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Dissertations / Theses on the topic 'Fin du XIXe siècle'

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1

Strauss, André. "Le financement de l'économie française de la fin du XIXe siècle à la fin du XXe siècle." Paris 1, 2006. http://www.theses.fr/2006PA010694.

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Abstract:
Il s'agit d'une thèse d'Etat sur travaux. On peut les regrouper sous trois principales rubriques : 1) L'inscription de la conjoncture dans l'espace (ils concernent les mouvements longs de l'industrie lainière et l'appréhension de la conjoncture à partir de la démographie des entreprises). 2) Le financement de l'économie du financement de l'Etat au financement des entreprises (ils traitent des emprunts d'Etat et de leurs rapports avec le marché financier, de l'évolution comparée des modes de financement et des systèmes financiers des pays industrialisés, du financement des entreprises françaises dans la deuxième moitié du XXe siècle ainsi que du financement de l'industrie électrique; ils envisagent aussi sous cet angle la question de la gouvernance des entreprises). 3) Les institutions financières ( ces études envisagent l'histoire des marchés financiers, des banques et de l'assurance, et traitent aussi des rapports entre l'Etat et le système financier).
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2

Colin, Marie-Hélène. "Les saints lorrains : entre religion et identité régionale : fin XVIe - fin XIXe siècle." Nancy 2, 2006. http://docnum.univ-lorraine.fr/public/NANCY2/doc372/2006NAN21018.pdf.

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Abstract:
Le culte des saints dépasse le cadre de l'histoire religieuse et englobe l'histoire politique, celle des mentalités, des représentations, du discours. . . Le culte des saints lorrains connaît une triple évolution du 17e au 19e siècle. D'abord, un renouveau dès la fin du 16e s. Avec la mise en place d'une iconographie, d'un discours, d'une liturgie. . . Puis, à partir du 17e s. , le saint devient un enjeu de pouvoir entre les évêques et les ducs de Lorraine. Enfin, au 19e s. , on assiste à une "relance" avec la Restauration suite à une double évolution : émergence d'un "romantisme" régional et volonté de l'Eglise de s'enraciner dans le milieu local ; tout ceci s'affirme d'autant plus nettement suite au réinvestissement du culte des saints lorrains dans la seconde moitié du 19e s. Avec le développement du lotharingisme. L'étude des rites et de l'espace sacré montre une appropriation des saints lorrains par les populations fixant le rayonnement des saints : extra régional (Jeanne d'Arc), régional (saint Nicolas, sainte Barbe), purement local (la majorité des saints lorrains)
The worship of saints goes well beyond the context of the history of religions but also encompasses elements pertaining to the history of politics, mentalities, representations and language. That of saints from the Lorraine region evolves according to three distinct periods from the 17th till the 19th century. First, a revival by the end of the 16th c. , with the taking place of an appropriate iconography, speech and liturgy. Second, starting from the 17th c. , the saint becomes of strategic interest for the power between bishops and dukes of Lorraine. Third, from the 19th c. , one attends another "revival" with the Restoration period. That revival basically follows two events : the growing up of a regional "romanticism" and the will by the Church of extending its roots within the local environment. All this becomes all the more obvious when the worship of the saints of Lorraine is reinvested in the second half of the 19th c. As a result of the development of the lotharingism. The study of the rites and the holy space shows an assimilation of the saints of Lorraine by the people, which denotes the key place of those. The role of the saints may even exceed the geographical limits of the region (e. G. Jeanne d'Arc), remains regional (saint Nicolas, saint Barbe) or entierely local, as for the majority of the saints
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3

Koślacz-Virol, Elżbieta. "Gabriela Zapolska actrice polonaise de la fin du XIXe siècle." Paris 3, 2002. http://www.theses.fr/2002PA030059.

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Abstract:
Gabriela Zapolska (1857-1921) est surtout connue comme auteur dramatique. Ses pièces font, aujourd'hui toujours, partie du répertoire en Pologne et ont été largement traduites. Tout cela a fait l'objet de travaux biens connus. Elle a pourtant débuté comme actrice et joué pendant une vingtaine d'années (entre 1880 et 1900) dans plus de 200 pièces, d'auteurs polonais et français essentiellement. Par comparaison, cette activité semble avoir été occultée, voire jugée médiocre. Or son parcours d'actrice est intéressant à plus d'un titre. Elle se produit notamment à Varsovie, Poznan, Cracovie, Lvov ou en province, devant les publics de la Pologne partagée entre la Russie, la Prusse et l'Autriche. Ses ambitions, ses succès et ses échecs se comprennent dans ce contexte et l'éclairent souvent, ainsi que les évolutions de la vie théâtrale de l'époque. Son séjour à Paris, entre 1889 et 1895, la met en présence des changements qui s'opèrent dans la littérature, l'art pictural et le théâtre. Actrice au théâtre naturaliste d'Antoine, puis au théâtre symboliste de Lugné-Poe entre 1892-1895, Zapolska, lors de son retour en Pologne, tente de transmettre son expérience sur la scène polonaise. .
Gabriela Zapolska (1857-1921) is mainly known as an author of dramas. Nowadays as ever, her plays belong to the Polish theatrical repertory and they have been widely translated abroad. These have been the subject of quite reputable works. However, she made her debut as an actress and, for some twenty years (from 1880 to 1900), she performed in more than 200 plays, primarily from Polish and French authors. Its seems that, comparatively, this activity has been rather concealed, perhaps judged second-rate. Yet, her curriculum as an actress should draw larger interest. She notably performed before audiences in Warsaw, Poznan, Cracow, Lvov, and in the provinces of Poland that were then divided under the Russian, Prussian and Austrian rules. Her ambitions, her successes and her setbacks may be understood accordingly to this context ; conversely, they shed some light on this very context, and on the evolutions of the theatrical life of this epoch. Her stay in Paris, from 1889 to 1895, faced her with the changes that were taking place in the literary, pictorial and theatrical fields. As she had experienced being an actress at the Antoine's naturalist theatre and at the Lugné-Poe's symbolist theatre, from 1892 to 1895, Zapolska attempted to translate this experience on the Polish scene, after her return in Poland. .
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Grivaud, Gilles. "Pour une histoire des villages désertés à Chypre de la fin du XIIe à la fin du XIXe siècle." Paris, EHESS, 1994. http://www.theses.fr/1994EHES0035.

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Abstract:
De la fin de la domination byzantine au debut de la colonisation anglaise, l'analyse des sources ecrites montre qu'au moins 500 villages ont dispary a chypre. Pour expliquer des desertions, les causes catastoriphiques ne suffisent pas car l'influence economique marque aussi profondement le sens des migrations internes
From the end of the byzantine dominaton until the beginning of the british colonisation, the analysis of written sources shows that at least 500 villages disappeared in cyprus. The reasons to explain those lost villages belong to the usual disasters (plagues, wars, droughts), but the economic trends changeds the patterns of settlement
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5

Perrin, Anne. "Le carnaval d'une fin de siècle : recherche sur les aspects carnavalesques de la littérature de la fin du XIXe siècle." Nancy 2, 1997. http://www.theses.fr/1997NAN21033.

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Abstract:
Période hétérogène aux créations déroutantes, la fin du dix-neuvième siècle trouverait son unité culturelle dans le concept de carnavalisation. En effet, le carnaval semble à même d'offrir un schème modélisateur susceptible d'apporter un éclairage neuf et pertinent sur les tendances littéraires de cette époque. Les prolégomènes à la démonstration qui saura confondre en un seul corps ces deux images et révéler leur adéquation singulière tiennent dans la mise en perspective de l'objet "fin de siècle" et la remotivation du concept de carnavalisation esthétique. Le phénomène de la "décadence", dont il convient de repréciser les différentes acceptions, possède une dimension mythique qui autorise sa lecture sur le mode carnavalesque. La mise en évidence de la vertu spectaculaire du carnaval trouve pour sa part un écho tant dans une vie culturelle axée sur le spectacle, que dans une esthétique littéraire de la représentation. La présence de l'élément corporel et populaire dessine quant a elle une appréhension singulière du référent carnavalesque correspondant, aux déviations signifiantes. La logique carnavalesque informe a son tour largement l'imaginaire fin-de-siècle, qui l'exprime aussi bien sous les formes d'inversions de valeurs que d'identités hybrides. La dénonciation publique inhérente au carnaval trouve elle son corollaire dans une intention charivarique, décriant les scandales de l'ordo rerum sur plusieurs modes. Enfin, le masque comme la blague fournissent une modalité esthétique significativement représentée dans la fin du siècle, notamment sous les formes de la mystification et de la provocation littéraires, lesquelles remettent en cause le traditionnel contrat de réception. A travers le reniement de la décadence et l'émergence d'un esprit frondeur, c'est finalement une régénération conforme au modèle palingénésique qui clôture cette mise en équation de la littérature de la fin du dix-neuvième siècle avec les grandes orientations du logos carnavalesque
A heterogeneous period characterized by disconcerting creations, the end of the nineteenth century would find its cultural unity in the concept of carnival. Indeed, carnival appears to offer the very model capable of shedding pertinent new light on the literary trends of this period. Starting with an analysis of the "end-of-century" objects and an assessment of the concept of the carnival esthetic, these two notions develop into a single body, revealing a startling number of similarities between the two. The phenomenon of "decadence", which needs to be defined, possesses a mythical dimension which invites a carnivalesque reading. The spectacular nature of carnival is echoed both in a culture based on spectacle, and in a literary esthetic of representation. On the one hand, the corporal and popular elements found in literature of this period offer a particular vision which deviates from the carnivalesque model. On the other, the carnivalesque logic broadly shapes end-of-century literary stereotypes and an image as demonstrated by the latter’s inversion of values and its hybrid identities. The public condemnation inherent in carnival translates into a form of censure which decries the injustices of the ordo rerum through different literary genres. Finally, the mask, like the joke, constitutes an esthetic mode which is represented significantly at the end of the century, particularly in the shape of literary provocation and mystification, which challenge the traditional expectations of the public. True to the palingenetic model found in carnival, the theme of rebirth, as expressed trough the renunciation of decadence and the emergence of an anarchic spirit, concludes this comparison of literature at the end of the nineteenth century and carnival
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6

Decu, Adriana. "Le symbolisme mineur à la fin du XIXe siècle et au début du XXème siècle." Strasbourg, 2011. http://www.theses.fr/2011STRA1020.

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Abstract:
La période qu’on se propose d’analyser, 1880-1916 (c’est-à-dire l’époque marquée par l’apparition du Literatorul et par l’entrée de la Roumanie dans la Première Guerre Mondiale) est souvent ignorée, surtout les symbolistes « au fil de l’herbe », « la masse de symbolistes », qui n’accéderont jamais aux cimes de la vraie poésie symboliste, en gardant plutôt la manière d’Eminescu; eux, ils s’obstinent à utiliser en premier lieu les thèmes symbolistes: l’univers floral, le satanisme, l’automne, les instruments musicaux. Nous proposons ici une analyse du début du phénomène symboliste, suivie par un essai où on tâche de rendre l’atmosphère symboliste, en faisant la reconstitution du «climat poétique» autour du Literatorul, ce qui nous oblige à passer en revue l’acception générale de ce courant dans les journaux de l’époque, à l’étude de ses sources d’inspiration, du contexte programmatique du cénacle, et, pour en finir, comme «point fort» de cette recherche, à quelques études de cas des poètes mineurs, qui n’ont fait jusqu’ici l’objet d’une recherche détaillée. Sans essayer d'être une étude de référence dans notre poésie moderne, notre approche est plutôt un dossier, négligé trop long temps par la justice littéraire, en attendant sa décision judiciaire: le dossier des «mineurs», que maintenant, juste en présentant tous les aspects de leur création, peut être «un plaidoyer» pour un nouvel examen
The analyzed period, 1880- 1916 (the interval between the year of the first issue of Literatorul and the year when Romania entered World War I) is often ignored, at least when it comes to minor symbolists who, even if they will not succeed to elevate to the standards of symbolist poetry, creating more like Eminescu, nevertheless they will keep with strictness the specific symbolist themes: the floral universe, the Satanism, the autumn, the musical instruments. My attempt is to analyze the beginnings of Romanian symbolism, to reconstruct the poetic outset surrounding Literatorul , including not only the general opinion about this literary current but also the sources of inspiration, the critics’ opinion, the programmatic context of the literary circle, and finally, as a novelty my thesis brings, some studies about minor symbolists who were never the object of a detailed analyze. Without trying to be a direction study our thesis is rather a dossier unexamined for a long time by the literary justice and now by presenting each aspect of their creation may represent a “pleading for reconsideration”
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Stavrakis, Katerina. "L'exode rural : naissance d'un imaginaire social à la fin du XIXe siècle." Paris 1, 2011. http://www.theses.fr/2011PA010634.

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Abstract:
L' « exode rural » renvoie à une perception dramatisée de l'émigration rurale. L'approche par son « imaginaire social » consiste à croiser les regards qui se sont posés sur lui avec les remèdes destinés à y mettre fin mis en place par les élites dirigeantes. Au tournant des XIXe et XXe siècles, l'exode rural fait réfléchir les savants, réformateurs sociaux, philanthropes et hommes d'Etat qui s'inquiètent de la crise agricole et de l'arrivée des ruraux dans les villes. La notion de déracinement, qui prend toute son ampleur dans la littérature régionaliste fin-de-siècle, diabolise les migrations entre la ville et la campagne, et nourrit l'ensemble de ces discours. Les remèdes, regroupés autour du « retour à la terre », proposent de rapatrier les migrants « déracinés » ou d'empêcher le départ des ruraux en valorisant la petite propriété rurale et le travail agricole.
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Pastorello, Thierry. "Sodome à Paris : protohistoire de l'homosexualité masculine fin XVIIIe - milieu XIXe siècle." Phd thesis, Université Paris-Diderot - Paris VII, 2009. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00392241.

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Abstract:
Au cours d'une période que l'on peut situer entre la dernière partie du XVIIIe et la première moitié du XIXe siècle l'homosexualité masculine en tant que fait spécifique est en cours de construction en prenant en exemple une ville comme Paris. On assiste à un foisonnement de discours et de perceptions autour des pratiques sexuelles et amoureuses entre hommes et le développement d'une subculture sodomite. Au fur et à mesure que le juridique évolue entre des textes qui condamnent la sodomie au bûcher et une pratique qui privilégie la répression policière, l'homosexualité masculine est stigmatisée comme particulière et asociale. Une nouvelle forme de discours médical émerge grâce au concours qu'il doit apporter à l'homme de loi. L'homosexualité est atteinte principalement par la répression des outrages aux mœurs et par l'action répressive de la police. Si des subcultures homosexuelles existent, les discours sur l'homosexualité paraissent avoir peu d'influence sur les pratiques, en prenant comme exemple certains éléments des classes populaires urbaines et des hommes notoires. L'homosexualité reste au terme de cette période en cours de construction. Alors que ce fut un nouveau moment dans la construction de l'homosexualité, des analyses en termes de genre persistaient.
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Masson, Philippe. "L’Erémitisme dans les diocèses champenois et lorrains fin XVIe- courant XIXe siècle." Thesis, Lyon 2, 2013. http://www.theses.fr/2013LYO20115/document.

