Dissertations / Theses on the topic 'Illustrations en éducation'

Avec l'apparition des méthodes audiovisuelles, l'image a eu une nouvelle fonction : la traduction intersémiotique. Cette fonction consiste en la possibilité qu'elle offre à l'apprenant d'être sensibililisé au découpage linguistique de l'énoncé. L'hypothèse sur laquelle on s'est basé qui stipule que l'image serait idiomatique au même titre que la langue pour l'écriture et la lecture, reste relative. L'image ne peut pas être tout à fait parallèle au langage. Mais, en général, la lecture, l'écriture et la compréhension de l'image seraient déterminées par la linéarité de l'écriture de la langue support. Pour comprendre l'information apportée par l'image il faut être de la même culture que le public visé ou avoir des connaissances sur leurs valeurs sociales. Dans les méthodes de langue, l'image contribue à faire découvrir à l'apprenant étranger une autre réalité culturelle, et asseoir une identité culturelle chez l'apprenant natif.

Tout au long de ces recherches, deux niveaux d'analyse sont menés en parallèle _l'un relatif aux images originelles et l'autre relevant des modes de reproduction dans les manuels_ dans une optique historique et d'histoire de l'art. Une introduction livre l'historiographie du sujet et analyse les sources, c'est-à-dire les programmes et les images choisies par les auteurs des manuels en fonction de leur nature et de leur place dans ces ouvrages. La première partie se concentre sur les représentations du pouvoir politique et la seconde concerne les représentations des affrontements armés. La troisième partie se poursuit avec les images des civils pendant les conflits et les traces des guerres y compris les génocides, et se termine avec les représentations des différentes mémoires. Un volume d'annexes recense l'exhaustivité des images reproduites _3651 images_ ainsi que les statistiques précises afin de démontrer et de justifier les constats établis
Throughout this research, two levels of analysis are carried out in parallel _one relating to the original images and the other concerning the modes of reproduction in the handbooks_ from a historical and history of art perspectives. The introduction delivers the historiography of the subject and analyzes the sources, i. E. The programs and the images chosen by the authors of the handbooks according to their nature and their place in these works. The first part concentrates on the political power representations and the second relates to the armed confrontations representations. The third part continues with the civilian images during the conflicts and the traces of the wars including genocides, and finishes with the various memories representations. A volume of appendices counts the exhaustiveness of the images reproduced _3651 images_ as well as the precise statistics in order to show and to justify the established reports

Ce travail a eu l'objectif de discuter la question de la lecture des images et de l'éducation du regard et traiter également de la construction du savoir dans les écoles à travers les images fixes. Cela veut dire, interroger les mécanismes cognitifs, perceptuels et affectifs impliqués dans les processus de la construction du regard et du développement de la pensée visuelle. De même, nous avons étudié des questions idéologiques et politiques comprises dans ces processus. Pour atteindre cet objectif, nous avons fait appel à notre expérience dans les cours d'arts plastiques de l'école maternelle, jusqu'au secondaire, de même que dans les cours d'actualisation des instituteurs dans le domaine de l'art et l'éducation. Pour mieux comprendre notre sujet, nous nous sommes penchés sur des études sémantiques pour avoir une vision plus précise sur les enjeux du langage, et en particulier, des langages visuels. Comme stratégie, nous avons choisi les manuels scolaires les plus demandés par les instituteurs des cours d'apprentissage de la lecture et leurs images, pour servir de fil conducteur de notre travail. Il s'agit ici d'une étude interdisciplinaire puisque l'étude de l'alphabétisme visuel présente des rapports dans plusieurs domaines des sciences humaines. Parmi les disciplines qui concernent notre sujet nous rencontrons la psychologie, la pédagogie, la sociologie, la philosophie, l'anthropologie culturelle, la pédagogie, les arts visuels et les scienses du langage et de la communication.

Le manuel scolaire évolue avec le développement du numérique et propose de nouvelles ressources. Les illustrations ne sont plus statiques comme dans les manuels imprimés, mais fondées sur l’interactivité. Ces animations, schémas et cartes interactives ont une influence positive sur la mémorisation et la compréhension des élèves. De nombreux chercheurs spécialistes de l’apprentissage sur document multimédia ont fait ressortir ces effets positifs. D’après J. Sweller, l’apprentissage est favorisé dès lors que les documents pédagogiques permettent d’alléger la charge cognitive. J. Sweller a étudié les relations entre les processus de traitement de l’information et la présentation de l’information dans le document pédagogique. Selon la théorie de R.E. Mayer, le multimédia a des effets positifs sur l’apprentissage des élèves lorsque le document combine du texte et des illustrations. Ces nouvelles illustrations font également changer le rôle de l’élève qui n’est plus spectateur de l’image mais utilisateur. L’élève contrôle sa ressource en lui donnant une action. Il a ainsi la possibilité de faire apparaître les éléments qu’il souhaite sur une carte, les faire disparaître ou encore de prendre le temps dont il a besoin pour comprendre le sujet. Le premier objectif de cette thèse est de comprendre comment les enseignants s’approprient les manuels numériques et les illustrations interactives. Pour cela, deux enquêtes permettront de découvrir leurs usages. Le deuxième objectif est de déterminer, à partir d’expérimentations, si les illustrations interactives favorisent la mémorisation et la compréhension des élèves par rapport à une illustration statique
The textbook evolves with the development of digital technology and proposes new resources. The illustrations are no longer static as in printed manuals, but based on interactivity. These animations, diagrams and interactive maps have a positive influence on students' memorization and understanding. Many researchers specializing in multimedia learning have highlighted these positive effects. According to J. Sweller, learning is favored when learning materials reduce the cognitive burden. J. Sweller studied the relationship between information processing processes and the presentation of information in the curriculum document. According to the theory of R.E. Mayer, multimedia has positive effects on student learning when the document combines text and illustrations. These new illustrations also change the role of the student who is no longer spectator of the image but user. The student controls his or her resource by giving it an action. He has the possibility to show the elements he wishes on a map, to make them disappear or to take the time he needs to understand the subject. The first objective of this thesis is to understand how teachers take digital textbooks and interactive illustrations. For this purpose, two surveys will reveal their uses. The second objective is to determine, from experiments, whether the interactive illustrations favor the memorization and understanding of students in relation to a static illustration

Cette recherche vise à évaluer les effets de l'intégration spatiale texte image à l'aide de fenêtres ponctuelles (pop-up) comparativement à un format séparant le texte de l'illustration et un format intégrant le texte à l'illustration. Les résultats montrent que le format " pop-up " améliore les performances des apprenants par rapport au format " séparé " aux épreuves ciblant la mémorisation et la compréhension des informations mais conduit également à des performances supérieures en matière de mémorisation des éléments illustrés et de compréhension comparé au format intégré. Dans un deuxième temps, cette recherche permet d'avancer diverses hypothèses explicatives concernant ces observations. Ainsi, il a été établi que la facilitation de la coréférenciation texte-illustration, la saillance perceptive de l'illustration et la disparition de la surcharge perceptive permettent d'expliquer les effets bénéfiques du format " pop-up " sur les performances en d'apprentissage
This research aims at evaluating the spatial integration of textual information by means of pop-up windows compared to a separated text-illustration format and integrated text-illustration format. The results show that the formats which concentrate on the spatial integration of the information by means of pop-up windows improve students' performance in tasks which require the memorization and comprehension of information and suggest that the group “pop-up windows” performed better than the integrated group when asked to understand the document and memorize illustrated elements. In the second time, this research enables to propose various assumptions concerning the superiority of “pop-up” format compared to the two other formats. It has been established that the facilitation of text-illustration co-referencing, the visual salience of the illustration or the diminution of perceptual overload explain the beneficial effect of “pop-up” format on the performances in terms of learning

Cette thèse constitue une étude linguistique sur la valeur du regard en Langue des Signes Française (LSF), sur le plan sémantique et syntaxique. Ce travail étudie en outre des paramètres qui n'appartiennent pas au regard stricto sensu : froncement/haussement des sourcils, degré d'ouverture des yeux et clignement des paupières ; ces éléments mimiques nous ont apparu en effet indissociables du regard (direction du regard). Le regard en LSF est un paramètre qui a été jusqu'alors peu étudié ; cette étude met en valeur le rôle essentiel du regard : c'est le regard qui anime la LSF et lui confère sa cohérence. De plus, dans cette recherche, les différences essentielles entre le regard utilisé en Grande Iconicité (dire en montrant) et en Signe Standard (dire) tel que l'a dégagé Christian Cuxac sont vérifiées. . .

