Academic literature on the topic 'Instituto de Ciências Humanas Comunicação e Arte'

Pretende-se investigar aqui como a criação literária pode se apropriar de elementos da linguagem televisiva, em especial das telenovelas, numa busca por redefinições nos modos de narrar na contemporaneidade, num contexto de intensa globalização e de alta tecnologia, em que uma literatura centrada no signo escrito e no suporte livro se expande e torna-se “móvel” (MALLO, 2012), numa inter-relação com outras linguagens e mídias, de modo a ressignificar elementos extraídos da dita cultura popular. REFERÊNCIAS AIRA, César. Continuação de ideias diversas. Tradução Joca Wolf. Rio de Janeiro: Papeis Selvagens, 2018a. ______. La mendiga. Barcelona: Mondadori, 1999. ______. Pequeno manual de procedimentos. Tradução Eduardo Marquardt e Marcos Maschio Chaga. Curitiba: Arte e Letra, 2007. ______. Sobre a arte contemporânea. Tradução Victor da Rosa. Rio de Janeiro: Zazie, 2018b. BAKHTIN, M. Gêneros do discurso. In: ______. Estética da criação verbal. Tradução Paulo Bezerra. São Paulo: Martins fontes, 2003. BAUDRILLARD, Jean. Simulacro e simulação. Tradução Maria João da Costa Pereira. Lisboa: Relógio d ́Água, 1991. BIZZIO, Sérgio. Realidad. Buenos Aires: Mondadori, 2009. BUSQUED, Carlos. Bajo este sol tremendo. Barcelona: Anagrama, 2009. ECO, Umberto. Seis passeios pelos bosques da ficção. São Paulo: Cia. das Letras, 2019. ______. Sobre literatura. Rio de Janeiro, Record, 2003. FREIRE FILHO, João. A “esfinge do século”: expectativas e temores de nossos homens de letras diante do surgimento e da expansão da TV (1950-1980). 1º Encontro Nacional da Rede Alfredo de Carvalho. Mídia Brasileira: 2 séculos de história. 2001. GT 14 História da Mídia Audiovisual. Disponível em: www.jornalismo.ufsc.br/redealcar/anais/gt14_audiovisual/a%20esfinge%do%20s%E9culo.doc. Acesso em: 24 jul. 2020. GALARD, Jean. Beleza exorbitante: reflexões sobre o abuso estético. Tradução Iraci D. Poleti. São Paulo: Fap-Unifesp, 2011. GUIMARÃES, Hélio de Seixas. A presença da literatura na televisão. Revista da USP, São Paulo, n. 32, p. 190-198, 1997. ______. Literatura em televisão: uma história das adaptações de textos literários para programas de TV. Campinas: 1995. Dissertação (Mestrado). Departamento de Teoria Literária do Instituo dos Estudos da Linguagem, Universidade Estadual de Campinas, Campinas, 1995. JAMESON, Fredric. Pós-modernidade e sociedade de consumo. Novos Estudos CEBRAP. n. 12, jun. 1985. MARTÍN-BARBERO, Jesús. Dos meios às mediações: comunicação, cultura e hegemonia. Tradução Ronal Polito e Sérgio Alcides. Rio de Janeiro: UFRJ, 2001. ______. REY, Germán. Os exercícios do ver: hegemonia audiovisual e ficção televisiva. Tradução Jacob Gorender. 2. ed. São Paulo: Senac, 2004. MALLO, Augustín Fernández. Blog Up: ensayos sobre cultura y sociedad. Valladolid: Universidad de Valladolid, 2012. ______. Nocilla experience. Tradução Joana Angélica d'Avila Melo. São Paulo: Cia. das Letras, 2013. MOTTER, Maria Lourdes. Mecanismos de renovação do gênero telenovela: empréstimos e doações. In: LOPES, M. I. V. (org.). Telenovela: internacionalização e interculturalidade. São Paulo, Loyola, 2004. ______. Telenovela: reflexo e refração na arte do cotidiano. Disponível em: www.intercom.org.br/papers/xxi-ci/gt21/GT2109.PDF, p. 1-66, 2002. Acesso em: 31 jan. 2021. MUNGIOLI, Maria Cristina Palma. Minissérie Grande Sertão: Veredas: gêneros e temas. construindo um sentido identitário de nação. 2006. 290f. Tese (Doutorado em Comunicação), Área de Concentração: Teoria e Pesquisa em Comunicação, Escola de Comunicações e Artes, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2006. PAULA, José Agrippino de. Lugar Público. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1965. ______. PanAmérica. Epopeia. Rio de Janeiro: Tridente, 1967. REIMÃO, Sandra. Livros e televisão: correlações. Cotia: Ateliê, 2004. VASCONCELLOS, E. M. M. Entre (ou além) (d)o real e a ficção: a televisão em Realidad, de Sergio Bizzio e Bajo este sol tremendo, de Carlos Busqued. São Paulo: 2016. 150 f. Dissertação (Mestrado) – Programa de Pós-Graduação na Área de Língua Espanhola e Literaturas Espanhola e Hispano-Americana, Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2016. VASCONCELOS, Maurício Salles. Televisões (numa emergência). 25 set. 2012. Disponível em <http://www.musarara.com.br/televisoes-numa-emergencia>. Acesso em: 01 fev. 2020. ______. Compactos – lugares públicos/portáteis do cinema e da literatura. In: MOGRABI, Gabriel; REIS, Celia Domingues. (orgs.). Cinema, literatura e filosofia: interfaces semióticas. Cuiabá / Rio de Janeiro: FAPEMAT / 7 Letras, 2013, v. 1, p. 35-48. ______. Exterior. Noite – Filosofia/ Literatura. São Paulo: Lumme, 2015. WALLACE, David Faster. E Unibus Pluram: television and US fiction. In: ______. A supposedly fun thing i'll never do again: essays and arguments. Nova York: Best Bay Books, 1998. XAVIER, Valêncio. Rremembranças da menina de rua morta nua e outros livros. São Paulo: Companhia das Letras, 2006.

