the identification and study of these collections for their future integration into museography, highlighting the names of researchers and photographers whose journeys in the Caucasus were previously unknown
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Meyer, Anne-Doris. "Le "musée personnel" de la collection privée au Musée public : parcours de l'objet d'art en France au XIXème siècle." Strasbourg 2, 2001. http://www.theses.fr/2001STR20001.
Abstract:
Apres la revolution francaise, le musee et la collection privee se developpent simultanement, mais en donnant lieu a deux interpretations distinctes. Le musee devient le lieu de la formation de l'histoire de l'art en tant que discipline scientifique. Le classement des objets par ecoles et par periodes est la tache principale des premiers historiens d'art. L'enumeration progressive et raisonnee ducatalogue de musee correspond alors a cette demarche scientifique. De meme, la rationalisation des pratiques museographiques permet la visualisation des series. La collection privee se construit en dehors de l'histoire de l'art. Contrairement au conservateur, le collectionneur n'est pas le gardien de l'objet d'art mais son proprietaire. Il classe ses objets selon ses choix personnels et peut s'ecarter des criteres scientifiques. La collection privee ne s'enurnere ni ne se raisonne. Ses evocations sont litteraires, artistiques ou poetiques. Le musee personnel se situe entre ces deux interpretations de l'objet d'art. Lorsqu'un collectionneur et/ou un artiste legue a l'etat ses objets/son uvre afin qu'ils soient conserves indivis et en l'etat, il cree un musee public, qui fixe le souvenir d'une collection privee. Ces musees nous renseignent aujourd'hui sur les facons d'habiter au xixe siecle en reproduisant l'etat des interieurs du siecle precedent. Mais les temoignages museographiques contemporains de la creation des musees personnels revelent qu'au musee, le decor de l'uvre d'art est alors aussi important que l'uvre elle-meme. Plus que la restitution d'un interieur de collectionneur, les musees personnels restituent un etat ancien de la museographie qui permet de degager la facon generale dont une societe pense le musee. Enfin, la museographie developpee par les musees personnels fait appel aux sentimems et a la memoire du visiteur et non a sa reflexion. Sous des dehors affectifs et simples, cette museographie detourne en fait le spectateur de l'uvre d'art.
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Ferey, Vanessa. "La collection ethnographique du cabinet d’Histoire naturelle du Muséum national de Versailles 1767 – 2007 : trajectoire et interprétations des patrimoines de l’Amérique du Nord." Thesis, Sorbonne Paris Cité, 2017. http://www.theses.fr/2017USPCA083.
Abstract:
La muséologie développée en France et en Amérique du Nord, bien qu’ayant été explorée par les chercheurs en muséologie, a encore peu exploité la richesse informative des collections françaises d’Amérique du Nord. L’histoire de la collection de la famille Fayolle, ayant donné naissance au cabinet de Sérent à Versailles, a été étudiée sur l’ensemble de la période de la Nouvelle-France jusqu’à nos jours afin de contribuer aux recherches futures des historiens de l’art et des conservateurs français. L’origine privée de cet ensemble raisonné datant de 1767 a été explorée pour favoriser une écriture plus objective de l’histoire des musées de France, dont celle de l’éphémère Muséum national de Versailles. Ce rassemblement d’objets s’est révélé comme un cas d’école issu du développement et de la culture de la muséologie française au contact d’une culture matérielle nord-américaine singulièrement conservée dans l’espace du « musée » en France. Les pratiques de formation ont été abordées à partir d’une histoire institutionnelle française en considérant cette collection comme un patrimoine muséographique nord-américain. Une histoire effective des lieux, mais également des acteurs de ce patrimoine a été rédigée à partir d’archives et de documents redécouverts ou majoritairement inédits. Le rôle majeur des interactions individuelles et sociales au sein des environnements muséaux, dans l’interprétation du phénomène de collection française dans les territoires américains, a ainsi été réaffirmé. L’analyse jusqu’en 2007 de l’exposition des objets de ce cabinet en tant qu’élément patrimonial de la muséographie française, a témoigné de l’existence d’un continuum culturel entre la France et l’Amérique du Nord. Sur la période étudiée (1767-2007), une praxis franco-américaine de la muséologie a été mise en évidence à travers la diversification des milieux professionnels et universitaires de la muséologie française. De plus, des logiques muséales propres aux espaces de collection nord-américaine