Dissertations / Theses on the topic 'Arte ambientale'
Create a spot-on reference in APA, MLA, Chicago, Harvard, and other styles
Consult the top 50 dissertations / theses for your research on the topic 'Arte ambientale.'
Next to every source in the list of references, there is an 'Add to bibliography' button. Press on it, and we will generate automatically the bibliographic reference to the chosen work in the citation style you need: APA, MLA, Harvard, Chicago, Vancouver, etc.
You can also download the full text of the academic publication as pdf and read online its abstract whenever available in the metadata.
Browse dissertations / theses on a wide variety of disciplines and organise your bibliography correctly.
Manferdini, Tommaso <1989>. "ARTE AMBIENTALE IN ITALIA: SETTE CASI DI STUDIO." Master's Degree Thesis, Università Ca' Foscari Venezia, 2017. http://hdl.handle.net/10579/9510.
Full textPalmieri, Margherita. "La valutazione delle performance ambientali delle aree protette attraverso un modello di analisi economico-ambientale." Doctoral thesis, Università degli studi del Molise, 2010. http://hdl.handle.net/11695/66333.
Full textNegli ultimi anni la crescita delle aree protette nel mondo ha visto la necessità di definire ed attuare degli strumenti per una corretta gestione delle aree protette soprattutto in vista degli obiettivi posti dal Countdown 2010 che prevede una riduzione significativa della perdita di biodiversità nel mondo entro il 2010. Il primo passo per poter salvaguardare la biodiversità a livello globale è quello di conoscere il territorio e l’ambiente definendo all’interno di un quadro programmatico di riferimento strumenti utili per monitorare nel tempo le risorse naturali in modo da attuare corrette politiche di gestione in termini di SS. In questo contesto di riferimento la ricerca di dottorato ha avuto come obiettivo la definizione e l’elaborazione di un modello di analisi di tipo contabile ambientale per la valutazione delle performance ambientali e della trasparenza nella rendicontazione delle aree protette nonché una sperimentazione attraverso una prima applicazione del modello ai parchi nazionali presenti in Italia. Tale modello è costituito da un set di indicatori - selezionati a partire da una rigogliosa analisi bibliografica a livello internazionale delle metodologie e strategie su cui si basano le politiche di gestione nonché trattati e convenzioni in materia di aree protette – che sono stati ricollocati all’interno di quattro dimensioni tre dei quali rappresentano le direttrici fondamentali dello sviluppo sostenibile (Ambiente, Economia, Società) ed il quarto rappresentato dalla governance. Per ognuno degli indicatori sono stati acquisiti i dati che hanno permesso il calcolo di diversi indici e che tra l’altro costituiscono il primo passo verso la realizzazione di una banca dati per le aree protette italiane. Gli indici calcolati hanno permesso l’applicazione del modello di analisi fornendo un’analisi del territorio e della relativa governance dell’area parco mentre un secondo livello ha riguardato un’indagine per comuni ad area parco. Nel lavoro inoltre è stata proposta una prima applicazione della metodologia di analisi ovvero l’analisi territoriale effettuata su due livelli ad area parco e a livello comunale attraverso una Cluster Analysis la quale ha permesso l’individuazione di gruppi amogenei territoriali per caratteristiche ambientali, sociali, economiche e di governance.
Carvalho, Rosa Cristina Maria de 1979. "Atuação do artista plastico no ambiente psiquiatrico : a experiencia do Juqueri na decada de 50." [s.n.], 2008. http://repositorio.unicamp.br/jspui/handle/REPOSIP/284676.