Aujourd'hui, la majeure partie de la communication passe par les images. Elles participent a l'emergence d'un marche des multimedias qui en est grand consommateur. Les produits de formation tentent de trouver leurs marques dans un marche largement domine par les jeux et les programmes ludiques, tres apprecies des enfants et des adolescents. Ces medias de masse privilegient les representations simplifiees et apprauvries qui restent cependant, du fait des supports et des strategies commerciales, seduisantes et ludiques, au detriment de pistes propres a developper la reflexion. Comment les productions multimedias dediees a la formation peuventelles utiliser efficacement les representations iconiques? ces programmes, qui favorisent surtout les demarches pedagogiques, negligent souvent, pour des raisons de culture et d'economie, le concept ludique et l'aspect attrayant qu'elles incarnent, se privant ainsi de leur efficacite et se placant hors des modes. Sources d'emotion et de fascination, ces images ne sont pas que la simple illustration d'un propos et ne sont pas neutres. Il ne faut pas ignorer leur pouvoir d'attraction et leur puissance. Si elles presentent le risque de detourner l'attention de l'utilisateur du contenu didactique, ou de le manipuler, elles vehiculent aussi des contenus emotionnels, des reperes et des ancrages affectifs utiles a la memorisation et a la construction des connaissances. Indispensables et favorisant la subjectivite, sont-elles suffisantes pour susciter et soutenir le desir de l'echange interactif ?
Today, images play a major role in communication. They are participating in the emergence of a multimedia market, which consumes images at a great rate. Didactic products are attempting to find a place in a market dominated by games and entertainment programs, greatly appeciated by children and teenagers. The mass media privilege simplified and impoverished representations that remain nevertheless - due to commercial supports and strategies - attractive for play, to the detriment of means capable of developing reflection. How can multimedia productions devoted to pedagogy make effective use of iconic representations? these programs, which favor pedagogical procedures, often neglect - for cultural and economic reasons - the ludic concept and attractiveness it offers, thus depriving themselves of effectiveness and putting themselves out of fashion. Sources of emotion and fascination, these images are not just the simple illustration of a message and they are not neutral. One should not underestimate their power of attraction and their strength. If they present the risk of manipulating the user or distracting attention away from their didactic contents, they also convey emotional content, points of orientation and affective anchors, useful for memorization and knowledge building. Indispensable and promoters of subjectivity, are images sufficient to arouse and sustain the desire for interactive exchange ?

Grace à la cotutelle. Avec l'Université de Caen Basse-Normandie et l'expérience de l'enseignement de l’italien comme langue étrangère à l'Université pour étrangers de Pérouse, il a été possible de réaliser une thèse très originale qui allie la théorie et la pratique de l'enseignement. Il s’agit d'un parcours didactique de l'italien langue étrangère, niveaux avancé, qui combine de manière expérimentale le texte littéraire avec la photo afin d'impliquer les apprenants dans une réflexion linguistique et culturelle, Après un passage en revue d'ensemble théorique, qui traite les différents usages de l'image dans l'enseignement de la langue et la relation entre la photographie et le texte littéraire utilisés pour l'enseignement le l’italien langue étrangère, la recherche présente des exemples d'activités éducatives crées ad hoc et ainsi que un recueil des résultats de l'expérimentation en classe. La thèse se compose de trois parties : la première est consacrée à l'utilisation des images en général, et montre comment ils ont été utilisés pour l’enseignement du français et de l’italien au cours des dernières décennies, et la deuxième concerne la relation entre la photographie et le récit littéraire. La troisième parte traite, d'un point de vue théorique, les moyens pratiques par lesquels les textes littéraires et les images peuvent être utilisés dans l'enseignement de l’italien actuel. Dans cette dernière partie, nous présentons les résultats de l’enseignement expérimental de l’Université pour étranger de Pérouse
Thanks to the joint supervision with the University of Caen Basse-Normandie and experience of teaching Italian as a foreign language at the University for Foreigners of Perugia, it was possible to achieve a very original thesis that combines theory and practice of teathing. This is an educational tour of the Italian language, advanced level, which combines experimentally the literary text with photo to involve learners in a linguistic and cultural reflection. After a stint in theoretical comprehensive, review, which addresses the different uses of the image in the teaching of language and the relationship between photography and literary texts used for teaching the Italian language, our research presents examples of educational activities and created ad hoc as well as a collection of the results of the experiment in class. The thesis consists of three parts : the first is devoted to the use of images in general, and how they were used for the teaching of French and Italian in recent decades, and the Second concerns relationship between photography and literary narrative. The third part, from a theoretical point of view, the practical way in which literary texts and images may be used in the teaching of current Italian. In this final section, we present the results Of the experimental teaching at the University for Foreighers of Perugia

Pour analyser une iconographie géographique, il faut considérer la forme des images, leur disposition dans un livre et le sens que leur confèrent des stratégies de textualisation et de contextualisation. Il faut aussi apprécier l'initiative dont dispose la géographie dans un processus iconographique complexe mêlant des influences artistiques, techniques et politiques dont les rapports changent selon les époques. L'iconographie géographique ne s'est pas dégagée des normes artistiques et idéologiques de la contemplation bourgeoise des paysages et de la représentation emblématique de l'unité nationale avant 1870. A la fin du XIXème siècle, la carte est devenue la forme de représentation spécifique des géographes mais les images figuratives, même devenues plus réalistes, n'ont pas été incorporées aux discours et à la pensée géographiques. Vidal de la Blache a illustré une utilisation scientifique des photographies mais la géographie classique n'a pas vraiment suivi son projet iconographique, notamment pour illustrer la France. Dès 1930, la cohérence du système iconographique universitaire a été ébranlée par l'évolution économique et concurrencée, dans l'institution scolaire, par l'inertie des imageries régionalistes traditionnelles. Apres 1950, le système iconographique des géographes s'est dissocié : les universitaires préféraient les cartes et les statistiques aux images figuratives alors que la géographie scolaire les utilisait pour illustrer la modernisation du pays. La crise de la géographie a engendré un rapport diffèrent des géographes aux images. Dans les années 1980, la production d'images nouvelles à la fois plus scientifiques et plus expressives leur a permis de reprendre l'initiative dans le système iconographique contemporain. L'iconographie des territoires pourrait devenir l'objet d'études géographiques car ses images sont liées aux images mentales sur lesquelles s'appuient les représentations collectives modernes de l'espace géographique
In order to analyse a geographic iconography, one must take into account the form of the pictures, their distribution in a book and the meanings they are given by a text and a context. It is also necessary to estimate the degree of autonomy available to geography in a complex iconographic process in which congregate artistical, technical and political influences differently according to ages. Geographic iconography did not free from the artistical and ideological standards of "bourgeois" landscape contemplation as well as symbolical representation of national unity, before 1870. At the end of the xixth century, the map became the specific figure for geographers. Nevertheless pictures, even more and more realistic, were not really involved in both thinkings and discourses of geography. Vidal de la blache illustrated a scientific way of using photographs but the "geographie classique" did not really pursue his iconographic purpose, particularly when it illustrated france. From 1930 the universitary iconographic system was shaked by economic evolution and challenged in schools by the opposite inertia of traditional regionalist imageries. After 1950, the iconographic system of geographers broke up : universities prefered maps and statistics to figurative pictures whereas school geography was using them for illustrate the modernisation of the country. The crisis of geography changed the relation between geographers and pictures. In the 1980's, new pictures, both more scientific and more expressive, allowed geographers to retake their initiative in the contemporary iconographic system. Iconography of lands might even become a geographic theme because its images are strongly linked to these mental images underlying the modern collective representations of geographical space

