Academic literature on the topic 'Fiction d'anticipation'

La Fin de Paris (1932), roman d'anticipation de Marcel Sauvage illustré de photomontages signés Constantinesco, raconte la guerre opposant aux hommes les statues de Paris. Cet article étudie comment Sauvage rompt résolument avec le modèle traditionnel du roman d'art légué par le dix-neuvième siècle, et comment il cannibalise les textes des surréalistes afin de dépasser ces derniers sur leur propre terrain. D'une part, Sauvage évacue la figure de l'artiste, il ne s'intéresse en rien aux affres de la création, il se refuse à l'exercice de l'ekphrasis; d'autre part, il imite la formule iconographique trouvée par Breton avec Nadja et s'inspire avec humour de petits genres dévalués (journalisme, livres illustrés pour enfants, romans pornographiques). Ce faisant, Sauvage pose au centre de la fiction les œuvres elles-mêmes et leur rencontre avec leurs spectateurs. C'est désormais le rapport intense et violent à l’œuvre qui constitue la trame du roman d'art.

Cette thèse porte sur l'exploration de l'écosystème littéraire des textes d'anticipation ainsi que sur les différentes interactions entre les deux genres de l'utopie et de la dystopie, en relation avec le développement de la science-fiction. Ces fictions sont surtout connues et pratiquées en Occident mais nous avons pu montrer qu'il existe une généalogie de l'utopie et de la science-fiction de langue arabe. En adoptant une approche comparatiste, nous avons d'emblée cherché à cerner les spécificités et les richesses de chaque littérature. C'est le premier objectif que s'est fixée la thèse. Le second consiste à montrer à quel point ce genre littéraire, qui se situe dans le contexte précis du XXe et XXIe siècles, se préoccupe des inquiétudes de l'homme contemporain que ce soit en Occident ou dans le Monde Arabe. Ces textes récents donnent une vision critique de ces présents projetés dans des futurs. L'expression d'une crise, prenant diverses formes, marque profondément les textes d'anticipation dystopique.

La tradition utopique a longtemps entretenu le rêve d'une société idéale située dans un ailleurs, un u-­- topos, le "lieu qui n'est pas" dans L'Utopie de Thomas More. La représentation de ces utopies est indissociable d'un facteur déterminant pour la construction d'un monde meilleur : le progrès. Ainsi, cette tradition se caractérise par l'accent prométhéen d'une telle entreprise, c'est des mains de l'homme que sera façonnée cette nouvelle société. Cependant, le point de vue sur la possibilité d'une société idéale va progressivement s'infléchir, notamment au cours du XIXe siècle, pour s'inverser d'une manière radicale au début du XXe siècle. Nommée anti-­utopie ou contre-­utopie, cette désillusion souligne l'impuissance de l'homme et le rôle ambigu du progrès pour inventer la société parfaite. Parfois utilisée comme synonyme d'anti-­utopie, la dystopie caractérise plus précisément les textes qui décrivent une société dirigée par un système d?oppression absolu, fondé sur un État omnipotent, et presque toujours organisé scientifiquement. Ainsi, des dysfonctionnements de la cité du futur dans Le Monde tel qu'il sera d'Émile Souvestre, en 1846, à l'État Unique dans Nous autres de Evguéni Zamiatine, écrit en 1920, la dystopie évolue en prenant la forme du récit de science-­fiction, et en particulier celle de l'anticipation. Nous verrons, notamment, comment l'utopie prend place dans les oeuvres de Jules Verne et H.G. Wells. Zamiatine, très inspiré par Wells, est le premier grand écrivain du XXe siècle à se servir de la dystopie pour décrire les attributs de la société totalitaire. Ainsi, si notre démarche consiste, dans un premier temps, à désigner les auteurs et textes qui ont participé à l'émergence de la dystopie, notre analyse portera essentiellement sur Nous autres et trois autres romans fondateurs de la dystopie au XXe siècle : Le Meilleur des mondes d'Aldous Huxley, publié en 1932, 1984 de George Orwell, publié en 1948 et Fahrenheit 451 de Ray Bradbury, publié en 1953. Nous étudierons le phénomène totalitaire selon les interprétations qu'en font nos auteurs. Il sera donc question de la collectivisation de l'individu, de la propagande ou du rôle de la science dans l'organisation de la société totalitaire. Mais il s'agira aussi de montrer comment nos dystopies illustrent le combat de l'art contre l'entropie totalitaire, et l'engagement de leurs auteurs dans un véritable discours politique. Enfin, il apparaît essentiel de décrire ce qui apparaît peut-­être comme la forme la plus efficace de la représentation de la dystopie : le film de science-­fiction. Nous verrons pourquoi le roman dystopique peine de plus en plus à soutenir la comparaison face à l'immédiateté du langage de l'image animée
The utopian tradition a long time maintained the dream an ideal society located in one elsewhere, a u-­topos, the "place which is not" in the Utopia of Thomas More. The representation of these Utopias is indissociable of a determining factor for the construction of a better world: progress. Thus, this tradition is characterized by the Promethean accent of such a company, they are hands of the man who this new society will be worked. However, the point of view on the possibility of an ideal society gradually will inflect, in particular during the 19th century, to be reversed in a radical way at the beginning of the 20th century. Named anti-­Utopia or against-­Utopia, this disillusion underlines the impotence of the man and the ambiguous role of progress to invent the perfect society. Sometimes used as synonym of anti-­Utopia, the dystopia more precisely characterizes the texts which describe a society directed by an absolute system of oppression, based on an omnipotent State, and almost always scientifically organized. Thus, abnormal operations of the city of the future in The World such as it will be of Emile Souvestre, in 1846, in the State Unique in Us of Evgueni Zamiatine, written in 1920, the dystopia evolves by taking the form of the account of science fiction, and in particular that of anticipation. We will see, in particular, how the Utopia takes seat in works of Jules Verne and H.G. Wells. Zamiatine, very inspired by Wells, is the first great writer of the 20th century to be made use of the dystopia to describe the attributes of the totalitarian society. Thus, if our step consists, initially, to appoint the authors and texts which took part in the emergence of the dystopia, our analysis will primarily carry on Us and three other Romance founders of the dystopia at the 20th century: Brave New World of Aldous Huxley, published into 1932, 1984 of George Orwell, published in 1948 and Fahrenheit 451 of Ray Bradbury, published in 1953. We will study the totalitarian phenomenon according to interpretations that make our authors of them. It will be thus a question of the collectivization of the individual, the propaganda or the role of science in the organization of the totalitarian society. But it will also be a question of showing how our dystopies illustrates the combat of art against the totalitarian entropy, and the engagement of their authors in a true political discourse. Lastly, it appears essential to describe what perhaps appears as the most effective form of the representation of the dystopia: the science fiction film. We will see why the novel dystopic sorrow more and more support the comparison face to the immediacy of the language of the moving image