Full textDissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes
Made available in DSpace on 2018-08-13T17:32:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carvalho_RosaCristinaMariade_M.pdf: 6623497 bytes, checksum: 1bedeac1150cb712ed9ff56b196db9b6 (MD5) Previous issue date: 2008
Resumo: Esta pesquisa discute a participação dos artistas plásticos Maria Leontina, Clélia Rocha e Moacyr de Vicentis Rocha na formação do Setor de Artes Plásticas dentro do Hospital psiquiátrico de Juqueri, o qual ficou conhecido como Escola Livre de Artes Plásticas em 1956. O estudo de documentos como livros, artigos de jornal, cartas e fotos possibilitaram a identificação e descrição das atividades artísticas nesse setor e a compreensão do diálogo entre saúde e arte promovido dos anos 1930 aos anos 50 pelo médico, intelectual e crítico de arte Osório Thaumaturgo Cesar. As entrevistas realizadas com parentes e amigos do artista Moacyr Rocha e estudiosos do assunto permitiram a construção de uma narrativa sobre a maneira como os artistas compreendiam o trabalho de artes no ambiente hospitalar. Os resultados mostraram a responsabilidade dos artistas na formação do ateliê no espaço hospitalar, pois ao trazerem os materiais mais apropriados para a realização das atividades, ao ensinarem a linguagem do desenho, pintura, gravura, escultura e cerâmica aos alienados, ao instaurarem um espaço expositivo dentro da seção de artes, eles mostraram que a produção dos alienados, incentivada inicialmente por psiquiatras, merecia a atenção e dedicação dos profissionais da arte. Os três artistas focalizados neste estudo reconheceram a importância da experiência de ateliê hospitalar para a sua vida profissional, ao concretizarem a possibilidade de conhecer novos meios de criação artística no espaço do hospital psiquiátrico.
Abstract: This study discusses the participation of the visual artists Maria Leontina, Clélia Rocha and Moacyr de Vicentis Rocha in the Arts Sector inside the Juqueri Psychiatric Hospital, that by 1956 became known as the Escola Livre de Artes Plásticas. This is a documentary study using books, newspaper articles, correspondence and photographs that enabled us to identify and describe the artistic activities that were proposed in this sector. This material also helps us understand how Osório Thaumaturgo César, medical doctor, intellectual and art critic, promoted a dialogue between the fields of art and health from the nineteen thirties through the fifties. Interviews with Moacyr Rochas's relatives and friends and with other researchers studying this period enabled us to build a narrative about how the artists understood the making of art within the hospital context. The results demonstrated the artists' role in the development of the art workshop in the hospital setting. As they brought materials that were more appropriate for visual arts productions, as they taught the patients about the language of drawing, painting, printmaking, sculpture and ceramics, as they established exhibition spaces within the Arts Section, they were able to show that the production of the alienated men and women, which at first had been mainly a concern of psychiatrists, was worth the attention and dedication of arts professionals. The three visual artists focused in this study recognized the importance of the experience of a workshop in the hospital for their professional lives as artists, as they promoted new means of artistic creation within the psychiatric hospital setting.
Mestrado
Mestre em Artes
Bianchi, Marilda. "Arte e meio ambiente nas poéticas contemporâneas." Universidade de São Paulo, 2012. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/93/93131/tde-05052015-191223/.
Full textThis is a study on the development and practice of art focused on environmental issues, whose object of art may be the environment itself, through actions or interventions in public or private spaces, construction of art objects using unconventional materials, including proposals of focus or critical environmental issues. The research established to invest in a survey of artists whose poetic engages with the environment, as an exercise in art criticism. I chose the artists Brígida Baltar, Andy Goldsworthy and Carlos Vergara by poetic. The research analysis was characterized by a survey of the main characteristics of the chosen works, the analogies made between the proximity of the poetic and the singularities of each artist / work analyzed with the environment. I believe that the environmental crisis in which the planet is a new approach calls for artists, one need to be open to the possibilities of an artwork with the natural environment, to do with a criticism way, according to the new times, reinforcing its position in the function social of art.
Rache, Rita Patta. "Arte-educação ambiental, um constructo transdisciplinar." reponame:Repositório Institucional da UnB, 2016. http://repositorio.unb.br/handle/10482/23073.