L'image occupe une place considérable dans la civilisation actuelle. L'iconique est une des dimensions fondamentales d'une nouvelle culture, où l'image prolifère au quotidien (livres, journaux, affiches publicitaires, écrans d'ordinateurs, télévision, cinéma) et où elle tient une place importante aux côtés des textes, même dans les manuels scolaires de tous niveaux (primaire et secondaire), et dans les livres de fiction pour enfants et adolescents. Image et écriture ont la même origine : elles se confondaient sur les parois paléolithiques. Puis, elles ont évolué séparément et parallèlement. Grâce aux moyens actuels de diffusion et production des images et des textes, et grâce aux découvertes du XXe siècle en sciences cognitives, images et textes se retrouvent à l'heure actuelle de nouveau confondus, tous les deux considérés comme outil de communication. Les recherches en sémiologie ont démontré que l'image, comme la langue, est un système de signes exprimant des idées, produisant du sens, dont nous nous servons pour communiquer, l'image présente donc de nombreuses analogies avec le texte en ce qui concerne la production, le fonctionnement et la réception. Mais certaines différences entre image et texte ne permettent pas à l'image de se substituer au texte, de prendre sa place en tant que véhicule privilégié de la communication et de l'information, car elle a besoin du texte pour pallier à certaines de ses carences expressives. Actuellement en Espagne, comme en France, les nouvelles orientations pédagogiques mettent l'accent sur la maîtrise de la langue orale et écrite, en primaire comme en secondaire, mais comptent également sur la présence et le pouvoir que s'est acquis l'image dans l'écriture contemporaine. Malgré ses caractéristiques reconnues d'attraction, de persuasion et, selon certains, d'influence négative, l'image est cependant considérablement utilisée en pédagogie espagnole, aussi bien auprès des textes d'ouvrages didactiques que dans les activités de classe. Certaines spécificités étant reconnues à l'image et d'autres au texte, l'image peut être utilisée aux côtés des textes à des fins très utiles dans le domaine éducatif. La didactique et la pédagogie reconnaissent à l'image une grande efficacité auprès des textes : utilisant les puissances et les impuissances propres à chaque code (verbal et iconique), textes et images interagissent, s'éclairent mutuellement, se renforcent, pour mieux diffuser les connaissances auprès des élèves. L’Espagne actuelle, en tant qu'État démocratique, accorde une grande importance à l'éducation que doivent recevoir les jeunes, pour en faire de futurs citoyens. Tenant compte du milieu culturel ambiant, les enseignants espagnols, en primaire et en secondaire, utilisent aussi avec les élèves les documents que l'on trouve hors de l'école et qui comprennent tous les types de textes et d'images (journaux, revues, affiches, sites d’Internet) afin d'enseigner aux élèves une attitude responsable et un esprit critique face à ces informations, outils, supports qui sont dans leur environnement quotidien. Dans ce système pédagogique actuel en Espagne, l'attention des enseignants espagnols se porte sur le côté « défense et protection », contre la « manipulation », contre la mise en sommeil de l'esprit critique, ce qui n'était pas le cas pendant la période franquiste
Images play a very significant part in today’s civilization. The iconic dimension is one of the fundamental aspects of a new culture in which pictures proliferate in everyday life – whether in books, papers, posters or on screens – and where they hold an important role along with texts, even in primary and secondary school handbooks and in children’s and teenagers’ fiction works. Pictures and writing share the same origin : they were merged on Paleolithic walls. Then, they have evolved separately and in parallel. Thanks to the current means of production and circulation of texts and images, and to 20th century discoveries in cognitive sciences, they are now merged again; they are both considered as means of communication. The studies in semiology have proved that pictures, just like language, are a system of signs which express ideas, produce meaning and which we use in order to communicate. Images therefore show numerous analogies with texts regarding their production, functioning and reception. But some differences between texts and images do not enable the pictures to replace the texts as the primary vehicles of communication and information because they need the texts to compensate some of their expressive lacks. Nowadays in Spain, as in France, the new pedagogical directions stress the command of oral and written languages in primary and secondary education. But they also acknowledge the pervasiveness and power of images in contemporary writing. Although their attractive, persuasive and, according to some people, negative characters are recognized, images are widely used in Spanish education along with the texts, in didactic works and in class activities alike. In education, images can be usefully employed along with the texts since they both have some specificities. Education sciences perceive the great efficiency of images used along with texts: by using the qualities and the lacks of each code – verbal and iconic – the two interact, they clarify and reinforce each other so as to better transmit knowledge to the pupils. As a democratic state, today’s Spain gives great importance to the education received by the young to become citizens. Spanish teachers take into account the surrounding culture and also use documents from outside the school which include all types of texts and images – such as newspapers, magazines, posters, websites – to teach the pupils how to act responsibly and have a critical mind regarding the contents, tools and media of their everyday environment. In the current Spanish pedagogical system, the teachers emphasize the “defense and protection” against the “manipulation” and apathy of the critical mind. But it has not always been so in Spain, as during the Franco era

"Les oeuvres picturales sont actuellement utilisées dans un triple objectif, illustratif, langagier ou artistique. Pourtant les tableaux sont aussi une porte d'entrée dans la culture de l'autre, il s'agit de véritables outils interculturels. Les idées de Robert Galisson sur la nature partagée ayant fait souche, cette recherche propose une approche permettant de comprendre le fonctionnement de "l'individu collectif" français à travers ses productions visuelles. La peinture comme univers de référence : les images mass-médiatiques les plus courantes font souvent référence à la peinture. Un travail sur les "palimpsestes iconiques" qui déclinent à l'infini des scènes assimilées par la culture (nature morte, portrait, paysage. . . ) permet d'accéder à ce fond de culture commune. . . "
At the present time, pictorial works are used with three objectives in mind : to illustrate, communicate and for artistic purposes. Yet, paintings which are real intercultural tools are also a way to enter someone else's culture. Robert Galissson's ideas on shared culture being recognized in this field, this research suggests an approach to understand the working process of the French "collective individual" through his/her visual productions. Painting as a world of reference : the most common mass media images often refer to painting. A work on the reference images which repeatedly use scenes which have been culturally assimilated (still-life, portraits, landscapes. . . ) helps to reach the basis of this shared culture. .

Nous avons essayé, à travers cette recherche, de mettre en évidence la complexité de l'image, son fonctionnement et les valeurs dont elle a été investie au fil des temps. Pour mettre l'accent sur ce thème, nous avons récapitulé un certain nombre de notions pour voir comment l'institution et les enseignants qui y travaillent ont pu comprendre précisément le fait d'enseigner avec les images. Il nous semble que pour faire évoluer les choses, pour former des apprenants compétents et pour pallier le flou théorique qui persiste quant aux fondement de l'utilisation de l'image dans l'enseignement et plus particulièrement dans l'enseignement/apprentissage des langues étrangères, le formateur doit lui-même être en mesure de répondre aux nouvelles exigences de l'école et de la société d'aujourd'hui. Il se pose alors la question de la formation des formateurs. La problématique langue-culture existe et le recours à l'image est indissociable de la culture, notre objectif consiste à démontrer l'expressivité des images en matière culturelle et permettre aux étudiants de pénétrer au second plan de l'image, pour dévoiler ce qui est caché derrière ce qu'elle représente au premier degré. Il est certain que grâce à la présence de l'image, nous nous dirigeons d'une compétence culturelle visuelle vers une compétence interculturelle visuelle (percevoir la spécificité de l'autre, des repères lui appartenant plus rapidement) qui d'ores et déjà trouve son application dans les nouveaux tests de placement qui contraignent de tenir compte non seulement d'une compétence culturelle générale mais aussi d'une compétence interculturelle et ceci, grâce aux ressources insondables de l'image. Ainsi, un certain nombre d'images a été sélectionné afin de montrer le lien existant entre image et culture. Enfin, nous avons essayé de mettre l'accent sur la place de l'image dans une méthode audiovisuelle à savoir Nouveau Sans Frontières. Nous avons proposé certaines démarches pour mieux exploiter l'image dans une classe de langue
We tried, through this research, to highlight the complexity of the image, its operation and the values of which it was invested with the wire of times. To stress this topic, we recapitulated a certain number of concepts to see how the institution and the teachers include the fact of teaching by the images. The role of the teacher is very important because he must be in measurement to answer the new requirements of the school and the society of today, so we raise the question of the training of the teacher concerning the use of the image in teaching and more particularly in the enseignement/apprentissage of the foreign languages. The problematic language-cultural exists and the recourse of the image is not dissociable of the culture. Our aim consist to demonstrate expressiveness of the images in cultural and to permit the students to reveal what is the signification and what is hide behind the first observation. Therefore, main of images was selected to show existent link between image and culture. Last, we have tried to underline the place of the image in the audiovisual methods like Nouveau Sans Frontières. We have proposed certain approaches to work better with the image in a classroom

En résumé, on peut dire que le travail réalisé ici à propos des dessins dans les livres de contes pour enfants est un travail fondé sur l'observation des différentes formes que peuvent prendre ces illustrations, sur les techniques employées dans le passé ou actuellement. Ce survol a permis d'effectuer un voyage à travers l'histoire de cette approche créative. L'étude porte également sur l'enfant, l'évolution de sa perception visuelle en fonction de son âge, ceci afin de définir une façon d'illustrer en adéquation avec ses goûts. Cette étude a donné lieu à une expérimentation en école primaire où nous avons proposé à des enfants de 9-10 ans des dessins illustrant trois contes, à savoir : "Aladin et la lampe merveilleuse", "La belle perdrix verte" et "La princesse au grand nez". Les enfants devaient classer les dessins en fonction de leur effet attractif et s'exprimer sur les raisons de leurs choix. Malgré la brièveté de leurs réponses, il a été possible de dégager un style d'illustration proche de l'idéal pour cette tranche d'âge. En effet, les mêmes types de dessins étaient régulièrement choisis et presque toujours pour les mêmes raisons. Ce travail a fait suite à une étude réalisée en Egypte avec des enfants plus jeunes. Pour la réalisation des dessins, il a donc été tenu compte de la différence d'âge, environ 5 ans, entre les deux groupes d'enfants et respectivement de leur appartenance culturelle. Cependant, nous avons constaté chez les enfants concernés par cette expérience une certaine ouverture d'esprit qui leur a fait choisir des représentations de milieux qui ne leur étaient pas spécialement familiers. Tout ce travail et les recherches qu'il implique m'ont imposé une immersion totale dans une culture occidentale, très différente de la mienne, et en ce sens m'ont apporté un véritable enrichissement sur le plan personnel. Il est probable qu'il le sera également sur le plan professionnel après mon retour en Egypte
To sum up, we can say that the work realised here about drawings into tale books for children is a work based on the observation of the different kinds of illustrations, on the techniques used in the past or now. This global glance permits to travel through the history of this artistical work. This study is also about the child, the evolution of his visual perception in accordance with his age, and then, we can extract from it a way of drawing according to his taste. It led us to an experience in a primary school where we proposed to nine or ten years old children illustrations of three tales: "Aladin and the marvellous lamp", "The beautiful green partridge" and "The princess with a big nose". They had to tell us their favourite drawings and their way of choosing. In spite of their short answers, we succeeded in finding the ideal style for this age. Indeed the same type of pictures was chosen and almost always for the same reasons. Few years ago, the same work has been realised in Egypt with younger children. For the making of drawings, we took care about the difference of age between the two groups and their different cultures. However, we have noticed that the children who were questioned were open-minded because they chose surroundings, which weren't well known to them. All this work and researches we had to do for it have obliged me to be quite involved into an occidental culture, so different of mine, but I think it was a real enrichment in the personal field and I hope it will be the case in the professional field when I come back in Egypt