en France sont apparues. Ces conclusions caractérisant la collection Fayolle, témoignent d’une théorisation partagée de la discipline qu’est la MuséologieThe museological relations developed between France and North America have been explored by researchers in museology but these have hardly exploited the wealth of information contained in the French collections of North American objects. The history of the making of the Fayolle Collection, which gave birth to the Cabinet of Sérent at Versailles has been studied over a period starting with New-France and going as far as our present days, in order to gather material that could be of help to future research by art historians and French curators. The private origin of this collection dating 1767 has been explored at length to favour a more objective writing of the history of the museums in France, among which that of the short-lived Versailles National Museum. This collection has proved to be a case study of the development and culture of French museology in contact with a North American material culture, exceptionally preserved in the space of French museums. Its collecting practices have been approached not only from the point of view of a French institutional history but also considering it as a North American museographical heritage. An actual history of the places, but also a descriptive work of the actors of this heritage has been written using archives and documents either rediscovered or mostly unpublished. The major role played by individual and social interactions within museum environments in the interpretation of French collecting in American territories has been reaffirmed. The analysis going as far as 2007 of the exhibition of the objects of this cabinet as a patrimonial element of French museography has testified to the existence of a cultural continuum between France and North America. Over the period of time under study a French-American praxis of museology has been revealed through the diversification of professional and academic circles of French museology. Moreover museum logics specific to spaces devoted to North American collections in France have appeared. Those conclusions characterize the Fayolle collection, a witness to a shared theorization of the field that is Museology
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Daugeron, Bertrand. "Apparition-Disparition des Nouveaux mondes en histoire naturelle : Enregistrement-Epuisement des collections scientifiques (1763-1830)." Paris, EHESS, 2007. http://www.theses.fr/2007EHES0071.
Abstract:
La compréhension de la liquidation des artefacts humains des collections du Muséum d'Histoire naturelle (1797) nécessite de relier objets et savoirs. Il s'agira de voir en quoi les conditions de production politique des objets scientifiques, mises au jour dans les expéditions maritimes et les saisies révolutionnaires, affectent les classifications naturalistes. Pour cela, deux séries correspondent : d'une part celle de la dimension cognitive des collections autour des questions de méthode, pour un savoir naturaliste qui classe avec et au travers d'objets, et d'autre part, un entre-deux colonial, depuis la perte des possessions de l'Amérique jusqu'à la prise d'Alger qui explore le Pacifique et l'annexe. Exclure les objets des Autres ordonnerait le temps long de l'histoire de la nature, tout en reléguant le primitif aux marges de l'Histoire, voué à disparaître ou à être colonisé. Car derrière ce grand partage d'expulsion, le regard sur l'Autre se renverse, passant du sauvage au primitifThe comprehension of the relegation of the human artifacts from the collections of the Museum d'Histoire naturelle (1797) requires connecting objects and knowledge. This issue understands better how the conditions of political production of scientific objects, revealed during the maritime expeditions and the revolutionary seizures, affect classifications. Two series will be connected : on the one hand the cognitive dimension of the collections raised by methodological problems, from a naturalist point of view which classifies through objects and, on the other hand, from the loss of the American possessions until the catch of Algiers, a colonial interval, which explores the Pacific and colonize it. The exclusion of the man-made objects would structure the deep time of the history of nature, while relegating the primitive in the margins of History, condemned to vanish or to be colonized. Behind this relegation, the vision of the Other changes turning from the savage into the primitive
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Segreto, Nora. "Collectionner sous le Second Empire : l’exemple du Musée Rétrospectif de 1865." Thesis, Sorbonne université, 2021. http://www.theses.fr/2021SORUL002.