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Abstract:
L’ermite est celui qui se retire du monde pour rencontrer Dieu. Le phénomène accompagne l’Eglise tout au long de son histoire. En Champagne et en Lorraine, l’anachorétisme apparaît particulièrement dynamique à trois époques : fin Ve siècle-fin VIIe siècle, fin Xe-XIIe siècle et fin XVIe-fin XVIIe siècle. Cette dernière ère constitue l’âge d’or du mouvement.Les raisons du renouveau de l’érémitisme dans la seconde moitié du XVIe siècle sont multiples. Toutefois, la production littéraire du temps fait l’apologie de la solitude. Le succès de courants spirituels (dévotio moderna et spiritualité espagnole) favorables à la solitude est réel. Les facteurs conjoncturels favorisent le phénomène. Les guerres de Religion, la Ligue conduisent au désir de rompre avec un monde de brutalité. Intervient également l’état du clergé régulier. Dirigé vers la pastorale ou pas encore réformé il ne satisfait pas ceux recherchant la solitude, d’autant que les règles monastiques constituent pour certains un cadre par trop rigide. Enfin, par leur aura, quelques ermites suscitent des vocations. Au XVIIe et au début du XVIIIe siècle, la littérature et les arts diffusent une image positive de l’ermite. Mais il s’agit d’un ermite ancien ou lointain. L’ermite contemporain subit de critiques, la première d’entre elle étant une indépendance d’état et d’esprit malvenue dans une société d’ordre. En conséquence, l’encadrement des solitaires dans les premières décennies du XVIIe siècle prend la forme extrêmement originale de congrégations diocésaines d’ermites à Langres (1623) et Toul (1655 et 1676).Les 410 ermitages répertoriés en Lorraine est en Champagne à l’aube du XVIIIe siècle montrent le succès de l’érémitisme. Mais le résultat n’est pas homogène dans l’espace. L’érémitisme est surtout présent et actif dans les diocèses de Toul, de Metz et de Langres. Les diocèses de Verdun, Reims et surtout Châlons et Troyes s’avèrent nettement moins touchés. Là influent les particularismes locaux : l’importance du protestantisme et du jansénisme dans ces diocèses crée une concurrence spirituelle défavorable à l’érémitisme et la personnalité de l’évêque, lorsqu’il n’est pas favorable aux ermites, tel Le Tellier à Reims prend tout son poids. L’étude des ermitages dans la géographie du sacré ébranle le mythe de l’ermitage loin de tout. L’ermite, issu le plus souvent des catégories sociales moyennes ou inférieures, a un itinéraire de vie parfois complexe (veuvage, pauvreté). Sa spiritualité, souvent commune à celle du peuple chrétien, s’avère parfois exceptionnelle et il est alors vu comme un saint.La décennie 1670 marque nettement le début d’une ère défavorable aux ermites. L’archevêque de Reims puis les évêques de Metz et de Verdun interdisent toute vie érémitique dans leurs diocèses. Les Lumières moquent les ermites dans leurs forêts. Pourtant, leur qualité est établie. L’érémitisme décline au XVIIIe siècle et disparaît quasiment durant la Révolution. Les ermites sont expulsés et les ermitages saisis puis vendus. Quelques ermites sont encore avérés au XIXe siècle. Souvent l’ermitage est détruit après la mort du dernier ermite et ne subsiste que la chapelle. L’érémitisme disparait physiquement pendant que la littérature et l’art perpétuent un ermite imaginaire
Hermit leaves the world for meeting God. This fact that accompanied the Church all the long of her history. In Champagne and Lorraine, eremitical life appears especially dynamic at three times : end of 5th century to end of 7th century, end of 10th to 12th century and end of 16th to end of 17th century. This last era is the golden age of the movement. Reasons of revival of eremitical life in the second half of 16th century are manies. Books praise of solitude. The success of spiritual currents (dévotio moderna and spanish spirituality) favorable to solitude is real. Climate factors favour the movement. Wars of Religion, the League lead to the desire to leave a world of violence. The state of regular clergy plays a part too. Send to the pastoral or not yet reformed, it is not satisfactory for peoples who search solitude, all the more that monastic rules are for some peoples a too rigid framework. Finally, some hermits have an aura and arouse vacations.In the 17th and in the beginning of the 18th century, literatur and arts spread a positiv picture of hermit. But it’s mean an old or faraway hermit. The contemporary hermit is criticized. The first is an independent spirit out of place in an order society. So, supervision of hermits in the first decades of the 17th century is made by diocesan congregations at Langres (1623) and Toul (1655 and 1676).The 410 hermitages listed in Lorraine and Champagne at the beginning of the 18th century show the success of eremitical life. But the result is not homogenous in the space. eremitical life is principally present ant active in dioceses of Toul, Metz and Langres. Dioceses of Verdun, Reims and above Châlons and Troyes are clearly less concerned. Here play regional idiosyncrasies : importance of protestantism and jansenism in these dioceses create a spiritual competition unfavorable to eremitical life and the personality of the bishop, when he’s in disfavor about hermits, as Le Tellier at Reims, take a big importance.The study of hermitages in sacred geography shake the myth of hermitage faraway of all. The hermit, often born in lower or middle social classes, has a career sometime complex (widowerhood, poverty). His spirituality is often the same of Christian people but sometime exceptional and he is seeing as a saint.The 1670 decade is the beginning of a time disfavor to hermits. The bishops of Reims then Metz and Verdun forget hermits in their dioceses. The Age of Enlightenment makes fun of hermits in their woods. Nevertheless their quality is proved. Eremitical life declines at the 18th century and miss practically behind the French Revolution. Hermits are expelled and hermitages sold. Some hermits exist at the XIXth century. Often, the hermitage is broken after the death of the last hermit. Only the chapel remains. Eremitical life miss physically but literature and art perpetuate an imaginary hermit
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Grall, Julie. "Histoire du badminton en France (fin XIXe siècle – 1979) : pratiques et représentations." Thesis, Rennes 2, 2018. http://www.theses.fr/2018REN20017/document.

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Abstract:
Le badminton est pratiqué par un cercle restreint d’adeptes, de son introduction en France, jusqu’à 1979, contrairement à d’autres sports modernes apparus au même moment et qui deviennent des phénomènes culturels de masse. Cette thèse met en évidence un ensemble de facteurs limitant l’essor du badminton et sa fabrique en tant que sport reconnu comme tel. L’activité se pare progressivement de traits de sports modernes à partir de la naissance du club de Dieppe, en 1907 (une institution, une codification uniforme, des compétitions, un classement, la recherche de progrès, un entraînement de plus en plus rationnel, des cadres formés), elle est pourtant difficilement perçue comme un « vrai sport ». « Jeu de fillettes », « sport de plage », les représentations héritées de son ancêtre supposé, le jeu du volant, lui sont attachées et persistent. Considéré comme jeu, il n’attire pas les pratiquants en quête de « sport sérieux ». Il est pourtant défendu comme tel par ses adeptes et l’est par l’organisation qu’en propose son institution dirigeante. Faute de masse de joueurs importante, les pratiques ne sont pas suffisamment visibles pour faire changer les représentations. À ce cercle vicieux se rajoute un ensemble d’éléments qui ne permettent pas à l’activité d’être visible. Le badminton est d’abord une activité distinctive, réservée à une élite sociale. Il s’organise ensuite en tant que sport alternatif au tennis, jusqu’à être placé sous tutelle de la FFLT en 1944, sans pour autant parvenir à convaincre les adeptes de la balle jaune. Sur le plan international, l’équipe de France de badminton fait pâle figure. Les politiques fédérales, sans moyens, sont inopérantes et l’absence d’infrastructures couvertes n’offre pas les conditions matérielles opportunes à une pratique de masse. Ces obstacles sont progressivement levés et conduisent à la renaissance de la Fédération française de badminton en 1979, mais ne suffisent à faire évoluer les représentations, plus fortes que des pratiques peu visibles
Badminton is practiced by a small circle of followers, from its introduction in France, until 1979, unlike other modern sports appeared at the same time and become mass cultural phenomena. This work highlights a set of factors limiting the rise of badminton and its manufactures as a sport recognized as such. The game is gradually built with modern sports features, from the birth of the Dieppe club, in 1907 (an institution, a uniform codification, competitions, a classification, search for progress, more and more rational training, trained executives), yet it is hardly perceived as a "real sport". "Girl's game", "beach sport", herited representations from her supposed ancestor, the battledore and shuttlecock, are attached to badminton and persist. Considered a game, it does not attract practitioners seeking a "serious sport". It is however defended as such by its followers and is by the way of practicing that proposes its governing institution. Due to the lack of a large mass of players, practices are not visible enough to change representations. To this vicious circle is added a set of elements that do not allow the activity to be know. Badminton is primarily a distinctive activity, reserved for a social elite. Then, badminton his organized as an alternative sport to tennis, placed under the supervision of the FFLT in 1944, without being able to convince the yellow ball followers. On the international level, the French badminton team is poor. Federal policies, without means, are ineffective and the lack of covered infrastructure does not provide conditions for mass practice. These obstacles are gradually lifted and lead to the renaissance of the French badminton Federation in 1979, but are not enough to change the representations, stronger than not very visible practices
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Ebroussard, Cristel. "Les Luttes antimafia en Italie de la fin du XIXe siècle au début du XXIe siècle." Paris 8, 2009. http://www.theses.fr/2009PA083165.

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Abstract:
Dans une Italie habitée par la présence séculaire du crime organisé, communément appelé "Mafia", l'apparition sur la scène publique de l'expression du mécontentement populaire, survenu dans les années 1980, apparue comme un phénomène nouveau sous la forme dont elle s'est manifestée. Témoins d'un rejet populaire massif des exactions mafieuses sans précédent, les années 1980-1990 ont été le théâtre de ce qui fut spontanément appelé par la presse et nombreux observateurs "la naissance de la société civile italienne", véritable "réveil populaire" mettant ainsi fin à la loi du silence. Cette période a ainsi constitué un tournant radical dans l'histoire des luttes antimafia en Italie ; inédit de par son ampleur et par ses modes d'expression, cet élan citoyen le fut tout autant par son hétérogénéité que par sa capacité fédératrice réunissant l'ensemble de la société, dans le but de défendre l'intérêt général. Cette vague citoyenne antimafia survenue à cette période de l'histoire italienne pose de nombreuses questions auxquelles ce travail tente d'apporter des réponses : pourquoi à ce moment précis et pas avant ? Quels sont les facteurs qui ont entraîné l'émergence de cette révolte populaire dans l'espace public ? En quoi ce refus de la mafia par les citoyens italiens rompt-il avec les luttes du passé ? Mais aussi, qui sont les protagonistes de ce rejet massif ? Quels sont leurs modes et leurs champs d’actions, leurs objectifs ? Et enfin, quel est l'impact de la lutte citoyenne antimafia, si il existe, au regard des quelques dix à quinze années de recul que nous avons face au phénomène ?
In an Italy inhabited by the secular presence of organized crime, commonly called "mafia", the appearance on the public stage of the expression of popular discontent occurred in the 1980s, appeared as a new phenomenon as it has manifested itself. Witnesses of a massive popular rejection of the mafia unprecedented abuses 1980-1990 have been the theatre of what was spontaneously called by the press and many observers the birth of the Italian civil society, real "alarm popular" thus terminating the law of silence. This period has been radical turning point in the history of Italian antimafia struggles ; unpublished by its magnitude and by its modes of expression, this citizen momentum was all provided by its heterogeneity by unifying capacity comprising the whole of society, in order to defend the general interest. This citizen wave antimafia occurred during that period of Italian history raises many questions to which this work tries to provide answers: why at this precise and not before time? What are the factors which led to the emergence of this popular revolt in public space? What this refusal of the mafia by Italian citizens stop with the struggles of the past? But, who are the protagonists of this massive rejection? What are their modes and their fields of actions, their objectives? And finally, what is the impact of the citizen fight antimafia, if there are, to the next few ten to fifteen years back we face the phenomenon?
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Kury, Lorelai Brilhante. "Civiliser la nature : histoire naturelle et voyages (France, fin du XVIIIe siècle - début du XIXe siècle)." Paris, EHESS, 1995. http://www.theses.fr/1995EHES0085.

Full text
Abstract:
Depuis les lumieres l'histoire naturelle est marquee par l'insistante reference a l'utilite de la nature. Dans ce contexte, la botanique, la zoologie et l'agriculture sont vues comme des disciplines qui se rapportent directement au developpement de la civilisation et qui sont essentielles au bonheur des hommes. Des lors, la recherche des produits naturels exotiques mobilise des efforts individuels et institutionnels. Le museum d'histoire naturelle de paris est une institution essentielle pour les etudes de la nature en france. Dans son enceinte, des produits exotiques deviennent "universels", par le biais de leur mise en ordre et de la reconnaissance de leur utilite. Souvent munis d'instructions precises, des voyageurs quittent leur pays dans l'espoir de trouver des endroits privilegies par la nature et des plantes extraordinaires. Les voyages forment, cependant, un ensemble heterogene par leurs motivations, par leur deroulement et par leurs resultats. Le voyage, tel qu'il se presente aux contemporains, est un phenomene d'appropriation intellectuelle et physique du monde qui melange utopie, science, profit personnel, utilite publique et esprit de conquete. En territoire francais, la "chimere" de l'acclimatation des vegetaux exotiques represente l'espoir de depasser les limites geographiques dans lesquelles se circonscrivent les etres vivants, et de soumettre ainsi la nature a la civilisation
Starting with the enlightenment, the histoire naturelle was characterized by the emphasis on the utility of nature. Within this context, botany, zoology and agriculture were seen as crucial disciplines in the development of civilization as well immediately relevant to the happiness of mankind. The search for exotic natural products thus mobilized considerable individual and institutional efforts. The parisian museum d'histoire naturelle played a key role in the studies of nature carried on in france : there, exotic natural products became part of a universal system of knowledge, thanks to their orderly disposition and the acknowledgement of their utility. Often carrying with them detailed instructions, naturalists left their country with the hope of finding extraordinary plants living in privileged countries. Voyages did however constitute a highly heterogenous enterprise, differing in motivation, execution and outcome. The voyage, as perceived by contemporaries, represented the intellectual and physical conquest of the world involving science, utopia, personal gain, public utility and adventure. Back to france, the chimera of the acclimatisation of exotic plants indicated the hope of overcoming the geographical limitations imposed upon living beings, thus submitting nature to civilization
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Rémy, Sylvie. "Les socialistes indépendants de la fin du XIXe siècle au début du XXe siècle en France." Limoges, 2001. http://www.theses.fr/2001LIMO0006.

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Abstract:
Entre les années 1880 et le début du XXe siècle, le mouvement socialiste français est divisé en organisations rivales. A leurs côtés gravitent des hommes dont l'importance politique ne fait que croître : les socialistes indépendants. Dons les années 1880, ils animent "Le Cri du peuple", "La Bataille" et "La Revue socialiste" en s'appuyant sur les réseaux issus de l'A. I. T. , de la Commune et des années d'exil. Si les réputations d'un Vallès ou d'un Malon sont bien établies, leur poids politique reste marginal. Il n'en va pas de même dans la décennie suivante quand Millerand et Jaurès, nouveaux venus dans le mouvement socialiste, occupent une place de premier plan au sein du mouvement ouvrier mais aussi sur la scène politique nationale. La victoire socialiste lors des élections législatives de 1893 est surtout une victoire de la rédaction de "La Petite République". Le programme de Saint Mandé, accepté par la plupart des partis socialistes est une initiative de Millérand ; la volonté de Jaurès apparaît essentielle pour l'unité socialiste. Le début du XXe siècle est difficile pour les indépendants. Le "ministérialisme" renforce les divisions et en rend responsables les indépendants. Entre ces derniers également, des divergences deviennent plus profondes jusqu'à la rupture définitive qui voit une partie des indépendants refuser la SFIO et reconstituer contre elle le Parti Socialiste Français puis le Parti Républicain Socialiste.
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Pylia, Martha. "Les notables moréotes, fin du XVIIIe début du XIXe siècle : fonctions et comportements." Paris 1, 2001. http://www.theses.fr/2001PA010665.

