Dissertations / Theses on the topic 'Maupassant, Guy de, 1850-1893 Chevelure'
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1
Roy, Alain 1965. "Guy de Maupassant : l'engendrement du romanesque." Thesis, McGill University, 1996. http://digitool.Library.McGill.CA:80/R/?func=dbin-jump-full&object_id=39988.
Full textAbstract:
In this thesis entitled "Guy de Maupassant: l'engendrement du romanesque", the author proposes to demonstrate that Maupassant's six novels constitute a "trajectory", a progression driven and informed by an underlying logic. Proceeding from a psychoanalytical point of view, the author has uncovered another novel, an unspoken novel, that unfolds with Maupassant's novelistic production. This "other novel" expresses the engendering of the subject, which can be defined as the son-subject's liberation from the primal maternal dominion, thanks to the process of identification with the father.Maupassant's six novels mark various stages in this trajectory. The primal novel Une vie establishes the problematics of the maternal dominion. In Bel-Ami can be seen the formation of the matrix of identity, which coincides with the emergence of the son-subject. The two central novels, Mont-Oriol and Pierre et Jean, illustrate the traumatic experience of paternity and filiation; the latter novel shows the relinquishment of narcissistic defense mechanism. Subsequently, in Fort comme la mort, the repressed narcissistic wound can be analysed. With the final novel, Notre coeur, the son-subject achieves the father position, thus escaping the madness associated with the double-bind of the ambivalent mother.
Previous criticism devoted to the works of Guy de Maupassant has focussed on the thematic obsession of paternity and filiation. This thesis sets out to demonstrate that this obsession is also the very principle driving the engenderment of the novel.
2
Tazi, Nadia. "L'esthétique du genre court chez Maupassant." Montpellier 3, 1993. http://www.theses.fr/1993MON30025.
Full textAbstract:
Le but de cette these est de montrer comment le conte de maupassant vehicule une pensee moralisatrice. Pour y parvenir, elle se concentre sur les procedes narratifs particuliers au recit "conte" ainsi que sur le choix des themes. La premiere partie se consacre au mecanisme enonciatif et au statut du personnage auquel l'auteur deleque la parole. Cette partie comprend quatre chapitres: le premier examine les differents modes de presentation du recit exploites par maupassant, le second se penche sur les motivations que l'auteur prete a son narrateur, le troisieme s'interesse a la caracterisation du conteur et la quatrieme tente de definir l'art du conteur represente. La seconde partie est un recensement thematique des contes qui s'effectue autour des themes recurrents chez maupassant. Enfin, la troisieme partie etudie deux composantes du conte: la concentration narrative et la descriptionThe objective of this thesis is to describe how maupassant tales a moral approach to this end. The thesis focuses on the narrative specific procedures to the tale as well as to the choice of the topics. Thus, the first part deals with the enonciative mechanisms and to characters considered as narrators. This part is divided into narrative presentation used by maupassant; the second one deals with the motivations that the author confers to his narrator; the third one considers the charaterization of the teller while the fourth tries to describe the story-teller art. The second part is a thematic review of the tales based on the recurrent themes in maupassant works. Finally, the third part consists of the study of orientation and description
3
Hrušková, Anna. "Guy de Maupassant: "Miláček" - kostýmní výprava." Master's thesis, Akademie múzických umění v Praze.Divadelní fakulta. Knihovna, 2015. http://www.nusl.cz/ntk/nusl-202441.
Full textAbstract:
This diploma thesis is about costumes from Maupassant' s novel "Milacek", following up its dramatisation from Zdenek Kaloc.
In introduction, I explain the reasons why I have decided for this topic nowadays. Theoretical part describes the content of the novel and the circumstances of the origin of the novel. Then life of G. De Maupassant is briefly explained and his novel is compared to his own life experience. After that follows the listing of selected drama and film adaptations. After that, the novel Bell ami is compared to other literature work from different authors.
Analytical part describes mainly the work with the text of the novel, its dramatization and explains the inspiration for the costumes. Then there are reflections on possible principles of staging and relation to present social issues and problems. This part of the thesis ends with the description of the solution of individual costumes.
In the conclusion, there is a summary of the goals of the thesis and the explanation of the adaptiation of the dramatization.
4
Himber, Elisabeth. "Théâtralité et représentations dans l'oeuvre de Guy de Maupassant." Paris 3, 2003. http://www.theses.fr/2003PA030137.
Full textAbstract:
Si Guy de Maupassant, comme tous ses contemporains (Flaubert, Goncourt, Zola), a subi la tentation du théâtre, ses pièces sont aujourd'hui encore largement méconnues. Pourtant, l'écriture dramatique n'a cessé de nourrir sa création romanesque. Au théâtre, Maupassant a emprunté la théâtralité pour en faire l'originalité de sa prose. La mise en scène de son écriture doit beaucoup à la rénovation du théâtre, puisque le réalisme qu'il impose dans ses récits se fait l'écho des exigences d'André Antoine, sur la scène du Théâtre-Libre né en 1887. La pratique de l'écriture théâtrale de Maupassant marque donc son esthétique romanesque du sceau de l'artifice, du faux-semblant, du règne des conventions et des masques. Transgressant ainsi la frontière des genres, la création maupassantienne semble trouver sa véritable voie, entre le miroir stendhalien du roman et l'illusion mensongère de la rampeGuy de Maupassant gave way to the temptation of theater, as all his contemporaries (Flaubert, Goncourt, Zola) did, but his plays are still underrated. Yet, dramatic writing constantly enriched his novelistic creation. The theatricality he uses in his writing confers to its prose its originality. Such a staging in his writing has much to do with the renewal of theater : the realism he imposes on his narratives echoes André Antoine's comments as exposed in his Théâtre-Libre in 1887. Maupassant's theatrical writing put its stamp on his fiction. Indeed, the aesthetics of his novels bears the mark of artifice and pretence, staging the rule of conventions and masks. Breaking the distinction between genres, Maupassant's creation seems to have found its right way between the Stendhalian novelistic mirror and the delusive illusion of the footlights
5
Nolin, Isabelle. "La critique génétique du Horla de Maupassant /." Thesis, McGill University, 2005. http://digitool.Library.McGill.CA:80/R/?func=dbin-jump-full&object_id=83134.
Full textAbstract:
The result of formal and thematic research undertaken by the author in the1880s, Maupassant's Le Horla (1887), owing to its originality, became a fantastic literature classic. Constituted from the recycling of several passages of independent texts among which La Lettre d'un fou (1885) and Le Horla published in 1886, the tale, built by recoveries and variations, offers a completely relevant exploratory way for genetic research. By studying the differences between the Horla manuscript (1887) and short stories which present themselves as genesis elements of the text, we will perform the genetic rise of the famous text in order to refine our knowledge of Maupassant's thematic and stylistic evolution as well as clarifying the poetics of his fantastic.
6
Bury, Mariane. "Écriture et vision du monde dans l'oeuvre de Guy de Maupassant." Paris 4, 1991. http://www.theses.fr/1991PA040030.
Full textAbstract:
On ne s'intéresse guère à la lisibilité du texte de Maupassant, fruit d'un projet esthétique cohérent, où l'écriture est intimement liée à la vision du monde. La critique a suscité de faux problèmes qui ont longtemps paralysé la recherche, notamment la question des définitions du conte et de la nouvelle. En fait, le vaste domaine du récit court défie les systèmes et s'explique par la genèse du pessimisme de Maupassant, traduit en termes esthétiques. Cette philosophie de l'art détermine une poétique du réel particulière, le réalisme illusionnisme, étudié dans les textes théoriques comme dans la pratique d'une écriture sensuelle et visuelle. Un imaginaire sensoriel s'élabore, où les sens jouent un rôle décisif dans les rapports entretenus entre la narration et la suggestion. La vision, particulièrement privilégiée, incite à parler plutôt de stylisation et d'évocation que de description. Maupassant provoque donc une impression de réalité à partir de sa propre vision dégagée de surimpression culturelle: rien n'est moins objectif que l'œuvre de ce prétendu naturaliste. Enfin, cette conception de l'écriture implique l'élaboration d'une rhétorique du réel fondant son efficacité sur un système analogique transparent. Métaphores et comparaisons sont utilisées pour créer l'effet de réel, mais elles impliquent une double lecture; l'analogie fonctionne sur deux plans: celui du réel et celui de l'art. Par ailleurs, la recherche d'une rapidité de lecture reposant sur l'emploi elliptique du temps met en valeur le silence final, apparente à l'effet sublimeThe criticism is not interested in Maupassant’s legibility; she is born of aesthetic project, which links writing and view about the world. The search of distinction between "conte" and "nouvelle" had too long stopped the Maupassant’s criticism. In fact, the short story defies all systematization and arises from Maupassant’s pessimism. This philosophy of art leads to "illusionist realisms", which is studied here in theoretical texts as in practice of sensual and visual writing. The senses play a key role in the relations between narrative and suggestion. Maupassant creates an impression of reality starting from his own view without cultural superimposition. Nothing is less objective than this so named naturalist work. Finally, this conception of realistic writing implies the elaboration of a "rhétorique du réel". Which bases the text's efficiency on analogical system: the rhetoric of transparency. The metaphors and comparisons are used to create the effect of reality; but the analogy acts in two parallel fields: the realistic and the artistic
7
Hajioui, Ouardia. "De la peur chez Guy de Maupassant : sémiotique littéraire." Limoges, 1997. http://www.theses.fr/1997LIMO2000.
Full text
8
Helms, Laure. "Maupassant et l'irrémédiable : le temps dans l'oeuvre romanesque de Guy de Maupassant." Paris 10, 2005. http://www.theses.fr/2005PA100105.
Full textAbstract:
Combinant les approches structurelle, narratologique, thématique et les perspectives philosophiques, ce travail, portant sur l'ensemble des romans de Maupassant, se présente comme une analyse des diverses formes de la temporalité romanesque, souvent délaissée au profit de l'étude de l'espace ou du registre descriptif. Ces approches complémentaires font clairement apparaître l'importance de la notion d'irrémédiable dans l'expérience maupassantienne du temps, et plus généralement dans une vision du monde caractérisée par un pessimisme tragique. La mémoire, aussi bien que l'anticipation ou la jouissance du présent, sont ainsi marquées du sceau de la destruction et de l'angoisse. A telle enseigne que ces trois "catégories" fondamentales de l'expérience se trouvent en définitive totalement bouleversées, les personnages étant tous plus ou moins aux prises avec la confusion des temps. Manière, encore et toujours, d'accentuer leur égarement dans une histoire dont ils apparaissent radicalement coupés, et qu'ils ne font plus que subir passivement. Face à cette faillite généralisée, l'écriture de Maupassant demeure remarquablement limpide, et par sa transparence même, apte à fixer le vertige du définitivement perduDealing with all Maupassant's novels and combining the structural approach with the narratologic, thematic and philosophical ones, this work presents itself as an analysis of the different kinds of novelistic temporality wich are often neglected for space's and description's studies. According to these complementary approaches, it would appear that the notion of the inevitable is really important in Maupassant's experience of time, and more generally in a world's view marked with tragical pessimism. The memory as well as the anticipation or the enjoyment of the present are thus bearing the mark of destruction and fear, so much so that these three basic " categories " of experience are completly disrupted, all the characters having more or less to cope with the confusion of times. A way still to emphasize their distress in a History from wich they seem completly cut off and wich they can only passively bear. In front of this generalised failure, Maupassant's writing remains remarkably lucid and throuh this very transparency, remains able to implant in the memory the vertigo of what is definitively lost
9
Hénon, Florence. "La transformation télévisuelle des nouvelles de Maupassant : l'ami Maupassant." Metz, 1997. http://www.theses.fr/1997METZ022L.