Abstract:
En 1865, seulement un an après sa fondation, l’Union Centrale des Beaux-Arts Appliqués à l’Industrie organise sa première exposition, intitulée Musée Rétrospectif. Environ 250 collectionneurs y participent en prêtant une sélection de leurs objets d'art. À l'époque des premières expositions universelles et au moment d'une nouvelle phase de développement industriel, commercial et social, l'État français avait compris que seuls les arts pouvaient garantir à la France le plus grand succès international. En fait, le but des collectionneurs à l’exposition de 1865 était, avant tout, d’instruire les industriels français. Ceux-ci devaient, afin de gagner des prix aux expositions universelles, prendre inspiration des œuvres d’art pour réaliser leurs produits industriels. Mais puisque l’exposition était publique, le but était aussi d’éduquer le plus large public à l’art, de proposer un modèle esthétique et de canaliser les choix esthétiques des visiteurs qui étaient également des consommateurs de la gamme supérieure et qui auraient pu donc ensuite acheter les objets produits sous base industrielle inspirés des œuvres qu’ils avaient admirées à l’exposition. Les collectionneurs du « Musée Rétrospectif » ont été des acteurs sociaux dominants à cette époque, grâce au fait d’avoir compris et représenté la vocation didactique, pédagogique et éducative du Second Empire et du XIXème siècleIn 1865, just one year after its foundation, the Union Centrale des Beaux-Arts Appliqués à l’Industrie organized its first exhibition called Musée Rétrospectif. About 250 collectors took part in it with a selection of their art objects. At the times of the first universal exhibitions, during a new phase of industrial, commercial, and social development, the State understood that only arts could offer a guarantee for France to achieve the highest international success. In fact, the declared aim of the collectors involved in the exhibition was suggesting the French industrialists that winning a prize at the universal exhibitions was possible only if they could inspire their products from the art works. However, since the exhibition was public, there were also some other aims: educating the public to arts, proposing an aesthetic paradigm, and channelling the aesthetic choices of the visitors. Actually, most of them were also among the consumers of high-end products, who could later be interested in buying industrial and light manufacture products inspired by the art works they had admired at the art exhibition. The collectors of the Museé Rétrospectif have been not only among the most important social actors of their times, but they could be considered those who interpreted in the best way the pedagogical and educational vocation of the Second French Empire and the 19th century
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Jouves, Barbara. "La conservation et la restauration des tableaux des collections privées à Paris (1789-1870)." Thesis, Paris 1, 2019. http://www.theses.fr/2019PA01H070.
Abstract:
Préoccupés par la conservation de leurs collections de peintures, les amateurs d’art parisiens font appel, entre 1789 et 1870, aux restaurateurs de tableaux, ces derniers relevant d’une profession qui, à la même époque, se définit indépendamment de celles du marchand, de l’expert ou même du peintre. Si le restaurateur intervient sur les œuvres du particulier, il joue, par ailleurs, pour l’amateur, un rôle de guide dans sa connaissance, voire dans son apprentissage, des procédés picturaux. Progressivement, cette prise en compte de la matérialité de l’œuvre contribue à intégrer le collectionneur au sein des commissions muséales en tant que conseiller, avant qu’il n’acquière un statut privilégié au musée à partir des années 1860 par le legs de ses œuvresConcerned about the conservation of their art collections, in the years between 1789 and 1870, Parisian amateurs called upon the services of painting restorers, who, at that time, belonged to a profession considered quite separate from that of art dealer, expert or even painter. While the restorer worked on paintings belonging to private collectors, he also acted as a guide for the latter, broadening their knowledge of Ŕ or even teaching them about Ŕ pictorial techniques. This understanding of the materiality of artworks gradually contributed to collectors being invited into museum committees as advisors, before they acquired a privileged status in museums, from the 1860s onwards, by bequeathing their collections
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Cordera, Paola. "Dal museo delle cose al Musée Imaginaire : materiali per la (ri)costituzione del Museo di arti decorative e industriali di Frédéric Spitzer (1815-1890)." Thesis, Paris 1, 2014. http://www.theses.fr/2014PA010691.