Full textSubmitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2017-02-14T18:42:22Z No. of bitstreams: 1 2016_RitaPattaRache.pdf: 39201764 bytes, checksum: 602f5ab521d68d20f8c3d14a93e0fc4c (MD5)
Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2017-03-27T14:51:26Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_RitaPattaRache.pdf: 39201764 bytes, checksum: 602f5ab521d68d20f8c3d14a93e0fc4c (MD5)
Made available in DSpace on 2017-03-27T14:51:26Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_RitaPattaRache.pdf: 39201764 bytes, checksum: 602f5ab521d68d20f8c3d14a93e0fc4c (MD5)
A partir da práxis educativa de arte-educadoras que desenvolvem ações articuladas entre arte- educação e educação ambiental, particularmente aquelas que contribuíram para a elaboração da metodologia de educação ambiental da ONG Núcleo de Educação e Monitoramento Ambiental (NEMA), de Rio Grande/RS, e da Escola da Natureza, de Brasília/DF, constatamos a emergência da expressão Arte-Educação Ambiental (AEA). Nosso objetivo foi investigar o fenômeno, seu conteúdo, referenciais teóricos, as metodologias e os sentidos que abriga, propondo o construto transdisciplinar Arte-Educação Ambiental. Do mesmo modo, visamos elucidar se a AEA se configura ou não como uma subárea ou especialidade emergente do conhecimento, uma vez que a expressão não se limita ao espaço e à produção do NEMA e da Escola da Natureza, tem sido utilizada em outras ONGs, coletivos e instituições de educação básica e superior. Tendo como perspectiva teórica a Complexidade, a pesquisa partiu de uma abordagem qualitativa, caracterizando-se como uma pesquisa exploratória e participativa, realizada no âmbito de um coletivo-pesquisador, composto por 8 arte-educadoras ambientais. Para coleta de dados, foram realizadas entrevistas individuais, fóruns de discussão e bate-papos virtuais. A análise e discussão foram realizadas na perspectiva metodológica da transdisciplinaridade e resultaram em cinco macrocategorias, que fundamentam o construto Arte- Educação Ambiental, e na elaboração de uma mandala de saberes, construída pelo coletivo- pesquisador. Constatamos que a AEA é uma práxis transdisciplinar, portanto, não se configura como uma subárea ou especialidade emergente do conhecimento. Trata-se de uma ação educativa que articula as artes, as ciências, a educação, o campo ambiental e outros saberes, sendo a arte-educação e a educação ambiental sua base, assim como áreas de origem e formação das arte-educadoras ambientais envolvidas na pesquisa. Nossa tese é de que a AEA é um campo propício para desconstruir as dicotomias do pensamento moderno, rompendo com a hegemonia do pensamento científico nos processos educativos, pois ela opera com a racionalidade sensível, possibilitando-nos o autoconhecimento e o conhecimento do outro, de maneira que venhamos a estabelecer modos de interação sociedade–natureza e dos seres humanos voltados à formação de valores ecológicos e condutas sustentáveis.
Based on the educational praxis of art educators who develop articulated actions with art education and environmental education, particularly those who contributed to the elaboration of the environmental education methodology in the NGO Núcleo de Educação e Monitoramento Ambiental (NEMA) from Rio Grande/RS, and Escola da Natureza from Brasília/DF, we note the emergence of the expression Art-Environmental Education (AEE). Our objective was to investigate the phenomenon, its contents, theoretical references, methodologies and the senses it comprises, proposing the transdisciplinary construct Art-Environmental Education. Similarly, we aim to elucidate whether AEE is or is not a subarea or specialty of emerging knowledge, as the expression is not limited to the space and production of NEMA and Escola da Natureza, and has been used in other NGOs and basic and higher education institutions. Based on the theoretical perspective of Complexity, the research followed a qualitative approach, characterized as an exploratory and participatory research. It was carried out by means of a research collective, composed of 8 environmental art educators. Individual interviews, discussion forums and virtual chats were conducted for data collection. The analysis and discussion were carried out through the methodological perspective of transdisciplinarity and resulted in five macrocategories that base the Art-Environmental Education construct, and in the elaboration of a mandala of knowledge by the research collective. We have found that AEE is a transdisciplinary praxis;; therefore, it does not constitute an emerging sub-area or specialty of knowledge. It is an educational action that articulates the arts, sciences, education, the environmental field and other forms of knowledge, being art education and environmental education its basis, as well as areas of origin and formation of art-environmental educators. Our thesis is that AEE is a suitable field for deconstructing the dichotomies of modern thought, breaking away from the hegemony of scientific thought in educational processes, since it operates with sensible rationality, enabling us to self-knowledge and knowledge of the other, so that we establish interactions between society and nature and among human beings focused on the formation of ecological values and sustainable behaviors.