A Olimpíada de Ciências Humanas do Estado do Ceará (OCHE) foi criada pelo Instituto Federal do Ceará (IFCE), em 2019. O objetivo deste artigo é refletir sobre a importância da OCHE para o desenvolvimento de práticas educacionais que ampliam o conhecimento das realidades locais na Educação básica e sua influência nas escolas cearenses. A metodologia da investigação teve leituras para embasamento teórico e análise dos resultados obtidos, pesquisa exploratória acerca da primeira edição da OCHE, e análise do impacto das propostas pedagógicas, mediadas pelas Tecnologias de Informação e Comunicação, no ensino de Ciências Humanas no Ceará. Sobre a OCHE, serviram de base dados e documentos oficiais do IFCE. Quanto ao ensino de Ciências Humanas, tivemos suporte em Bodart (2019). A fundamentação referente às metodologias ativas teve aporte em Berbel (2011); Diesel, Baldez e Martins (2017) e a importância das tecnologias na educação em Silva e Camargo (2015) e Schimidt e Cohen (2013). A pesquisa permitiu concluir que a OCHE, além de incentivar nos participantes melhor compreensão da realidade cearense, desde seus primórdios, pode contribuir para a conscientização da importância das Ciências Humanas e o desenvolvimento de metodologias educacionais mediadas pelas tecnologias que favoreçam os processos de ensino e aprendizagem.

Transitando entre diferentes programas de pós-graduação das áreas de Comunicação, Estudos Literários, Ciências Sociais e Artes, os estudos brasileiros sobre os temas do horror e do insólito ficcionais têm crescido continuamente na última década. Eventos acadêmicos como a Mostra Fantástica de Literatura e Cinema (Monstra), realizada desde 2016 pelo Programa de Pós-Graduação de Estudos Literários da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo (FFLCH-USP), e o Congresso Internacional Vertentes de Estudos do Insólito Ficcional (Civif), promovido pelo Instituto de Letras da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ) em parceria com a Universidade de Coimbra, desde 2013, vêm prosperando no Brasil. Do mesmo modo, eventos não acadêmicos — como a feira Grotesc_O_Vision, realizada anualmente em Curitiba, e festivais como o Fantaspoa, promovido anualmente em Porto Alegre, desde 2007 — atraem público crescente, incentivando tanto a reflexão crítica quanto o refinamento conceitual da produção cultural.