Abstract:
Cette étude cible la reconstitution de la collection du marchand amateur Frédéric Spitzer, avec son milieu social, culturel, politique dans une perspective qui était européenne au XIXe siècle et qui est aujourd’hui devenue globalisée et participative. Vendue aux enchères en 1893, cette collection constitua un cas exemplaire parmi les collections de son époque, caractérisée par des liens très étroits entre collection, étude, nouvelle production d’objets d’art, communication et divulgation. Forcément abordé selon une perspective multidisciplinaire et transnationale et des sources documentaires largement inédites, la microstoria de Spitzer a été réécrite dans le sillage de la multiple identité, de ses nombreux déplacements dans le cadre européen et de ses relations avec les principaux représentants du milieu culturel européen. Sa collection et les objets d’arts qui la composaient ont été ici étudiés avec leur scénario d’origine, c’est-à-dire l’hôtel particulier où ils étaient installés et les rites sociaux et la vie privée dans les salons de réception se prolongeaient dans les salles du musée, en affichant référence à l’esprit de la Renaissance italienne dans une sorte de Gesamtkunstwerk. Un inventaire raisonné a été finalement rédigé à fin de reconstituer l’unité d’origine de la collection et d’accéder d’une manière objective et consciente aux possibles lectures et interprétations du projet unitaire à vocation encyclopédique et taxonomique conçu par Frédéric Spitzer, en devenant un possible support pour la valorisation du patrimoine culturel et de la mémoire collective actuelleThis study focus on the reconstruction of the collection of the art dealer Frédéric Spitzer (1815-1890), by reconsidering the role of his collection within the 19th century European frame and its meaning in the present culture within contemporary cultural dynamics at a global scale. Auctioned in 1893, his collection was considered an exemplar model of his era, marked by strong links between collection, studies, new production of art, communication and disclosure items. Reconsidered according to a multidisciplinary and a transnational perspective and based on unpublished documents, the Spitzer’s microstoria has been rewritten in the wake of his multiple identity, his European travels and his relations with the key figures of the European cultural world. His collection and his art’s objects have been studied here within their original frame, being on display in Spitzer’s mansion in Paris where social rites and private life in the reception rooms were extended into the museum, showing reference to the spirit of the Italian Renaissance in a kind of Gesamtkunstwerk. A reasoned inventory was finally compiled in order to rebuild the lost unity of the museum according to the Spitzer’s encyclopedic and taxonomic spirit in order to contribure and understand its complexity as a research support tool and as a device of information for the cultural heritage and the present mémoire collective
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Marion, Michel. "Collections et collectionneurs de livres au XVIIIe siècle." Paris 4, 1994. http://www.theses.fr/1994PA040157.
Abstract:
Essentiellement basée sur le dépouillement des catalogues de vente de livres conservés à la Bibliothèque nationale cette thèse est destinée à reconnaître le milieu des collectionneurs de livres, à étudier leur comportement social, par leurs alliances matrimoniales, la reproduction sociale, leur mode d'habitat, essentiellement parisien, l'état de leur fortune ou de leur revenus. Naturellement, la structure des collections est envisagée, tant de façon globale que par groupes sociaux et par tranches décennales, tout comme sont examinées l'actualité des collections, la part de la production étrangère, et la place des langues vivantes. Les outils de la collection, c'est à dire les bibliographies, la presse périodique, et bien entendu les ventes tant par les libraires que dans les ventes publiques sont examinées. Enfin de prix du livre, neuf et de seconde main est évalué : son importance permet alors de dire que collectionner est un privilège réservé à bien peuIn the Bibliotheque Nationale, in Paris, auction books catalogues are kept and also preserved: they are the basement of the present thesis. Book collectors, in their social condition, marriages, parents and locations, especially in the head town, are presented. Estates and royalties are evaluated too. Collections themselves are also presented, so in their global part than in their secular variations. Foreign editorial production, knowledge of European and nexs, which collectors used to study production are the aim of an analysis, so too the public auctions: books are very expensive. So we may say that collecting books is an advantage that only few could have
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Querrien, Armelle. "L'archéologie dans les musées et collections publiques de France." Paris 10, 1986. http://www.theses.fr/1986PA100114.