Full text
10
Dizol, Jean-Marie. "Maupassant de l'écrit à l'écran." Toulouse 2, 1985. http://www.theses.fr/1985TOU20024.
Full text
11
Hans, Jean-François. "Pour une nouvelle lecture des Contes et Nouvelles de Maupassant." Paris 4, 2001. http://www.theses.fr/2001PA040157.
Full textAbstract:
La Publication des Contes et Nouvelles de Maupassant dans la Bibliothèque de La Pléiade, il y a une vingtaine d'années, a eu pour conséquence de présenter sous un jour nouveau une oeuvre jusque là marquée par la diffusion des recueils, conçus pour la plupart par l'écrivain lui-même. Le choix de La Pléiade comme édition de référence pour cette étude nous a amenés à prendre en considération l'écriture de l'ensemble des textes alors que, par le passé, des choix avaient été opérés et de nombreux récits oubliés pour des raisons en partie liées à l'histoire de la critique. A cette édition de référence seront confrontées plusieurs étapes de la critique de Maupassant, depuis la thèse de André Vial jusqu'aux travaux des années quatre-vingt-dix. Malgré des travaux originaux menés dans le passé, c'est finalement la critique biographique qui marque de son empreinte l'oeuvre de Maupassant. Elle s'efforce de faire se rencontrer la vie et l'oeuvre; en particulier pour Les Contes et Nouvelles où, à l'aide de repères chronologiques, elle tente d'établir un parcours cohérent depuis les contes normands jusqu'à des textes comme "Le Horla". Nous tenterons donc un réexamen des relations personnelles de Maupassant avec ces récits et, en premier lieu, nous remettrons en question la théorie du pessimisme qui n'a cessé de se renforcer au fil des annéesThe publication of Maupassant's short stories in La Bibliothèque de La Pléiade twenty years ago had the effect of shedding a new light on works influenced by the publication made by the author himself. The choice of this new publication as the reference for our study led us to examine all the short stories even though many of them had been ignored in the past, for reasons linked to the history of criticism. We will compare La Pleiade with several stages of the criticism, from the study by André Vial to different studies made in the nFineties. Even though there were original studies in the past, the biographical criticism has definitively marked the short stories by Maupassant. So, it tries to join life and works, especially when the critics want to establish a logical chronology from the Normand stories to "Le Horla". So, we will study the relationship between Maupassant and these stories and, we will start with discussing the theory of pessimism which has become more and more important in the recent past
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Zhang, Yinde. "L'espace dans une vie de maupassant." Paris 3, 1986. http://www.theses.fr/1986PA030035.
Full textAbstract:
La quete du mecanisme complexe qui regit le premier roman de maupassant est a l'origine de cette etude semiotico-narratologique centree sur les problemes de l'espace. Considere comme un element non accessoire mais ayant une manifestation omnipresente et integre au systeme global de l'oeuvre, l'espace romanesque est envisage a deux niveaux, celui de l'enonce et celui de l'enonciation. En etroite relation avec d'autres composantes du recit et muni de valeurs vraisemblabilisante et symbolique, l'espace offre un champ d'etude qui permet, sinon de lire la totalite de l'oeuvre, du moins d'acceder a certains secrets de la creation romanesque d'une vie. L'espace est d'abord appele a creer une illusion du vrai, qui se manifeste dans un identifiable et un vraisemblable. Mais tout en entretenant des rapports avec le referent externe, l'espace romanesque remplit surtout des fonctions textuelles, qui se traduisent en premier lieu par le role qu'il joue dans la structure narrative, ensuite par le mariage qui l'unit a la representation du personnage, et enfin par le fait que sa mise en place donne un ton a la narration. Comme le roman a une double portee - narrative et ideologique - les structures de l'espace romanesque, reexaminees dans leurs valeurs symboliques et en rapport avec certains recits courts de l'ecrivain, revelent la vision fondamentalement pessi- miste de l'auteur vis-a-vis du monde naturel et socialThis semiotico-narratological study originates from the quest for the complex mechanism which conditions maupassant's first novel, and is focussed on the problems of space. Considered not as an accessory element but as one which is manifestly omnipresent and integrated into the global system of the work, space in the novel is looked at on tow levels : the enunciated and the enunciation. Closely linked to others composents of the narrative and loaded with both probablizing and symbolic value, space provides a field of study which, at the least, gives access to certain secrets concerning the fictional creation of une vie, if it does not allow a fulles reading of the work. The first task assigned to space is to create an illusion of reality, which manifests itself as identifiability and probabylity. But while maintaining a relationship with the external referent, space above all fulfils textual functions, converged firstly by the role it plays in the narrative structure, then by its union with the representation of characters, and finally by the fact that its implementation gives the narration a specificity. As the novel has a dual weight, both narrative and ideological, the structures of space in the novel, reexamined on the level of their symbolic values and related to some of the writer's shoter fiction, reveal the author's fundamentally pessimistic vision of the natural and social world
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Santos, Kedrini Domingos dos [UNESP]. "Aspectos impressionistas em Bel-ami de Guy de Maupassant." Universidade Estadual Paulista (UNESP), 2013. http://hdl.handle.net/11449/93859.
Full textAbstract:
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santos_kd_me_arafcl.pdf: 860683 bytes, checksum: 54a06c643690772140f675a803f27de2 (MD5)L'écrivain français Guy de Maupassant (1850-1893) est généralement associé aux Ecoles réalistes et naturalistes. Nous croyons, cependant, devant son ouverture à toutes les formes du faire poétique, que son roman Bel-Ami (1885) présente des caractéristiques qui permettent de l’approcher de l'esthétique impressionniste. Cette relation peut être considérée par certains aspects chers aux impressionnistes comme le regard et le point de vue subjectif. De ce point de vue, l'idée de mouvement devient importante, em gardant à l’esprit que les choses changent et se transforment avec le temps et, par conséquent, la façon de les regarder. Comme ce sont des points de vue subjectifs, ce que nous voyons, c’est le résultat de sensations et d'impressions qui se révèlent insuffisantes pour exprimer la complexité de l'objet, en effet, insaisissable. Dans la construction de cet objet, sa relation avec les choses qui l'entourent doivent également être prise en considération, parce qu’elle manifeste encore plus sa complexité. Les couleurs correspondent aussi à une autre caractérististique impressionniste pertinente. Nous croyons donc qu'il est possible d'observer le monde dans Bel-Ami à partir de ces questions, malgré la nécessité d’une distance qui permette de le reconstruire
O escritor francês Guy de Maupassant (1850-1893) é comumente associado às Escolas realista e naturalista. Acreditamos, todavia, diante de sua abertura para todas as formas de fazer poético, que seu romance Bel-Ami (1885) apresenta características que permitem uma aproximação com a estética impressionista. Tal relação pode ser pensada a partir de alguns aspectos caros aos impressionistas, como o olhar e o ponto de vista subjetivo, os quais são projetados em um momento e de um determinado lugar. Nessa perspectiva, a ideia do movimento torna-se relevante, tendo em vista que as coisas mudam, transformam-se com o tempo e, por conseguinte, o modo de olhá-las. Como se trata de pontos de vista subjetivos, o que vemos é a apresentação de sensações e impressões, as quais monstram-se insuficientes para expressar o todo complexo que é o objeto, aliás, inapreensível. Na construção desse objeto, sua relação com as coisas que o circundam também deve ser levada em consideração, pois evidencia ainda mais sua complexidade. As cores, igualmente, correspondem a outra característica impressionista relevante. Acreditamos, pois, que é possível observar o mundo em Bel-Ami, a partir dessas questões, embora seja necessário o distanciamente para que se possa reconstruí-lo
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Monqid, Nada. "Le thème de l'eau dans l'oeuvre de Guy de Maupassant." Nantes, 2006. http://www.theses.fr/2006NANT3039.
Full textAbstract:
L’eau est l’un des thèmes le plus présent dans l’œuvre de Guy de Maupassant. Elle révèle un artiste peintre, qui a su traduire par une écriture lumineuse, et avec beaucoup d’adresse, des tableaux aquatiques. Il fit des activités aquatiques de son époque, un portrait fidèle, d’un réalisme photographique rare. Il a immortalisé les divertissements des bords de Seine, au travers notamment du canotage et des guinguettes qui fleurissaient alors. Ses voyages sur l’eau encadrent de nombreux paysages aquatiques : en France, en Italie, et en Afrique du nord. Ses errances sur son bateau le Bel-ami furent pour lui l’occasion de découverte et de ressourcement. L’occasion de se laisser aller, au gré des courants et des vents, à ses impressions où dominent les sensations donnant lieu à une jouissance visuelle. Mais Maupassant ne se reflète pas uniquement dans les plaisirs du canotage et les récits de voyage, ses eaux sont aussi noires, et profondes. L’aquatique féminin et néfaste, submerge ses récits, engendrant des drames, suscitant l’angoisse. L’eau de Maupassant dissimule la peur du temps qui passe, trahit la hantise de la folie, de la mort. Les eaux maupassantiennes répondent à l’ambivalence qui nourrit en profondeur cet auteur qui lie lui-même les extrêmesWater is one of the most existing themes in the work of Guy Maupassant. It reveals an artist painter who knew how to translate aquatic pictures by a brilliant writing and with a lot of skill and tact. He made aquatic activities of his time, a faithful portrait of a rare photographic realism. He immortalized the amusements of the banks of the Seine notably through the boating and the dance halls that bloomed then. His journeys on water supervise numerous aquatic landscapes: in France, Italy and North Africa. His wanderings on his boat “Le Bel-Ami” were the opportunity of discovery and resourcefulness. The opportunity to let himself go, with the currents and winds, to his impressions which dominate the sensations leading to a visual pleasure. But Maupassant is not reflected only in the pleasures of boating and the accounts of journeys, his waters are also black and deep. His fatal and aquatic female immerses its accounts generating dramas and provoking anxiety. The water of Maupassant conceals the fear of time which passes, betrays the obsessive fear of madness and of death. The waters of Maupassant answer the ambivalence which nourishes in-depth this author who himself binds the extremes
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Quesnel, Caroline. "Folie et raison chez Guy de Maupassant; suivi, de Propriété privée." Thesis, McGill University, 1991. http://digitool.Library.McGill.CA:80/R/?func=dbin-jump-full&object_id=60556.