A comunicação sobre o risco constitui uma querstão emergente de importância primordial, que vai muito além da comunicação de crise, a qual ocorre quando o risco se converte em fato. Mobilizada no quadro de ações preventivas ou corretivas, ela influencia diretamente também o resultado do trabalho colaborativo. Mas ela remete ao conceito nômade de “risco” utilizado em direito, comércio, medicina ou seguridade, que à medida de sua evolução se carrega de diversos traços semânticos dando lugar a sentidos diferentes, sem se desvincular de sua ambiguidade original. Diante dessa diversidade de conceitos e do aumento de volume da produção científica correspondente, este artigo contribui para estabelecer um estado da arte da literatura científica nas ciências humanas e sociais. Seu intuito é ir além da dicotomia tradicional ligada às especializações teóricas que se instalaram tanto na sociologia e na ciência política, quanto na informação-comunicação.

No contexto da cultura digital, as áreas da comunicação, das artes e das ciências humanas atravessam um momento de convergência a vários níveis. Nesta reflexão exploramos, de um ponto de vista interdisciplinar e conceptual, o campo das narrativas de convergência multidisciplinar, quer no plano das estruturas interativas e hibridização de linguagens, quer no plano de produção e integração de tecnologias, tendo como objetivo pensar um modelo de "digital media" para as humanidades e artes, na encruzilhada com os novos media. Partindo da intersecção das "digital humanities" com a comunicação e as artes e da "remediação" de novos conteúdos culturais e científicos baseados em dispositivos e tecnologias emergentes, esta reflexão passa também pelo estado da arte das novas metodologias de criação e divulgação "web based", configuradas em modelos inovadores de mediação e interação comunicacional.

A Revista Ensaios tem como propósito contribuir para a divulgação científica dosestudos produzidos no campo da ciências humanas e é com este propósito que apresentamos ao leitor o oitavo volume. Este número é composto por 15 trabalhos acadêmicos apresentados no III Seminário Fluminense de Sociologia, realizado em novembro de 2014, nos espaços da Universidade Federal Fluminense. Neste volume, os artigos foram divididos em dois grandes eixos temáticos, que dialogam dialeticamente entre si. O primeiro é sobre arte, educação ecultura, e o segundo sobre comunicação e novas tecnologias. Todos os assuntos pertinentes a esses dois eixos temáticos devem ser pensados, debatidos, refletidos, submetidos e analisados como objetos de estudos, com investigações minuciosas e criteriosas, que nos permitam compreender, com o máximo de profundidade, suas redes de relações sociais e os aspectos que os influenciam, bem como identificar suas capacidades de influenciar outras configurações sociais.

Este artigo tem como objetivo identificar e analisar as principais características das publicações que utilizam os pressupostos da Ciência Cidadã como principal abordagem do estudo. A pesquisa se baseou no levantamento de textos em portal de periódicos e catálogos de teses e dissertações da Capes e Anais do Enpec do período de 2014 a 2022. Classifica-se como um estudo bibliográfico, caracterizado como Estado da Arte. Os textos selecionados deveriam apresentar como eixo principal a temática da Ciência Cidadã. Foram identificados 33 trabalhos acadêmicos (14 dissertações de Mestrado, duas teses de Doutorado e 17 artigos de periódicos) sobre Ciência Cidadã. A Região brasileira que apresenta o maior número de dissertações, teses e artigos sobre Ciência Cidadã é a Região Sudeste. Verifica-se que as pesquisas se caracterizam por apresentarem uma tendência qualitativa e híbrida. As análises apontaram para uma grande diversidade de temas, desde sobre tecnologias até sobre espécies biológicas. Também diferentes áreas do conhecimento, como comunicação e informação, ciências humanas, exatas e da terra, ciências da saúde e ciências agrárias. Os enfoques metodológicos também diversos, com uma leve predominância de trabalhos voltados ao monitoramento e mapeamento de espécies, criação de plataformas e ferramentas de avaliação. Entretanto, observou-se ausência de processo formativo que envolvam os cidadãos cientistas na maioria deles.