Abstract:
L'archéologie prend place dans le mouvement de création des musées, qui suit la Révolution et les conquêtes de l'Empire. Un clivage s'opère rapidement entre les recherches et les présentations d'archéologie classique et extranationale, prises en charge par l'État, et celles d'archéologie nationale, qui le sont par les sociétés savantes et les municipalités. Par ailleurs, dès la fin du XIXe siècle, un décalage apparaît entre les présentations des musées et les résultats de la recherche; il est renforcé par les guerres. Malgré tous les efforts déployés pendant ces dernières années, le bilan établi autour de 1980 montre l'ampleur des difficultés que connaissent les musées à collections archéologiques. Cependant, le potentiel que ces derniers représentent pour la recherche et pour la diffusion de ses résultats est considérable. De plus, le succès rencontre par l'archéologie auprès de la population et de ses dirigeants s'accroit sans cesse, aujourd'hui, et le public touche par les musées s'élargit. Un contexte favorable s'offre donc pour le renouvellement de cette institution trop longtemps défavorisée, le musée. Tome I : 1ere partie archéologie et histoire des musées. IIème partie l'archéologie dans les musées et collections publiques de France statut - collections - typologie des musées - personnel - moyens financiers et matériels - acquisitions - diffusion - recherche. IIIème partie le public des musées. Données générales et enquêtes sur le public des expositions archéologiques. Tome II : répertoire des musées et collections publiques archéologiques de FranceArchaeology has found a place in the movement creating museums that followed the French revolution and napoleon's conquests. Very soon, a gaff became evident between the research and presentations of classical and extra national archaeology supported by the state on the one hand and national archaeology supported by "societes savantes" and local councils on the other hand. Besides, as for back as the end of the 19 th century the presentation of museums did not keep place with the result of research; this phenomenum was reinforced in world wars. Despite all the efforts made during the past few years, the evaluation drawn around the year 1980 shows the health of the problems experienced by museums which have archaeological collections. However the potentialities that the latter offer to research and the diffusion of its results are enormous. Moreover the success encountered among the population and its leaders keeps increasing nowadays and the public touched by museums is growing larger. Therefore a propitious context presents itself for the recival of the too long underprivileged institution: the museum. Tome 1: Ist part: archaeology and the history of museums 2sd part: archaeology in French museums and public collections. Status (regulations) collections - typology of museums - staff - financial and material means - acquisitions - diffusion, research 3rd part: the public of museums. General data and survey on the people attending archaeological exhibitions. Tome II: index of archaeological museums and public collections in France
Books on the topic "Musées – Collectionneurs et collections – France":
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Schnapper, Antoine. Collections et collectionneurs dans la France du XVIIe siècle. Paris: Flammarion, 1988.
2
Morley, Alain. Guide Seat 1990 des 5000 musées et collections en France. Paris: Le Cherche-midi, 1990.
3
Fagnart, Laure. Léonard de Vinci en France: Collections et collectionneurs, XVème-XVIIème siècles. Roma: "L'Erma" di Bretschneider, 2009.
4
Fagnart, Laure. Léonard de Vinci en France: Collections et collectionneurs, XVème-XVIIème siècles. Roma: "L'Erma" di Bretschneider, 2009.
5
Schnitzler, Bernadette. Histoire des musées de Strasbourg: Des collections entre France et Allemagne. Strasbourg: Musées de la ville de Strasbourg, 2009.