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Abstract:
L'organisation communale en Morée ottomane, région limitrophe et parmi les premières provinces à avoir été libérées par les Grecs, revêt une grande importance. D'autant plus que la Morée chrétienne jouissait d'une organisation communale développée en trois degrés superposés (le village, la province, la presqu'île tout entière) qui a fourni au nouvel Etat grec un nombre considérable de ses premiers hommes politiques. Cependant la commune chrétienne n'était pas la seule à fonctionner à l'intérieur de l'empire ottoman. Les musulmans et les juifs disposaient également d'organisations communales particulières. En effet, le pouvoir central, incapable de surveiller directement les territoires immenses et leurs populations multinationales a chargé les notables régionaux de la perception des impôts et du maintient de l'ordre. Les primats, en tant qu'intermédiaires entre la population et le gouvernement ont réussi à accumuler des richesses: à côté de leurs médiocres salaires officiels, ils encaissaient des grosses sommes en tant que fermiers des revenus publics et impériaux et jouissaient des taux usuraires très élevés, en tant que prêteurs à la population qui payait des impôts de plus en plus lourds. Evidemment les primats turcs possédaient la part du lion des propriétés urbaines et foncières. La quasi-totalité de l'argent accumulé par les primats était destinée aux dépenses nécessitées pour se maintenir au pouvoir et se créer une image à la hauteur de leur position sociale. Ils engageaient d'énormes dépenses consommatoires alors que le peuple survivait grâce à l'autoconsommation alimentaire et vestimentaire.
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Pavé, François. "Le péril jaune à la fin du XIXe siècle, fantasme ou inquiétude légitime ?" Phd thesis, Université du Maine, 2011. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00654273.

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Abstract:
Depuis plusieurs années, l'émergence de la Chine sur la scène économique mondiale préoccupe les opinions publiques. Le spectre du péril jaune, né à la fin du XIXe siècle, réapparait. Le péril jaune prend d'abord la forme d'un péril militaire. Les Européens craignent l'instabilité politique qui caractérise l'Extrême-Orient. Les conflits s'y succèdent en exposant les Occidentaux établis en Asie : la guerre des Boxers en 1900 et la guerre russo-japonaise en 1905. Le péril jaune apparaît aussi comme un péril démographique. La présence croissante des Chinois de par le monde est avérée. Les communautés asiatiques se caractérisent par l'absence de volonté de s'intégrer dans les pays où elles s'implantent. En Europe, les tensions entre les communautés d'origines européennes et asiatiques dans l'aire pacifique sont perçues comme de mauvais présages. C'est bien le péril jaune économique qui est le plus souvent dénoncé. Le rapide décollage de l'industrie et du commerce du Japon inquiète. Les Asiatiques semblent capables de concurrencer les Occidentaux. Nombreux sont ceux qui considèrent alors que la Chine peut évoluer comme le Japon. L'argument des bas salaires asiatiques, fondement d'une concurrence déloyale, est l'argument premier sur lequel repose la crainte du déclin économique de l'Occident. Cette crainte n'est pas partagée par tous. En France, le député Paul d'Estournelles de Constant considère cette concurrence nouvelle comme une évolution normale. Il pense que l'Occident doit relever ses manches pour œuvrer à son redressement plutôt que de dénoncer, de façon stérile, l'essor de l'Asie. Il défend l'idée que le salut des Européens repose sur l'union économique et politique.
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Duplâtre-Debès, Brigitte. "Les peintres espagnols à Paris à la fin du XIXe siècle (1872-1899)." Paris 4, 2000. http://www.theses.fr/2000PA040140.

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Abstract:
Ce travail examine la diversité des peintres espagnols à Paris, leur participation aux salons des Champs-Elysées (1872-1880), de la société des artistes français (1881-1899), des indépendants (1884-1899) et de la société nationale des beaux-arts (1890-1899) et leur présence sur le marché de l'art. Cette étude permet donc de déterminer quels furent les peintres espagnols qui furent célébres à Paris de 1872 à 1899, de mesurer leur succès et de préciser la démarche adoptée en vue de la réussite à obtenir. Le succès est envisagé en tant que reconnaissance officielle au moyen des récompenses (salons des Champs-Elysées et de la société des artistes français) et de la qualité d'associé et de sociétaire de la société nationale des beaux-arts. La publication des œuvres exposées au catalogue illustré des salons des Champs-Elysées, des salons de la société des artistes français et des salons de la société nationale des beaux-arts est un indicateur du succès critique obtenu à Paris par les peintres espagnols. La reconnaissance officielle et le succès critique permettent ainsi d'examiner le choix des œuvres exposées par les peintres afin d'obtenir la célébrité. Enfin, la diffusion des œuvres espagnoles et la vente de leurs reproductions par la maison Goupil renseignent aussi bien sur les peintres espagnols célèbres que sur le rôle des salons et sur les techniques commerciales de la maison Goupil afin de "lancer" un artiste et de confirmer sa réussite. Ces différentes analyses permettent de mettre en lumière les mutations qui survinrent sur la scène artistique (perte d'autorité des salons et de la hiérarchie des arts, importance grandissante du marché, distinction entre la carrière officielle et la carrière commerciale), qui annoncèrent la vie artistique actuelle et qui furent à l'origine de différentes polémiques telles que l'existence d'un art national et la liberté de l'artiste.
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Bizien, Roland. "Une société urbaine relationnelle à la fin du XIXe siècle, Brest (1889-1915)." Paris, Institut d'études politiques, 2006. http://www.theses.fr/2006IEPP0028.

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Abstract:
Les rapports entre les personnes sont marqués par les formes de l’espace urbain brestois. Les lieux de la vie privée et sociale sont dotés d’une morphologie décisive. Les relations interpersonnelles semblent déborder de spontanéité. À y regarder de plus près, on y perçoit pourtant une mise en scène très codifiée. L’irruption de violence, physique ou symbolique, en fait partie. Le maintien de l’ordre par la police municipale témoigne de la surveillance des lieux et des groupes. Les temps forts de la sociabilité populaire sont très encadrés. L’intervention policière reste fondée sur la prévention davantage que sur la répression. Dans cette société de la rareté qui voit poindre la consommation, la considération constitue un capital inestimable. La dégradation ponctuelle des rapports sociaux ne préjuge pas, à court terme, de la disparition des capacités de solidarité et d’assistance. Les comportements violents semblent intégrés aux relations ordinaires, tout du moins dans la majorité des milieux sociaux. Comment réduire cette violence à de vils instincts ? Elle semble fondamentalement sociale, surgissant au point de rencontre des tempéraments impulsifs, des stratégies des acteurs et des normes sociales. Les pratiques infrajudiciaires de conciliation, les jugements de réparation civile et l’activité pénale du juge de paix rendent plus intelligibles certains mécanismes sociaux. Ils nous révèlent une société hiérarchisée, structurée par des rapports de domination complexes. Malgré les tensions et les coups portés, les individus observés semblent se reconnaître à travers des identités sociales et culturelles communes
The design of a town, Brest in this case, and the different places of their private and social lives have a strong impact on the relationships between people. Interpersonal relationships seem to be quite spontaneous. Yet, if we look closer, we can perceive they are dependent on some definite codes. The surge of violence, whether physical or symbolical, is part of them. The enforcement of law and order by the municipal police reveals the quality of the surveillance system on groups and places. Police watch is at its strongest during big social events. Police intervention is based more on prevention than on repression. In this society where scarcity gave way to an increasing purchasing power, esteem and respect are a priceless asset. If the relationships are worsening at times, this doesn’t foretell the disappearance of such qualities as solidarity and generosity. Violent behaviours seem to be only part of the normal relationships between people, at least in most social backgrounds. Can we link this violence simply to vile instincts ? On the contrary, it seems to be caused by life in society (it seems to be fundamentally social), when the impulsive nature of some people, the strategies of some other people and the need to respect some social norms lead to a clash. Some social mechanisms are more easily understood if we take into account the policies of reconciliation, the decisions of the court magistrates, and the community work sentences. They reveal a society that is organised into a strong hierarchy and structured by complex domination relationships. Despite the tensions and the blows given, the people who have been studied seem to be recognized through their social identities and their common cultures
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Pastorello, Thierry. "Sodome à Paris : protohistoire de l'homosexualité masculine fin XVIIIe - première partie XIXe siècle." Paris 7, 2009. http://www.theses.fr/2009PA070009.

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Abstract:
Au cours d'une période que l'on peut situer entre la dernière partie du XVIIIe et la première moitié du XIXe siècle l'homosexualité masculine en tant que fait spécifique est en cours de construction en prenant en exemple une ville comme Paris. On assiste à un foisonnement de discours et de perceptions autour des pratiques sexuelles et amoureuses entre hommes et le développement d'une subculture sodomite. Au fur et à mesure que le juridique évolue entre des textes qui condamnent la sodomie au bûcher et une pratique qui privilégie la répression policière, l'homosexualité masculine est stigmatisée comme particulière et asociale. Une nouvelle forme de discours médical émerge grâce au concours qu'il doit apporter à l'homme de loi. L'homosexualité est atteinte principalement par la répression des outrages aux mœurs et par l'action répressive de la police. Si des subcultures homosexuelles existent, les discours sur l'homosexualité paraissent avoir peu d'influence sur les pratiques en prenant comme exemple certains éléments des classes populaires urbaines et des hommes notoires. L'homosexualité reste au terme de cette période en cours de construction. Alors que ce fut un nouveau moment dans la construction de l'homosexualité, des analyses en termes de genre persistaient
Over a period stretching from the latter part of the eighteenth century to the first half of the nineteenth century, a specific male homosexual identity was developing in cities such as Paris. This period saw a proliferation of writings about and views on sexual practices and same-sex relations between men, and the development of a subculture of sodomites. As the judicial sphere evolved between death sentences and an increasingly repressive attitude on the part of the police, male homosexuality was singled out as asocial behaviour. A new form of medical discourse emerged in order to support the police statements and legal judgments of the time. In order to clamp down on homosexuality, the authorities made widespread use of the charge of 'affront to public decency, and of police raids. Yet homosexual subcultures thrived, and public condemnations of homosexuality had relatively little influence on people's behaviour, as the numerous police records involving urban, working-class young men and older gentlemen demonstrate. Whilst this was a new moment in the social construction of homosexuality, it was profoundly anchored in traditional gender stereotypes
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Carette-Drencourt, Fabienne. "Schopenhauer et les grands courants littéraires français de la fin du XIXe siècle." Paris 4, 1995. http://www.theses.fr/1995PA040030.

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Abstract:
La philosophie de schopenhauer, qui accorde a l'art, et en particulier a la musique, une place privilegiee, eut une influence considerable sur l'esthetique de la seconde moitie du dix-neuvieme siecle, et notamment en france sur les courants litteraires. Schopenhauer, qui considere la representation artistique non comme l'image illusoire d'une apparence trompeuse, mais comme l'expression veritable de l'etre en soi, confere a l'art une fonction metaphysique et redemptrice. Des ecoles de poetes tres differentes vont se reclamer de son esthetique, depuis la poesie gnomique et philosophique de jean lahor ou de louise ackermann, jusqu'aux extremes raffinements et deliquescences des decadents, en passant par l'impassibilite et la mystique du beau des parnassiens. Mais, plus que tout autre, le symbolisme, domine par les themes du solipsisme et de l'idealisme sujectif, vise a mettre en pratique la metaphysique de la musique du philosophe allemand. Quant aux ecrivains realistes, ils sont attires, tantot par les aspects subversifs et pessimistes, tantot par l'aspect consolant de la doctrine. Schopenhauer depouille le createur lucide de toute illusion, mais en meme temps, il permet une distanciation et un salut, par l'art ou par l'ascetisme. Seduits, maupassant, zola, huysmans entre autres, lui consacrent une de leurs oeuvres. Mais c'est certainement sur la recherche du temps perdu, que l'enpreinte de schopenhauer est la plus profonde. En effet, de jean santeuil au temps retrouve, proust exprime une conception du temps, de l'art et des rapports humains qui se rattache au systeme schopenhauerien. En definissant l'homme moderne et ses angoisses, face a un monde sans valeur, face a une raison qui se derobe devant la toute puissance de l'inconscient, schopenhauer a bouleverse les fondements de toute creation litteraire authentique
SCHOPENHAUER'S PHILOSOPHY, GRANTING A PRIVILIGED PLACE TO ART AND PARTICULARLY TO MUSIC, HAD A TREMENDOUS INFLUENCE OVER THE AESTHETICS OF THE SECOND HALF OF THE NINETEENTH CENTURY, AND ESPECIALLY IN FRANCE OVER ITS LITERARY CURRENTS. SCHOPENHAUER, WHO REGARDS ARTISTIC REPRESENTATION NOT AS AN ILLUSIVE IMAGE BUT AS THE ACTUAL CONVEYANCE OF THE BEING IN ITSELF, BESTOWS ON ART A METAPHYSICAL AND REDEEMING OFFICE. VERY DIFFERENT SCHOOLS OF POETS WILL CLAIM THEIR BELONGING TO HIS AESTHETICS, STARTING FROM THE GNOMIC AND PHILOSOPHICAL POETRY OF JEAN LAHOR OR LOUISE ACKERMANN, THEN ON TO THE IMPASSIVITY AND MYSTICISM OF THE BREAUTIFUL OF THE PARNASSIAN SCHOOL, AND FINALLY TO THE UTMOST SUBTELIES OF THE DECADENTS. BUT INDEED SYMBOLISM, SWAYED BY THE THEMES OF SOLIPSISM AND SUBJECTIVE IDEALISM, FAR MORE THAN ANY OTHER SCHOOL AIMS TO PUTTING INTO PRACTICE THE GERMAN PHILOSOPHER'S METAPHYSICS OF MUSIC. AS TO REALISTIC WRITERS, THEY ARE ATTRACTED NOW BY THE PESSIMISTIC AND SUBVERSIVE ASPECTS, NOW BY THE COMFORTING SIDE OF THE DOCTRINE. SCHOPENHAUER DEPRIVES THE CLEAR-HEADED CREATOR OF ANY ILLUSION BUT AT THE SAME TIME ALLOWS HIM REMOTENESS AND SOME SORT OF SALVATION, THROUGH ART OR ASCETISM. ENTICED, MAUPASSANT, ZOLA, HUYSMANS, AMONG OTHERS, HAVE DEDICATED ONE OF THEIR WORKS TO HIM. BUT WE CAN ASCERTAIN THAT IT IS IN THE OUEST OF LOST TIME THAT SCHOPENHAUER'S MARK PROVES THE DEEPEST. IN FACT, FROM JEAN SANTEUIL UP TO RECAPTURED TIME, PROUST EXPRESSES A CONCEPTION OF TIME, ART, AND HUMAN RELATIONSHIPS THAT IS QUITE CONNECTED with THE SCHOPENHAUERIAN SYSTEM. BY DEFINING THE MODERN MAN WITH HIS ANGUISH WHEN ENCOUNTERING A WORTHLESS WORLD, AND AN ELUSIVE REASON IN FACE OF THE ALMIGHTY UNCONSCIOUS, SCHOPENHAUER HAS OVERTHROWN THE FOUNDATIONS OF ANY GENUINE LITERARY CREATION
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Guéret, Danielle. "Le décor peint des monastères bouddhiques du Cambodge, fin du XIXe siècle ‒ troisième quart du XXe siècle." Thesis, Paris 4, 2015. http://www.theses.fr/2015PA040222.