Maria Arminda do Nascimento Arruda é professora titular da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo, livre-docente na área de Sociologia, com ênfase em Sociologia da cultura, história social dos intelectuais, da literatura e das artes; Sociologia da comunicação de massas; e teoria sociológica. Dentre suas contribuições mais significativas para a construção de uma agenda de estudos para a Sociologia da cultura no Brasil, destacam-se as obras: Metrópole e cultura: São Paulo no meio século XX (São Paulo: Edusp, 2001), Prêmio Jabuti de 2002; Mitologia da mineiridade: o imaginário mineiro na vida política e cultural do Brasil (São Paulo: Brasiliense, 1990); e A embalagem do sistema: a publicidade no capitalismo brasileiro (São Paulo: Duas Cidades, 1985). Arruda notabilizou-se, ainda, por seus estudos sobre a Escola Paulista de Sociologia e, mais especificamente, a Sociologia de Florestan Fernandes. Dentro dos reconhecimentos que sua produção tem recebido junto à comunidade acadê- mica, ganhou, em 2012, a Medalha Cultural e Comemorativa da trasladação dos despojos da Imperatriz Leopoldina, pelo Instituto Histórico e Geográfico de São Paulo, e, em 2014, o Prêmio Anpocs de Excelência Acadêmica “Antônio Flávio Pierucci” em Sociologia. Atualmente, é bolsista de produtividade em pesquisa do CNPq – Nível 1A. Arruda tem atuado, por outro lado, pela institucionalização do campo acadêmico no Brasil, desempenhando diferentes funções. Desde 2010, é Pró-Reitora de Cultura e Extensão Universitária da Universidade de São Paulo e membro do Comitê Institucional da Associação Nacional de Pós-Graduação e Pesquisa em Ciências Sociais – Anpocs. Foi chefe do Departamento de Sociologia (2005-2008), coordenadora da Pós-Graduação em Sociologia (2000-2004), representante da área de Ciências Humanas no Conselho Técnico Científico da Capes (1998-2001), Secretária Executiva da Associação Nacional de Pós-Graduação e Pesquisa em Ciências Sociais – Anpocs (2005-2008) – e representante da Área de Sociologia junto à Capes (1997). A entrevista a seguir foi concedida pela professora à equipe da Plural em seu Gabinete, na Reitoria da Universidade de São Paulo, no dia 04 de novembro de 2014.

O Museu das Coisas Banais (MCB) é um projeto de pesquisa vinculado ao Instituto de Ciências Humanas da Universidade Federal de Pelotas/RS, e tem como objetivo preservar e compartilhar no mundo virtual, através de fotografias e narrativas, objetos que compõem o cotidiano dos indivíduos e que possuem um valor afetivo. Para este artigo propõe-se abordar a utilização da plataforma online Instagram, que permite a interação entre o museu e seus usuários, no caso seguidores. Esta interação ocorre apenas no espaço virtual e permite aos usuários a preservação e compartilhamento de memorias construídas através da relação que estabeleceram com os objetos. O Museu existe exclusivamente no ciberespaço e está voltado à preservação da memória atrelada aos objetos do cotidiano. Além de conceber um novo meio para as práticas museais em comunicação e preservação da memória, o MCB possibilita a criação de coleções virtuais que são compartilhadas na rede de computadores. Desta forma, a preservação da memória, a partir da materialidade dos objetos, abrange outros suportes, como o digital, superando a própria materialidade das coisas. A formação das coleções de objetos cotidianos concentram sua atenção sobre a memória narrada, a memória ainda atrelada ao objeto, que passa a ser índice de uma presença ausente, registrada pela fotografia e pela história narrativa.