6
Schnitzler, Bernadette. Histoire des musées de Strasbourg: Des collections entre France et Allemagne. Strasbourg: Musées de la ville de Strasbourg, 2009.
7
rural, AFMA Association française des musées d'agriculture et du patrimoine. Le guide du patrimoine rural en France: 600 musées et collections d'agriculture. 3rd ed. Tournai: Renaissance du livre, 2002.
8
Saint-Denis (France). Musée municipal d'art et d'histoire., ed. De Gavarni à Debré: Regard d'un collectionneur d'estampes au XXe siècle. Paris: Somogy, 2004.
9
Lequeux, Brigitte. Les collections archéologiques dans les musées de France: Répertoire, collections, publications. Paris: Editions du CNRS, 1989.
10
Sarti, Susanna. The Campana collection at the Royal Museum of Art and History (Brussels). Bruxelles: CReA-Patrimoine, 2012.
Book chapters on the topic "Musées – Collectionneurs et collections – France":
1
Bayard, Françoise. "Collections et collectionneurs en France à l’époque moderne." In Érudits, collectionneurs et amateurs, 85–102. Presses universitaires de Provence, 2017. http://dx.doi.org/10.4000/books.pup.45573.
2
Sherman, Daniel. "Épilogue. Archéologie, musées et collections : questions de mise en scène." In La Belle Époque des collectionneurs d’antiques en Europe, 321–34. Hermann, 2022. http://dx.doi.org/10.3917/herm.queyr.2022.01.0321.
3
Fellague, Djamila. "Les archives archéologiques en France : généralités et quelques exemples lyonnais (en particulier sur le site « des théâtres »)." In Anthropologie et archéologie : musées, collections, archives. Éditions du Comité des travaux historiques et scientifiques, 2023. http://dx.doi.org/10.4000/books.cths.16548.
4
Martini, Cécile. "Les collections ethnographiques dans le fonds de la bibliothèque universitaire de Lille Sciences Humaines et Sociales : un matériau à explorer pour les chercheurs." In Arts premiers dans les musées de l’Europe du Nord-Ouest (Belgique, France, Pays-Bas). Publications de l’Institut de recherches historiques du Septentrion, 2018. http://dx.doi.org/10.4000/books.irhis.3263.
5
Natanson, Brigitte. "De Petit Polio, Persepolis et L’Arabe du futur à Portugal, récits (auto)biographiques et parcours identitaires dans quelques bandes dessinées au XXIe siècle." In Le droit à la ressemblance: L'impensé de l'assimilation identitaire dans les littératures migrantes en français, 27–42. FLUP-ILC, 2024. http://dx.doi.org/10.21747/978-989-35462-2-2/lib35a3.
Abstract:
If the comic strip, sometimes more nobly renamed “graphic narrative”, has conquered its place as the 9th art and has been filling the shelves of public libraries for a few decades, it is only very recently that it has entered, timidly, as if by break-in, in some museums. It is that of immigration that interests us here, with, only in 2014, its inclusion in its collections (La revue des Musées de France, n° 1). Among the works listed or not in this institution, we will focus our attention on some autobiographical albums by authors Farid Boudjellal, Marjane Satrapi, Riad Sattouf and Cyril Pedrosa. We are interested in two aspects in some of their albums, published between 1998 and 2011: 1) the relationship to the language of the host country, with its misunderstandings, its mixtures, sources of both humiliation and entertainment, and therefore specific to both self-mockery and criticism of the “natives”, as an essential element of identity assimilation, negotiation is most often made with oneself in these autobiographical narratives, with all its contradictions, renunciations, and “desires for belonging and resemblance”; 2) From a formal point of view, the expression of these complex relationships and of the identity under construction will be studied in the relationship between image and text, which is particularly rich in meanings in this medium; To put it simply, what the image says and what the text does not say, and vice versa, and therefore what this art allows in relation to “only” scriptural literature.