Ce travail s'intéresse à la construction de films de chimie à visée didactique, et à leur utilisation par les élèves dans le cadre de l'enseignement des acides et de bases en classe de Première S. Le cadre théorique de l'analyse de l'activité cognitive de l'élève est celui de la théorie de l'action, et celui de la construction des films adapte à la chimie les notions de registres sémiotiques utilisés pour représenter des connaissances. Ces dernières, quand elles sont spécifiques à la chimie, ont été catégorisées en perceptibles ou reconstruites. La collecte des données de recherche a requis le développement d'un hypermédia pour articuler une banque de films créés pour l'occasion. Elle s'est déroulée en demandant à des élèves d'utiliser les films pour répondre à une série de questions préparées à l'avance. L'influence de la relation entre le texte et l'image des films sur l'activité des élèves a ainsi pu être déterminée. Plusieurs facteurs responsables du choix d'un film par les élèves ont été identifiés : les traits de surface, la reformulation d'une question posée, la production d'une nouvelle question pour comprendre une information donnée dans un film, la non-mémorisation de certaines informations vues dans les films. Cette dernière semble liée à la catégorie des connaissances mises en jeu dans le film, et aux effets de charge cognitive et de double codage. Les informations présentes dans le texte du film, mais non montrées à l'écran, étaient par exemple plus difficilement mémorisées, ce qui montre l'importance de la combinaison texte-image. Lors de la mémorisation la supériorité de l'image sur le texte a été observée. Les connaissances présentées avec les représentations iconiques et celles présentées avec les niveaux perceptibles étaient mieux réutilisées par les élèves. L'impact de la relation entre l'image et le texte d'un film sur l'activité cognitive d'un apprenant a également été analysé d'un point de vue didactique. Deux types de films ont été comparés, les films P pour lesquels le texte décrit surtout les aspects perceptibles de l'image, et les films R pour lesquels le texte se place à un niveau d'interprétation de l'image. Les films R sont généralement plus et mieux utilisés que les films P correspondant. Il apparaît que ces derniers conduisent à une plus grande utilisation des images et que les films R conduisent à une plus grande utilisation du vocabulaire spécifique de la chimie. Copier et coller des informations des films P et R, que ce soit au niveau de l'image ou du texte, s'est révélé être le mode d'utilisation le plus abondant
This work deals with the construction of chemical movies and their use by students. The movies are related to acids and bases at the upper secondary school level. The theoretical framework of this research involves the action theory for the analysis of students' cognitive activity. As movies are concerned, the framework is adapted from a semiotic point of view. Chemical knowledge is categorised with the two world model involving perceptible and reconstructed levels. Research data were collected while students were using movies imbedded in a hypermedia. Movies had been created for the purpose of this work. The influence of the relation between text and picture over the activity of students has therefore been determined. Several factors have been found responsible for the choice of a movie by students: surface features, reformulations of a question, productions of new questions to understand information provided by a movie, non-remembering of specific information seen in movies. The latter seems in relation to the category of knowledge that is involved in the movie but not visible on the screen. We have also found the influence of cognitive load and double coding. Memorisation of information imbedded in the text of the film, but not displayed on the screen, is low. Information is best remembered when it comes from pictures than from text. Iconic representation helps students to reuse the knowledge. The effect of the text - picture relation over a learner's cognitive activity has also been analysed from a didactic point of view. Two kinds of movies have been compared, the P's, the text of which mainly describes the perceptible aspect of the picture and the R's, where the text interprets and reconstructs the picture. The R's are generally more and better used than the corresponding P's. The pictures of the latter are more used and the R's lead to a larger use of the specific vocabulary of chemistry. The copy - paste process is the most occurring way of using the P's and the R's text and picture

Il est aujourd’hui plus aisé de proposer dans un même document d’apprentissage de nombreuses sources d’information présentées sous des formats différents. Si présenter plusieurs médias peut apporter des bénéfices en termes de performances d’apprentissage, traiter efficacement ces différentes sources d’information est une activité complexe. C’est pourquoi, proposer des documents guidant l’apprenant lors de sa consultation peut s’avérer nécessaire afin de favoriser la construction d’un modèle mental de qualité. Les études empiriques menées au cours de cette thèse se sont attachées à déterminer quels formats étaient les plus efficaces tout en augmentant progressivement le guidage au sein du document. Ainsi, ont été testés : la position de l’illustration par rapport au texte, l’effet de la consigne, la segmentation du texte et l’introduction d’un guidage via un contraste figure/fond. De plus, afin d’apporter de nouveaux éléments de réflexion quant à la manière dont les individus explorent un document d’apprentissage et l’impact de ces stratégies sur les performances, les mouvements oculaires des apprenants ont été enregistrés. Les résultats obtenus ont mis en évidence que les modifications du format de présentation des informations avaient un impact sur les stratégies de consultation du document notamment sur l’augmentation des transitions oculaires effectuées entre les textes et les illustrations. Cependant, seule la segmentation du texte sous forme de paragraphes sémantiques a permis d’obtenir des bénéfices en termes de compréhension
It is easier today to offer in one informative document many sources of information presented in different formats. Presenting various media can bring benefits in terms of learning performance, but dealing effectively with these different sources of information is complex. Therefore, offering documents guiding the learner when he is reading may be necessary to promote the construction of a qualitative mental model. Empirical studies that are conducted during this thesis endeavour to determine which formats are most effective while gradually increasing guidance within the document. Thus, four items are tested: the position of the picture relative to the text, the effect of the instructions, the text segmentation and the introduction of a guidance through a figure-ground contrast. Moreover, in order to bring new elements of reflection about how people explore an informative document and the impact of these strategies on performance, the eye movements of the learners were recorded. The results showed that changes in the format of information have an impact on the strategies of consultation of the document, including the increasing eye transitions between texts and illustrations. However, only the segmentation of the text in the form of semantic paragraphs brought benefits in terms of understanding

La distance entre les intentions des concepteurs de méthodes de FLE (messages encodés), de type universaliste, et celles des apprenants (messages décodés) peut devenir un obstacle, notamment au cas où l'image (produit culturel) est proposée comme moyen d'accès au sens d'un contenu verbal. D'où l'intérêt d'étudier la dimension iconographique de l'enseignement du français à un public culturellement délimité. Notre étude montre l'écart entre le destinataire (universel) pris en compte dans la conception des documents visuels de Sans Frontières et son destinataire réel en contexte angolais. L'étude permet surtout de constater l'importance de la place qu'occupe l'univers de référence dans l'interprétation des messages iconiques dont l'impact varie selon l'identité socioculturelle des sujets percevant
The gap between the intentions of designers who create textbooks to teach French as a foreign language (the encoded message), which rests on universal assumptions, and those of learners (the decoded message) may prove a hindrance, especially when the culturally-determined image aims at giving access to the meaning of verbal contents. Thus it is useful to study the iconographical dimension of teaching French to a culturally-delimited public. This study points to the gap between the (universal) students that are taken into account when devising the visual documents of the Sans frontières textbook and the actual students in an Angolan context. Such a study particularly stresses the important part played by the reference background to interpret images, the impact of which varies according to the socio-cultural identity of the beholders