Full textAbstract:
This master's thesis on literary writing consists of two separate parts. The first is a critique which discusses the problem of perceiving madness through reason in a selection of Guy de Maupassant's short stories. An analysis of the dialogue of the characters who represent reason will reveal that there are strong, strategic ties linking madness and reason.This critique is followed by a creative work. The story focuses on a recluse who prefers the company of objects to that of people. He is, however, subjected to frequent visits from his "family of fools".
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Ryu, Jae-Han. "L'espace et le personnage dans l'oeuvre de Guy de Maupassant." Paris 3, 1996. http://www.theses.fr/1996PA030106.
Full textAbstract:
L'oeuvre de maupassant est une sorte de jeu subtil fonde sur les possibilites combinatoires de rapports entre l'espace et le personnage. C'est a travers l'etude de ces possibilites des rapports et celle de leur mise en texte que nous cherchons a examiner a quel point maupassant est "la clarte, la simplicite, la mesure et la force" avec sa "facon tranquille de toute dire", qui s'exprime dans le texte "par son sens de la retenue, de l'economie, et finalement de la lilote", et avec son art de "coupe d'excellent pret-a-porter romanesque". Notre etude se divise en deux parties : "les trois effets semantiques de l'espace et du personnage" et "l'ethologie de l'espace". La premiere demarche qui s'appuie sur trois "paquets de relations" textuels pertinets, c'est-a-dire relations de mathesis, de mimesis et de semiosis entre l'espace et le personnage est de definir en quoi la structure de l'espace conditionne la structure du recit et de quelle maniere les relations entre cet espace et ses habitants se mettent en scene pour produire un effet de sens". La deuxieme demarche consiste a mettre en lumiere comment le personnel maupassantien occupe, maitrise et territorialise son espace pour la "mise en demeure" de son moi, et a examiner aussi quels sont les roles thematiques de l'espace et du personnage -espace dilatant et espace anesthesiant, voyageur et reclus dans une enceinte - et quelles sont les figures spatiales pour designer le personnage dans les rapports qu'il en,tretient avec son milieuThe works of maupassant are a sort of subtle game based on the combination possibilities in the relations between the two components of the text, that is, space and the character. Through the study of these possible combinations and of their incopration in the text, we seek to examine to what point maupassant "was clearness, simplicity, measure and force", with his "calm way of saying all" that is expressed in the text "by his sense of discretion, economy and, finally, of litote" and with his art of achieving a "stroke of excellent romantic pret-a-porter". This study is divided into two parts, these being "the three semantic effects of space and the character" and "the ethology of space". To accomplish such a contemplation of the subject, the first task an hand is to define in what the structure of space conditions the structure of the narrative and in what way the relations between space and its inhabitants are developed in said narrative to produce a "sensory effect". The second task consists in highlighting how maupassant's personnel occupies, dominates and territorializes his space for the centralisation of his moi, as well as studying the thematic roles of the character - traveller and prisoner in and enclosure - and space - dilating space and anaesthetising space. Such a task shall also include the study of the spatial figures destined to designate the character in his relations with his surroundings
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Simard, Julie. "L'esthétique de la violence dans les contes et nouvelles de Maupassant." Thesis, Université Laval, 2010. http://www.theses.ulaval.ca/2010/27798/27798.pdf.
Full text
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Dreher, Martine. "La représentation de l'enfant dans l'oeuvre de Guy de Maupassant." Strasbourg, 2011. http://www.theses.fr/2011STRA1073.
Full textAbstract:
Le but de notre thèse est de montrer que Maupassant se sert du personnage de l'enfant pour dénoncer le dysfonctionnement et les abus de la société du XIX ème siècle. Grâce à l'enfant, l'écrivain peut voir au plus près ce qui se passe dans l'esprit et dans le coeur des adultes. L'auteur d'Une vie s'attarde davantage sur l'enfant illégitime que sur l'enfant légitime. Le bâtard est un être à part qui présente les caractéristiques physiques et morales particulières. Il est la preuve vivante de l'opposition entre la nature et l'ordre social. Homme sensible et tendre, Maupassant est résolument du côté des faibles et des opprimés. Même s'il est adepte de la philosophie de Schopenhauer, il garde un brin d'espoir en la nature humaine. L'enfant permet de mieux connaître MaupassantThe aim of our thesis is to show that Maupassant uses his child character to denounce the disfunctioning and the abuse of the nine teenth century society. Thanks to the child, the writer is able to distinctly see what's happening in the mind and the heart of grown-ups. The author of Une vie lingers more on the illegitimate child than on the legitimate one. The bastard is a personn of his own who has special physical and moral features. He's the living proof of the opposition between nature and social order. Maupassant who's a sensitive and affectionate person is definitely on the weak and the oppressed people's side. Even if he's keen on Schopenhauer's philosophy, he still keeps faith in human nature. The child enables us to get to know Maupassant better
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Disiviscour, Danièle. "Le monde des affaires dans l'oeuvre de Guy de Maupassant." Paris 4, 1994. http://www.theses.fr/1994PA040303.
Full textAbstract:
Cette etude se propose d'analyser le milieu des affaires dans l'oeuvre de guy de maupassant. Afin de preserver l'unite du champ d'investigation, l'examen se limite aux grandes affaires representatives de l'aube du capitalisme moderne. Comme bel-ami et mont-oriol offrent un eventail assez complet des spheres d'activite et des spheres d'influence, ces deux romans sont etudies en detail. A chaque occasion des paralleles sont etablis avec les autres romans, les contes et les chroniques. De meme, des analogies entre maupassant et des auteurs tels balzac, zola ou encore stendhal sont mises en lumiere. La premiere partie est consacree au tableau des milieux professionnels concernes: le journalisme, la politique et la haute finance. Ensuite la seconde partie s'interesse tout particulierement aux brasseurs d'affaires, a leurs qualites, leurs motivations et leurs moeurs. Les relations mondaines fort utiles aux hommes d'argent sont egalement prises en compte. Quant a la derniere partie, elle se penche sur la modernite et le mythe du monde des affaires. La conclusion essaie de cerner l'attitude ambigue de maupassant, a la fois fascine et terrifie par le culte de l'argentThis essay sets out to analyse the business environment in the works of maupassant. In order to preserve cohesion in this field of research, the examination is limited to the major business affairs which represent the dawn of modern capitalism. As bel-ami et mont-oriol provide a fairly complete insight into the spheres of activity and the spheres of influence, these two novels are studied in detail. On each occasion parallels are established with the other novels, the stories and the chronicles. However, analogies between maupassant and other writers such as balzac, zola or stendhal are brought to light. The first part examines the scene of professional milieux concerned: journalism, politics, high finance. The second part investigates particularly the big bsuinessmen, their qualities, motivations and moral standards the social relationships most useful to business people are also taken into account. As for the last section, it studies themodernity and the myth of business world, with the conclusion outlining maupassant's ambiguous attitude: his fascination for, and the fear of, the worship of money
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NEGRELLO, LAURENT. "La maladie de guy de maupassant : revue de la litterature." Lyon 1, 1993. http://www.theses.fr/1993LYO1M322.
Full text
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Huang, Hui Zhen. "Les nouvelles de Maupassant en Chine : étude de réception." Paris 3, 1987. http://www.theses.fr/1987PA030A12.
Full textAbstract:
La these presentee etudie la diffusion et l'appreciation des oeuvres de guy de maupassant en chine dans la periode contemporaine. Une premiere partie presente les traductions des oeuvres de maupassant pendant differentes periodes, de 1917 a 1985. Celui-ci etant par le tirage l'un des premiers ecrivains francais en chine. Sa nouvelle " deux amis " traduite par hu shi en 1917 est consideree comme la premiere traduction en chine. Li qing ya est le plus grand traducteur des oeuvres de maupassant en chine. Nous explicitons son role, sa personnalite, le nombre et la qualite de ses traductions. La deuxieme partie presente les appreciations et les critiques chinoises des nouvelles de maupassant. On met l'accent sur contes et nouvelles choisis de maupassant comprenant soixante-trois nouvelles traduites et publiees en deux volumes avec plusieurs reeditions, dont les deux les plus cnnues et appreciees sont " la parure " et " mon oncle jules ". Dans la troisieme partie on a etudie les influences de maupassant sur la litterature chinoise en comparant " une vendetta " et " boule de suif " avec les pieces de theatre chinoises: "l'orphelin de sa maison tchao" et "sai jin hua". Cette derniere ecrite par xia yan est clairement inspiree de " boule de suif "This thesis is dealing with the diffusion and the appraising in china of the works of guy de maupassant who is among the most famous french author in this country. The first part analyses the translations of various books of guy de maupassant in different periods, from 1917 to 1985. His novel "deux amis" translated by hu shi in 1917 may be considered as the first introduced in china and li qing ya as the best chinese translator of maupassant whose role, personnality, number and quality of translations have been overhauled. The second part introduced the chinese appreciations and critics of maupassant's novels. A special emphasis has been put on contes et nouvelles choisis de maupassant which includes 63 novels translated and issued in two volumes with several reeditions. " la parure " and " mon oncle jules " are the most wellknown and appreciated. The third and last part aims at understanding the influence of de maupassant on the chinese litterature. A special attention has been put on the comparison between " une vendetta " and " boule de suif " on one side and the chinese plays " l'orphelin de la maison tchao " and " sai jin hua " on the other side. The last one specially draws clearly its inspiration from " boule de suif "
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Bourlioux-Hernoux, Nicole. "Etude des paysages dans les contes et nouvelles de Guy de Maupassant." Paris 4, 1985. http://www.theses.fr/1985PA040014.
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El-Nakib, Mohammad. "L'influence de Guy de Maupassant sur le conte chez Mahmud Taymur." Lyon 3, 1991. http://www.theses.fr/1991LYO31007.