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Abstract:
Les sanctuaires, ou vihāra, des monastères bouddhiques – ou vat - ont joué de tout temps un rôle essentiel dans la société cambodgienne. Lieux de rassemblement, de prière et d’enseignement auprès de la grande statue du Buddha, leurs murs puis leurs plafonds, ont reçu un décor peint racontant ses Vies antérieures et sa Vie historique. Ces témoignages ne figurent sur aucune liste des Archives Nationales de Phnom Penh et n’ont jamais fait l’objet d’une étude approfondie, et encore moins d’un recensement. Les plus anciennes peintures ne sont pas antérieures à la fin du XIXe siècle et les plus récentes ne dépassent pas le milieu des années 1970, période où les Khmers rouges ferment tous les monastères et commencent la destruction de leurs édifices et principalement des vihāra. Plus de 3000 monastères ont été répertoriés et quelque 1800 sanctuaires ont été photographiés pendant cette recherche dont le résultat se présente en trois volumes : le volume I est une étude de la peinture en six chapitres concernant essentiellement les vihāra mais aussi quelques sālā et kūtī ; le volume II contient les annexes constituées d’environ 1400 photographies, des cartes détaillées et la liste des vat concernés ; le volume III est un catalogue des 206 vat ayant conservé des peintures anciennes sur les murs, ou sur d’autres supports - bois, toile, verre ou métal - , illustré de quelque 500 photographies
Temples, or vihāra, of Buddhist monasteries, or watt, always played an essential role in Cambodian society. Places of gathering, prayer and teaching which house the largest statue of the Buddha of the monastery, many of them of have received a decor of paintings on their walls and ceiling, recounting his previous Lives and his historical Life. This heritage is not present in the National Archives of Phnom Penh and has never been the subject of a thorough study, let alone a census. The oldest paintings are not earlier than the end of the 19th century and the most recent do not exceed the mid-1970s, when the Khmer Rouges close all monasteries and begin to destroy their buildings, mainly the vihāra. More than 3000 monasteries have been identified and 1800 sanctuaries were photographed during this research whose result is presented in three volumes : volume I is a study of the paintings into six chapters concerning mainly the vihāra but also some sālā and kūtī; volume II contains the annexes with approximately 1400 photographs, detailed maps and lists of the concerned watt ; volume III is a catalogue of the 206 watt having preserved ancient murals, or paintings on other supports - wood, canvas, glass or metal –, with roughly 500 photographs
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Chebili, Saïd. "Les critiques philosophiques de la psychologie à la fin du XIXe siècle et au cours du XXe siècle." Paris 1, 2006. http://www.theses.fr/2006PA010583.

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Abstract:
Dans ce travail nous avons voulu questionner la pertinence de la fondation théorique de la psychologie. Nous avons fait nôtre l'hypothèse que sur le plan théorique, il était impossible de fonder la psychologie, sans aussitôt se trouver face à des contradictions insurmontables. En cela notre travail s'inscrit dans une filiation kantienne, mais pas seulement. Dans le domaine de la sociologie, Auguste Comte a condamné avec force l'introspection. Politzer s'est employé à fonder une psychologie matérialiste, dont les notions de concret et de drame ne parvinrent pas à éviter les apories. On aurait pu penser que le constructivisme de Piaget, pouvait fournir une troisième voie et constituer une psychologie scientifique satisfaisante. Or, les stades, fondement de son système, posent des difficultés desquelles il n'a pu sortir. Pour Canguilhem, la psychologie sous la forme du behaviorisme, n'est qu'une brutalisation de l'homme. Foucault, qui fait un retour à Kant, doute des conditions de possibilité de la psychologie. L'absence de théorie consensuelle, en stimulant la richesse, constitue la richesse de la psychologie.
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Vincent, Domey Odette. "Filles et familles en milieu ouvrier : Hull, Québec, à la fin du XIXe siècle." Thesis, University of Ottawa (Canada), 1988. http://hdl.handle.net/10393/5242.

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Abbani, Dayana. "Musique et Société au temps de la Nahḍa à Beyrouth (fin XIXe siècle-1938)." Thesis, Sorbonne université, 2018. http://www.theses.fr/2018SORUL032.

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Abstract:
Cette thèse présente un aperçu de la vie musicale beyrouthine au début du XXème siècle, tout en suivant les conséquences de l'effondrement de l'Empire ottoman et la mise en place du mandat français, ainsi que l’arrivé et l’essor de nouvelles technologies, qui changèrent et affectèrent le divertissement et les loisirs à Beyrouth. Le but est de dévoiler le type de musique qui prévalait à l'époque, les chanteurs célèbres et les lieux de productions musicales, en se focalisant sur les changements survenus sur la scène musicale dans les lieux de consommation, de socialité et de distribution de la musique conçue désormais comme une nouvelle forme de marchandise. Le travail se base également sur une étude des débats intellectuels sur la musique et la critique musicale dans la presse de l’époque, ainsi qu’une analyse des textes de plusieurs enregistrements de l’époque. Une lecture de la façon dont les transformations sociales et politiques au début du 20ème siècle à Beyrouth affecta et créa de nouvelles formes de divertissement, d'expressions et de productions musicales, nous permet de comprendre le rôle de la musique dans la création d'une identité et d'un certain discours national dans le nouvel État du Grand-Liban
This dissertation offers a glimpse into early 20th century Beirut’s musical life by unveiling the type of music that prevailed at the time, the famous singers, the places of singing. It follows the ways in which the collapse of the Ottoman Empire and the arrival of the French mandate changed and affected entertainment and leisure in Beirut, by focusing on its evolving musical scene, as it manifested in changing places of consumption, sociality and the distribution of music as a new form of commodity. It does that by studying expert, lay and intellectual debates on music and music criticism in this period, as they emerged in in the press. Moreover, this dissertation looks at how new developments in technologies affected music at the beginning of the 20th century by focusing on how the evolution of the record industry imposed and produced new forms of expressions, of music, and new places of entertainment. A reading of how the social and political transformations in early 20th century Beirut affected and created new forms of entertainment, leisure, musical expressions and commodities allows us to understand the role of music in making a national identity and discourse in the newly established State of Greater Lebanon
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Laville, Béatrice. "L'éducation et ses enjeux à la fin du XIXe siècle : La Vérité d'Emile Zola." Paris 3, 1991. http://www.theses.fr/1992PA03A009.

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Abstract:
Cette these rappelle tout d'abord la situation de l'institution educative sous la troisieme republique en privipegiant differents aspects : les lois, la frequentation scolaire, les programmes, les personnels, le systeme scolaire et la reproduction des classes sociales. Elle met en suite en relief les difficultes de la vie politique francaise de cette periode, tant dans ses mouvements sociaux que dans ses aspirations ideologiques. Sur ce fond historique,se degage alors la teneur du recours ostentatoire a l'education dans sa dimension ideologique sociale et politique. Dans une seconde partie, cette these tente d'analyser le cheminement d'une pensee de zola relative a l'education a partir de ses ecrits journalistiques, de ses experiences personnlles (librairie hachette) et de la production litteraire de l'epoque. Enfin, elle s'attache aux enseignements que zola tire de l'affaire dreyfus, devenue le revelateur des manques republicains. La troisieme partie etudie "travail" et "verite" dans leurs sources, leurs geneses, leurs idees educkatives et leurs prospectives sociales. La quatrieme partie s'attache a l'etude des personnages d'educateurs : contraintes d'ecriture, construction d'un heros, systeme des personnages et distribution des roles. La these s'acheve par la mise en relief des limites de la demonstration de zola. Le discours du rom1an a these, la dilution du propos dans l'utopie, le recours au mythe christique soulignent le parallelisme entretenu entre l'imagerien le discours republicain et la foi chretienne
First of all this thesis remains the situation of the educative institution under the third republic, by favouring different aspects : the laws, the scolar assiduity the curriculums, the scolar system, and the reproduction of social classes in this systel. Them, it stresses the problems of the french political life during this period, both in its social movements and in its idiological aspirations. In this historical context, the content of the ostentavious recourse to education emerges in its ideological social and political dimension. In a second part, this thesis tries to analyse the progress of one zola's thought about education, from his journalistic writtings, from his personal experiences (hachette books shop) and from the literary production of this period. Finally, this thesis concentrates on the lessons zola extractes from the dreyfus'affair which became the revailing of the republican failures. The third part studies "travail" and "verite" in their sources, their genesis, their educative spirits and their social propsectives. The fourth part stresses the studie of educator's characters : writting constraints, madelling of a hero, characters'systems and distribution of roles. The thesis ends with the underlining of zola's demonstration limits. The discourses of thesis novel, the dilution of the aim in utopia, the recourse to christic myth, emphasize the parallelism kept between the imagery, the republican discourse and the christian faith
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Ducrey, Guy. "Poétique de la danse et de la danseuse à la fin du XIXe siècle." Paris 4, 1995. http://www.theses.fr/1995PA040060.

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Abstract:
A la fin du xixe siecle, la danse connait en europe une fortune sans precedent dans les textes. Dans des poemes, des romans et des novuelles que l'on peut compter par centaines, les danseuses deviennent un objet legitime et fascinant de representation. Elles constituent pour les ecrivains un enjeu proprement litteraire et ont une valeur heuristique pour le critique d'aujourd'hui. Par leur art du silence suggestif, qui les offre a la libre interpretation, elles somment naturalistes, symbolistes et decadents de prendre position. Mais un examen rapproche des textes revele que ces categories, traditionne llement distinguees par l'histoire litteraire, sont labiles. Considerees a l'aune des ecrits sur la danse, elles peuvent etre remises en question, et maints ecrivains de l'epoque les font coexister dans leur oeuvre. La coherence intime de l'imaginaire fin-de-siecle en matiere de choregraphie se situe donc au dela des courants litteraires: dans une interrogation inquiete sur l'ecriture et le langage, et leurs possibilites memes d'existence. Langage sans paroles, ecriture sans traces laissees, la danse est, dans un imaginaire melancolique et crepusculaire, le lieu d'une reflexion sur l'avenir incertain de la litterature
At the end of the 19th century, dancing becomes a favourite subject of representation in european literature. Dancers play important, sometimes essential parts in poems, novels and innumberable short stories. For writers, they become a literary stake, and for today's critic, they have an heuristic value. Their art of suggestive silence submits them to free interpretaion, and they summon naturalists, symbolists and decadents to disclose their positions. But in closely considering the texts, those categories, which history of literature has traditionnaly distinguished, appear fluctuating. As studied through the problems of dancing and ballet in literature, they can be put in question : the works of many writers reveal that naturalism, symbolism and decadence may coexist at the end of the century. The intimate coherence of the fin-de-siecle imagination in its relation to dancing thus lies beyond literary movements : in an axious questionnin g of writing and language, whose very conditions of existence are henceforth called in question. As a language without words, as a writing without traces, dancing is, in the melancholic and crepuscular imagination of the fin-de-siecle, the subject of a reflection about the uncertain future of literature
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Guiochet, Sylvie. "Images de l'actrice à la fin du XIXe siècle : des Mémoires d'actrices au roman." Paris 3, 1997. http://www.theses.fr/1997PA030123.

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Abstract:
De l'engouement du xixe siecle pour le theatre nait le personnage de l'actrice dans la peinture, la photographie , la presse ou la litterature. Telle nana, l'actrice est une notion floue qui traduit moins la realite qu'un imaginaire collectif et une representation de nombreuses illustrations jointes en temoignent. Deux sortes de textes servent ici de support : d'abord, ceux des "actrices" elles-memes, memoires ou romans; puis,ceux d'ecrivains plus consacres , qui recreent a leur maniere les premiers. De chacun se degage un personnage dont le realisme reside surtout dans son adequation a l'horizon d'attente imaginaire , sociologique , esthetique des annees 1880-1900 (qui voient perdurer la vogue d'un "genre de l'actrice", avec sarah bernhardt comme figure emblematique). Apres une etude panoramique de divers memoires , la premiere partie s'attache aux memoires et romans de marie colombier. La seconde partie etudie l'actrice dans la faustin , d'edmond de goncourt (1881) et dans les oeuvres des goncourt susceptibles de l'expliquer. La troisieme tache de saisir l'evolution de cet imaginaire et de cette representation dans dinah samuel de champsaur (1882 et 1889), dans l'eve future (1886) de villiers de l'isle adam et dans bruges-la-morte (1892) de rodenbach. D'un texte a l'autre , l'actrice traduit un mal physique autant que metaphysique et social. Le personnage perd progressivement sa specificite theatrale et devient une figure de rhetorique, induisant une poetique romanesque : le symbolisme des dernieres oeuvres fait de l'actrice une realite a transcender. Du personnage, le roman conserve son pouvoir de questionnement sur le "theatre du monde" , comme chez p. Louys, proust ou claudel. Paradoxalement, ces dernieres images rappellent celles de baudelaire, nerval ou hugo, traduisant, au-dela des courants realistes, naturalistes ou symbolistes, une permanence de l'imaginaire et de la poetique
The actress character in painting, photography, press or literature was born from the nineteenth century craze for the theatre. Like the character of nana, the actress is a hazy notion that conveys less reality than a collective imaginary and a representation: the numerous illustrations included will prove this. Two kinds of texts have been used as support: first, those of the "actresses" themselves, memoirs or novels; then,those of more established writers, who recreate the first ones in their own way. From each of them arises a character whose realism essentially rests in its adequacy to the horizon of imaginary, sociological, aesthetic expectations of the years 1880-1900 (which have seen the vogue of an "actress" genre continue with sarah bernhardt as emblematic figure). After a panoramic study of various memoirs, the first part deals with the memoirs and novels of marie colombier. The second part studies the actress in edmond de goncourt's la faustin (1881) and in the goncourt's work which may explain it. The third part attempts to apprehend the evolution of this imaginary and representation in champsaur's dinah samuel (1882 and 1889), in villiers de l'isle adam's eve future (1886) and in rodenbach's bruges la morte (1892). From one text to the other, the actress expresses a physical as well as metaphysical and social evil. The character progressively loses its theatrical specificity and becomes a figure of speech, implying romantic poetics. The last works' symbolism makes the actress a reality to transcend. The novel keeps the questionning power on the "world theatre" of the character, as in p. Louys, proust or claudel's work. Paradoxically, these last images recall those of baudelaire, nerval or hugo, showing beyond the realistic, naturalistic, symbolistic currents, a permanence of the imaginary and poetics
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Babilotte, Ingrid. "Le marché de la bicyclette en France de la fin du XIXe siècle à nos jours." Paris 1, 2012. http://www.theses.fr/2012PA010506.

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Abstract:
La bicyclette naît durant la « Grande Dépression» (1873-1896) qui est aussi une ère d’innovations dans le secteur des transports (tramways, autobus, métros). Comment le marché de la bicyclette s'est-il développé en interaction avec l'économie, la fiscalité, la sociologie, l'écologie, le sport, la médecine, les techniques ? Sa diffusion en France est en liaison avec des transformations économiques contemporaines (la production en série, la consommation de masse) et bouleverse également la société (émancipation et mode féminine, médecine, distance, transport individuel). Quels sont les rôles de la presse et du sport ainsi que des utilisations professionnelles dans son développement ? Quelle est l'évolution de la perception de la bicyclette auprès de la population? Au cours de cet essor, quelles sont les crises du marché ? Sont- elles en liaison avec des évolutions nationales, internationales? Ou bien, sont-elles spécifiques? C'est un moyen de transport qui reste, aujourd'hui, au cœur de l'actualité économique, sociale et politique. Quels sont les effets de la mondialisation sur les échanges commerciaux de bicyclettes, d'une part, et sur les entreprises françaises notamment celle des ycles Peugeot, d'autre part? Les métropoles françaises voient se développer l'usage du tramway. La pratique du vélo reprend ses « lettres de noblesse» dans le cadre du développement durable
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Tissot, Allan. "Une abbaye de renom à l'époque moderne : l'Abbaye aux Dames de Saintes (fin du XVe siècle - début XIXe siècle)." Phd thesis, Université Michel de Montaigne - Bordeaux III, 2012. http://tel.archives-ouvertes.fr/tel-00909678.