L’enjeu de cette thèse est d’examiner les aspects non fictionnels et épitextuels de Michel Houellebecq, Antoine Volodine, Jean-Christophe Rufin et Boualem Sansal en relation avec quatre de leurs fictions d’anticipation. Elle souligne dans une première partie leur rôle d’auteurs vigilants qui critiquent le libéralisme économique, pointent les dérives démocratiques et soulignent une dépression générationnelle. La deuxième partie se penche sur la dimension politique propre à la fiction de ces auteurs en explorant des mondes autoritaires complexes dans Globalia, Terminus radieux, Soumission et 2084 : la fin du monde. Enfin, la troisième partie examine comment ces fictions sondent la frontière entre l’imaginaire et la réalité, tout en développant l’idée que l’art de l’écriture peut forger de nouvelles formes d’autorité et raviver le concept d’utopie, offrant ainsi une perspective singulière sur la pensée politique contemporaine
The aim of this thesis is to study the non-fictional and epitextual aspects of Michel Houellebecq, Antoine Volodine, Jean-Christophe Rufin, and Boualem Sansal in relation to four of their spectulative fictions. In the first part, it emphasizes their roles as vigilant authors who criticize economic liberalism, point out democratic excesses, and underscore a generational depression. The second part looks at the distinctive political dimension of these author’s fiction, delving into complex autoritarian worlds in works like Globalia, Terminus radieux, Soumission, and 2084 : la fin du monde. Finally, the third part examines how theses fictions investigate the boundary between the imaginary and reality while developing the notion that the art of writing can forge new forms of authority and rekindle the concept of utopia, thus offering a unique perspective of contemporary pollical thought

À partir de trois fictions politiques d'anticipation, issues de la littérature contemporaine française, ce travail de réflexion vise à mettre en lumière une poétique de l'histoire qui affirme, au-delà de certaines représentations dystopiques, la survivance du projet moderne d'émancipation. Dans Warax de Pavel Hak, Et je dirai au monde toute la haine qu'il m'inspire de Marc Villemain et Dondog d'Antoine Volodine, on retrouve des régimes autoritaires qui fondent leur domination sur l'abolition de toute altérité sociale et historique. En revanche, les protagonistes de ces romans, confinés dans les marges de ces sociétés systémiques, persistent à conserver une expérience du temps et de l'histoire qui, en ravivant l'historicité du passé, ouvre l'horizon d'attente de l'avenir. Désarticulés de toute forme de reconnaissance sociale, les personnages mis en scène dans les textes de Hak, Villemain et Volodine sont regroupés en « communautés de la survie » qui, bien qu'elles peinent à croire à des lendemains radieux, représentent une trace inversée de la pensée utopique. C'est donc parce que ces œuvres racontent l'histoire de vaincus qui refusent de consentir à la défaite, qu'elles mettent en relief la persistance du lourd héritage culturel des utopies déchues de la modernité, de façon à problématiser les rapports existants entre les espérances d'hier et les déceptions anticipées de demain. Et s'il est vrai que les thématiques de la « fin » ouvrent sur ce qui a été et sur ce qui sera plutôt qu'elles ne marquent un terme, il faut observer que les fictions à l'étude évoquent et participent à la mutation contemporaine de la pensée politique et de son imaginaire historique. Dans ce contexte, la résistance des communautés de la survie du corpus historicise et politise la « fin » en lui assignant un avenir qui, bien qu'incertain, redonne une actualité aux espérances du passé. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Littérature française, fiction politique d'anticipation contemporaine, historicité, imaginaire de la fin, communauté de la survie.