Full textAbstract:
Le premier chapitre montre les differentes etapes annonciatrices de la naissance du genre court en egypte. L'interet est surtout porte a examiner les contes de muhammad taymur, considere comme le premier pionnier du conte moderne egyptien. Le deuxieme chapitre est consacre a souligner la physionomie de la production litteraire de mahmud taymur, surtout ses oeuvres courtes qui sont pertinentes pour l'etude. Tous les recueils sont ainsi notee, commentee et annexes. Pour bien apprecier les contes de taymur, le troisieme chapitre essaie de mettre en relief les trois etapes de l=evolution litteraire de l'ecrivain. Alors, on evalue dans une quinzaine de contes reedites plus d'une fois, les procedes techniques et narratifs remaniespar l'ecrivian. Le quatrieme chapitre est consacre a l'etude de la vie et de l'art de maupassant. Tous les contes sont chronologiquement annexes. Le cinquieme chapitre etudie l'art narratif chez maupassant et taymur. On s'interesse a souligner les analogies structurales en se referant a tous les contes chez les deux ecrivains. Alors, les statistiques et des pourcentages sont donnes pour procurer une idee d'ensemble sur les 600contes, corpus du travail. Le sixieme chapitre essaie de demontrer les convergences et les divergences dans les themes abordes par maupassant et taymur en faisant etat de leur vision du monde. . .Chapter one stydy the different introductory stages giving rise to the short story in egypt. We are particulary interested in the study of the short stories of mahmud taymur, who is considered to be the first pioneer of the egyptian modern short story. Chapter two is devoted to the examination of the physiognomy of the literary production of mahmud taymur, in particular his short stories, the object of this research all the collections and their contents are noted, commented and indexed. To evaluate the short story of mahmud taymur, the 3rd chapter try to clear the evalution of the three stages of writer. So, we study through 15 short stories published sevral times, the developping technical and narrative proceedings of the author. Before studing the effect of maupassant on taymur, we thought that the 4th chapter should be devoted to the study of the art and works of maupassant. All his short stories are chronologically indexed. The 5th chapter is concerned with the narrative art of maupassant and taymur. The structural analogy between the two writer's short stories are underlined. Statistics and percentages are carried out to give an idia about the studied 600 short stories. The 6th chapter show the convergence and divergence
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Zouaghi-Keime, Marie-Anne. "Forme et signification des contes de la démence chez Guy de Maupassant." Paris 10, 1985. http://www.theses.fr/1985PA100210.
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Rommelaere, Françoise. "L'image de l'eau dans les romans de Guy de Maupassant." Paris 4, 1985. http://www.theses.fr/1985PA040040.
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Dufay, Dominique. "Le Statut de la nouvelle d'après "Les Nouvelles" de Guy de Maupassant." Paris 4, 1985. http://www.theses.fr/1985PA04A042.
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Sheikhi, Narani Sara. "L'amitié dans l'œuvre de Guy de Maupassant." Thesis, Paris 4, 2012. http://www.theses.fr/2012PA040243.
Full textAbstract:
Le propos de « l'amitié dans l'œuvre de Guy de Maupassant » consiste à découvrir, étudier et analyser les occurrences de cette thématique dans le corpus maupassantien afin d'autoriser une nouvelle lecture de cette œuvre parfois ancrée dans certaines visions restrictives et tranchées comme le pessimisme qui la caractérise trop souvent alors qu'elle offre de multiples visages et notamment de plus favorables et humains. À cette fin, il est important d'une part de mettre en avant le comportement dans l'amitié de l'écrivain ainsi que celui de son entourage à son égard et d'autre part d'aborder également cette notion relationnelle et émotionnelle dans les domaines philosophique et littéraire afin d'en déterminer efficacement les différents aspects, tout en observant les liens et les rapprochements avec ces conceptions et ces visions de l'amitié qui peuvent constamment apparaître dans les textes (romans, contes, nouvelles, chroniques, essais, poèmes, pièces dramatiques mais également la correspondance) de l'auteur. L'étude à proprement parler du corpus non seulement confirme la présence de ce thème inabordé jusque là, mais dévoile en outre un traitement singulier de l'amitié par Maupassant parmi les thématiques qui sont les siennes dans son œuvre. Ce traitement souligne une place exceptionnelle, rare et privilégiée accordée à l'amitié qui semble préservée et mise à part dans la conception maupassantienne des échanges humains. La présence de l'amitié et la manière de l'exploiter à travers les divers genres du corpus permet ainsi de porter un nouveau regard sur l'œuvre de l'homme de lettres, un regard nettement plus humain et sympathiqueThe aim of « friendship in the work of Guy de Maupassant » consists in discovering, studying and analyzing the occurrences of this thematic in the writer's corpus in order to allow a renewed reading of this work which is sometimes too set in some restrictive and clear-cut visions such as the pessimism which characterizes it too often while it offers multiple faces, in particular more favorable and human ones. To that purpose, it is important on one hand to point up the behavior in friendship of the writer as well as that of its circle of acquaintances towards him and on the other hand to address also this relational and emotional notion on the philosophic and literary domains to determine effectively the various aspects, while observing the links and the connections with these concepts and visions of the friendship which can constantly appear in the different texts (novels, tales, short stories, chronicles, essays, poems, dramatic plays but also the correspondence) of the writer. The study strictly speaking of the corpus not only confirms the presence of this unapproached theme so far, but reveals furthermore a singular handling of friendship from Maupassant among the themes which are his ones in his work. This handling underlines an exceptional, rare and privileged place granted to friendship which seems protected and set apart in the Maupassant's idea of the human exchanges. The presence of friendship and the way of exploiting it through the various genres of the corpus allows then to take a new gaze at the work of Maupassant, a gaze clearly more human and filled of sympathies
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Benhamou, Noëlle. "Filles, prostituées et courtisanes dans l'oeuvre de Guy de Maupassant : représentation de l'amour vénal." Paris 3, 1996. http://www.theses.fr/1996PA030136.
Full textAbstract:
Au XIXe siècle, la prostituée est partout. Elle a envahi les romans de Daudet, Flaubert, Goncourt, Huysmans et Zola. Dans l'œuvre complète de Maupassant - contes, nouvelles, romans, pièces de théâtre, poèmes, chroniques, récits de voyage -, les filles sont les personnages féminins les plus représentes. Maupassant a abordé le thème de la prostitution, sujet réaliste, la fille étant un phénomène littéraire. Les prostituées de Maupassant, agents d'un monde renversé ou les valeurs sont bouleversées, ont de grandes vertus - bonnes mères, pieuses et patriotes -, tandis que les bourgeoises les imitent et se livrent à la prostitution clandestine, conjugale ou familiale. La représentation du monde marginal des filles publiques sert surtout de repoussoir pour ridiculiser les bourgeois. La prostitution n'est plus limitée aux bas-fonds mais atteint tous les milieux. J'ai dégagé les grands traits de l'imaginaire maupassanien pour faire apparaitre la relation de Maupassant à la femme - était-il vraiment misogyne ? - et la signification profonde du personnage de la prostituée dans l'univers fantasmatique de l'auteur, en prenant appui sur la critique psychanalytique, Freud ayant été un lecteur de Maupassant. Les filles sont des créatures étranges, énigmatiques, sortes de miroirs vivants de l'homme et donc dangereuses et mortifères. Deux types de prostituées dominent les écrits maupassantiens : la blonde Venus rustique, fille de l'eau, inscrite dans le paysage, et la brune orientale, femme-animal et descendante de lilith. Personnage ambivalent et ambigu, la fille est le reflet des angoisses fin de siècle et des fantasmes de son créateurIn the 19th century, the prostitute is everywhere. She has invaded the fiction of Daudet, Flaubert, Goncourt, Huysmans and Zola. In the complete work of Maupassant - tales, short stories, novels, plays, poems, chronicles and travels' narratives -, whores are the most represented feminine characters. Maupassant has approached the topic of prostitution, realist subject, the whore being a literary phenomenon. Maupassant's prostitutes, agents of a reversed world where values are upside down, have great virtues - good mothers, pious and patriotic women -, whereas bourgeois copy them and give way to illicit prostitution, conjugal or in family. The representation of the prostitutes fringing world serves especially as a foil to ridicule commoners. Prostitution is no longer limited to the dregs of society but reaches all the social spheres. I have drawn the main outlines of the maupassantian imaginary in order to make appear Maupassant's relation to woman - was he really a misogynist ? - and the deep meaning of the prostitute's character in the writer's phantasmatic world, leaning on the psychoanalytical criticism - Freud was a reader of Maupassant's work. The whores are strange and enigmatic creatures, sorts of living mirrors of the man and therefore dangerous and death carriers. Two types of prostitutes dominate the maupassantian writings : the blond rustic Venus, girl of water, engraved in the landscape, and the dark oriental woman, woman-animal and descendant of lilith. Ambivalent and ambiguous character, the whore is the image of the decadent anguishes and the phantasms of his creator
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Granger, Mireille. "Maupassant et le realisme fantastique." Thesis, McGill University, 2001. http://digitool.Library.McGill.CA:80/R/?func=dbin-jump-full&object_id=32912.
Full textAbstract:
Generally labelled as fantastic in nature, Maupassant's short stories pose a serious problem. The very term "fantastic" is itself highly ambiguous; there have been many attemps to define what makes a work of literature "fantastic" in nature, but none of these attempts have managed to capture the essence of the genre in its entirety.What is most striking in Maupassant's narratives is precisely his rejection of the fantastic almost as soon as it occurs. Contrary to the more traditional literature of the fantastic, his narratives remain anchored in a realistic world, rendering the reader's experience even more unsettling. In a sense, Maupassant manages to tame the fantastic by normalizing it.
We intend, therefore, to position our work at the meeting point of these two concepts---realism and fantasy---in order to determine if the definition of "fantastic realism" we will be striving for can be verified through our analysis of the following stories: "Apparition", "La chevelure", "Le Horla" (first version), "La main", "La peur", "Magnetisme" and "Sur 1'eau". (Abstract shortened by UMI.)
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Florea, Vladimir. "L'art littéraire de Guy de Maupassant dans ses Contes, ou la mimesis et sa. . . TVA." Paris 4, 1996. http://www.theses.fr/1996PA040103.
Full textAbstract:
La première partie de la thèse dégage quelques grands traits de la pensée théorique de Maupassant écrivain: elle est le fruit d'un héritage littéraire (Flaubert et Tourgueniev), elle fait la part belle à la reproduction de la situation réelle de communication. Maupassant rejette le terme de réaliste et préfère celui d'illusionniste. La deuxième partie détaille quelques moyens de créer l'illusion: les déictiques et l'effacement du narrateur derrière les personnages qu'il fait parler (au style direct ou indirect libre, très rarement au style indirect); l'emploi de diverses formes de la répétition (phonétique, métrique, lexicale) crée un effet de séduction du lecteur. La troisième partie étudie le fonctionnement de l'interrogation dans les contes - elle montre le désemparèrent et la solitude des personnages, mais aussi du narrateur. Enfin, l'étude des noms des personnages montre d'une part le souci de créer l'illusion (des noms "normaux"), d'autre part des distorsions nombreuses qui permettent un autre niveau de lecture de certains contesThe first part of the thesis draws some main outlines of Maupassant’s theoretical thought as a writer: we know that it is the incoming of a literary inheritage (from Flaubert and Tourgueniev); his thought attaches a great importance to the replication of the real-life situation of speaking. Maupassant throws out the term of realistic, he prefers being called illusionist. The second part lists some means of making illusion: the shifters, the self-effacement of the narrator beyond the dramatis personnae who are promoted to talk (direct speeches, discours indirect libre, and a few reported speeches); by using some forms of repetition (phonetical, metrical or lexical), he obtains a seductive effect in the reader. The third part studies how questions work - the characters feel alone and distraught and the narrator shares their distress and ignorance. The thesis lastly shows that in addition to the use of "normal" proper names, there are much distortion that allows other mays of meaning Maupassant’s short stories
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Boucher, Marie-Violaine. "Monde, demi-monde, maisons closes : la comédie sociale chez Maupassant." Thesis, National Library of Canada = Bibliothèque nationale du Canada, 1997. http://www.collectionscanada.ca/obj/s4/f2/dsk2/ftp01/MQ29483.pdf.