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Abstract:
Entre la fin du Moyen Âge et la Révolution, l'histoire de l'abbaye de Saintes, deuxième communauté féminine de France par ses revenus, grand seigneur de sa province, s'avère incontournable tant pour la connaissance des communautés religieuses que celle de la Saintonge. Avoir recours aux actes notariaux et à toutes les sources externes disponibles permet de pallier la destruction des archives du monastère à la Révolution pour en établir une histoire globale.Le pouvoir royal ne parvient à y imposer la nomination des abbesses qu'en 1544, laissant se mettre en place une longue dynastie de supérieures de lignages du Sud-ouest. Après l'échec, en 1511 et 1530, de deux réformes de la communauté imposées par les autorités civiles, suite à une longue préparation dès le XVIe siècle, Françoise II de Foix, réussit durablement à mettre fin à des abus remontant au Moyen Âge. Rapportés par un journal janséniste, les épisodes mystiques extrêmes vécus par les moniales (1777-1787) défraient la chronique. Révélant l'isolement spirituel d'une communauté contemplative à l'époque des Lumières, ils sont riches de sens pour la connaissance de l'existence de pratiques surannées et de l'évolution des mentalités. C'est l'occasion pour l'évêque et la noblesse locale d'un projet de remplacement de l'abbaye par un chapitre de chanoinesses. Si des filles de parlementaires puis de négociants entrèrent à l'abbaye respectivement aux XVIIe et XVIIIe siècles, la vieille noblesse du Centre-ouest domina constamment l'effectif. La prise d'habit doit être située dans le cadre de stratégies familiales et servait à marquer une ascension sociale lignagère. Toute-puissance des abbesses, moniales vivant dans un relatif confort, la lecture tenant une grande place. Faisant preuve de ferveur, l'abbaye reçoit les courants spirituels successifs. A la Renaissance, elle protège des humanistes. Au XVIIe siècle, elle adhère de manière passionnée au jansénisme puis suit la voie du rigorisme avant de choisir une direction jésuite. Le monastère conserve son patrimoine à l'issue de nombreux procès. Il mène une politique de charité limitée eu égard à ses revenus mais s'avérant efficace. S'appuyant sur des receveurs ou des fermiers bien renseignées et ambitieux, il met en valeur efficacement ses biens, développant les brûleries à Oléron et faisant précocement assécher des marais en Poitou au prix de conflits. Les fermiers, souvent des proches des abbesses, connaissent une ascension qui les amènera à occuper les principales fonctions politiques après la Révolution, établissant ainsi une continuité inattendue entre Ancien et Nouveau Régime.
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Levy, Christine. "La formation de l'internationalisme prolétarien au Japon entre la fin du XIXe siècle et le début du XXe siècle." Paris 7, 2003. http://www.theses.fr/2003PA070015.

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Abstract:
Après avoir examiné les conditions de naissance du mouvement ouvrier moderne au Japon dans ses liens historiques avec le Mouvement pour les droits et les libertés démocratiques (jiyûminkenundô) des années 1880, la thèse se propose d'étudier les rapports entre le nationalisme et l'internationalisme et l'influence réciproque de ces courants au sein du mouvement ouvrier naissant. L'internationalisme chez les ouvriers organisés en syndicats se manifeste par leur soutien à la création d'un Parti social-démocrate, aussitôt interdit, mais dont les activités sont relayées par l'Association socialiste. Ainsi s'explique, à la veille de la guerre russo-japonaise, l'existence d'un courant socialiste pacifiste, anti-colonialiste et anti-impérialiste, tourné vers la IIè Internationale. Celui-ci se structure autour de l'hebdomadaire Heimin shinbun qui deviendra le paradigme du mouvement socialiste japonais jusqu'au lendemain de la première Guerre mondiale et dont les ramifications politiques et idéologiques se feront sentir jusque dans les années 1930. La répression de ce mouvement, en 1911, qui a éliminé la majorité des dirigeants de premier plan n'en a pas pour autant supprimé les deux principaux courants qui se sont constitués à l'intérieur, l'un proche de la gauche ou de l'extrême gauche de la Première Internationale, l'autre du courant anarchiste américain et européen. Le caractère internationaliste du premier mouvement socialiste japonais fut remarquable, illustrant la mondialisation des courants idéologiques de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle, avant que la première Guerre mondiale marque le prélude à une sorte de nationalisation des mouvements ouvriers
After an analysis of the birth of the modern Workers' Movement in its historical links with the Movement for democratic rights and freedom in the 1880s, the theses studies the relationship between nationalism and internationalism and their correlation in early days of the Workers' Movement. The internationalism of unionised Workers is expressed by the way they supported the creation of a social-Democratic Party, which was forbidden the day after, but whose activities were taken over by the members of the Socialist Association. Under these circumstances we can explain the existence of an anti-colonialist, anti-imperialist, peaceful and socialist political trend attracted towards the IInd International. This political trend built itself up around the weekly Heimin shinbun which became the paradigm of the Japanese Socialist Movement until after the First World War; and even later it had political and ideological ramifications until the 1930s. The repression of this Movement in 1911 suppressed their main leaders, but didn't eliminate its two trends: one close to the left and extreme-Left wing of the Second International, the other close to American and European Anarchism. The internationalist character of the first Socialist Movement in Japan was remarkable, emphasizing the "globalization" of ideological trends at the end of the XIXth and at the beginning of the XXth century, before the First World War initiated the "nationalization" of the Labour Movements
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Combal, Cécile. "Mobilité, adaptation, reconversion : trajectoires croisées de territoires désindustrialisés, basse Romanche, moyenne Maurienne, haute Durance (Fin XIXe siècle - XXIe siècle)." Thesis, Université Grenoble Alpes, 2020. http://www.theses.fr/2020GRALH001.

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Abstract:
La désindustrialisation des territoires alpins de l’aluminium, sujet de la thèse, est envisagée sur la longue durée, à l’aune des transformations foncières et démographiques locales. Il s’agit de comprendre en quoi des mutations successives vécues par les territoires, l’industrialisation, la désindustrialisation, puis la reconversion touristique, sont des constructions ; comment elles sont mises en œuvre ; et quels sont leurs impacts au sein des communautés locales étudiées. Dans un premier temps, est privilégiée la présentation de clefs de lecture de l’industrialisation des territoires de moyenne Maurienne, de basse Romanche, et de haute Durance, de l’arrivée d’acteurs économiques extérieurs aux massifs, au développement d’une véritable politique sociale d’entreprise. Il s’agit ensuite de poser le cadre de la désindustrialisation et d’en affirmer le caractère construit. Pour ce faire, un jeu d’échelles est opéré entre, d’une part, les territoires mauriennais accueillant les usines de Saint-Jean, de la Saussaz et de La Praz, et d’autre part, les instances de décisions et de négociations nationales, politiques et économiques. Dès lors, il devient possible de développer deux cas d’études territorialisés, la fermeture de l’usine de l’Argentière en échange de contre-parties territoriales, et la fermeture de l’usine de Rioupéroux sans contre-parties de ce type. La désindustrialisation achevée, la mise en œuvre de reconversions touristiques s’amorce selon des temporalités, des modalités, et des ampleurs variées. La thèse conclut sur une mise en regard des trois mutations vécues par les communautés aluminières alpines au fil d’un XXe siècle étiré. Elle questionne le rapport à la modernité qu’entretiennent les territoires, une modernité ici entendue comme la métaphore d’une injonction sans cesse renouvelée. Chaque fois, il s’agit pour les communautés de fond de vallée de répondre à des modèles de développement qui s’avèrent rapidement obsolescents, imposés à la fois par le marché, par les milieux scientifiques et par la puissance publique
This PhD dissertation seeks to understand the impact of de-industrialisation in alpine aluminium territories through changes in demographic and land-use on the long-term. More specifically we seek to understand how successive processes of industrialisation/de-industrialisation followed by tourism reconversion, were experienced ; constructed ; implemented ; and what their impacts on local communities were. First we review the key features of industrial development in the Moyenne Maurienne, the Basse romanche and the Haute Durance. We explore the arrival of external actors and the implementation of corporate social policies. Next we lay the framework to understand how the process of de-industrialisation is constructed. To that end we go back and forth between the Maurienne factories (Saint-Jean, la Saussaz, la Praz), the decision-making authorities and the relevant negotiating bodies. This allows us to focus on two case-studies : the closing of l’Argentière in exchange for social and economic benefits, and the closing of Rioupéroux without compensation. Finally, following the end of industrial activity, we seek to analyse the implementation of tourism reconversion policies. In each territory, they appear to be of varying intensity, to operate within different time frames and to differ in content. The dissertation concludes by comparing the lived experiences of the above communities in relation to these processes extending throughout the 20th century and beyond. It seeks to question the relation between these territoires and the trope of modernity. We find that in each case, the communities are compelled to abide by recurrent schemes of outdated development models imposed by the maket, scientific communities and public authorities
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Kohler, Catherine. "Emigration et conflit agraire en Ecosse à la fin du XIXe siècle : le projet Lothian." Grenoble 3, 2001. http://www.theses.fr/2001GRE39020.

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Abstract:
Adopté en 1888, le projet Lothian était destiné à financer l'émigration vers le Canada de paysans pauvres venus des Hébrides (Ecosse). A l'époque, les dirigeants britanniques prônaient plus souvent le libéralisme que l'interventionnisme et ce projet revêt de ce fait un caractère atypique par rapport aux autres mesures gouvernementales. Il s'agit du seul programme de ce type totalement financé par l'Etat au XIX e siècle. Cette thèse s'attache à cerner les motivations qui poussèrent un gouvernement conservateur à se lancer dans une telle entreprise. Les caractéristiques du projet sont tout d'abord analysées dans le contexte de la politique d'émigration de l'Etat britannique puis dans celui des relations entre paysans et propriétaires en Ecosse. Le recoupement des informations ainsi obtenues permet de montrer que le gouvernement cherchait à débarrasser les Hautes-Terres d'une partie de la population jugée indésirable plutôt qu'à améliorer la condition des plus pauvres.
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Rollet-Grandhomme, Marie-Christine. "L'image de l'enquêteur dans le roman policier français : fin du XIXe-début du XXe siècle." Dijon, 2006. https://nuxeo.u-bourgogne.fr/nuxeo/site/esupversions/2eea4aa1-f185-4fac-a310-50e7ea494a4b.

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Abstract:
Cette recherche propose une approche du roman populaire policier de la fin du XIXe siècle au début du XXe Les écrivains fondateurs du genre tels E. Gaboriau, G. Leroux, M. Leblanc M. Allain et P. Souvestre permettent d’appréhender le passage d’un genre à un autre. Au début du XXe siècle, la scission entre les deux genres n’est pas encore effective, mais on constate que l’intérêt du roman se situe, en partie, dans l’enquête et dans l’application de la logique à l’analyse du crime. Cet aspect émerge dans certains romans de Gaboriau, fin XIXe, ou dans Le Mystère de la chambre jaune. Bien qu’il s’agisse plutôt de romans d’aventures policières à connotations populaires, ils entrent néanmoins dans un système d’observation et de déduction qui nous amènera, vers les années 1920-1930, au roman de pure détection de style anglais. L’étude porte sur l’image de l’enquêteur et sur la rivalité entre deux forces qui s’opposent : la police officielle et l’amateur. L’intérêt s’oriente sur les caractéristiques et les aptitudes exceptionnelles des héros-enquêteurs qui vont amener la représentation symbolique du détective omniscient des romans policiers classiques
This research proposes an approach to detective novels written from the end of the 19th century to the beginning of the 20th century. The founding writers of popular and detective novels such as Emile Gaboriau, Gaston Leroux, Maurice Leblanc, Marcel Allain and Pierre Souvestre will give an understanding of the passage from popular novels towards the detective novels. In the beginning of the 20th century, the cleavage between the two styles is not yet effective. Nevertheless, the interest can be found in the novel is, in part, about the logical application to crime analysis. This aspect comes into view in some Emile Gaboriau’s novels, at the end of the 19th century, or in le Mystère de la chambre jaune. These novels are popular and mystery stories with crimes rather than detective novels in the literal sense. However, the interest comes slowly into a deduction and observation system, which will drive to, in the years 1920-1930, to the pure English detective novel. The study concerns the representation of the investigator and the emulation between two opposite forces: the official authorities and the dilettante. Prime investigators’ exceptional characteristics and aptitudes can be observed, which drive the omniscient inquirer’s symbolic representation into the classical detective novels
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Martin, Véronique. "De l'audace ! : la rhétorique argumentative dans le théâtre "engagé" en France à la fin du XIXe siècle." Toulouse 2, 2007. http://www.theses.fr/2007TOU20081.

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Abstract:
Étudier l'engagement revient à examiner la réception telle que l'a rêvée le scripteur. L'argumentation commence avec le spectataire, représentation de l'instance réceptrice forgée par le scripteur. L'engagement présente une forte historicité - les productions de 1900 brossent une "histoire de la colère". L'argument ad personam liant système de croyances, discours et actes, témoigne de l'effectivité de l'action des personnages. Le scripteur élabore une stratégie, étayée par des dispositifs discursifs et scéniques, exigeant du spectataire un acte réceptif intense : le spectataire oscille entre la sentence épidictique et la compréhension des carences de ses propres coyances. Le naturalisme permet de modifier ses représentations mentales - la réception est une activité cognitive. Une oeuvre peut être dite engagée lorsqu'elle présente la conscience qu'a le scripteur des processus d'écriture et de réception. Mais l'engagement trouve ses limites dans ce chamanisme argumentatif, qui proclame l'impuissance du scripteur. A l'horizon du corpus, se profilent les célébrations collectives des années 30 ou le lehrstück brechtien, qui fait du conflit cognitif l'argument même de l'oeuvre
The study of commitment amounts to study the reception such as the writer would have dreamed. The argument commences with the elaboration of the "spectataire" a representation of the receiving audience, forged by the writer. The commitment presents a deep historicity - productions from 1900 lay out an "history of rage". The argumentation ad personam allows the appreciation of the effectiveness of the action of the personages. The writer elaborates a strategy, supported by discursive and scenic devices, which demands of the "spectataire" an intense act of reception, from epidictic sentence to comprehension of the weaknesses of his own system of beliefs. Naturalist aesthetics modifies the mental representations of the "spectataire" - reception is a cognitive activity. A work can certainly be committed when it presents the consciousness of the writer of the processes of writing and of reception. But commitment finds its limits in argumentative shamanism, which proclaims the powerlessness of the writer. In the thirties, there arises an alternative. Celebration fulfils the fusion of the group desired by the writer. The cognitive process constitutes alone the fable of the brechtian lehrstück
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Kadib, Abdou. "L'époque des quatre premiers califes dans l'historiographie francophone entre la fin du XIXe siècle et le début du XXIe siècle." Thesis, Nantes Université, 2022. http://www.theses.fr/2022NANU2007.

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Abstract:
L’époque des quatre premiers califes est une époque fondatrice dans l’histoire de l’Islam. Selon les sources musulmanes, c’est pendant cette époque que l’institution califienne a vu le jour, que l’Arabie s’est réellement soumise à l’Islam, que l’Islam est sorti de ses territoires, que le Coran a été collecté dans un Muṣḥaf, que les premières divisions au sein de l’Islam ont eu lieu. Cette époque a fait couler beaucoup l’encre des chercheurs en Orient et en Occident. Nous nous limitons ici à l’étudier dans l’historiographie francophone. . Nous visions dans cette recherche à analyser la manière dont a été écrite, par les chercheurs francophones, l'histoire des premiers califes et la manière dont ces chercheurs ont exposé les circonstances dans lesquelles est née la religion de l’islam. Nous examinons les sources sur lesquelles ils fondent leur écriture des premiers temps de l’Islam, les méthodes et les sources des sources des chercheurs francophone
The era of the first four caliphs is a founding era in the history of Islam. According to Muslim sources, it was during this period that the Caliphian institution was born, that Arabia really submitted to Islam, that Islam left its territories, that the Koran was collected in a Muṣḥaf, that the first divisions within Islam took place. This period has caused much ink to flow among researchers in the East and in the West. We limit ourselves here to studying it in francophone historiography. We aimed in this research to analyze the way in which was written, by francophone researchers, the history of the first caliphs and the way in which these researchers exposed the circumstances in which the religion of Islam was born. We examine the sources on which they base their writing of the first times of Islam, the methods and the sources of the sources of the francophone researchers
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Pineau-Defois, Laure. "Les grands négociants nantais du dernier tiers du XVIIIe siècle : capital hérité et esprit d'entreprise (fin XVIIe-début XIXe siècle)." Nantes, 2008. http://www.theses.fr/2008NANT3004.