Des études ont montré que la présence d'illustrations dans des documents multimédias n'amélioraient pas toujours l'apprentissage car elles peuvent faire l'objet d'un traitement superficiel. Demander aux apprenants de générer des schémas pourrait les engager dans un traitement plus actif du document. Toutefois, les effets de la génération de schémas apparaissent mitigés et dépendent du niveau de support fourni pendant l'activité. Pour mieux comprendre les conditions d'efficacité de cette activité sur l'apprentissage de collégiens, deux démarches complémentaires ont été adoptées. Dans un premier temps, une démarche de co-conception d'une application de génération de schémas sur tablette a été mise en place. La seconde démarche était basée sur une méthode expérimentale et avait pour objectif d'étudier les effets de la génération de schémas sur l'apprentissage de notions scientifiques chez des élèves de cinquième. Deux premières études ont testé les effets de la génération de schémas et de sa facilitation par des guidages (fournir aux élèves une illustration pendant l'activité générative ou mettre en saillance les éléments à générer). Les résultats n'ont pas mis en évidence d'effets bénéfiques de la génération de schémas sur l'apprentissage, qu'elle soit guidée ou non. La troisième étude visait à examiner les effets d'un travail collaboratif entre élèves lors de la génération de schémas, et montre qu'il n'a pas amélioré leur apprentissage par rapport à un travail individuel. Ces résultats suggèrent qu'il faut étudier d'autres types de supports de la génération de schémas pour améliorer l'apprentissage des élèves
Studies have shown that the presence of illustrations in multimedia documents does not always improve learning because they can be processed superficially. Learner-generated drawing could engage them in more active processing of the document. However, the effects of learner-generated drawing appear to be mixed and depend on the level of support provided during the activity. To better understand the effectiveness conditions of this activity on learning of secondary school students, two complementary approaches were adopted. The first approach was to co-design a learner-generated drawing application on tablet. The second approach was based on an experimental method and aimed to study the effects of learner-generated drawing on scientific concepts learning in fifth grade students. Two studies tested the effects of learner-generated drawing and of its facilitation through guidance (providing students with an illustration during the generative activity or highlighting the elements to be generated). They did not demonstrate any beneficial effects of the activity on learning, whether guided or not. The third study examined the effects of students working collaboratively in learner-generated drawing, and found that it did not improve their learning compared to working individually. These results suggest that other types of support for learner-generated drawing need to be investigated to obtain real benefits of this activity on students'learning

Livre illustré, livre d'artiste, livre de dialogue, livre de peintre autant de dénominations pour désigner les œuvres dans lesquelles l'image est associée à la poésie. Or, ces images accompagnent également le plus souvent les publications pour la jeunesse relevant du genre poétique. Comment se construit la relation entre poésie et art (peinture, dessin, photographie, pastel…) dans ces livres pour les jeunes lecteurs et quelles lectures peuvent en faire les professeurs des écoles en classe aujourd'hui sont les deux questions qui nous intéressent. Notre réflexion porte tout d'abord sur les ouvrages eux-mêmes, publiés entre 1995 et 2012. Après avoir analysé les approches de la poésie pour l'enfance et la jeunesse que proposent la critique littéraire, l'institution scolaire et la recherche en littérature, nous établissons une typologie de cette nouvelle catégorie littéraire que nous appelons « livre de poème(s) illustré » et nous étudions le rapport entre poème et illustration dans ces œuvres. Des interrogations didactiques sont nées de cette première réflexion. Tout d'abord, dans l'enseignement au niveau élémentaire, quel usage les maîtres font-ils de ces œuvres doubles ? Ensuite, quelles compétences de lecture littéraire et de lecture d'images cette production permet-elle de développer et quel rapport à la poésie et à l'art un professeur des écoles peut-il faire construire à ses élèves grâce à ces œuvres ? Cette partie de notre étude présente une recherche exploratoire en didactique de la littérature de type qualitatif qui se fonde sur une description du discours des enseignants, d'analyses de pratiques et de dispositifs de lecture subjective expérimentés dans le cadre de la formation de maîtres. Ainsi notre cheminement général nous conduit-il de la production vers la réception du livre de poème(s) illustré par des lecteurs critiques et savants, ou moins expérimentés
Book Illustrated, artistic book, dialogue book, painter's book so many designations when, in literary works, picture is combined with poetry. But most of the time, those pictures can be found in children books then regarded as poetry ones. How is this relation between poetry and art (painting, drawing, photography, Pastel drawing…) built in books for young readers? What readings of these books school teachers might set up today in their class? These two questions are our concern. At first, our work concerns books themselves published between 1995 and 2012. After exploring how literature criticism and research, as well as didactic and pedagogy have studied poetry for children, we will set a typology up of a new literary genre we call “ Illustrated book of poems”. Therefore, we will study relations between poems and pictures in these books. No doubt didactic issues will arise from this first thought. At first, how teachers use these dual books? Which skills of readings text and pictures does this new literary genre develop and thanks to these books, which relationship to poetry and art can a teacher help his pupils build? This part of our work is a qualitative type research in didactics of literature based on a description of teachers' speeches, pedagogy practices analysis and subjective readings set-up tested in professional teachers training. Thus, our general concern about illustrated poem(s) book is leading us from production to reception by critical and learned readers, as well as by less experimented ones

Depuis la mise en place du PNNS (Programme National Nutrition Santé) en 2001 en France, chacun sait qu'il faut manger des légumes quotidiennement, et ce depuis le plus jeune âge, pour bénéficier d'une alimentation équilibrée. Dans le pays dont le « repas gastronomique » a été labellisé en 2010 par le comité intergouvernemental de l'UNESCO pour la sauvegarde du patrimoine immatériel de l'humanité, la culture alimentaire a donc vu, depuis une vingtaine d'années, sa tradition basée sur le goût et la commensalité, bouleversée par une approche de plus en plus fonctionnelle de l'alimentation, centrée sur la nutrition et la santé.Le mangeur français est, dans ce contexte, assailli de discours contradictoires sur l'alimentation, mais qui tendent pour la plupart à le responsabiliser et potentiellement à le culpabiliser. Imprégné d'une culture alimentaire de plaisir et de liberté, il subit un véritable bouleversement des valeurs liées à l'alimentation.On pourrait alors penser que les pratiques ont changé et que la consommation de légumes, aujourd’hui mise en valeur par les politiques de santé publiques, a fortement augmenté. Paradoxalement, ce n'est pas le cas. La dernière étude du CREDOC montre même qu’« en 2016 (…) on n’a jamais eu aussi peu de grands consommateurs de fruits et légumes, que ce soit chez les enfants ou les adultes. » (2017). Par ailleurs, « l’atteinte du repère de cinq fruits et légumes par jour se fait avant tout en consommant plus de fruits frais » (Ibid.).Or si les dernières études montrent une baisse générale de la consommation des légumes, les classes diplômées de la société sont les seules qui conservent une consommation plus forte, principalement de légumes frais. La question est alors de savoir si le légume ne serait pas en passe de devenir un nouvel aliment distinctif, concentrant les valeurs dominantes de notre société surmoderne (Augé, 1994) reprises à leur compte par les catégories « moyennes supérieures », telles la fraîcheur, la légèreté, le naturel, etc. Si l’on peut gager une diffusion des pratiques aujourd’hui minoritaires du haut de l’échelle sociale vers le bas, suivant par là les théories de l’innovation sociale observées au fil de l’histoire, il semble pertinent de s’intéresser aux freins et leviers, au-delà des conditions matérielles, de la consommation des légumes chez ces mangeurs.Pour comprendre, interpréter, analyser la consommation des légumes en France, il s’agit ici d’étudier l'imaginaire qu'ils déploient chez les mangeurs les plus consommateurs, car si « tout fait social doit être étudié sous l'angle matériel et sous l'angle mental » (Corbeau, Poulain, 2002), les paramètres du choix rationnel sont loin d'être suffisants, dans le cas de l'alimentation en général, et des légumes en particulier, pour comprendre leur faible consommation. Dans ce cadre, la consommation de légumes est appréhendée comme source de distinction et d’intégration sociale.A partir de l’enquête de terrain sur 20 mangeurs, restreinte en nombre mais étendue de par les multiples protocoles d’enquêtes déployés, issus de catégories socioprofessionnelles diplômées, il s’agit de comprendre le rapport entre l'expérience sensorielle et même polysensorielle, sensible (multimodale) attachée aux légumes et les représentations concomitantes.De l’expérience de dégustation à l’ « image du goût » (Boutaud, 2005) des légumes, en passant par le contexte et les modalités de leur consommation, l’idée est de saisir, sur le terrain et de façon très concrète, la manière dont les discours médiatiques nombreux sur les légumes, constitutifs des imaginaires sociaux sur le sujet, sont reçus, perçus, appropriés et plus ou moins intégrés dans les pratiques des mangeurs, eux-mêmes situés à la croisée d’un faisceau de facteurs favorables ou non à l’image des légumes, à différentes échelles, consciemment ou inconsciemment
Since the establishment of the PNNS (National Health Nutrition Program) in 2001 in France, everyone knows that we must eat vegetables daily, and from a very young age, to enjoy a balanced diet. In the country whose "gastronomic meal" was certified in 2010 by the UNESCO Intergovernmental Committee for the Safeguarding of the Intangible Cultural Heritage of Humanity, the food culture has, for twenty years, seen its tradition based on on taste and commensality, disrupted by an increasingly functional approach to nutrition, focused on nutrition and health.The French eater is, in this context, beset by contradictory discourses on food, but which tend for the most part to make him responsible and potentially to make him feel guilty. Impregnated with a food culture of pleasure and freedom, it undergoes a real upheaval of the values ​​related to food.One could then think that the practices have changed and that the consumption of vegetables, today highlighted by the public health policies, has strongly increased. Paradoxically, this is not the case. The latest CREDOC study even shows that "in 2016 (...) we have never had so many large consumers of fruits and vegetables, whether in children or adults. "(2017). In addition, "reaching the benchmark of five fruits and vegetables a day is primarily done by consuming more fresh fruit" (Ibid.).However, while the latest studies show a general decline in vegetable consumption, the certified classes of society are the only ones that maintain a higher consumption, mainly of fresh vegetables. The question then is whether the vegetable would not be on the way to becoming a new distinctive food, concentrating the dominant values ​​of our super-modern society (Augé, 1994) taken over by the "upper middle" categories, such as freshness, lightness, naturalness, etc. If we can bet a diffusion of practices today minority from the top of the social ladder down, following the theories of social innovation observed throughout history, it seems relevant to be interested the brakes and levers, beyond the material conditions, the consumption of vegetables among these eaters.To understand, interpret and analyze the consumption of vegetables in France, it is a question here of studying the imaginary that they deploy among the most consuming eaters, because if "all social fact must be studied from the material and from the mental point of view "(Corbeau, Poulain, 2002), the parameters of rational choice are far from sufficient, in the case of food in general, and vegetables in particular, to understand their low consumption. In this context, the consumption of vegetables is understood as a source of distinction and social integration.From the field survey on 20 eaters, limited in number but extended by the multiple survey protocols deployed, from socioprofessional categories graduates, it is to understand the relationship between sensory experience and even polysensory, sensitive (multimodal) attached to vegetables and concomitant representations.From the tasting experience to the "image of taste" (Boutaud, 2005) of vegetables, through the context and the modalities of their consumption, the idea is to grasp, on the ground and in a very concrete way, the way in which the numerous media discourses on vegetables, constitutive of social imaginaries on the subject, are received, perceived, appropriate and more or less integrated into the practices of the eaters, themselves located at the crossroads of a bundle of favorable factors or not in the image of vegetables, at different scales, consciously or unconsciously