Gonçalves, Fulvia 1937. "Natureza, objetos, ambiente." [s.n.], 1985. http://repositorio.unicamp.br/jspui/handle/REPOSIP/284342.
Full textTese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes
Made available in DSpace on 2018-07-17T19:51:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Goncalves_Fulvia_D.pdf: 24607534 bytes, checksum: d69c9bcbbf00520db08a259324b57de9 (MD5) Previous issue date: 1985
Resumo: Não informado
Abstract: Not informed.
Doutorado
Artes Plásticas
Doutor em Artes
Tura, Paula Ferreira. "Poéticas corporais: o corpo no ambiente natural: uma proposta contemporânea em arte visual." Universidade Presbiteriana Mackenzie, 2014. http://tede.mackenzie.br/jspui/handle/tede/1887.
Full textFundo Mackenzie de Pesquisa
This research, through the visual arts sacralizes the contact of the human body with the natural environment. The author who is an artist-researcher has chosen the Contemporary Art as a language to her proposals. The dissertation was written in One Chapter composed as: interventions developed by the researcher with photos and descriptions followed by an artist of reference with images of it´s work and an analysis of the art work proposed by the researcher with concepts and discussion of arguments. To each posture of Contemporary Art there is a range of different art pieces to be viewed: Body Art there is a body painting and imprinting, and cast´s mold of body parts; Performance Art-there are registration of the shadows produced by the body during an yoga practice and the projection of the shadow of a tree leave on top of a body and the match of the body with a tree and a ruin of a building; Arte Povera there is a branch painted in red and the construction of a feminine body with sand and cloth; Land Art there is a construction of little cloth trees, the drawings on the beach sand, a collective work to make rocks softer, the creation of colorful and sand paths and the interventions with ink on sand sculptures found at the beach. The body, main object of this work, feels and become visible the marks of restlessness that carry about the social imposed patterns of behavior and esthetics and the relation with the natural environment. Carry itself the memories of choices made and paths coursed. The art proposals here included express what the speech misses, express the pains of the reflexive path coursed, the listening, the feeling, the contemplation, the process of waiting.
Esta pesquisa se utiliza da arte visual para sacralizar o contato do corpo com o ambiente natural. A autora que é uma artista pesquisadora escolheu a Arte Contemporânea como linguagem para suas intervenções. Desta forma, a obra foi escrita em Capítulo Único composto por: intervenção proposta pela pesquisadora com fotos e descrições, seguida de um artista de referência com imagens de seu trabalho e por fim uma análise do trabalho realizado contendo os conceitos e discussão de argumentos. Assim, estão em Body Art obras de pintura corporal, impressão corporal, molde de partes do corpo em gesso; em Performance Art o registro da projeção da sombra do corpo - durante a realização de movimentos de yoga e de projeção da sombra de folhas de árvores sobre o corpo; o encaixe do corpo em raízes de árvore e em espaços de uma construção em ruínas; em Arte Povera há a pintura em tronco de árvore, a construção de corpo feminino em areia com utilização de retalhos e em Land Art há a construção de pequenas árvores de tecido, a grafia na areia da praia, a construção coletiva de amaciamento de pedras, criação de rastros coloridos e caminhos de areia e por fim a intervenção com corante em esculturas e desenhos de areia. Todas as propostas artísticas acontecem em ambiente natural mais precisamente o litoral do Estado de São Paulo em relação ao qual a autora possui grande conhecimento e afinidade. O corpo, objeto principal deste trabalho sente e transparece a marca das inquietações que carrega como os padrões sociais impostos de comportamento e de estética, do tempo acelerado nos grandes centros e do convite à introspecção proveniente do contato com o ambiente natural. Carrega em si as memórias das escolhas feitas e caminhos traçados. As propostas aqui inclusas propõem a expressão que falta à fala, exprimem as dores do trajeto reflexivo, o ouvir, o sentir, o contemplar, o esperar.
Velardita, Valeria. "Ambiente e salute: il rischio sanitario in alcune aree della Sicilia ad elevata pressione ambientale." Thesis, Università degli Studi di Catania, 2011. http://hdl.handle.net/10761/267.