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Abstract:
Des hommes choisis parmi cinq familles négociantes nantaises servent de support à cette étude. Guillaume Bouteiller, Louis Drouin, les frères Chaurand, Dominique Deurbroucq et ses fils ainsi que Pierre-Joseph Lincoln apparaissent, à la veille de la Révolution française, comme les piliers du négoce maritime nantais. Par le prisme de ces négociants exerçant leur activité à partir de 1763, nous nous proposons de réfléchir aux structures professionnelles et sociales du milieu négociant. La démarche biographique adoptée nous permet d'assurer une meilleure compréhension des attitudes individuelles et d'approcher le monde négociant de l'intérieur, afin de participer à la réflexion d'ensemble portée sur l'élite négociante des grands ports atlantiques. La détermination des origines socioprofessionnelles de ces acteurs du commerce nous permet d'abord de mesurer la force créatrice de chacun d'eux. Ces hommes se lançant dans le commerce en 1763 ne disposent pas du même capital (économique, financier, relationnel) ni des mêmes origines (sociales, géographiques), mais finissent par devenir les meilleurs dans leur branche d'activité et unir leurs compétences. A la lumière de l'étude sociale menée sur les origines familiales, il devient ensuite possible de mieux appréhender les pratiques économiques. De 1763 à 1793, les acteurs choisis pratiquent l'armement maritime, le commerce à Saint-Domingue (et l'achat de plantations) ainsi que le négoce de marchandises. Au sein du système atlantique, leurs activités apparaissent intégrées, et cette intégration se révèle lucrative. Enfi, l'arrêt brutal de leurs activités en 1793, ne nous empêche pas de vouloir comprendre comment les plus grands négociants nantais traversent ces troubles nationaux et internationaux et s'adaptent pour demeurer, dans le premier XIXe siècle, parmi les élites françaises.
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Moscatiello, Manuela. "Le japonisme de Giuseppe de Nittis, peintre italien en France à la fin du XIXe siècle." Paris 4, 2007. http://www.theses.fr/2007PA040284.

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Abstract:
Pour illustrer l’intérêt que l’art japonais suscita auprès des artistes occidentaux de la deuxième moitié du XIXe siècle, le cas de Giuseppe De Nittis (1846-1884), peintre italien venu s’installer à Paris en 1868, est exemplaire. Devenu un artiste à succès en l’espace d’une décennie, De Nittis fit son entrée dans les milieux artistiques et intellectuels. Son salon devint un des endroits les plus célèbres de la ville. Parmi ses convives, on comptait les amateurs les plus passionnés et les principaux collectionneurs d’art japonais de l’époque. L’artiste italien constitua une collection très raffinée d’art d’Extrême-Orient comprenant des oeuvres remarquables comme un kakemono de Watanabe Seitei (1851-1918), artiste japonais arrivé en France lors de l’Exposition universelle de 1878. Pendant son séjour à Paris, Seitei fit des démonstrations de peinture japonaise qui laissèrent un souvenir vivant chez tous ceux qui eurent, comme De Nittis, la chance d’y assister. Les précieux renseignements rapportés dans l’inventaire après décès du peintre, d’autres informations récupérées dans des notes inédites rédigées par lui, et également les témoignages littéraires, nous ont permis de reconstituer le cadre japonisant où De Nittis avait vécu et de remonter aux objets artistiques orientaux dont il aimait s’entourer et d’où il puisa souvent son inspiration
The artistic experience of Giuseppe De Nittis (1846-1884), an Italian painter working in Paris from 1868, represents an important art history case for studies devoted to nineteenth-century European interest in Japanese art. Around 1878, ten years after his arrival in Paris, De Nittis was already a publicly recognized artist, integrated in the avant-garde artistic and literary circles. His salon became one of the most famous places of the city. Among his guests, one could find the most passionate amateurs and collectors of Japanese art. The Italian artist assembled a very fine Japanese art collection which included high quality works of art such as a kakemono by Watanabe Seitei (1851-1918), a Japanese artist arrived in Paris in 1878 during the Exposition Universelle. While he was in Paris, Seitei made some demonstrations of Japanese painting witch left a lively memory in all who, like De Nittis, were fortunate enough to observe them. Analysis of the posthumous inventory of the painter’s possessions, of some unpublished notes written by him, and the study of various literary sources, have helped us to reconstitute the Japonisant environment in which he lived. They also allowed us to reconstruct his Oriental collection and all the objects he loved to surround himself with and from which he took frequently his inspiration
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Malaure, Julie. "Penser les mécanismes de la création à la fin du XIXe siècle : entre scientisme et onirisme." Paris 8, 2007. http://www.theses.fr/2007PA083681.

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Abstract:
Suite aux découvertes scientifiques du milieu du XIXe siècle sur l’évolution, comment penser la Création? Cette rupture dans la pensée n’annonce pas seulement la fin d’un monde mais l’ouverture vers de nouvelles interrogations. Celles-ci trouvent leur incarnation dans un personnage de roman de Flaubert, l’anachorète de "La Tentation de saint Antoine". Le saint y incarne le malaise et les doutes fin XIXe. Parce qu’il concentre à la fois les signes d’une crise temporelle sur un fond de mythe universel, l’artiste va s’identifier à cet archétype. Par artiste, nous entendons un groupe d’artistes rassemblés ici en vertus d’affinités intellectuelles : Victor Hugo [1802-1885], Gustave Moreau [1826-1898], Odilon Redon [1840-1916], August Strindberg [1849-1912] et Alfred Kubin [1877-1959]. Ces « solitaires de l’art » incarnent un courant de pensée dont on trouve une assise théorique chez deux penseurs : Nietzsche et Kierkegaard. Cette étude, pluridisciplinaire, couvre donc la période des dernières décennies du XIXe et empiète légèrement sur le XXe siècle. Ce qui permet de former un groupe fonde notre réflexion : ces artistes pensent la genèse comme un tout. S’y rejoignent celles du cosmos, des espèces, de l’œuvre d’art et de soi. Ainsi, de l’observation des mécanismes de création naturelle, à leur mise en pratique dans l’art, la question est de découvrir de qui est en œuvre : des coïncidences, le hasard, une projection psychologique ? La réflexion glisse de la physique à la métaphysique, comme le siècle passe de Darwin à Freud. La pensée des mécanismes de création abandonne alors progressivement un rationalisme contesté pour découvrir tout le potentiel créateur de la subjectivité
Following the scientific discoveries of the middle of the XIXth century on the evolution, how to think Creation? This rupture in the thought does not announce only the end of a world but the opening towards new interrogations. Those find their incarnation in a character of novel of Flaubert, the anchorite of "The Temptation of Saint Anthony". The Saint incarnates uneasiness and doubts of the end of the XIXth. Because he concentrates at the same time the signs of a temporal crisis and universal myth, the artist will identified with this prototype. By artist, we mean a group of artists gathered here in virtues of intellectual affinities: Victor Hugo [1802-1885], Gustave Moreau [1826-1898], Odilon Redon [1840-1916], August Strindberg [1849-1912] and Alfred Kubin [1877-1959]. These "Recluses of Art" incarnate a stream of thought which finds a theoretical base among two philosophers: Nietzsche and Kierkegaard. This study, multi-field, covers the period of the last decades of XIXth, encroaching few years up the XXth century. What makes it possible to form a group found our reflection: these artists think the genesis like a whole. Meet (reach/join?) there those of cosmos, species, artwork and oneself. Thus, from the observation natural creation’s mechanisms, to their practical application in art, the question is to discover how it works: coincidences, fate, psychological projection? The reflection slips of physics to metaphysics, as the century passes from Darwin to Freud. The thought of mechanisms of creation then gives up gradually a rationalism disputed to discover all the creative potential of subjectivity
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Albert, Nicole G. "Saphisme et décadence dans l'art et la littérature en Europe à la fin du XIXe siècle." Paris 4, 1998. http://www.theses.fr/1998PA040054.

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Abstract:
Cette thèse porte sur l'imaginaire saphique à la fin du XIXe siècle elle se divise en 6 chapitres. Le premier est consacré à la poésie de Sappho, telle qu'elle fut traduite et interprétée à la fin du XIXe siècle. Nous y démontrons que les entreprises philologiques menées par les hellénistes et les poètes lièrent étroitement sexualité et poétique. A la délimitation de cet espace linguistique, il faut adjoindre la délimitation d'un espace imaginaire. Aussi, dans le but de baliser une véritable topographie du vice lesbien le second chapitre fait le tour de Lesbos et des villes maudites. Les chapitres III et IV se penchent sur la figure saphique sous l'angle de la pathologie et de la déviance. Les discours médicaux engendres par la lesbienne y sont toutefois considérés parallèlement à la littérature, la parole scientifique étant profondément imbriquée, au tournant du siècle, à la parole romanesque, comme champ d'étude voire d'expérimentation. A ce titre, la médicalisation de la lesbienne se révèle inséparable de la notion de troisième sexe qui devient, à l'époque, l'expression d’un corps et d'une écriture dissidente, comme nous le démontrons au chapitre IV. Cette dissidence sexuelle alimenta l'image de la femme damnée, qui fait l'objet de notre cinquième chapitre, où sont analysées toutes les subversions dont se rend coupable la lesbienne et le châtiment que lui réserve le texte décadent. Cette approche permet ainsi de saisir la complexité et la nature du défi que le personnage lance non seulement à la nature et a l'espèce, mais aussi à l'écrivain. Enfin, dans un chapitre conclusif consacre à la poétisation de la lesbienne, la figure saphique est abordée sous l'angle d'une esthétique du double et de l'artifice, miroir de la décadence. Or, en s'interrogeant sur le discours que l'homme peut encore tenir sur ce corps qui lui échappe, l'art et la littérature fin-de-siècle jettent les bases d’une véritable poétique
This dissertation is divided into six chapters. My first chapter is concerned with the mythical figure of Sappho as she was constructed and sexualized through philology and the new translations of her poetry at the end of 19th century. As Sappho is linked to the island on which he lived, my second chapter focuses on Lesbos and other doomed cities, which decadent artists used to elaborate a topography of vice. Sapphism was turned into not only a vice but also a malady. The pathologisation of the lesbian was then delineated through the medium of artistic expression or through the clinical categorization of sexual deviance, both explored in chapter three. Unsurprisingly, sapphism was also involved in the emerging third sex, which i deal with in chapter four, which covers transvestism and transsexualism. From this perspective, the lesbian, who not only looks and dresses like a man but also encroaches upon the male sexual role, can be seen as the epitome of the decadent androgyny. As she becomes the locus of fears of degeneration and worldwide sterility, the “damned woman”, as she is outlined in my fifth chapter, is punished for her sexual subversion to which satanic motives are attached. Therefore, in claiming virginity and sterility as the icons of her sexual freedom and independence from men, she not only challenges nature but decadence itself. Nevertheless, the lesbian was eventually poeticized by fin de siècle artists. Indeed my last chapter shows how the narcissistic Sapphic figure was linked to a poetic of the double that simultaneously enables and questions the voyeuristic attitude of the male artist towards her. But the lesbian also symbolizes an artificial quest for a beauty outside of nature that mimics the aesthetic and stylistic researches of decadence. Utilizing a wide variety of artistic and literary works as well as medical reports, this dissertation thus tries to demonstrate the recurrence of a character and a motif that shaped the decadent era
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Izbicki, Jean-Louis. "Représentation de la lumière électrique dans les peintures de la fin du XIXe siècle à 1937." Thesis, Toulouse 3, 2020. http://www.theses.fr/2020TOU30002.

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Abstract:
Pour justifier son point de vue dans une controverse scientifique, Volta fabrique un dispositif, nommé postérieurement "pile de Volta", qui constitue le premier générateur permettant l'obtention d'un courant permanent. Après ses voyages en Europe pour montrer sa découverte, et sa publication dans une revue scientifique, les premières applications suivent immédiatement, notamment grâce à Davy. La "lumière électrique" apparaît et son développement ne s'arrêtera pas jusqu'à nos jours. Arc électrique, bougie Jablochkoff, ampoules électriques, tubes néon, telles sont les différentes technologies mises en œuvres dans les années 1840 - 1910. Le plus étonnant, sans doute, est le fait que pendant toutes ces années, il n'est pas possible de préciser exactement ce que recouvre la notion de courant électrique. En quoi la connaissance de l'électricité, et donc de la lumière électrique, est pertinente et enrichissante pour le regard, le plaisir, l'analyse des tableaux liés à la nouvelle lumière artificielle apparaissant au tout début du XIXe siècle ? Ce travail est fondé sur le présupposé suivant : le regard d'un scientifique peut apporter à la compréhension d'un tableau. La connaissance des faits scientifiques, de leurs observations ou leurs conceptualisations, leurs hésitations, leurs imprécisions accompagnant la naissance et le développement de la lumière électrique semble nécessaire à la grille d'analyse des œuvres. Dans quels lieux et à quelles époques se manifeste cette nouvelle lumière ? Comment est-elle reçue dans le milieu intellectuel ou dans la presse ? Quelles évolutions la lumière électrique entraîne-t-elle et comment sont-elles montrées ? Entre le mitan et la fin du XIXe siècle, quelles évolutions des technologies de la lumière électrique se produisent-elles ? Quels sont alors les sujets nouveaux traités par les peintres ? L'analyse, sous la lumière électrique, d'une partie de l'histoire de l'art a montré de nouvelles peintures montrant des lumières électriques vues de face de Sonia Terk Delaunay à Gontcharova et à Balla, des éclairements saturés de Sluijters à Rockwell ; des faisceaux structurant l'espace nocturne, de Nevinson à Vallotton ; l'action politique sous la lumière électrique de Devambez à Deïneka et à Steinlen ; des paysages nocturnes des villes de Hassam à Ury ; des approches expressives de la ville de Kirchner à Masereel ; des intérieurs sous la lumière électrique de Vuillard à Hopper. Des peintres que l'on n'associerait pas spontanément à la lumière électrique ont également apporté une contribution à la lumière électrique comme Gérôme, Monet, Manet, Picasso. Cet ensemble fort disparate dans le style, de peintres de toutes nationalités, traduit des appropriations variées de l'apparition, puis de la présence et du développement de la lumière électrique dans la société
To justify his point of view in a scientific controversy, Volta made a device, later called "Volta pile" or "Volta battery", which was the first generator that made it possible to obtain a permanent current. After his travels in Europe to show his discovery, along with its publication in a scientific journal, the first applications followed immediately, thanks in particular to Davy. The "electric light" appeared and its development has continued ever since. The electric arc, the Jablochkoff candle, light bulbs, neon tubes. - these are the various technologies implemented in the 1840s - 1910. The most surprising, no doubt, is the fact that during all those years it was not possible to specify exactly what the notion of current covered. In what way can the knowledge of electricity, and therefore of electric light, be relevant and enriching for the eye, the pleasure, and the analysis of paintings related to the new artificial light that appeared at the very beginning of the 19th century? This work is based on the following assumption: a scientist's perspective can contribute to the understanding of a painting. The knowledge of the scientific facts, their observations or their conceptualizations, their hesitations, their inaccuracies accompanying the birth and the development of the electric light seem necessary to help establish a complete analysis of the works. In what places and at what times did this new light manifest itself? How was it received in the intellectual sphere or in the press? What evolutions did the electric light cause and how were they represented? From the mid- to late nineteenth century, what evolution in electric light technologies occurred? What, then, were the new subjects dealt with by painters? The analysis, under electric light, of one part of the history of art has revealed : frontal views of electric lights in paintings by Sonia Terk Delaunay, Goncharova and Balla; saturated illuminations in the works of Sluijters and Rockwell ; beams structuring the night space, from Nevinson to Vallotton; political action under Devambez's electric light in Deïneka and Steinlen's work; night landscapes of cities from Hassam to Ury; expressive approaches of the city from Kirchner to Masereel; interiors under electric lighting by Vuillard and Hopper. Even painters that we do not spontaneously associate with electricity and electric light such as Gérôme, Monet, Manet, and Picasso have also made a contribution to the artistic representations of electric light. This highly disparate collection of painters of all nationalities reflects the varied appropriations of the appearance, presence and development of electric light in society
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Agostini, Aldo D'. "Phénoménologie du discours sur le panislamisme dans les sources françaises à la fin du XIXe siècle." Aix-Marseille 1, 2010. http://www.theses.fr/2010AIX10046.