Le travail présenté ici est étude de principe relative à la possibilité d’enseigner à l’école élémentaire, en France, des éléments d’histoire symétrique permettant aux enfants dont les parents sont venus d’Afrique de se penser comme français. Puisque la mémoire nationale est devenue un enjeu politique, il fallait trouver pour eux un lieu de mémoire du même type que : "Nos ancêtres les Gaulois se sont battus contre l'empire romain, etc. ». Nous avons donc expérimenté, dans une classe de CM2 des confins de Marseille et à l’intention des élèves d’une cité qui accueille depuis longtemps les nouvelles générations d’immigrants, la possibilité de leur raconter comment durant la seconde guerre mondiale des Africains alors colonisés se sont mobilisés ont participé à la libération du sol national. C'est parce que leurs ancêtres ont mené ce combat pour la liberté que ces élèves sont présents dans une école française, et qu’ils ont un droit privilégié à la nationalité française : ils participent du combat pour la liberté et la fraternité, des valeurs fondatrices de la France républicaine et ce lieu de mémoire leur permet de participer légitimement de l’identité nationale. C’est aussi pour cela qu'ils ont des états nationaux autonomes. L’analyse didactique de l’expérience montre que l’absence d’une documentation iconographique permettant de montrer ce point de vue africain empêche l’enseignement proposé d’être stable dans le temps, le professeur ne pouvant pas, comme il est attendu d’un professeur des écoles conduisant des enseignements pluridisciplinaires, ni appuyer son récit sur l’ouvrage d’histoire des élèves ni en étudier les documents iconographiques
The work presented here is mainly a principle study on the possibility of teaching primary school in France some elements of symmetrical history for children whose parents are from Africa to think like French people do. The national memory has become a political issue so that one had to find a place of memory of the same type : « Our ancestors the Gauls fought against the Roman Empire, etc. ». We have experimented - in a CM2 class in the outermost bounds of Marseille with pupils from deprived estates where new generations of immigrants have been welcomed for a long time - the opportunity to tell them how during World War II colonized Africans rallied and participated in the liberation of the national soil up to be a large proportion of the troops landing of Provence. It is because of their ancestors’ fight for freedom that those pupils are present in a French school and that they are allowed access to a special right to become French : they became part of the fight for freedom and fraternity - that are the founding values of the French republic and this place of memory helps them participate legitimately to the national identity. The didactic analysis of the experiment shows that the absence of an iconographical documentation which should highlight the African perspective, prevents the lesson from being stable in time because the teacher cannot support his account on the pupils’ history book nor study its iconographic documents such as expected from a school teacher lecturing multidisciplinary knowledge

L'album de littérature de jeunesse associe lecture et littérature aux sources du savoir-lire. Réévaluer sa fonction didactique dans les conduites d'apprentissage de l'écrit et de l'écriture revient à déterminer les apports spécifiques de ce support - en termes d'exigence mais aussi de facilitation - à la formation de l'apprenti lecteur. La structure iconotextuelledéveloppe souvent des messages d'une réelle consistance sémantique ; elle constitue la forme première d'une littérature qui fait de l'apprenant un narrataire authentique. Quant à l'inflexion rhétorique conjointe des systèmes linguistique et visuel, elle produit une signalétique accrue des unités et des structures. Il s'ensuit un apprentissage dynamique du lecteur qui outrepasse le déchiffrement pour s'investir dans une œuvreafin d'y développer des stratégies inférentielles et interprétatives. L'argumentaire de la thèse s'appuie sur les sciences du langage, qu'il s'agisse d'analyse structurale du support ou d'interlocution littéraire
The Youth Literature Album associates reading and literature with the sources of the reading ability. The re-evaluation of its didactical function in the management of the training process of writing and producing writings, leads to determining the specific contributions of this medium to the training of the reader-to-be – in terms of exigencies as well as facilitation. The iconic-textual structure often develops messages with actual semantic substance; it constitutes a basic form of literature that turns the learner into an authentic narrator. As for the joint rhetorical inflexion of the linguistic and visual languages, it produces an increased marking of units and structures. It implies a dynamic training of the reader who goes beyond deciphering to actually get involved with the literary work, in order to develop inferential and interpretative strategies. The argument of the thesis lies upon the sciences of language, whether it be the structural analysis of the medium or the literary interlocution

Dans l'apprentissage de nombreuses disciplines, les SVT en l'occurence, l'image constitue un outil indispensable et irremplaçable dans l'activité d'enseignement apprentissage, surtout sous forme de schémas. De nombreux travaux en sciences de l'éducation et plus particulièrement en didactique des sciences ont montré l'efficacité des schémas dans l'apprentissage. Ces travaux considèrent en effet le schéma comme un "facilitateur" dans l'apprentissage du savoir. D'autres travaux ont montré qu'un schéma pourrait constituer un obstacle à l'apprentissage d'une notion ou d'un concept donné. De ce fait, certains élèves pourraient trouver des difficultés dans leur appropriation, ils pourraient commettre des erreurs qui induiraient des conceptions erronées. Cependant, nous pensons que les difficultés rencontrées lors de l'appropriation d'un schéma ne sont pas dues uniquement à celui qui le traite (l'apprenant), mais aussi au schéma lui-même et à celui qui l'utilise (l'enseignant), ainsi les enseignants recourent à des pratiques qui ne sont pas sans conséquence sur l'appropriation du savoir par les apprenants. En effet, la transposition didactique que subissent certains schémas en vue de leur utilisation en classe est le plus souvent source de difficultés d'apprentissage voire même créer certains obstacles didactiques. L'utilisation des schémas au sein d'une situation enseignement apprentissage serait considérée à ce niveau comme étant un objectif obstacle. Cette recherche met en relief ces pratiques ainsi que les difficultés qui en résultent via des instruments adéquats. Nous sommes arrivé à conclure que la façon dont le schéma est construit, influencerait beaucoup la lisibilité du schéma et par conséquent son apprentissage. Par ailleurs l'efficacité des schémas dans le processus de l'enseignement-apprentissage dépend de la façon dont ils sont construits et de la façon dont ils sont intégrés dans le processus de l'enseignement-apprentissage.