Full textWorldwide, 13 million deaths could be prevented each year by making our environment healthier. The health risk assessment has assumed a central role in public health; it is a sophisticated method that allows estimation of the consequences of potential hazards to human health in order to improve the procedures for the characterization of pollution and remediation of contaminated sites. The damage to health associated with living in areas of high risk and the benefits associated with remediation activities can indeed be quantified, thus contributing to the development of evidence-based policy decisions. The thesis makes an analysis of sites of high environmental risk in Sicily and offers one epidemiological study on a particular geographic area.
Schunck, Dulcinéia Schuck. "Arte e natureza: uma experiência de sensibilização ambiental por meio da arte." reponame:Repositório Institucional da UnB, 2006. http://repositorio.unb.br/handle/10482/7486.
Full textSubmitted by Patrícia Nunes da Silva (patricia@bce.unb.br) on 2011-04-25T19:36:49Z No. of bitstreams: 1 2006_Dulcineia Schuck Schunck.pdf: 7818680 bytes, checksum: db951346d606ef15cad0405498dedfa0 (MD5)
Approved for entry into archive by Patrícia Nunes da Silva(patricia@bce.unb.br) on 2011-04-25T19:38:28Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2006_Dulcineia Schuck Schunck.pdf: 7818680 bytes, checksum: db951346d606ef15cad0405498dedfa0 (MD5)
Made available in DSpace on 2011-04-25T19:38:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2006_Dulcineia Schuck Schunck.pdf: 7818680 bytes, checksum: db951346d606ef15cad0405498dedfa0 (MD5)
Arte e Natureza: uma experiência de sensibilização ambiental por meio da arte trata de uma viagem no tempo, que apresenta visões de natureza e representações artísticas em diferentes contextos culturais, fazendo-as emergir e atualizar-se no imaginário das pessoas que participaram da experiência prática de sensibilização ambiental. Um retorno ao passado é necessário para um entendimento mais amplo de nossas interações com a natureza hoje. Não se trata, porém, de uma historiografia da arte. A expressão visual é suporte para estudos de cunho ambientalista, no qual o tempo de longa duração e o tempo de curta duração conectam-se e entrecruzam suas significações. O diálogo proposto entre arte e natureza, teoria e prática, passado e presente, universalidade e subjetividade, palavra e imagem, pontua o processo vivo da investigação heurística, evidenciando que a arte é um meio transversal de sensibilização e diálogo, apropriado à Educação Ambiental. A experiência descrita serve de referência teórica e prática para educadores e profissionais que pretendem desenvolver caminhos criativos nesse âmbito da pesquisa educativa. _________________________________________________________________________________________ ABSTRACT
Art and Nature: an experiment of environmental sensitivity by means of art encompasses a journey through time, which presents visions of nature and artistic representation in different cultural contexts, making them emerge and keeping them up-todate in the imagination of the people who took part in the practical experiment of environmental sensitivity. A reference to the past is necessary for a wide-ranging understanding of our present interactions with nature. Nevertheless, this work does not represent a historic study of art. The visual expression becomes a support for environmental studies, in which there is a connection between both long and short duration and an interaction between their meanings. The proposed dialog between art and nature, theory and practice, past and present, universality and subjectivity, word and image, stresses the living process of heuristic investigation, highlighting that art is a transversal mean of sensitivity and dialog suitable for Environmental Education. The described experiment serves as both theoretical and practical reference to teachers and professionals who intend to develop creative ways within the ambit of educative research. _________________________________________________________________________________________ RÉSÚME
Art et Nature: une expérience de sensibilisation ambientale à travers l'art traite d'un voyage dans le temps, qui présente des visions de la nature et des représentations artistiques dans des différents contextes culturels, en les faisant émerger et s'actualiser dans l'imaginaire des gens qui ont participé à l'éxperience pratique de sensibilisation ambientale. Il faut faire un retour au passé pour avoir une compréension plus ample de notres interactions avec la nature aujourd'hui. Il ne s'agit pas, pourtant, d'une historiografie de l'art. L'éxpression visuelle est un support pour les études de caractère ambientale auquel le temps de longue duration et le temps de courte duration se connectent et entrecroisent ses significations. Le dialogue proposé entre art et nature, théorie et pratique, passé et présent, universalité et subjectivité, parole et image, ponctue un procès vivant d'investigation heuristique, qui démontre que l'art est un moyen transversal de sensibilisation et dialogue, approprié à l'Éducation Ambientale. L'éxperience décrite sert comme référence théorique et pratique pour les éducateurs et profissionels qui ont l'intention de développer des chemins créatifs dans le champs de la recherche éducatif.