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Villani, Jacqueline. "L'enjeu de l'enfant : une structure de l'imaginaire maupassantien." Paris 3, 1994. http://www.theses.fr/1994PA030119.
Full textAbstract:
Cette these est une reflexion sur les differents materiaux mis en oeuvre dans l'elaboration du texte maupassantien, s'appuyant sur le contexte ideologique du temps, l'histoire litteraire et la critique psychanalytique. La premiere partie est consacree a la relation mere-enfant, et fait apparaitre deux niveaux de discours radicalement opposes, l'un apparent, l'autre sous-jacent, ou s'expriment les fantasmes. La seconde partie concerne les pulsions destructrices dont l'enfant est l'objet (meurtres, elimination par divers procedes, directement ou sur un substitut) : avec ce theme, maupassant retrouve les mythes ou l'enfant, figure de l'autre, represente une menace, et reinjecte ce type de situations dans n'importe quelle donnee contemporaine comme dans les sujets fantastiques. La troisieme partie etudie les cas ou, inversement, le sujet masculin essaie de prendre la place de la mere pour en exercer les pouvoirs, configuration dans laquelle certains types (le pretre, l'artiste) acquierent une dimension oroginale. Sous couleur de naturalisme, l'oeuvre de maupassant s'apparente en realite a toute sorte de mythesThis these deals with various elements brought into play in the elaboration of maupassant's text and draws on the ideological context of the time, literary history and psychoanalytic criticism. The first section is devoted to the mother-child relationship, and brings out to radically opposed discourse levels, one apparent, the other in the subtext, where fantasies are expressed. The second section deals with the distractive drives of which the child is the object (murder, elimination by various methods, directly or by substitution). With this theme, maupassant rediscovers the myths where the child as the figure of the other represents a threat and he reinserts this type of situation into any contemporary reality as well as into subjects of the fantastic. The third section studies the inverse situation whereby the masculine subject (in the psychoanalytic sense of the term) attempts to take the place of the mother so as to exercise her powers. In this configuration figures such as the priest and the artist, take an original dimension. Under the guise of naturalism, maupassant's work in fact is similar to a whole range of myths
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Giraud, Claire. "Le masculin et le féminin dans l'oeuvre de Guy de Maupassant." Paris 4, 1986. http://www.theses.fr/1986PA040097.
Full textAbstract:
Cette étude tente d'exposer et d'analyser les relations humaines qu'entretiennent les hommes et les femmes dans la société bourgeoise de la fin du XIXe siècle. Les spécificités propres à chaque type de personnages, en l'occurrence leur apparence physique, leurs diverses tenues vestimentaires ainsi que leurs comportements, sont tout d'abord dégagées et donnent lieu à une interprétation de la psychologie et de l'intellect des personnages masculins et féminins dans l'oeuvre de Maupassant. Les relations amoureuses du masculin et du féminin avec les jeux de la séduction et de l'amour permettent d'analyser le rituel amoureux et se déroulent dans la société parisienne "fin de siècle" : Maupassant nous donne a la fois l'image d'un Paris "réaliste" ou une société bourgeoise se profile avec ses goûts, ses idées et ses moeurs, ou l'habitat et la nourriture semblent fidèlement retranscrits, et un Paris "fantastique" ou l'écrivain localise une véritable souffrance existentielle.
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Lourenço, Thaynara Henrique Vieira. "Ressonâncias da loucura : as vozes à margem do rio : entre literatura, cinema e música, com Maupassant e Godard." reponame:Repositório Institucional da UnB, 2017. http://repositorio.unb.br/handle/10482/31453.
Full textAbstract:
Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Teoria Literária e Literaturas, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2017.Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2018-03-13T17:03:35Z No. of bitstreams: 2 2017_ThaynaraHenriqueVieiraLourenço_RESUMO.pdf: 13090 bytes, checksum: 4cf2fe64e5cd78e2ea512c87bc8664b1 (MD5) 2017_ThaynaraHenriqueVieiraLourenço.pdf: 3511374 bytes, checksum: aede8a005afc382208317357cbb38236 (MD5)
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Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES).
A expressão da loucura é recorrente nas obras de Guy de Maupassant, assim como inscreveu-se na própria vida do autor; sendo ainda a tônica da representação feminina em seus textos. Tomando os contos Le signe (1886) e La femme de Paul (1881), interessa-nos investigar sua recriação operada por Jean-Luc Godard no curta Une femme coquette (1955) e no longa Masculin Féminin (1966), quando este ressignifica as expressões de marginalidade do feminino presentes em Maupassant. Partindo do propósito de Foucault acerca de uma possível estruturação cultural e social da experiência da loucura, a nossa prospecção transpassará as estruturas orgânicas dos diferentes sistemas de signos aqui envolvidos - da literatura, do cinema e notadamente o da música. Assim, verificaremos suas implicações na lógica da alteridade feminina delineada e seus desdobramentos no entendimento de vozes audíveis e silenciadas. Reduzida sistematicamente a silêncios ao longo dos séculos, perguntamos qual timbre teria a voz da loucura se pudéssemos escutar seus ressoos?
The expression of madness is recurrent in Guy de Maupassant's works and it also had a role on the author's own life; this madness even came to be the basis of the female representation inside Maupassant's texts. Concerning the tales Le Signe ( 1886) e La Femme de Paul ( 1881), it is interesting to explore this representation conveyed by Jean-Luc Godard in the short film Une Femme Coquette (1955) and in the movie Masculin Féminin (1966), where Godard reaffirms the expressions of the feminine's marginality present in Maupassant. Taking into consideration Foucault's proposal concerning a possible cultural and social organization of madness, our prospection will pass among the organic structures of different systems of signs here involved - of literature, cinema and specially music. Thus, we will verify its logical implications on the delineated feminine's alterity and its unfolding on the understanding of audible and silenciated voices. Being systematically reduced to silences throughout the centuries, we ask which tone would the voice of madness have if we could listen to its echoes.
L’expression de la folie est récurrente dans les oeuvres de Guy de Maupassant, ainsi comme son inscription dans la propre vie de l’auteur ; en plus, elle est la tonique de la représentation féminine dans ses textes. En prennant les contes Le Signe (1886) et La femme de Paul (1881), ce qui nous intéresse est d’explorer leur récreation opérée par Jean-Luc Godard dans le court-métrage Une femme coquette (1955) et dans le long-métrage Masculin Féminin (1966), quand le cinéaste resignifie les expressions de marginalité du féminin présentes chez Maupassant. En ayant comme point de départ le questionnement de Foucault à propos d’une possible structuration culturelle et sociale de l’expérience de la folie, notre prospection passera à travers des structures organiques des différents systèmes de signes traités ici – de la littérature, du cinèma et notamment de la musique. Ainsi, nous vérifierons leurs implications dans la logique de l’altérité féminine et ses conséquences dans la comprehénsion des voix audibles et diminuées au silence. Réduite systématiquement au silence au cours des siècles, nous demandons quel serait le timbre de la voix de la folie si nous pouvions écouter ses retentissants ?
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Habti, Najia. "Le résumé de récits : l'exemple des nouvelles de G. de Maupassant : constances et differences." Paris 5, 1999. http://www.theses.fr/1999PA05H047.
Full textAbstract:
Le point de départ est le résumé scolaire de deux nouvelles de Maupassant par deux "communautés discursives" différentes : français et marocains. Dans un premier temps et partant de la notion de macrostructure sémantique, on s'interroge sur la manière dont se fait la hiérarchisation et la réduction à partir de textes narratifs longs et se constituant d'énonciations complexes. Pour qu'un lecteur auditeur perçoive un texte comme un tout, il faut qu'il parvienne d'une part à poser une macrostructure sémantique hiérarchisée selon son propre schéma narratif, ensuite qu'il en dérive une certaine continuité sémantique sous forme d'éléments centraux et éléments périphériques lesquels ne sont pas toujours stables ni constants. Une étude en séquences essaie de décrire la nature du résumé en analysant les textes dans leur mouvement discursif. On s'interroge également sur le degré du résumé et sur l'activité résumant qui, par sa nature paradoxale implique d'autres stratégies, et d'autres genres, comme l'explication, la description, l'évaluation le commentaire, le discours rapporte. . . Les diverses stratégies et le changement de genre font apparaitre des indices linguistiques comme le lexique qui se veut "moderne" ou oscillant entre plusieurs niveaux de langue ou encore stylistiques permettant d'évoquer plusieurs facettes d'une énonciation. Ainsi, l'attention portée sur l'individualité implique un regard particulier sur ce qui, du point de vue linguistique, fait la spécificité d'un individu et ce qui le distingue des autres.
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Mzabi, Raoudha. "Les représentations de l’objet dans l’oeuvre de Maupassant." Paris 4, 2007. http://www.theses.fr/2007PA040324.
Full textAbstract:
Cette étude pose la problématique de l’objet dans l’oeuvre de Maupassant. D’un point de vue narratif, il est considéré comme un signe qui structure le récit. L’écrivain transpose dans la fiction l’arrière-plan historique et sociologique du XIXe siècle. L’objet est un support matériel qui déclenche le processus de la réminiscence ainsi que la problématique du « double décalé dans le temps » par l’intermédiaire d’un objet à valeur temporelle. Maupassant travaille à une représentation complexe de l’objet de nature sensorielle et non intellectuelle, à la fois impressionniste et illusionniste. L’esthétique de l’objet nous amène à étudier les objets de femmes les métamorphosant en objets de luxeThis study lays down the problematic of the subject in Maupassant’s work. As far as narration is concerned, it is considered as a sign that structures the story. The writers transposes the historical and sociological background of the 19th century. The subject is a concrete support that initiates the process of reminiscence as well as the problematic of the ‘‘dual shift in time’’ through a subject that has a temporal value. Maupassant works on a complex representation of the subject that has a sensory nature and not an intellectual one, and which is both impressionistic and illusionist. The aesthetic of the subject leads us to study women objects by transforming them completely in luxury objects
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Djilali-messaoud, Fatiha. "Enquête sur un condamné : Guy de Maupassant à la lumière de la psychanalyse." Electronic Thesis or Diss., Montpellier 3, 2014. http://www.theses.fr/2014MON30007.