L’expression artistique témoigne d’un imaginaire universel, partagé par toutes les cultures, et traduit les valeurs fondamentales. S’il y a une dimension universelle, l’art est aussi un langage qui envoie aux spécificités propres à chaque culture. Dans le contexte de l’enseignement du français langue étrangère (FLE) en Chine, force est de constater le peu d’intérêt manifesté à l’égard de la culture en général, et encore moins aux arts plastiques en particulier. C’est à partir de ce constat que nous formulons le projet à la base de cette thèse qui consiste à introduire un enseignement artistique au sein de la classe de FLE en Chine. Les objectifs de cette recherche sont les suivants : dégager une réflexion à partir de la dimension humaniste véhiculée par l’histoire de l’art en Europe ; repenser la pédagogie de l’apprentissage du FLE en s’appuyant sur la dimension esthétique des cultures chinoise et occidentale ; enfin, formuler concrètement un projet d’enseignement où les arts plastiques viennent enrichir les représentations culturelles des apprenants.Ce travail comprend deux parties: la première partie a pour but de contextualiser l’enseignement du FLE en Chine dans une perspective historique. De l’éducation traditionnelle confucéenne et taoïste à l’avènement de l’humanisme qui rayonne sur toute l’Europe depuis le XVIe siècle, notre propos est de mettre en exergue la valorisation d’un enseignement du FLE en Chine grâce à la formation des jeunes apprenants aux savoirs cognitifs et émotionnels issus de l’histoire de l’art. La deuxième partie met en forme une méthode d’analyse fondée sur des corpus d’oeuvres d’art classés par thème. De l’art traditionnel à l’art contemporain, de l’art chinois à l’art occidental, nous plaçons les arts plastiques à la croisée des cultures orientale et occidentale afin d’établir des comparaisons favorables au développement des compétences esthétique, interculturelle et transculturelle chez les apprenants chinois.Ainsi, cette recherche met en oeuvre les approches interculturelles qui enrichissent l’enseignement du FLE en Chine. Elle s’inscrit dans une perspective humaniste qui semble dominer désormais les réformes éducatives que la Chine entreprend depuis quelques années pour accompagner le mouvement de mutation irréversible
Arts express an imaginary universe, shared by all cultures and translate the core values of their fundamental values. If there is a universal dimension of artistic expression, the art is also a language that refers to the specific characteristics of each culture. In the context of teaching French as a foreign language (FFL) in China, there is a clear lack of interest in culture in general, and even less to the visual arts in particular. It is from this observation that we ground the base of this thesis which is meant to introduce an art education in the classroom of FFL in China. The objectives of this research are the following: firstly, make a clear reflection over the humanistic dimension through the history of art in Europe; secondly, rethink a FFL teaching method, based on the aesthetic dimension of Chinese and western culture; thirdly, formulate a concrete education project where arts could enrich the cultural representations of learners.This work consists of two parts: the first part is to contextualize the teaching of FFL in China from a historical perspective. From the Confucian and Taoist traditional education to the European humanism since the sixteenth century, our intention is to highlight the value of FFL education in China by training young learners with cognitive and emotional knowledge from the history of art. The second part deals to apply our analysis to the corpus of art works, selected by theme. From traditional art to contemporary art, from Chinese art to Western art, we put the arts on the crossroads of Eastern and Western cultures so as to establish the favorable comparisons and to develop the aesthetic, intercultural and transcultural skills of Chinese learners.Thus, this research adopts intercultural approaches to enrich the teaching of FFL in China. It is from a humanistic perspective that such irreversible change prevails nowadays in the educational reforms in China in recent years

L'année 1762 est marquée par l'expulsion des Jésuites et la publication de l'Emile de Rousseau. Dès lors les réflexions littéraires et artistiques sur l'éducation se multiplient. La gravure d'illustration est davantage utilisée et plusieurs éditions prestigieuses participent à son évolution artistique et didactique. La nécessité d'allier l'instructif au plaisant est sans cesse rappelée, en particulier par Berquin qui publie L'Ami des enfants en 1789. Une sélection d'ouvrages a permis d'observer la variété des sujets gravés, d'étudier les échanges entre les discours écrits et visuels par l'intermédiaire d'illustrations nécessaires, allégoriques ou narratives. Le corpus reflète la diversité des destinataires et présente plusieurs facettes de l'éducation, de la formation et de l'instruction, soit le coeur, le corps et l'esprit. Il convenait de mieux définir l'image d'illustration dans le champ de l'histoire de l'art et de l'envisager dans sa complexité vers un réel statut artistique

Cette thèse de doctorat tente de répondre à la question de recherche suivante : comment se construit en France la discipline de l’enseignement de l’histoire en ce qui concerne l’enseignement de l’histoire de la Grèce ancienne. Au XIXe siècle, l’histoire ancienne s’impose le plus souvent en sixième ou cinquième, parfois en troisième dans l’enseignement secondaire comme discipline à part entière. Dans une première partie, à travers les changements socio-politiques enregistrés entre 1814 et 1914, nous étudions les développements législatifs placés sous la responsabilité du ministère de l’Instruction publique qui fondent les nouveaux programmes d’histoire ancienne. La liaison étroite entre les humanités classiques et l'histoire montre que l'histoire ancienne suit un chemin sans relation à celui de l'histoire de France, car, à cette même période, si le modèle de l’histoire de France prend de l’ampleur dans l’enseignement secondaire, celui de l’histoire ancienne s’affirme et se structure sous l’influence notamment de l’archéologie. Dans une seconde partie, l’étude des livres scolaires d’histoire ancienne réunis dans un corpus inédit d’ouvrages publiés entre 1814 et 1914, permet d’observer comment la présentation de la Grèce ancienne s’éloigne progressivement de l’ancien modèle contenu dans l'histoire ancienne de Charles Rollin (1661-1741) pour se laisser influencer par l'histoire scientifique à la fin du siècle. Les principaux protagonistes de ce sujet sont les auteurs des livres scolaires ainsi que les ministres de l'Instruction publique. A travers leurs discours et leurs récits, nous essayons de montrer comment l'histoire enseignée de la Grèce ancienne participe de concert avec les autres travaux historiographiques de l’époque, aux principaux bouleversements politiques qui jalonnent cette période
The present work attempts to answer the following question : how the discipline of history teaching was built in France in the context of the teaching of history of the ancient Greece. In the nineteenth century, ancient history was most of the time imposed in the sixth or fifth grade in secondary school. In the first part of our thesis, we study the legislative developments through the socio-political changes recorded between 1814 and 1914, under the responsibility of the Ministry of Education, which provides for the first time the curriculum of ancient history. The close connection between classical humanities and history shows that ancient history follows a different path of that of French history which at the same time starts to dominate in secondary schools. On the other hand, ancient history asserts itself due to the rising of archeology. At the second part, the study of textbooks of ancient history, that were published between 1814 and 1914, allow us to observe how the presentation of ancient Greece is gradually moving away from the framework of Greek history of Charles Rollin (1661-1741) because of the professionalization of historical studies and the re-definition of their methodological foundations at the end of the century

Cette recherche, qui s’inscrit dans le domaine de la didactique des langues-cultures, porte sur l'intégration des images dans les méthodes du FLE et s’attache à expliciter les avantages mais aussi les limites de son exploitation dans les cours de langues. En se basant sur le concept d'image en tant qu'un support visuel, notre recherche tente de cerner dans quelles mesures l’application d’une image favorise l’apprentissage d’une langue chez les apprenants. Notre étude empirique a été effectuée au sein d’une université à Paris avec des apprenants de niveaux A1 à B2. De ce fait, nous avons recueilli des données en observant les interactions et les productions orales et écrites d’un public estudiantin pluriculturel face aux images. A travers l’étude de trois corpus successifs (questionnaires, observations, entretiens) nous avons dressé un état des lieux de la présence des images dans les cours du FLE, ses apports dans l’acquisition de L2 et nous avons explicité l’approche des enseignants vis-à-vis de ces supports didactiques. Ce qui nous permet de nous focaliser sur quelques éléments qui devraient être différemment mis en œuvre afin d’optimiser l’exploitation des images dans l’enseignement des langues-cultures. Les résultats de cette étude indiquent que les apprenants déploient des stratégies communicatives et d’appropriation afin d’exprimer leurs réactions face aux images et de participer aux échanges. L’analyse des interactions autour des documents visuels témoigne des conditions favorables à un apprentissage potentiel. L’examen approfondi de notre corpus relève d’une occultation de la dimension interculturelle, aussi bien dans les tâches proposées que dans les interactions engendrées par les images. Ces échanges sont fortement influencés par les actions des enseignants, d’où l’émergence de la nécessité d’une formation
The present research lies in the field of the didactics of languages and cultures. It focuses on the integration of pictures in the teaching of French as a foreign language and it also aims at explaining both the benefits and disadvantages of their use in language courses. Based on the concept of pictures as visual supports, this research attempts to define the potential of applying a picture in language learning among learners. Our empirical study was conducted in a university in Paris with A1 and B2 learners. In this respect, data were collected by observing the interactions and oral and written productions of pluricultural students faced with pictures. Through the study of three successive corpora (questionnaires, observations, interviews), we drew up a status report on the presence of pictures in lessons, its contributions to the acquisition of L2 and we explained the approach of teachers towards these teaching materials. This allows us to focus on a few different elements that should be implemented to optimize the use of pictures in the teaching of languages and cultures. Research findings in this study indicated that learners engage communicative and appropriation strategies to express their reactions to the pictures and to participate in interactions. Analyses of these interactions around the visual material reflect favorable conditions for potential learning. A thorough review of our corpus shows an occultation of the intercultural dimension both in the proposed tasks and in the interactions generated by the pictures. These interactions are strongly influenced by teacher actions, which points out to the the need for training