Introdução: O panorama do estudo está na reflexão sobre o lugar da bibliografia na construção da Ciência da Informação no discurso francófono, com foco no pensamento de Robert Estivals e Jean Meyriat, epistemólogos co-fundadores das ciências da informação e comunicação na França. Objetivo: Discutir a construção dos modos de categorização da bibliografia na epistemologia informacional. Nós nos perguntamos aqui, de um modo geral, como a bibliografia é identificada nos discursos epistemológicos da Ciência da Informação (CI) em sua constituição. Metodologia: Trata-se de um estudo teórico, baseado na reflexão epistemológico-histórica, a partir dos aportes reflexivos de Wilhelm Dilthey e Viviane Couzinet sobre os modos de construção histórica das ciências humanas e sociais e a reflexão meta-metodológica do percurso da institucionalização das disciplinas info-comunicacionais. Resultados: O estudo permite compreender as dinâmicas epistemológico-históricas do conceito de bibliografia entre o século XIX e o século XX, evidenciando o seu papel em diferentes contextos de afirmação epistemológica do campo info-comunicacional, incluindo as abordagens recentes dos anos 1990. Conclusões: As conclusões apontam para a condição epistêmica da bibliografia no espaço-tempo francófono-francês no espelho de Gabriel Peignot, ou seja, a posição deste teórico no início do século XIX tem repercussões diretas nas tardias classificações e representações da bibliografia, como arte, técnica e-ou saber no campo informacional.

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Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado da Bahia - FAPESB
A corrente proposta tem por objetivo tornar perceptível a complexidade dos fenômenos artísticos da produção audiovisual documental no contexto contemporâneo com enfoque na produção cinematográfica de temática sociológica do cineasta Geraldo Sarno, quando da realização de filmes de curta e média metragem tendo como horizonte, expressões da cultura popular sertaneja do Nordeste, suas práxis e processos fundantes do imaginário que acolhe aos sujeitos e lhes cultiva visão de mundo. Demarca-se o período histórico de 1965 – 1971, quando da produção de documentários de Geraldo Sarno em contexto de regime ditatorial militar e de expansão da indústria cultural no Brasil. Explicitar-se-á, em uma abordagem teórica multidisciplinar, que desde a Antiguidade, nas proposições de Platão, a respeito da obra “O Banquete”, quando da designação formal do termo poiésis (poesia), a partir do recurso literário da personagem Diotima, sacerdotisa, figura marginalizada e pouco contemplada nas reflexões críticas, que as representações dos sujeitos antropo-sociais realizadores ao trabalho artístico, na historicidade do Ocidente, são signos de tensões ideológicas que se devolvem historicamente entre disputas de distintas instituições no manejo dos sistemas de significação e figuração para a conservação ou intervenção da ordem. Em crítica da tradição acadêmica centro-européia, procurar-se-á expressar proposições não depreciativas à imagem, ao imaginário, e ao fenômeno tecno-poético das artes figurativas em geral, seus realizadores, e representações sociais do popular, fundamento do simbólico cultural. Para tanto, assume-se a atitude teórica hermenêutica, balizada na antropologia, sociologia, midiologia, filosofia da imagem e da linguagem, história. Os resultados parciais apresentados evocam a interpretação à um cenário de conflituoso jogo de interesses em que o conformismo e a resistência são estratégias de sobrevivência e de articulação de sentido para grupos e indivíduos populares que visam estabelecer para si as convicções que balizam a extensão da realidade em suas crenças. Os sistemas de significação do discurso/texto e de figuração serão enfatizados como meio simbólico para a comunicação e transmissão de idéias e valores ritualizando condutas.
The current proposal aims at making apparent the complexity of the artistic phenomena of documentary audiovisual production in the contemporary context with a focus on film production sociological theme of the filmmaker Geraldo Sarno, upon the realization of short and medium length films, with the horizon, expressions of popular culture backlands of the Northeast, its practice and imagination of the founding process which welcomes the subject and cultivates them worldview. Stands out from the historical period of 1965 - 1971, when the production of documentaries Geraldo Sarno in the context of military dictatorship and expansion of cultural industry in Brazil. The screening of depreciation that academic tradition intended to arts, will explain, in a multidisciplinary theoretical approach, which since ancient times, the propositions of Plato, about the book "The Banquet" at the formal designation of poiesis term (poetry), from the literary device of Diotima character, priestess, marginalized figure and rarely addressed in critical reflections, that the representations of the anthropo-social subjects filmmakers to artwork, the historicity of the West, are signs of ideological tensions that are returned historically dispute between different institutions in the management of systems of meaning and figuring conservation or order intervention. In criticism of the Central European academic tradition, will be made to express not derogatory statements to the image, imaginary, and the techno-poetic phenomenon of figurative arts in general, its directors, and social representations of popular, cultural symbolic foundation. For this, it is assumed the theoretical attitude hermeneutics, buoyed in anthropology, sociology, midiologia, philosophy of image and language, history. Partial results presented evoke the interpretation to a backdrop of conflicting set of interests in which conformism and resistance are survival strategies and direction joint to popular groups and individuals seeking to establish for himself the convictions that guide the extension of reality their beliefs. Meaning systems of speech / text and figuration will be emphasized as a symbolic means of communication and transmission of ideas and values ritualizing conduct.