Full textAbstract:
Une recherche en psychanalyse nous autorise à effectuer un travail sur un héros ou une héroïne de la littérature et/ou le romancier qui leur a donné vie. À cet effet, nous avons choisi le cas clinique de Guy de Maupassant que nous allons analyser à travers les éprouvés contre-transférentiels de ces divers biographes ainsi qu’à travers ses contes plus circonstanciés et reflétant plus la pensée de leur auteur que ne pouvaient le faire ses romans. Cette dernière option impose que l’on loge entre l’auteur et son oeuvre le fantasme d’auteur qui, une fois déchiffré nous permet de franchir le pont du latent au manifeste et de compléter les contes des biographes par la traduction des énoncés de l’auteur. Les deux facteurs conjugués biographies et étude des contes épurés du fantasme nous permettront de restituer notre propre conte de Maupassant en nous inspirant des études de cas freudiennes dont Freud disait qu’il fallait les lire comme des contesA research in psychoanalysis allows us to perform work on a hero or a heroine of literature and/or the novelist who brought them into being. In this regard we will choose the clinical case of Guy de Maupassant that we will analyze (study) through the tested counter-transferences of his various biographers. We will also study Maupassant’s most detailed tales which convey the author’s thought much more than his novels display. This latest choice makes it necessary to insert the author’s fantasy between his true personality and his work, which, once it has been deciphered (decoded) enables us to bridge the gap between what is latent and what is obvious. It also gives us the opportunity to complete biographers’ tales thanks to the commentary of the author’s writing. The two factors composed of biographies and the study of tales both free from fantasy will draw our inspiration from Freudian case-studies considering that Freud used to say they had to be read like tales
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Brossillon, Celine. "Le célibataire dans les contes et nouvelles de Guy de Maupassant : généalogie de la solitude moderne." Thesis, Paris 3, 2011. http://www.theses.fr/2011PA030202.
Full textAbstract:
Cette étude se veut regard anthropologique sur la crise de l'identité masculine à la fin du XIXème siècle. Le célibataire dont parle Maupassant incarne un homme dont la virilité est remise en cause par l'émancipation progressive de la femme, qui en est perçue comme responsable. Le pari de cette thèse était de tester l'hypothèse selon laquelle il existerait un lien entre libertinage, solitude et folie. Nous avons tenté de comprendre comment cette identité masculine en crise, cette "mâlitude", s'exprime et se façonne au contact de l'Autre, la Femme, et à son absence de contact. Nous avancerons que le célibataire qui ne veut et/ou ne peut se constituer en homme, en "vrai" en refusant mariage et enfants, se condamne à voir en la femme fascination et terreur, ce qui le laisse finalement incapable de fonder toute relation et ainsi dans l'impasse, seul face à lui-même, au vide de sa vie, éternel adolescent, déchiré entre ses fantasmes et ses crises d'angoisse. Nous avons examiné le passage du célibataire d'une solitude recherchée et cultivée à une solitude qui se fait prison et à laquelle il ne peut plus échapper. Après avoir tenté de fuir la femme et sa force castratrice, la solitude l'étouffe : seul chez lui, il se crée un être imaginaire, une Ève nouvelle, plus rassurante qu'une vraie femme, afin de combler le vide laissé par la solitude. Ces fantômes se nourriront de sa folie pour le mener vers l'asile ou bien la mort, quand il aura réalisé que le mal n'est finalement pas au cœur de la femme, mais ancré au plus profond de son êtreMy dissertation proposes to analyze the crisis of male identity at the end of the nineteenth-century in France through a close study of Guy de Maupassant's bachelors, and show a link between libertinage, solitude and folly. I try to show how this crisis, this "mâlitude", is expressed and molded through contact (or lack of) with women. I argue that the bachelor who does not want and/or cannot become a "man", in the nineteenth-century sense of the term i.e. a husband and a father, is condemned to see in women a source of fascination and terror, leaving him unable to form any human connection. Faced with his lonely self and the vacuum of his life, he remains an eternal adolescent torn between his fantasies and his anguish. The bachelor evolves from cultivated loneliness to stifling isolation. After fleeing women and their castrating force, he tries to imagine an ideal woman who would fill the void in his life, but these ghosts will feed (on) his madness and will lead him to an asylum or death itself, after he realized that evil did not lay in the heart of women after all, but was lurking in his own core
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Santos, Marisa Bispo dos. "Boule de Suif de Guy de Maupassant : transformação e permanência na adaptação de Paulo Mendes Campos para jovens leitores." reponame:Repositório Institucional da UnB, 2008. http://repositorio.unb.br/handle/10482/6836.
Full textAbstract:
Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, 2008.Submitted by Thaíza da Silva Santos (thaiza28@hotmail.com) on 2011-02-10T18:15:32Z No. of bitstreams: 1 2008_MarisaBispoSantos.pdf: 3533268 bytes, checksum: d725b3ed32e2b6d1ca3235b785a26dc3 (MD5)
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Estudos demonstram que parte significativa da literatura infanto-juvenil comercializada no Brasil é constituída de adaptações de clássicos da literatura universal. Atualmente dezenas de editoras veiculam coleções de adaptações para a audiência infanto-juvenil, uma das mais expressivas é a Scipione, no segmento da série Reencontro. A editora garante que uma das diretrizes principais do projeto editorial da série é manter a qualidade literária dos textos de partida nas adaptações. O objetivo deste trabalho foi examinar a coerência dessa diretriz na tradução e adaptação de Boule de Suif de Guy de Maupassant realizada por Paulo Mendes Campos, ou seja, examinar até que ponto a obra corresponde às expectativas de qualidade literária contidas no projeto de tradução e adaptação da série Reencontro. Em busca da resposta, realizou-se um estudo comparativo entre o texto de partida Boule de Suif e sua adaptação Bola de Sebo. Estudo que teve como aporte construtos teóricos da tradução literária relacionados à abordagem crítica e à recepção da tradução, considerando autores como Even-Zohar, Gideon Toury e André Lefevere. Foram considerados, ainda, os trabalhos do teórico da tradução Antoine Berman e do teórico da literatura Mikhail Bakhtin. O primeiro oferece uma metodologia de análise comparativa, o segundo, o modelo conceitual com sua abordagem semiótica. _________________________________________________________________________________ ABSTRACT
Research has shown that a relevant part of the infant-juvenile literature sold in Brazil is made up of adapted classics of the universal literature. Nowadays, dozens of publishing houses issue collections of adapted texts for the infant-juvenile readers, one of the most expressive is the Scipione collection, in the segment of the ‘Reencontro’ editions. The publishing houses guarantee that one of the main guidelines of the editorial publishing project series is to maintain the literary quality of the source texts in the adaptations. The focus of this research was to examine the coherence of this guideline in the translation and adaptation of Boule de Suif of Guy de Maupassant carried out by Paulo Mendes Campos, in other words, to examine until what extent the translation corresponds to the literary quality expectations described in the project of the translation and adaptation of the issue Reencontro. In order to answer the research question, a comparative research was carried out between the source text Boule de Suif and the adapted text Bola de Sebo. The studies carried out was based on theoretical constructs of literary translation related to a critical approach and to the literary reception, considering authors such as Even-Zohar, Gideon Toury and André Lefevere.The works from the translation theoretician Antoine Berman and from the literary theoretician Mikhail Bakhtin are also taken into consideration. The first offers a methodology of comparative analysis, the second a conceptual model with its semiotics approach.
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Vieuge-Battaglia, Véronique. "Une poétique de l'oraculaire dans les nouvelles fantastiques de Maupassant : approche culturelle, linguistique et stylistique de l'énonciation oraculaire attestée et étude de sa transposition dans les récits de la folie et de l'angoisse." Paris 7, 2010. http://www.theses.fr/2010PA070087.
Full textAbstract:
Cette thèse s'intéresse à ce que nous appellerons le "registre oraculaire" dans les nouvelles fantastiques de Maupassant. Notre recherche vise à vérifier une hypothèse selon laquelle la tonalité de certains récits de cet auteur offrirait des analogies profondes dans les domaines rhétorique et stylistique avec la véritable énonciation oraculaire. Notre première partie est consacrée à l'étude communicationnelle, phénoménologique et stylistique de cette dernière. A cette fin, nous dégageons à partir des divinations inspirées et artificielles un dispositif type de la consultation oraculaire et analysons également les dispositifs oraculaires dans les récits de rêve de nos nouvelles. Cette analyse permet de mettre en évidence des convergences entre la véritable énonciation inspirée et renonciation inspirée transposée dans la fiction (autorité de la parole d'un narrateur habité par des forces surnaturelles, utilisation d'énoncés gnomiques, polyphonie, référence à la doxa collective. . . ) et explique partiellement le prophétisme des textes maupassantiens. Ce dernier est aussi la résultante d'éléments biographiques (progression de la folie de Maupassant à la fin de sa vie) et culturels (révolution industrielle, instabilité de la troisième République, naturalisme). Mais il procède surtout d'une poétique de l'oraculaire à l'œuvre dans le corpus. Celle-ci fait intervenir la dimension métalinguistique du langage et est basée sur un usage original de procédés stylistiques (polysyndète, asyndète et parataxe), narratifs (structuration particulière des nouvelles, disposition originale des motifs) et intertextuels (adaptation à la fiction des idées philosophiques de Spencer et Schopenhauer)This thesis concerns - what we call- « the oracular register » of Maupassant's fantastic short stories. Our research aims to test the hypothesis that the tone of some stories of this author may offer strong similarities in rhetorical and stylistic fields with real oracular enunciation. Our first part deals with the communicational, phenomenological and stylistic study of the latter. From inspired and artificial divinations, we deduce a model for oracular consultation and we analyze oracular devices observed in dream's stories. This analysis highlights impressive convergences between real and fictional transposed inspired enunciation (speech power of narrator haunted by surnatural strengths, gnomical utterances, polyphony, link to collective doxa. . . ) and partially explains Maupassant's texts1 prophetism which also results from biographical (raise of Maupassant's madness at the end of his life) and cultural items (industrial revolution, Third Republic's instability, naturalism). However, it is mainly related to oracular poetic, strongly presents in his work, which involves metalinguistic dimension of language and which is based on original use of stylistic (polysyndeton, asyndeton and parataxis), narrative (particular structuration of short stories, original layout of motives) and intertextual processes (adaptation of Spencer and Schopenhauer's philosophical ideas to fiction)
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Tissier, Jean. "La Chronique de Maupassant : éléments de psycholecture." Thesis, Paris 4, 2012. http://www.theses.fr/2012PA040114.