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Abstract:
À la fin du XIXe siècle, le discours sur le panislamisme se manifeste dans les sources françaises comme un ensemble d'éléments textuels récurrents qui se trouvent disséminés dans une grande quantité et variété de textes. Il s'agit notamment de quelques phrases reproduites à la lettre, d'un particulier enchaînement d'argumentations, de spéculations autour de certains personnages, de fragments discursifs concernant certaines thématiques, d'expressions colorées, etc. Tous ces éléments dispersés et hétérogènes sont tenus ensemble uniquement par des relations d'intertextualité. Dans nos sources, le discours sur le panislamisme se présente donc comme un ensemble d'éléments intertextuels. Dans cette thèse, nous avons reconstruit l'histoire de cet ensemble d'élements intertextuels pour la période 1879-1899. À partir des premières apparitions de l'expression, panislamisme, dans la correspondance diplomatique française en provenance d'Istanbul (1879-1881), nous avons suivi ce mot et les éléments textuels qui au fur et à mesure lui sont associés au cours de toutes ces pérégrinations successives. Cette poursuite nous a conduits d'abord dans le monde du journalisme et de la presse d'actualité français (1881-1882) où le discours sur le panislamisme s'enrichit d'une grande quantité d'éléments intertextuels. Ensuite, nous nous sommes déplacés dans le cadre de la littérature française sur les confréries musulmanes (1884-1897) où ce discours commence à prendre le statut de sujet semi-scientifique. Enfin, nous avons terminé notre périple en analysant un long article paru dans la Revue de Paris en 1899. Ce texte représente la première tentative d'assemblage des éléments intertextuels dispersés du discours sur le panislamisme et il marque la fin de l'existence purement intertextuelle de ce discours.
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Ravonjiarisoa, Alice Marie Linah. "Les dictionnaires bilingues malgaches dès origines jusqu’à la fin du XIXe siècle : étude historique et métalexicographique." Thesis, Paris, INALCO, 2021. http://www.theses.fr/2021INAL0005.

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Abstract:
L'histoire de la lexicographie malgache commence en 1603, date de parution du dictionnaire plurilingue du marchand navigateur Frederick de Houtman et se poursuit jusqu'au XXIe siècle marqué par la sortie en 2019 d'un dictionnaire scolaire bilingue destiné aux écoliers et collégiens malgaches. Les études sur l’histoire des dictionnaires malgaches sont assez récentes [J. Dez (1958, 1979, 1991) ; F. Raison Jourde (1977) ; N. Rajaonarimanana (2000)]. Dans le prolongement de ces derniers travaux, cette thèse porte sur l'histoire culturelle et intellectuelle des premiers répertoires lexicographiques (1603-1773) et des dictionnaires bilingues-imprimés ou manuscrits produits tout au long du XIXe siècle (1816-1899) peu connus et peu étudiés. Elle est divisée en trois parties. La première est consacrée à l’analyse des ouvrages fondateurs de Houtman (1603), de Flacourt (1658), de Drury (1729), de Challan (1773) et de Froberville (1816), témoins historiques de la langue malgache. La deuxième aborde la naissance de la lexicographie moderne malgache (1818-1835) avec l’analyse historique et métalexicographique du premier dictionnaire bidirectionnel de Johns et Freeman (1835). La troisième a pour objet la typologie et l’étude formelle (macrostructure et microstructure) des dictionnaires du XIXe siècle. Cette étude vise à replacer chaque ouvrage lexicographique dans son contexte de production, d'un point de vue historique, culturel et linguistique
The history of the Malagasy lexicography begins in 1603, with the publication of the plurilingual dictionary of Frederick de Houtman, a merchant navigator. It continued until the 21st century when in 2019, a bilingual and bidirectional school dictionary for Malagasy school and college students was published. Studies on the history of Malagasy dictionaries are rather recent [J. Dez (1958, 1979, 1991) ; F. Raison Jourde (1977) ; N. Rajaonarimanana (2000)]. As an extension of these works, this thesis deals with the cultural and intellectual history of the first lexicographical repertoires (1603-1773) and the bilingual-printed or manuscript dictionaries produced throughout the 19th century (1816-1896) which are not very well-known and little studied. The thesis is divided into three parts. The first focalises on historical witnesses of the Malagasy language with the analysis of the founding works of Houtman (1603), Flacourt (1658), Drury (1729), Challan (1773)and Froberville (1816). The second part deals with the birth of modern Malagasy lexicography (1818-1835) and historical and metalexicographical analyses of the first bidirectional dictionary of Johns and Freeman (1835). The final part focuses on the typology and the formal study (macrostructure and microstructure) of the 19th century dictionaries. This study aims at placing each lexicographical work in the context of its production from a historical, cultural and linguistic point of view
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Raquillet, Pauline. "Alfred Ébelot ou le parcours migratoire d'un français dans l'Argentine de la fin du XIXe siècle." Paris 7, 2005. http://www.theses.fr/2005PA070048.

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Abstract:
L'expérience d'Alfred Ebelot (1837-1912) est l'occasion de poser un ensemble de questions importantes concernant l'expérience migratoire. Ingénieur de formation, Ebelot travaille à la Revue des Deux Mondes avant de quitter Paris pour migrer à Buenos-Aires en 1870. Ses compétences techniques et ses liens avec la prestigieuse Revue lui ouvre les portes nécessaires à son arrivée en Argentine. Il tisse des liens avec les membres de la communauté internationale de scientifiques, avec ceux de la communauté française établie en Argentine et avec les personnalités de la vie politique locale. De 1876 à 1880, il est engagé par Alsina puis par Roca comme ingénieur pour participer à la "conquête du désert ". Cette expérience lui permet d'écrire des articles pour la Revue des Deux Mondes et de publier La Pampa. A son retour à Buenos-Aires, il délaisse son métier d'ingénieur au profit de celui de journaliste d'opinion. Dans la presse communautaire française, il devient directeur de L'Union française puis de Le Courrier de La Plata. Dans la presse argentine, il devient rédacteur en chef du service politique à La Naciôn, travaille à La Protesta, à la Revista National et à. La Crônica. Ebelot y affirme clairement ses opinions républicaines, anticléricales et positivistes. Proche de Mitre, il critique sévèrement la politique de Roca puis de Juarez Celman ; ce qui lui vaut des inimitiés durables. Contraint de s'installer à San Pedro, il doit trouver, parallèlement à son métier de journaliste, d'autres activités professionnelles pour vivre. Se lassant de l'Argentine, il souhaite retourner vivre à Paris, ce qu'il fait en 1896. Toutefois, ne retrouvant plus en France la reconnaissance qu'il avait eue autrefois, il repart pour l'Argentine en 1904. Il devient alors professeur dans un institut de Mécanique. Demeurant dans l'incapacité de tirer profit du prestige gagné auparavant, ne bénéficiant pas de revenus suffisants pour le faire vivre, il regagne la France en 1908 où il s'établit définitivement L'Argentine lui aura offert de rêver sa " république idéale " même si cette république souhaitée ne s'est pas réalisée. Fin observateur, campé à cheval entre deux mondes, il n'a pu s'insérer ni dans l'un ni dans l'autre. Cependant, sa liberté de penser lui a sans doute permis de rester fidèle à ses opinions et de rester une référence française dans le domaine politique
Alfred Ebelot (1837-1912) immigrated to Argentina in 1870. Graduated as a civil ingineer, he finally worked at the Revue des Deux Mondes before leaving Paris for Buenos-Aires. In Argentina, he worked with the scientific community before meeting political members of french community. In 1875, Alsina then Roca asked him to join the army as a military ingineer to "conquest the desert". From 1880, he became a political journalist for various Argentin and French periodics, meeting all the argentin political actors. Because he criticized me Roca and after the Juarez Celman politic, he had to leave Buenos-Aires for San Pedro. In 1896, he came back to Paris but, disappointed by his professional situation, he retumed to Argentina in 1908. At last, he chose to corne back definitely to France and died in Toulouse
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Mezeix, Capucine. "La fabrique de l'enseignement technique : trois écoles professionnelles en France à la fin du XIXe siècle." Thesis, Grenoble, 2014. http://www.theses.fr/2014GRENH022/document.

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Abstract:
Cette thèse vise à rendre compte de la création et du développement de l'enseignement technique scolaire intermédiaire en France entre les années 1880 et 1919, à travers l'examen de trois écoles techniques : l'Ecole Nationale Professionnelle de Voiron, l'Ecole Nationale d'Horlogerie de Cluses et l'Ecole Professionnelle Vaucanson de Grenoble. Une triple méthodologie guide le travail, associant histoire totale, études monographiques et sociologie du curriculum. L'histoire totale montre comment les contextes technique, économique, industriel, politique, géopolitique et éducatif entrent dans la construction de l'enseignement technique et dans les débats à son égard. Cet enseignement prend naissance dans une période de démocratisation de l'enseignement, sur fond de progrès technique et d'industrialisation de la France et reflète ces bouleversements. L'étude monographique et comparative des trois écoles analyse les étapes de la création de ces établissements. Elle met en lumière les tâtonnements, les modifications et les évolutions des écoles dans leur installation au sein du paysage scolaire local et national, la construction de l'offre de formation, la délimitation du recrutement, l'instauration d'une certification, la détermination de débouchés pour les élèves et l'élaboration de partenariats avec les entreprises et territoires locaux. L'analyse des curricula focalise sur la nature de l'enseignement dispensé et son évolution, afin de définir les modèles d'éducation proposés par ces établissements. Les nombreuses forces en jeu vont dessiner le contour des réflexions, principalement autour de la répartition entre enseignement général, scientifique et technique, et vont guider l'élaboration des curricula. L'examen porte alors sur la détermination des objectifs d'éducation des écoles et sur la construction des composantes de l'organisation pédagogique telles que la sélection, la différenciation en section, la discipline et l'évaluation des élèves. L'analyse des programmes d'enseignement par l'intermédiaire des volumes horaires des matières montre les choix différents des écoles, allant d'un enseignement professionnel pour ouvrier à un enseignement d'élite destiné à des techniciens voire des ingénieurs. A la suite de ces analyses, nous proposons la notion de fabrique pour caractériser la mise en place de l'enseignement technique à cette période. Elle souligne la multiplicité des facteurs entrant dans la construction d'institutions d'enseignement technique et les négociations qui en découlent, la dimension longue, expérimentale et non prédéfinie d'un tel processus. Elle souligne également la vocation de reproduction et de diffusion de ses produits, constitués par des institutions, une formation technique et des élèves formés. La caractérisation et la définition générique du concept de fabrique de l'enseignement technique proposées pourraient alors servir de modèle à l'étude d'établissements dans d'autres pays ou à d'autres époques. Nos analyses de trois écoles techniques au tournant du XXe siècle montrent que pendant un temps, ces écoles techniques intermédiaires ont dispensé un enseignement de haut niveau, appuyé sur les progrès des techniques et éclairé des avancées de la science, tout en portant une vraie ambition individuelle et collective pour leurs élèves. Ces établissements prototypiques, qui peuvent être qualifiés d'élites, ne seront cependant pas développés par la suite. Les possibilités qui s'étaient ouvertes pendant ces quelques années de bouleversements se referment avec la guerre. Le choix des décideurs politiques, en étendant l'offre de formation technique intermédiaire à tout le territoire, sera de privilégier des établissements moins ambitieux
This thesis sets out to account for the construction and the development of technical training in France, at an intermediary level of schooling, between 1880 and 1919, through the study of three technical schools during this period: the Ecole Nationale Professionnelle of Voiron, the Ecole Nationale d'Horlogerie of Cluses and the Ecole Vaucanson of Grenoble. A methodology combining histoire totale, monographic analysis and sociology of curriculum guides this study. The methodology of histoire totale shows how the technical, economic, industrial, political, geopolitical and educative contexts feed into the construction of technical training and the debates regarding its construction This type of education arises in a period of democratization of education in a context of technical progress and industrialization of France and reflects these changes. The monographic and comparative analysis of the three schools shows the steps of the creation of these schools. It highlights the experimenting, the transformations and the evolutions of the schools as they are integrated in the local and national educational landscape, the construction of the educational offer, the definition of admission requirements, the establishment of diplomas, the construction of job opportunities and the development of partnerships with the local firms and territory. The analysis of the curricula of the three schools focuses on the nature of the education and its evolution in order to characterize the underlying educational models. The numerous forces at stake drew the outline of reflections, mostly around the distribution between general, scientific and technical education, and guided the creation of the curricula. The study focuses on the educational goals of the schools and the pedagogical organization including the selection, the differentiation in sections, the discipline and the evaluation of students. The analysis of the programs through subjects' schedules shows the different choices of schools, from vocational training for laborers to elite training designed for skilled workers and even engineers. We propose the notion of fabrique (the making), to account for the construction of technical training during this period. This notion underlines the multiplicity of factors contained in the construction of technical training institutions and the negotiations associated with the long, experimental and unpredefined dimension of such a process. It also highlights that it is destined to reproduce and spread its products: institutions, technical education and trained students. We characterize the concept of fabrique and propose a generic definition which could be used as a model to study other technical institutions, in other countries or other periods. Our analysis of three technical schools at the turn of the XXth century shows that for a time these intermediary technical schools provided a high level education, based on technical progress and enlightened by the advance of science. They also bore a true individual and collective ambition for their students. These prototypical institutions, that can be qualified as elite institutions, will nevertheless not be developed afterwards. The possibilities which arose during this period of changes are brought to an end with the war. In spreading technical training schools to the whole French territory, the choice of decision-makers will then be to favor less ambitious institutions
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Bausardo, Thomas. "Les coopérations internationales de la France dans la lutte contre le terrorisme (fin XIXe siècle – 1989)." Thesis, Paris 4, 2015. http://www.theses.fr/2015PA040120.

