Books on the topic 'Ladino Sermons'

Even as Black Lives Matter thinkers underscore white supremacy’s manifestation in the unremarkable and all-too-often unnoticed unfolding of ordinary life, literary critical methods remain impeded by longstanding biases toward unconventional texts, visionary writers, and nonconforming ideas. The result is that we’re left without adequate methods, vocabularies, and archives for apprehending white supremacy’s urgent ordinariness. In Genre and White Supremacy in the Postemancipation United States, Travis M. Foster suggests that genre provides the best route out of this impasse. Through rigorous new interpretations of four popular literary and cultural genres—campus novels, the Ladies’ Home Journal, Civil War elegies, and gospel sermons—Foster unpacks how conventionality played a crucial role in both reconstituting and resisting taken-for-granted operations of white supremacy and antiblackness in the wake of emancipation. Arguing that genre provides a scale and a method for rendering ordinariness newly available to close analysis, Foster reveals the specific conventions and strategies through which antiblackness constitutes white social worlds far removed from the color line, while also surveying whiteness’s remarkable capacity to adapt itself to new conditions and incorporate internal differences. Simultaneously, using genre analysis to trace forms of black resistance that manifest within the radical collectivity of black social worlds, rather than through more familiar liberal politics of dissent, he highlights practices of freedom and community that refuse the very political conditions proffered by white supremacist logic. The result is an original and important new account of popular literature’s role in refashioning and resisting white supremacy in an emergent postemancipation climate.

“Reza a sabedoria popular que ‘criamos os filhos para o mundo’. Em suas entrelinhas, a flexão de gênero no masculino dessa constatação, contudo, obviamente promete aos meninos páginas e páginas em branco a serem escritas de peito aberto ao longo da vida. Por aí, pelo mundo. E, por outro lado, invisíveis na sentença, às meninas, no máximo, a promessa dos limites, do privado. Muito já se avançou, é fato. Mas, muito ainda precisamos progredir no campo do conhecimento das Ciências Criminais até que conquistemos o lugar que nos cabe; o lugar que merecemos ocupar por sermos a vanguarda que somos. Criminologias Feministas faz parte de uma disputa discursiva a partir do que temos discutido em nossos espaços públicos subalternos. É conhecimento profundo, genuíno, inovador. Teoria crítica que, como sói acontecer, alimenta e é alimentada pelas lutas feministas. Pois bem, flexionemos, então, o ditado para dizer que esta coleção é uma filha que criamos para o mundo. Uma menina que crescerá e que o desbravará, não somente para conhecê-lo, mas para transformá-lo. Não é nada menos do que isso que se pode esperar delas, as Criminologias Feministas.” Trecho da apresentação de Soraia Mendes.

Os discursos sobre a crise do jornalismo não datam de ontem, nem irromperam na era digital. Não deixa de ser significativo que a crítica acima reproduzida tenha sido formulada há mais de 130 anos pelo jornalista e romancista Emile Zola, que viria a assinar “J’accuse” (L’Aurore, 13 de janeiro de 1898), um dos mais célebres textos da história do periodismo. Nos finais do séc. XIX e inícios do séc. XX, a imprensa escrita francesa vai de vento em popa, contabilizando cerca de 600 diários, dos quais nove dezenas sediados em Paris (Kalifa, 2011). Já há algumas décadas que o jornalismo se tornara um negócio lucrativo. Artigos de opinião e debates de cariz político cedem progressivamente lugar a conteúdos suscetíveis de atraírem um maior número de leitores, incluindo os menos escolarizados, potenciando um aumento de receitas publicitárias. Por seu turno, nos Estados Unidos, o periodismo de informação impusera-se como paradigma dominante a partir dos anos 1880-1910, através da dissociação entre os factos e a interpretação dos mesmos (Brin et al., 2004). De um lado, uma ética da objetividade, consolidada por meio de géneros como a entrevista e a reportagem. Do outro, a busca do lucro por intermédio de virulentas controvérsias, alimentadas por “um fluxo vertiginoso de informação superabundante”, segundo a expressão de Zola. Entre muitas outras mudanças, o último século foi marcado por dois conflitos mundiais, a segmentação do globo em campos ideológicos e reconfigurações identitárias, o recurso à propaganda e à desinformação em doses massivas, a transformação dos media (jornal, radio, cinema, televisão, internet) em indústrias culturais intrinsecamente vinculadas à cultura de massas ou ainda a afirmação de uma “mitologia da felicidade individual” (Morin, 1962), num mundo cada vez mais desinstitucionalizado e dessocializado (Dubet & Martuccelli, 1998). Desde então, a produção académica tem vindo a debruçar-se – a partir de abordagens concetuais diferenciadas – sobre a influência dos discursos mediáticos na “construção social da realidade” (Berger & Luckmann, 1966) ou na consolidação dos “imaginários” (Castoriadis, 1975), no âmbito das esferas pública e privada, mas também sobre os contextos socioculturais em que esses mesmos discursos emergem (Hall, 1973; Goffman, 1974) e os eventuais efeitos suscitados junto de audiências e/ou públicos mais ou menos (in)conscientes e (in)ativos (Lazarsfeld & Katz, 1955; Klapper, 1960; Adorno, 1963; Morley, 1980). Como aconteceu com os seus predecessores, o recurso cada vez mais generalizado a um novo media – a partir da última década do século XX – deu origem a um conjunto de profecias apocalíticas e outras tantas utopias comunicacionais. Destarte, coloca-se a seguinte questão: “de que modo a Internet afeta o jeito de nos relacionarmos uns com os outros, de debatermos, trabalharmos, nos movermos, nos cultivarmos, sermos militantes, consumirmos, cuidarmos de nós, nos divertirmos, etc.?” (Beuscart et al, 2019: 8). As mudanças experienciadas nos derradeiros vinte anos replicam alguns dos desafios que, invariavelmente, caraterizaram os tempos áureos da imprensa, do cinema, da rádio e da televisão – embora hoje com uma intensidade inédita –, não deixando ainda de suscitar novos questionamentos. Em virtude da eclosão de um singular ecossistema mediático, o modelo tradicional de produção, difusão e receção do jornalismo impresso tem vindo a experimentar um complexo processo de reconfiguração de contornos ainda imprecisos, do ponto de vista profissional, sociopolítico, cultural, económico, técnico, ético e jurídico. Da reflexão sobre estas temáticas, levada a cabo no Centro de Estudos Filosófico-Humanísticos (UCP) e junto dos estudantes de Licenciatura em Ciências da Comunicação e do Mestrado em Comunicação Digital, nasceu o congresso internacional Repensar a imprensa no ecossistema digital, que teve lugar na Faculdade de Filosofia e Ciências Sociais (UCP), em Braga, de 3 a 5 de Julho de 2019, com a participação de meia centena de académicos oriundos da Europa, América e Ásia. O título inspira-se do relatório Presse et numérique. L’invention d’un nouvel ecosystème, encomendado pelo Ministério francês da Cultura e da Comunicação ao investigador Jean-Marie Charon. A noção de ecossistema aponta para uma configuração de cariz horizontal, para um sistema de atores – plurais na sua história e organização, nos conteúdos das suas atividades e da sua produção – e a sua relação (in)direta com o(s) público(s). Alude ainda à complexidade das interações em jogo, num contexto tantas vezes de competição, outras de solidariedade, e de tempos e espaços colaborativos. Há muito que um tal ecossistema deixou de ser de âmbito meramente nacional, fomentando desafios de natureza transnacional, transdisciplinar e transmediática (Charon, 2015).