Full textAbstract:
La chronique de Maupassant reste le genre problématique par excellence dansl’oeuvre de l’écrivain, sa part d’ombre, sa part maudite.Celui-ci ne les regroupa pas de son vivant comme il le fit pour ses contes et sesnouvelles qu’il exhuma des pages du Gaulois et de Gil Blas pour les publier enlibrairie. Car la chronique porterait la marque d’une certaine mauvaise conscienced’un auteur tiraillé par un surmoi littéraire flaubertien s’inscrivant dans le texte commeun symptôme.Dès lors, cette chronique dont l’indéniable vitesse d’écriture dictée par les contrainteset les impératifs journalistiques favorisa l’affleurement de l’inconscient dans le texte,déclinera les matériaux scripturaires de l’inconscient.Douées d’une énergie propre, les chroniques de Maupassant, outre le fait qu’ellesdévelopperaient des perspectives narratives interactives entre le lecteur et l’écrivain,brosseraient un portrait intérieur de son auteur en proie à ses fantasmes, à sesphobies et à ses angoisses. Ces textes s’ouvriraient ainsi à une herméneutiquespécifique, relevant de la psychanalyse freudienneThe “chronique” in Maupassant’s work archetypically represents its problematicgenre, its accursed share.The author didn’t collect these columns during his lifetime, as he had done with histales and short stories which he exhumed from the pages of dailies such as LeGaulois and Gil Blas to have them published in book form. It would thus appear thatthe “chronique” is stamped with the bad conscience of a writer which, overwhelmedby a Flaubertian superego, registers within the text as symptom.Therefore, the “chronique” whose undeniable hasty redaction resulted from theconstraints and dictates of journalism fostered the subconscious’s coming to the foreof the text by displaying its scriptural materials.Alive with its own energy, the “chronique” by Maupassant, beyond opening upnarratological interactive prospects between reader and writer, sketches the author’spsyche as beset by fantasies, phobias, obsessions and fears.The Maupassantian column may lead to a specific hermeneutics in the light of theFreudian psychoanalysis
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Ranoelison, Rivo Andriamparany. "Des rapports passionnels aux biens matériels et symboliques chez Maupassant." Paris 8, 2008. http://octaviana.fr/document/140600191#?c=0&m=0&s=0&cv=0.
Full textAbstract:
L'objectif de ce travail – qui se divise en trois parties - est d'apporter quelques explications à la prolifération de personnages avares et / ou cupides chez Maupassant. Les deux premières parties sont consacrées à l'analyse sociocritique de ces romans et nouvelles de Maupassant, selon que l'histoire se déroule en milieu rural ou urbain. Cette analyse a permis de découvrir que derrière l'avarice et la cupidité dont font preuve les personnages se dissimulent des tensions sociales consécutives aux bouleversements sociaux nés des révolutions successives qui ont secoué la société. A la suite de ces révolutions, en effet, la réussite économique de la bourgeoisie l'érige en modèle pour toutes les classes (paysans, aristocrates, employés…), l'amène à contester la suprématie de la noblesse qui s'efforce par divers moyens de maintenir son hégémonie. Derrière la tendance à la rétention abusive ou à l'accumulation délictueuse voire criminelle de l'argent se profile des conflits idéologiques. Mais, chacune de ces deux classes a quelque chose à envier à l’autre. La bourgeoisie envie la naissance aristocratique de la noblesse, laquelle, désargentée, ruinée, convoite la fortune de l'autre. Dans la troisième partie, l'objectif est d’attribuer une dimension psychanalytique à ces tendances à l'avarice et à la cupidité afin de découvrir des motivations inconscientes des transformations socialesThe main objective of this work, which is subdivided into three parts, is to provide some explanations and clarifications about the spread of avaricious and/or covetous people in Maupassant work. The first two parts are dedicated to the socio-critical analysis of these novels of Maupassant which addresses two distinct aspects: whether the story is taking place in the rural or urban area. The analysis showed that there is a hidden part behind the miserliness and cupidity of the characters; it is the existence of some social tensions that appeared after each social disruption caused by the successive revolutions that the society faced. In fact, the economic success of the bourgeoisie enabled it to become a model and reference class for many other classes (aristocrats, employees, country people…) and lead it to oppose the supremacy of nobility which was putting huge efforts to preserve its hegemony. Ideological conflicts are behind the tendency to abusively retain or criminally accumulate money. But each of these two classes has something to envy to the other. The bourgeoisie envies the aristocrat birth of nobility. The latter, which are penniless and ruined, lust after the fortune and wealth of the other. In the third and last part, the objective is to attribute a psychoanalytic dimension to these tendencies of miserliness and cupidity in order to discover what the unconscious motives behind the social transformations are
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Grandadam, Emmanuèle. "Les recueils de Maupassant : des "sacs" de contes et de nouvelles ? : étude de la composition des volumes." Rouen, 2003. http://www.theses.fr/2003ROUEL449.
Full textAbstract:
Les nombreuses éditions en kit des récits courts de Maupassant tendent à dénier le fait que le nouvelliste est l'auteur de quinze volumes. Notre but de réconcilier le lecteur avec le recueil, négligé jusque-là. Se pose donc la question d'une poétique du volume. Ce travail interroge d'abord la Correspondance. Les dates des préoriginales démentent l'idée de "sacs" de contes ou encore de volumes ficelés au gré des publications dans la presse. Trois volumes quasiment contemporains attestent de profils singuliers. D'autres ouvrages sont analysés à partir des réecritures des nouvelles recueillies et des ajouts ultérieurs de textes. Les recueils sont envisagés à la lumière de leur "intratextualité" : jeux d'échos et d'antithèses ; textes dont la trame argumentative est confirmée ou, par effet de surprise, déconstruite ; textes leurres. L'examen des recueils montre que, dès qu'une dominante se fait jour à l'intérieur d'un volume, elle se voit brouillé par des disparatesThe many made up editions of Maupassant's tales tend to disregard the fact that he is the author of fifteen volumes of short stories. Our aim is to reconcile the reader with the collection which has been neglected to date. The question of the poetics of the collection must then be posed. This thesis starts by considering the correspondance. The dates of publications give lie to the idea of tales bundled together or of volumes composed in line with publication int the press. Three nearly simultaneous volumes each have specific aspects. Other books are analysed starting from revision of already collected stories ans subsequent additions of texts. The collections are envisaged int hte light of their "intratextuality" : echoes and antitheses ; texts whose argumentative background is confirmed or deconstruted in a surprise move ; decoy texts. Examination of the collection shows that as soon as a dominant theme comes to light inside a volume, it is muddled by disparate elements
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Dubreuil, Laurent. "Lectures de la possession : Maupassant, Artaud, Blanchot." Bordeaux 3, 2001. http://www.theses.fr/2001BOR30056.
Full textAbstract:
Nous étudions la notion de possession dans la littérature française, de la fin du dix-neuvième siècle au dernier aprés-guerre, telle qu'elle apparaît dans les oeuvres de Guy de Maupassant, Antonin Artaud et Maurice Blanchot. Légataire des discours religieux, compagne des grands boulversements philosophiques, en butte avec l'interprétation médicale, la hantise endosse un rôle nouveau dans la construction poétique de l'écriture et de la lecture. Lire les textes de la possession que nous avons choisis demande donc qu'on revienne aussi sur son propre processus de lecture critique. A condition, du moins, que, dans une empathie avec l'oeuvre, on s'essaie à en retracer véritablement la pensée, même et surtout quand elle abandonne les logiques de la rationalitéRésumé :The author explores the notion of possession in French literature from the end of the nineteenth century until the aftermath of the second World War, in the works of Guy de Maupassant, Antonin Artaud and Maurice Blanchot. A companion to philosophical upheavals, heir to religious discourses, and itself at odds with the conclusions of clinical diagnosis, "hantise" takes up a new role in the poetic making of writing and reading. Reading possession in the chosen body of texts involves checking one's own process of critical reading-provided empathy with any work induces one to try to map out its conception, even if and especially when the paths of rationality are abandoned
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Barhoumi, Dorra. "Écrire le "mal d'être" au XIXème siècle : Chateaubriand, Constant, Maupassant." Paris 8, 2011. http://octaviana.fr/document/204602114#?c=0&m=0&s=0&cv=0.
Full textAbstract:
Notre étude porte sur différentes manières d‟« écrire le mal d‟être » au 19ème siècle, dans trois textes symboles de l‟écriture romantique et réaliste, René de Chateaubriand, Adolphe de B. Constant et Fort comme la mort de Maupassant. Abordant cette question à partir de la notion psychanalytique du „mal d‟être‟, l‟étude porte d‟abord sur les contextes historique, politique et social des trois oeuvres, puis sur les différences stylistiques des trois romans et sur les courants littéraires auxquels appartiennent les trois auteurs. Références sont faites à d‟autres figures de la littérature du 19ème siècle, en particulier Flaubert et Baudelaire. L‟étude développe ensuite les points communs qui réunissent les trois textes à travers la présentation et l‟expression d‟un même désenchantement, de la même angoisse et de la même « névrose ». Dépersonnalisation et inhibition apparaissent chez les trois héros romanesques, ainsi que le sentiment macabre du refoulement et de la mélancolie qui leur fait éprouver l‟ultime sentiment tragique de la mort. Puis l‟étude s‟attache à une approche philosophique, en montrant comment les trois textes se rapportent à un ennui que l‟on peut qualifier de « Schopenhauerien » ainsi qu‟à un sentiment « stoïque » du mal d‟amour. Enfin, l‟on montre comment ces trois expressions littéraires du mal d‟être peuvent être rapprochées de la tragédie racinienne, en particulier par leur dénouement tragique en faveur de l‟amour et de la gloire. Notre thèse s‟efforce ainsi de montrer le latent et le similaire dans des oeuvres pourtant manifestement si différentes, dans l‟expression d‟un « mal d‟être » à la fois historique et métaphysiqueThis research focuses on "Writing the World-Weariness" in the nineteenth century, through the study of Chateaubriand‟s “René”, Constant‟s “Adolphe”, Maupassant‟s “Strong as Death”, those texts belonging to Romanticism and to Realism. Starting with the psychoanalytic notion of “World-Weariness”, our research first explores the historical, political and social contexts of these three works, and the stylistic and “genre” differences, and literary streams to which the three authors belong. References are also given to other nineteenth century writers, mostly Flaubert and Baudelaire. Our study then develops the commonalities that unite the three texts through the presentation and the expression of “Disenchantment”, the same anguish and the same “neurosis”. Depersonalization and inhibition affect the three heroes, as well as the macabre sense of repression and melancholy that led them to ultimate tragic sense of death. Then we develop a philosophical approach showing that the three works express the same sense of “Schopenhaurian” boredom and the same “Stoic” sense of lovesick. Finally we show how these three literary expressions of “World-Weariness” can be compared with “Racinian” plays, and their tragic outcome for love and glory. Our thesis reveals latent similarities with inclearly different literary works in their way to express a both historical and metaphysical “World-Weariness”
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Gaitte, Véronique. "Essai d'étude sur la naissance d'une ville d'eau : à partir du "Mont-Oriol" de Guy de Maupassant." Bordeaux 2, 1989. http://www.theses.fr/1989BOR25186.