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Abstract:
À la fin du XIXe siècle, à la faveur du développement en Europe des premières formes contemporaines d’un terrorisme internationalisé, la France participe à la naissance d’une première grammaire de la coopération internationale contre le terrorisme, qui se décline en une coopération politique multilatérale, une coopération policière secrète et une coopération de nature judiciaire ayant pour fondement l’extradition. Il s’agit dès lors d’écrire l’histoire des coopérations internationales de la France contre le terrorisme depuis cette période jusqu’à la fin des années 1980, dans ses versants tant politiques que policiers et judiciaires, en analysant les appréhensions, adaptations et spécialisations des différents organes de l’État, en fonction non seulement de l’évolution du terrorisme lui-même mais aussi des relations internationales dont elles constituent un élément à part entière. À l’ère du terrorisme anarchiste à la fin du XIXe siècle succède un entre-deux-guerres durant lequel la France fait l’expérience du terrorisme balkanique et où pour la première fois une organisation internationale, la SDN, se saisit du terrorisme. À l’issue de la Seconde Guerre mondiale, la France fait de nouveau l’expérience de la coopération durant la guerre d’Algérie, et à partir de la fin des années 60 participe à un mouvement d’européanisation de ses enjeux et de ses pratiques tant au niveau bilatéral que multilatéral. L’Europe géographique autant qu’institutionnelle devient l’espace de référence de la coopération antiterroriste, du fait de la persistance du phénomène tant d’origine domestique qu’international et de sa transformation en enjeu majeur pour la société internationale
At the end of the nineteenth century, in response to the rise of a modern internationalized terrorism, European states, and chiefly among them France, draft a first grammar of international cooperation against terrorism, a multilateral political cooperation, a secret police cooperation and a judicial cooperation of which extradition is the cornerstone. The history of France’s international cooperation against terrorism from this point on to the end of the 1980s shall thusly be written with regards to its political, policing, intelligence and judicial implications and take into account not only the evolving nature of the understanding of the phenomenon by and within the state, but the evolution of terrorism itself and that of international relations, of which international cooperation against terrorism is an integral part. Following the era of anarchist terrorism, during the interwar years, the rise of nationalist terrorism in the Balkans provide France with a new outlook and the phenomenon becomes, for the first time, an issue on the agenda of an international organization, the League of Nations. After WWII, France faces anew the challenges of international cooperation during the Algerian War, and, from the end of the 1960s on, takes part in a differential process of Europeanization of international cooperation against terrorism. In its geographical and institutional incarnations, and due to the persistence of both domestic and international terrorism, Europe thus becomes the core of France’s international efforts against terrorism
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Bausardo, Thomas. "Les coopérations internationales de la France dans la lutte contre le terrorisme (fin XIXe siècle – 1989)." Electronic Thesis or Diss., Paris 4, 2015. http://www.theses.fr/2015PA040120.

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Abstract:
À la fin du XIXe siècle, à la faveur du développement en Europe des premières formes contemporaines d’un terrorisme internationalisé, la France participe à la naissance d’une première grammaire de la coopération internationale contre le terrorisme, qui se décline en une coopération politique multilatérale, une coopération policière secrète et une coopération de nature judiciaire ayant pour fondement l’extradition. Il s’agit dès lors d’écrire l’histoire des coopérations internationales de la France contre le terrorisme depuis cette période jusqu’à la fin des années 1980, dans ses versants tant politiques que policiers et judiciaires, en analysant les appréhensions, adaptations et spécialisations des différents organes de l’État, en fonction non seulement de l’évolution du terrorisme lui-même mais aussi des relations internationales dont elles constituent un élément à part entière. À l’ère du terrorisme anarchiste à la fin du XIXe siècle succède un entre-deux-guerres durant lequel la France fait l’expérience du terrorisme balkanique et où pour la première fois une organisation internationale, la SDN, se saisit du terrorisme. À l’issue de la Seconde Guerre mondiale, la France fait de nouveau l’expérience de la coopération durant la guerre d’Algérie, et à partir de la fin des années 60 participe à un mouvement d’européanisation de ses enjeux et de ses pratiques tant au niveau bilatéral que multilatéral. L’Europe géographique autant qu’institutionnelle devient l’espace de référence de la coopération antiterroriste, du fait de la persistance du phénomène tant d’origine domestique qu’international et de sa transformation en enjeu majeur pour la société internationale
At the end of the nineteenth century, in response to the rise of a modern internationalized terrorism, European states, and chiefly among them France, draft a first grammar of international cooperation against terrorism, a multilateral political cooperation, a secret police cooperation and a judicial cooperation of which extradition is the cornerstone. The history of France’s international cooperation against terrorism from this point on to the end of the 1980s shall thusly be written with regards to its political, policing, intelligence and judicial implications and take into account not only the evolving nature of the understanding of the phenomenon by and within the state, but the evolution of terrorism itself and that of international relations, of which international cooperation against terrorism is an integral part. Following the era of anarchist terrorism, during the interwar years, the rise of nationalist terrorism in the Balkans provide France with a new outlook and the phenomenon becomes, for the first time, an issue on the agenda of an international organization, the League of Nations. After WWII, France faces anew the challenges of international cooperation during the Algerian War, and, from the end of the 1960s on, takes part in a differential process of Europeanization of international cooperation against terrorism. In its geographical and institutional incarnations, and due to the persistence of both domestic and international terrorism, Europe thus becomes the core of France’s international efforts against terrorism
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Pricop, Lucian. "L'identité de la littérature roumaine: écrivains, éditeurs et lecteurs à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle." Doctoral thesis, Universite Libre de Bruxelles, 2013. http://hdl.handle.net/2013/ULB-DIPOT:oai:dipot.ulb.ac.be:2013/209502.

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Abstract:
Notre recherche a examiné un phénomène communicationnel susceptible d’éclairer le processus de la modernisation de la société roumaine au tournant des XIXe et XXe siècles :il s’agit de la transformation de l’édition d’une société manufacturière dans « une proto-industrie culturelle » et de la création d’une sphère publique dans ce monde en constante redéfinition. Le rapport entre la croissance des biens culturels produits par les éditeurs et celle de l’intérêt des individus pour la lecture est le centre de notre recherche. Autrement dit, nous avons évalué la fonction sociale de la littérature roumaine et le rôle des livres sur le marché des produits culturels et informationnels. L’intervalle relativement long, de 1880 à 1914, nous a permis de confronter les données spécifiques à la production de littérature d’une manière diachronique, en analysant les stratégies économiques et politiques des acteurs et aussi les conflits résultant des rapports de pouvoir entre ceux-ci. L’analyse des conditions de ces mutations a déterminé les rôles sociaux des instances, les dialogues, les confrontations entre les acteurs et les publics. Nous avons identifié une crise de la littérature roumaine originelle qui a mobilisé une sorte d’internationalisation de la production littéraire. La concurrence des biens, des marchandises culturelles « importées » de l’Occident sous la forme des traductions ou des reformulations est l’un des « potentiateurs » de la création littéraire autochtone.

Les lectures croisées de documents (plans éditoriaux, correspondance, presse, journaux intimes et professionnels, etc.) et de sources secondaires (histoires littéraires, travaux de critique, manuels, etc.) nous ont permis de suivre l’évolution des intentions, des objectifs, des réalités et des conséquences sur ce qu’on considère l’histoire officielle de la littérature. Les différences entre les étapes démontrent, d’une manière assez exacte, les degrés de pouvoir des forces impliquées dans la production du canon littéraire ;elles illustrent aussi l’emprise croissante de l’idéologie sur le champ culturel à partir de la fin du XIXe siècle. L’analyse diachronique des parutions éditoriales à travers les 34 années étudiées reflète les changements des politiques culturelles de l’Etat. L’analyse appliquée à la politique éducationnelle de la discipline littérature roumaine nous a permis d’envisager une modification de la stratégie de l’Etat dans ce domaine et de questionner ses effets sur la création du patrimoine national.

Le littéraire, acteur central de notre recherche, nous a donné la possibilité d’instrumentaliser plusieurs notions appartenant à l’histoire du livre et de l’édition. De cette manière, les tensions présentes à l’intérieur de l’analyse historique de la littérature ont été transformées en sujet de réflexion, voire de rétablissement de certaines positions de domination. Le concept d’identité bibliographique est convoqué pour réaliser une lecture diachronique d’une époque. Nous avons identifié et analysé toute une série de problématiques passionnantes, telles les relations entre les instances impliquées dans la production, la circulation et la réception des livres littéraires durant la période 1880-1914.

The PhD thesis entitled The Romanian Literary Identity. Writers, Publishers and Readers in the Late Nineteenth and Early Twentieth Centuries examines a communication phenomenon, constituting a scientific enterprise that aims to clarify some aspects relating to the modernization of Romanian society during the Belle Époque: we have in mind the transformation of the “publishing house” from a business dealing with handmade items into a “proto-industrial culture” and the creation of a public sphere in a world constantly seeking to define itself. The relationship between the increasing number of cultural goods produced by publishers and the growing interest in reading among the people represents a main focus of this research. In other words, we tried to assess the social function of Romanian literature and the role of books on the market for cultural and informational products. By choosing a fairly long period of time (1880-1914), we were able to confront the data pertaining to literary production in a diachronic manner, analyzing the economic and political strategies of the “actors”, as well as the conflicts arising from the power relations between those actors. The analysis of the circumstances surrounding the transformations undergone by the Romanian cultural area enabled us to determine more clearly the social roles of the participants, the interactions and confrontations between actors and audiences. We could identify a crisis of the original Romanian literature, a crisis that fostered the “internationalization” of the literary production. The competition between cultural goods “imported” from the West in the form of translations or adaptations was one of the factors enhancing local literary production.

The cross-reading of documents (editorial plans, correspondence, press, personal and professional diaries etc.) allowed us to evaluate the evolution of the intentions, goals, realities and consequences of the official history of Romanian literature (which has its origins in this period). The differences between these stages revealed the power statuses of the forces involved in producing the literary canon; they also showed the growing influence of ideology on the cultural field since the end of the nineteenth century. The diachronic analysis of the titles published in the 34 years under scrutiny reflects the changes ocurring in the cultural policies of the state. The educational strategies concerning Romanian literature as a field of study revealed the state’s attitude change towards this area, which enabled us to assess the effects on the development of the “national literary heritage”.

The literary field, the central actor of our research, opened the possibility to operationalize several concepts pertaining to the history of book publishing. Thus, the tensions existing within the historical analysis of literature were transformed into a subject of reflection, even re-establishing some positions of dominance. The notion of bibliographical identity was employed in order to do a diachronic reading of the era.

The research conducted for this dissertation gave us the opportunity to identify and analyze a range of exciting issues, such as the relationship between the participants involved in the production, dissemination and reception of literary works between 1880 and 1914.


Doctorat en Langues et lettres
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Brunelle, Patrick. "Un cas de colonialisme canadien : les Hurons de Lorette entre la fin du XIXe siècle et le début du XXe siècle." Thesis, National Library of Canada = Bibliothèque nationale du Canada, 1998. http://www.collectionscanada.ca/obj/s4/f2/dsk3/ftp04/mq33589.pdf.

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Figeac-Monthus, Marguerite. "Les Lur Saluces d'Yquem de la fin du XVIIIe siècle au milieu du XIXe siècle : identité nobiliaire, tradition viticole, continuité familiale." Paris 4, 1999. http://www.theses.fr/1999PA040029.

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Abstract:
Cette étude a pour objectif de montrer comment, au XVIIIe siècle puis au XIXe siècle, une famille de la noblesse immémoriale est arrivée à se maintenir et surtout à accroitre son patrimoine. Dans une première partie il s'agit de cerner l'identité de cette maison. Vivant au XVIIIe siècle à Paris, dans l'entourage du duc de Penthièvre, les Lur Saluces sont très bien implantés dans le sud-ouest où ils possèdent grâce à toute une série d'alliances successives de nombreux châteaux viticoles et des forges. Ils traversent la révolution sans trop altérer leur patrimoine. Très attachés à la couronne de France, ils défendent les idées royalistes à partir de 1791 et s'engagent dans la voie légitimiste à partir de 1830. La deuxième partie vise à montrer comment l'appareil de production s'est amélioré et quel a été l'apport très important des Lur Saluces dans le vignoble bordelais. Certains domaines comme Yquem occupent d'ailleurs depuis 1785 une place de choix. Après avoir présenté la fortune, il fallait dans une dernière partie examiner la vie quotidienne de cette famille sous l'Ancien régime comme au XIXe siècle, à Paris et dans ses châteaux du bordelais. L'attachement au patrimoine et la nécessité de transmettre un savoir faire était pour elle très important, ainsi trois expressions résument bien la manière d'être des Lur Saluces: identité nobiliaire, tradition viticole, continuité familiale.
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Atine, Hugues. "Présence de la communauté arabe dans la Caraïbe francophone et anglophone, (Martinique et Trinidad) fin XIXe-début XXe siècle." Antilles-Guyane, 2009. http://www.theses.fr/2009AGUY0426.

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Abstract:
Ce travail de recherche se propose de déterminer et d’analyser la « place » occupée par une « communauté » minoritaire (la communauté « syrienne ») au sein d’une société francophone de la Caraïbe : la société martiniquaise et, au sein d’une autre société, anglophone, de cette même Caraïbe, celle là trinidadienne. Il s’agit donc d’une approche résolument comparative où sera examiné le processus de confrontation et d’intégration et où sera interrogée l’idée de mosaïque culturelle et plus généralement, la notion dynamique de « créolisation » qui est à l’œuvre dans cette région du monde. Tout le socle de ce travail est donc le processus de créolisation (que nous différencions aussi bien du syncrétisme que du métissage). Quand nous parlons de nudité ou du « corps nu » dans ce travail, nous lui attribuons la valeur d’un signe au sens sémiotique (c’est-à-dire ce qui peut être décrypté, interprété, dans son contexte aussi bien sociologique que psychologique…) Il ne s’agit pas de nudité primitive, c’est une nudité de traces et de cicatrices. Une nudité « Habillée par l’histoire », c'est-à-dire recouverte de toutes les traces de violence de l’histoire. Une nudité tracée de fleurs de lys, de fouets et de numéros, etc. Et le vêtement venait justement couvrir ces traces de violences, autrement dit jouer son rôle de voile d’écran. Cette réalité complexe exprimée par le corps nu est historique. C’est-à-dire une représentation qui se met en scène dans une société post-esclavagiste. Le corps nu est donc une représentation de l’imaginaire, de même que le tissu qui deviendra son autre langage, une autre modalité de sa représentation. Il s’agit donc d’un code pour l’esclave et pour le maître
This research aims to appraise and analyse the « rank » help by a minority community (the « syrian » community) within a francophone society of the Carribean (the martinican society) and within an other Anglophone society of the same Caribbean: the Trinidadian society. The approach is therefore steadfastly comparative; the process of confrontation and integration will be scrutinized, the idea of cultural mosaic will be addressed, and particularly the dinamyc notion of créolisation, at work in that region of the world. The groundwork of this study is thus the process of creolisation (to be differentiated from syncrétism and miscegenation, as well). When we say “nakedness” or naked body in this work, we gave it the value of a sign in the semiotic sense (i. E, what can be decoded, interpreted both from its sociological and psychological background). The complex reality expressed by the naked body historical. That is to say it is a representation enacted in a post-slavery society. The naked body is therefore a projection of the imaginary (mind power), as well as the cloth that will become its other language, an other modality of its representation. It is in fact a code slave and master have in common; a code the “Syrian” will decipher and use. This research of the Syrian communities of Martinique and Trinidad is of great interest for the Caribbean, because like all the creole societies of the Americas bred through the painful experience of slavery, Trinidad (Martinique, likenise) is a melting-pot of cultures in wich numerous ethnic groups amalgamated throughout history to shope a common creole people
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Weider-Navascues, Ruth. "La quête du blanc : le marché des produits lessiviels en France de la fin du XIXe siècle à nos jours." Paris 1, 2010. http://www.theses.fr/2010PA010586.

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Abstract:
A la fin du XIXe siècle, la lessive entre dans l'âge industriel. Les premières poudres à laver furent d' abord de simples poudres de savon ou des mélanges à base de soude. Les détergents issus de la synthèse chimique sont nés au XXe siècle de la pénurie en corps gras. Apres la Seconde Guerre mondiale, le marché des produits lessiviels devient un marche de consommation de masse. L'innovation permanente soutenue par la surenchère publicitaire a permis de répondre à l' évolution des systèmes de lavage et a stimulé la croissance. Pénétré des ses origines par des entreprises étrangères, le marché français est aujourd'hui dominé par les majors mondiales de la détergence P&G, UNILEVER et HENKEL. Le marché français est largement arrivé à maturité. Les contraintes environnementales croissantes et les nouvelles exigences sociétales du développement durable constituent les deux pôles entre lesquels les entreprises de la détergence doivent trouver la voie de la rentabilité sur leurs marchés
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