Em plena época digital, as redes sociais digitais adquirem um poder de divulgação que as torna indispensáveis para qualquer serviço ou organização. Estas redes deixam de ser apenas de uso social e começam a ser ferramentas essenciais para qualquer profissional na área da comunicação. A comunicação começa a ter mais importância nas organizações e é vista como uma ferramenta essencial para o sucesso interno e externo de qualquer organização. No entanto, é uma área que não é aproveitada no seu completo potencial, sendo que ainda não é dada a devida autonomia e responsabilidade ao profissional de comunicação. Após a realização de um estágio curricular, de três meses, no Instituto de Letras e Ciências Humanas, da Universidade do Minho, o presente relatório de estágio tem como objetivo perceber de que forma a implementação de um plano comunicacional digital contribui para a melhoria comunicacional interna e externa. Com o intuito de alcançar o objetivo deste relatório de estágio é necessário analisar e compreender alguns conceitos da área da comunicação, descrever e analisar as tarefas realizadas no local de estágio e perceber de que forma a implementação de estratégias de comunicação afetou a comunicação interna e externa do Instituto de Letras e Ciências Humanas.
In the present digital era, digital social networks acquire a power of diffusion that makes them essential for any service or organization. These networks are no longer just for social use and they begin to be essential tools for any professional in the field of communication. Communication begins to be more important in organizations and it is seen as an essential tool for the internal and external success of any organization. However, it is an area that is not used in its full potential, since it is still not given the due autonomy and responsibility to the professional of communication. After a three-month internship, in the Institute of Arts and Humanities of University of Minho, this report aims to realize how an implementation of a digital communication plan contributes for the improvement of internal and external communication. In order to achieve the goal of this internship report it is necessary to analyze and understand some concepts of the communication area, to describe and analyze the tasks performed in the internship location and understand how the implementation of communication strategies affected the internal and external communication of the Institute of Arts and Humanities.

Talvez não haja conceitos que possam abranger uma quantidade maior de atividades genuinamente humanas como educação e comunicação. Ambos estão presentes no título do livro Educação e Comunicação: vivências e saberes. Há de se reconhecer que, evidentemente, outros animais também são capazes de educar e comunicar-se. No entanto, há um terceiro elemento comum a todos os 32 capítulos desta publicação e que reflete a idiossincrasia humana: a ciência! Somente ela permite que vivências, experiências, vicissitudes e transformações sejam armazenadas, compartilhadas e gerem reflexão e criticidade. Somente assim - a partir do conhecimento científico - será possível superarmos a onda negacionista que atinge o mundo inteiro, especialmente em um momento tão delicado quanto a pandemia de COVID-19. Unindo e relacionando educação, comunicação e ciência, este livro cumpre essa primeira função primordial nos tempos que correm. Há ainda um outro fator relevante que enriquece esta obra: a sua diversidade de origens, assuntos e abordagens. Foram recebidos trabalhos de universidades, institutos públicos estaduais e federais, escolas técnicas e de universidades privadas; de centros e instituições de pesquisa de quatro das cinco regiões do Brasil - esperamos que em outras edições, a região norte se faça presente. Pesquisadores de duas faculdades portuguesas também enviaram seus textos para esta compilação e transpuseram as fronteiras do nosso país para além-mar. Os temas também são variados: ensino, tecnologias, inclusão social, artes, esportes, entre tantos outros.