Full text
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Jho, Gook-Hyung. "Analyse sémiotique comparative de deux textes littéraires : "Le Parapluie" de Guy de Maupassant et "Un Beau Parapluie" de Hung-Kil Yun." Toulouse 2, 1997. http://www.theses.fr/1997TOU20072.
Full textAbstract:
Notre travail a consiste en l'analyse de deux textes litteraires ("le parapluie" de maupassant et "un beau parapluie" d'yun) a l'aide d'outils propres a la semiotique et nous a amene a comparer les procedures narratives et semantiques qui se revelent mutuellement dans nos deux textes. Ensuite, nous avons voulu comparer les deux textes d'un point de vue socioculturel a partir des figuratifs manifestes dans les deux textes afin de mettre en evidence un certain nombre de differences et de ressemblances entre la culture francaise et la culture coreenne. Le travail d'analyse a pu rendre compte de deux particularites dans l'organisation narrative dans nos deux textes : la nouvelle de maupassant montre une forme specifique d'organisation narrative qui commence par une manipulation et finit par une autre manipulation. La specificite de la nouvelle d'yun consiste dans le fait que la position du sujet manipulateur se compose de la double structure d'un sujet manipulateur et d'un sujet manipule, que nous nommons la manipulation d'auto-destination. La courbe thymique s'est revelee etre un moyen efficace de mise en evidence du developpement thymique d'un texte. Quant aux articulations semantiques, les deux figuratifs principaux de nos deux textes (le riflard et le cadeau) correspondent tous a une seule et meme categorie thematique, "gloire" vs "humiliation". Nous avons realise l'impossibilite de l'approfondissement de la comparaison entre la culture francaise et la culture coreenne grace a la seule analyse des donnees figuratives de nos deux nouvelles. Du reste, il va de soi qu'une analyse comparative de deux cultures exige une vaste recherche paradigmatique et syntagmatique sur chaque culture (dans tous les domaines socioculturels) : tel n'etait pas notre propos, la signification primaire restituee grace a la semiotique aura juste indique dans quel sens rechercher la signification secondaireOur work consists in the analysis of two literary texts ("le parapluie" by guy de maupassant and "un beau parapluie" by hung-kil yun) using tools provided by semiotics. It lead us to compare the narrative and semantic procedures which mutually reveal one another in both our texts. We intended to compare both texts, from a socio-cultural point of view, starting with the figurative items present in both texts in order to enhance a certain number of differences and similitudes in the french and corean cultures. The analysis work accounted for two particularities of the narrative organisation of both our texts : maupassant's short-story shows a specific form of narrative organisation which begins with a manipulation and finishes by another kind of manipulation. The specificity of yun's short-story consists in the fact that the position of the manipulating subject is made of the double structure of a manipulating subject associated to a manipulated subject, which we call self-driven manipulation. The thymic curb proved to be an efficient means of enhancing the thymic development of a text. As for the semantic articulations, the two main figuratives items in both our texts (the umbrella and the gift are linked to the same unique thematic category, i. E. "glory" vs "humiliation". We realized it was impossible to deepen the comparison between the french and the corean culture through tohe sole analysis of the figurative data of the two short-stories. As a matter of fact, it is obvious that a comparative analysis of two cultures requires a wide paradigmatic and syntagmatic research on each culture (in all socio-cultural fields) : this was not our purpose ; the primary signification rendered thanks to the semiotic approach is only meant to show in which direction we are to look for the secondary signification
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Botterel, Catherine. "Le mal fin de siècle dans l'œuvre de Maupassant : la tentation de la décadence." Paris 4, 2000. http://www.theses.fr/2000PA040091.
Full textAbstract:
Maupassant, chronologiquement, ne peut appartenir aux auteurs fin de siècle. Mais les motifs qui parcourent son œuvre révèlent chez lui un esprit fin de siècle, une tentation de la décadence. Son pessimisme exacerbé le pousse à brosser un tableau d'une société française déliquescente, ayant perdu le sens des valeurs traditionnelles. Sa vision du monde est une problématique de la crise. Maupassant présente ainsi une nouvelle fresque sociologique, se concentre sur les milieux mondains misant sur l'intime, le clos et l'artifice. Les individus mis en scène, « âmes malades », ont perdu les attributs de leur sexe et privilégient les déviances amoureuses. A quoi peuvent-ils d'ailleurs se raccrocher, puisque dieu est sadique et que l'artiste est dégénéré et mercenaire ? La décadence est également une réaction contre le culte de la nature : l'individu vante l'artifice comme un moyen de se créer un monde de compensation. De plus, il doit se construire une identité en prenant en compte l'existence de doubles. Enfin, Maupassant cherche à résoudre la crise du romanesque qui sévit à la fin du XIXe siècle : il tâtonne, il imite. A la recherche de l'unité à partir d'une esthétique de la ramification, il écrit pour un lecteur actif qui lie les fragments entre eux.
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Abdel, Azim Khalaf Abdel Aziz. "La polyvalence du thème de la misère chez Dickens, Maupassant, et Taha Hussein." Paris 3, 2001. http://www.theses.fr/2001PA030110.
Full textAbstract:
Développé et encouragé par la poussée de la bourgeoisie émergente au XIXe siècle, le roman réaliste anglais et français suscite de nombreuses interrogations relatives à son appartenance à l'idéologie bourgeoise. Qu'il soit accusé de soutenir les thèses bourgeoises face aux classes dites dangereuses, ou qu'il soit considéré comme un genre romanesque ségrégationniste qui n'existe pas en dehors du champ fictionnel qu'est la littérature, le roman réaliste a fait couler beaucoup d'encre dans le monde entier. Riche de signes et de force de pénétration, le roman réaliste, par son esthétique, ses thèmes et ses thèses, a acquis la notoriété dans maintes littératures en Europe et hors du monde européen. Salué au lendemain de sa réception dans le monde arabe, ce roman réaliste a vite trouvé des partisans parmi une génération de romanciers arabes. En Egypte, son succès immédiat était lié au contexte politique et social de l'époque. Taha Hussein, baptisé tantôt le doyen des lettres arabes, tantôt l'agent secret de l'Occident culturel, fut une des principales figures de cette génération qui s'est familiarisée avec le roman réaliste occidental, notamment français. .Encouraged and developped by the growth of emerging bourgeoisie of the XIXth century, the English and French realist novel opens to numerous questions concerning the relationship of this realist novel to bourgeois ideology. At times accused of supporting bourgeois ideas confronted with the classes they thought dangerous, at times considered to be a segregationist genre of the novel form which does not exist outside that fictional field which is literature, the realist novel is the cause of much spilt ink on this question everywhere in the world. Being rich in signs and penetration power, the realist novel, with its aesthetic, its themes, its theses, has finally become famous in many literary spheres in Europa and beyong the European world. Acclaimed shortly after its reception in the Arabic world, this realist novel quickly found supporters throughout a generation of Arab novelists. In Egypt its success was immediate and was linked to the political and social context of the period. Taha Hussein, at times called doyen of Arabic literature, at times the secret agent of Western culture, was one of the figures of that generation who was familiar with the Western realist novel, in particular the French. .
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Lorenz, Catherine. "Les contes de Maupassant ou les morceaux du "je"." Paris 4, 1997. http://www.theses.fr/1997PA040269.
Full textAbstract:
Maupassant ne croit pas à la cohésion harmonieuse du tout. Aussi, dans ses contes s'efforce-t-il de décrire l'explosion de chaque structure constituée, et, en premier lieu l'éclatement de l'identité individuelle en une multitude de fragments autonomes. Dans les contes, le morcellement de la personne humaine s'opère autant sur l'apparence extérieure (le corps) que sur l'être intérieur (la pensée). Dépossédé du fonctionnement de son organisme par une force obscure qui le domine, l'être humain assiste, impuissant, à l'emballement de sa machine corporelle. Il ne maitrise plus ses gestes. Écartelé entre sa conscience demeurée lucide et des actes qui semblent ne plus lui appartenir, l'individu observe la mécanisation et la réification de son corps. La "chose humaine" est simple marionnette vidée de toute substance, ou vulgaire marchandise destinée à être vendue et achetée sur le marché d'un nouvel esclavagisme économique. Quant au morcellement intérieur de l'individu, il s'exprime principalement dans les dédoublements. Mais le Horla n'est pas l'unique illustration du double. Maupassant utilise la cellule du couple pour figurer cette insupportable dichotomie. Face à la bestialité de l'animal, confronté à l'altérité féminine, à la ressemblance avec son enfant, son père ou son frère, devant l'image étrangère que le miroir lui renvoie, l'individu scindé en deux "moi" incompatibles s'interroge sur son identité. Car le dédoublement de l'être entraine une dépossession du moi irréversible. La seule échappatoire réside dans la mort, qu'elle soit extériorisée par l'acte criminel, intériorisé par le repli dans la folie, actualisée par le geste suicidaire, ou figurée par des images de disparition. La vision pessimiste de l'auteur sur cet être morcelé voué à l'anéantissement apparait dans un grand nombre de récits. Elle illustre la singularité d'un univers envahi par les éclats d'un fantastique intérieur propre à MaupassantMaupassant doesn't believe in the harmonious cohesion of the whole. Therefore, in his tales, he tries to describe the explosion of each composed structure, and, first of all, the shattering of the individual identity into a multitude of autonomous fragments. In the tales, the dividing up of the human being applies to the external aspect (the body) as well as to the inner self (thought). Deprived of control over his organism by an obscure force that dominates him, the human being watches, powerless, as his corporal machine races out of control. He can no longer master his movements. Torn between his consciousness that remains clear and his acts that seem no longer to belong to him, the individual observes the mechanization and the reification of his body. The "human thing" is a simple puppet emptied of all its substance, or vulgar goods intended to be sold or bought on the market of a new economic slave system. As for the inner division of the individual, it expresses itself mainly in dual personalities. But the Horla, is not the only illustration of the double. Maupassant uses the unit of the couple to represent this unbearable dichotomy. Faced with the animal bestiality, confronted with feminine otherness, with his likeness to his child, his father or brother, in front of the foreign image reflected in the mirror, the individual, divided into two incompatible egos, questions his identity. The duality of the person leads to an irreversible deprivation of the ego. The only way out lies in death, whether it be exteriorized in a criminal act, interiorized by retreat into madness, actualized by a suicidal act, or represented by images of disappearance. The pessimist vision of the author concerning this fragmented being destined to be destroyed appears in a number of stories. It illustrates the singularity of a world pervaded by the fragments of an inner fantastic unique to Maupassant