Si la littérature pour la jeunesse est fréquemment illustrée de dessins, qu’advient-il lorsque ces illustrations sont des photographies ? Le corpus d’œuvres pour la jeunesse illustrées de photographies, dont la recension était à peine entamée et qui s’avérait plus conséquent que supposé, requérait d’être étudié sous divers angles. L’ambition de cette thèse est de mettre en évidence les liens étroits entre les livres pour la jeunesse et l’illustration par la photographie et de mesurer les incidences des relations entre ces deux arts ou genres « mineurs », selon des perspectives historiques et géographiques larges. En circulant dans les littératures européennes et nord-américaines, de 1860 à nos jours, cette thèse démontre que la production photolittéraire pour enfants se constitue comme un véritable genre éditorial, même si aujourd’hui encore ces productions sont occultées sous l’appellation de « Littérature de jeunesse » ou, dans le monde anglo-saxon, sous celle de « Picturebooks ». Cette étude, s’inscrivant dans le champ de la photolittérature, met à jour les agencements des dispositifs phototextuels et examine comment texte et photographies s’articulent pour faire sens pour un jeune lecteur. Elle retrace aussi les liens entre quelques théories pédagogiques et la réception critique de ces ouvrages, exposant la façon dont elles sont solidaires de certaines options éditoriales
Literature for the young is often illustrated by drawings, but what happens when the illustrations are photographs? Only recently has the corpus of photographically-illustrated children’s literature begun to be examined. It is proving to be much more extensive than had previously been imagined, and necessitates a study from several different angles. The aim of this thesis is to highlight the close links between children’s books and photographic illustration and to measure the implications of the relationship between these two arts (considered ‘minor’ from a broad historical or geographical perspective) Covering European and North American literature from 1860 to the present day this thesis shows that photoliterary production for children is in fact a publishing genre in its own right, although today many such productions are still filed under the label “Picturebooks” or in French, “Littérature de jeunesse” [children’s literature]. By invoking the field of photoliterature, this study brings to light the layout of various phototextual devices and examines how text and photographs combine to create meaning for a young reader. It also retraces the relations between certain pedagogical theories and the critical reception of these works, revealing the manner in which both are inextricably bound up with particular publishing decisions

De 1870 à 1919, la littérature enfantine française se fait l'écho de mutations sociologiques, pédagogiques et idéologiques. Etudier l'impact de la guerre sur les publications de jeunesse implique une recherche en amont des décisions officielles, une observation en aval de leurs répercussions sur les livres scolaires, parascolaires et extrascolaires. Le coeur de la problématique réside dans la question de l'obédience ou de la déviance des ouvrages enfantins par rapport aux consignes étatiques. La décennie scolaire 1880-1890 constitue à cet egard un palier décisif dans l'orientation vers la morale en action. Les abécédaires, les albums illustrés, les livres de bibliothèque relaient l'idéologie officielle et transforment l'épanouissement civique en exaltation cocardière. L'iconographie s'allie aux romans nationaux sous la bannière tricolore. L'armature chronologique de notre étude, traumatisme de 1870, période transitoire, Grande Guerre, détermine des paradigmes littéraires et idéologiques. La consultation des textes officiels accuse une imprégnation patriobelliciste et germanophobe des esprits juvéniles. L'originalité du projet tient à la rareté des recherches actuelles en matière d'axiologie des livres enfantins de guerre. Les failles concernant la période 1914-1918 expliquent l'intérêt particulier accordé à la littérature contemporaine du conflit. En dépit de leur taxation propagandiste, les ouvrages découverts et la production imagière alors en plein essor révèlent des trésors insoupçonnés d'ingéniosité littéraire que seule une production substantielle peut restituer

Ce travail se donne pour objectif d’étudier le potentiel que présente le support pictural pour ce qui de développer l’expression orale en FLE. Les oeuvres d’art sont censées constituer, dans ce cadre, un déclencheur de la créativité et de l’imagination incitant les apprenants à s’exprimer de façon authentique, spontanée et, plus généralement, individuelle.Afin d’appréhender cette problématique, l’auteur analyse d’abord les valeurs éducatives de la peinture, relatives à la créativité et à l’imagination. Ensuite, il se concentre sur l’importance de l’intention personnelle dans la communication, d’un côté, dans le processus de l’élocution, et de l’autre, dans les échanges communicatifs. Enfin, la dernière partie des considérations théoriques embrasse une perspective résolument didactique, en analysant de manière critique les pratiques pédagogiques actuelles, en ce qui concerne l’exploitation du support pictural.La partie empirique comprend un compte rendu d’une recherche action, menée auprès d’un groupe d’étudiants polonais de FLE, afin de vérifier les conclusions théoriques. Le projet pédagogique, sous forme d’un entraînement à la créativité, recourt largement au support pictural, en visant à rendre les étudiants plus autonomes et plus authentiques dans leur manière de penser et de s’exprimer en FLE. Le projet permet de recueillir de riches données, analysées ensuite sous l’angle du potentiel didactique de la démarche appliquée.En somme, tant les considérations théoriques que l’étude empirique semblent confirmer la thèse que les tâches basées sur l’interprétation des oeuvres picturales stimulent le développement d’une compétence orale réellement personnalisée, tout en accroissant la créativité des apprenants
This PhD dissertation aimed at examining stimulating aspects of painting in thedevelopment of the speaking skill in French as a foreign language. Following the assumed thesis, the author believes that a personalized contact with works of art activates in learners deposits of creativity and imagination, making them conducive to expressing their thoughts and beliefs in an authentic and spontaneous way, and in a broader perspective – personally.The theoretical part of the dissertation explores educational values of painting in its impact on creativity and imagination. It also discusses the role of personal communicative intention, analyzed from the perspective of speaking and communication. The final remarks in this part focus on the practical applications of works of art in the classroom and on a critical analysis of various techniques which resort to paintings.The empirical part of the dissertation documents a comprehensive action research carried out among a group of Polish students studying French philology. A research project designed by the author in the form of creativity training refers to paintings, and is supposed to foster students’ autonomy and authenticity in thinking and self-expression. The study provided an extensive collection of data, which have been analyzed for their applicability in the classroom.Concluding, both the theoretical considerations and the empirical research seem to justify the thesis that tasks based on interpreting paintings not only stimulate the development of students’ personal communicative competence, but also support their creativity
Celem niniejszej pracy doktorskiej było zbadanie stymulacyjnych walorów malarstwaw zakresie kształtowania sprawności wypowiadania się w języku francuskim jako obcym. Zgodnie z przyjętą tezą, osobisty kontakt z dziełami sztuki wyzwala u uczących się pokłady kreatywności i wyobraźni, skłaniając ich do wyrażania odnośnych myśli i sądów w sposób autentyczny i spontaniczny, a mówiąc ogólniej – osobisty.Teoretyczna część pracy rozpatruje walory edukacyjne malarstwa w aspekcie jego oddziaływania na kreatywność i wyobraźnię, a dalej zajmuje się rolą osobistej intencji komunikacyjnej analizowanej z perspektywy wypowiadania się i komunikacji. Końcowe refleksje tej części rozprawy skupiają się na dydaktycznym wykorzystaniu dzieł oraz na krytycznej analizie różnorodnych praktyk dydaktycznych opartych na obrazie.Z kolei część empiryczna referuje obszerne badanie w działaniu przeprowadzone wśród grupy polskojęzycznych studentów filologii romańskiej. Zaproponowany przez autora pracy projekt dydaktyczny w formie treningu kreatywności odwołuje się do malarstwa, co ma sprzyjać rozwojowi autonomii i autentyczności w myśleniu i wypowiadaniu się studentów. Badanie pozwoliło na zebranie bogatych danych, które zostały przeanalizowane pod kątem dydaktycznego potencjału zastosowanego podejścia.Podsumowując, zarówno rozważania teoretyczne, jak i badania empiryczne, wydają się potwierdzać tezę, iż zadania oparte na interpretacji dzieł malarskich nie tylko stymulują rozwój osobistej kompetencji komunikacyjnej uczniów, lecz również wspomagają ich kreatywność