O artigo apresenta a rádio no ambiente escolar, como um recurso didático de promoção do processo de ensino-aprendizagem , relatando a experiência do Projeto de Extensão “Comunicar e integrar é preciso: Rádio integraIF”. O Projeto foi desenvolvido entre os meses de fevereiro a novembro de 2019 e destinou-se aos alunos do ensino médio integrado. Teve por objetivo atender às necessidades de informação, integração e entretenimento dos alunos do ensino médio integrado do Instituto Federal do Acre, Câmpus Tarauacá-Acre. A proposta centrou-se em cinco etapas: a) Apresentação do projeto e sensibilização dos alunos; b) Oficinas para a capacitação; c) Organização da estrutura física; d) Planejamento e execução das programações; e, e) Avaliação, por meio de uma roda de conversa. Ao final, verificou-se que o projeto contribui para melhorar a convivência e o trabalho em grupo, o respeito às diferenças, e aos níveis e ritmos de aprendizagem de cada um dos integrantes da equipe, além de estimular a comunicação oral, o senso de responsabilidade, a autonomia, a capacidade de iniciativa, ainda pode favorecer à interdisciplinaridade, à interação social e o entretenimento.

Nos últimos 20 anos muitas pesquisas vêm sendo realizadas com o objetivo de promover um maior desenvolvimento da História da Arte e da Arqueologia no Brasil, relacionando-as com a produção internacional da área. A Unicamp tem realizado anualmente encontros no Instituto de Filosofia e Ciências Humanas onde são propostos debates de temas relevantes alcançando um público amplo e interessado.

Esta comunicação visa apresentar algumas considerações sobre a pesquisa de mestrado que se desenvolve atualmente junto ao Programa de Pós-Graduação em História do Instituto de Filosofia e Ciências Humanas da UNICAMP. Neste trabalho, temos como proposta reunir em um catálogo os retratos de Mário de Andrade produzidos durante a vida do escritor (1893-1945) e em períodos posteriores.

Este texto deriva da comunicação apresentada no dia 10 de setembro de 2018, no auditório I do Instituto de Filosofia e Ciências Humanas da Universidade Estadual de Campinas, na mesa intitulada: Disputas Narrativas I – Arte, Identidade e Relações Raciais. A apresentação "Crítica de processos de criação em Artes Visuais no âmbito afro-indígena brasileiro" observou os artistas e suas obras enquanto elementos heterotópicos - eixos de deslocamentos constantes, que mobilizam afetos, identidades, singularidades, coletividades, emaranhados de emoções. Heterotopia enquanto conceito referente ao pensamento do filósofo Michel Foucault, e que se tece em agenciamentos nas redes e nos fluxos da genealogia de Georges Didi-Huberman: temporalidades e espacialidades que se inter-relacionam por diversas camadas de significação.

A comunicação objetiva problematizar os embates que acompanharam a (não) implantação do monumento escultórico O Homem Brasileiro no edifício-sede do Ministério da Educação e Saúde Pública (Mesp), no Rio de Janeiro. Em um primeiro instante, serão discutidos os impasses que acompanharam a elaboração do projeto arquitetônico e os esforços empreendidos para transformar o edifício em uma obra símbolo da modernidade brasileira. Num segundo momento, minha reflexão volta-se aos trâmites que se desenrolam em torno da obra O Homem Brasileiro, encomendada a Celso Antonio, Ernesto de Fiori e Victor Brecheret. Valendo-me dos diferentes conteúdos formais plasmados pelos escultores, colocarei em confronto os julgamentos lançados pelo ministro Gustavo Capanema e pela equipe de arquitetos liderada por Lúcio Costa e Oscar Niemeyer. Também são cotejadas as críticas formuladas por estudiosos de diferentes campos das ciências humanas.