Almeida, Vanessa Resende de. "Estado de arte em "coberturas verdes"." Master's thesis, Universidade de Aveiro, 2017. http://hdl.handle.net/10773/23291.
Full textAs coberturas verdes são um elemento importante na transformação das cidades atuais em ambientes mais sustentáveis. Ao mesmo tempo que é apontada como uma solução construtiva em alguns países, há também a necessidade de evolução técnica. Sendo assim, a presente dissertação pretende contribuir com uma analise dos tipos, sistemas, benefícios e desvantagens, anomalias e manutenção que advém da implementação de uma cobertura verde.
The green roof have a key role in the transformation of current cities in urban environments more sustainable. While it is seen as a constructive solution in some countries , there is also the need for technical evolution. Therefore, this dissertation aims to contribute to the analysis of the types , systems, benefits and drawbacks, anomalies and maintenance resulting from the implementation of green roof.
Anjos, Ana Cristina Chagas dos. "Arte-educação e educação ambiental. Uma reflexão sobre a colaboração teórica e metodológica da arte-educação para a educação ambiental." Universidade de São Paulo, 2010. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27160/tde-31082015-113112/.
Full textBased especially on the thought of art-educator Ana Mae Barbosa on one side and on the other hand the educator Paulo Freire, this paper aims to present and reflect on the work of Art Education and Environmental Education, developed from an interdisciplinary perspective involving education and environmental conservation and post-modern (or contemporary) art teaching in the context of the actions of the Education Program and Environmental Conservation \"Chão Verde Terra Firme\", which in its fourth edition in 2006 with unfold of the shares in 2007, 2008 and 2009, involved teachers from Vale do Rio Juquery and Serra da Cantareira, located in the north-northwest segment of the metropolitan region of Sao Paulo.
Barbosa, Mariana Garcia. "EDUCAÇÃO E ARTE: ENTRE OS PERDIDOS NO MEIO AMBIENTE E OS ACHADOS NA POÉTICA DAS ARTES VISUAIS." Universidade Federal de Santa Maria, 2008. http://repositorio.ufsm.br/handle/1/6854.
Full textEste estudo faz parte da Linha de Pesquisa Educação e Artes PPGE/ UFSM. O principal objetivo deste estudo é fazer reflexões teórico-práticas da Arte, do Meio Ambiente e a Formação Continuada de Professores de Artes Visuais, tendo presente as metodologias educativas no Ensino de Artes Visuais frente às questões contemporâneas da Ambiência cotidiana da Cidade de Santa Maria. A importância do tema se constitui na busca de interrelacionar Arte e o Meio Ambiente urbano, uma reivindicação da educação com um pensamento Pós-Crítico-Contemporâneo. Tem como temática a educação do olhar para o ambiente, e implicações educativas ligadas a uma estética para estabelecer visões entre estes dois pólos de análise, buscando não a estetização da vida, mas a ética e estética ambiental para o humano interconectada com as Artes Visuais no cotidiano sócio-cultural vivido das pessoas. Têm como referencial de análise, Franz (2003), Duarte (2000), Kincheloe (1997), Buoro (2002), Hernández (2000). A abordagem da pesquisa é qualitativa, através de um Estudo de Caso. Os instrumentos de coleta de dados, constituem-se de entrevistas com grupos focais, da observação participante, do diário de campo, do portfólio e processofolio. A pesquisa foi realizada, na Casa de Cultura, localizada na praça Saldanha Marinho, em Santa Maria/RS, deslocando-se para duas escolas da cidade, uma estadual e outra municipal. Sendo participantes da mesma, 5 professores de Artes Visuais. Esta pesquisa aponta para uma abertura no campo das Artes dentro da escola que não oferece meios necessários para um satisfatório trabalho dos professores de arte. Também demonstra como podemos inserir as Artes Visuais com o meio ambiente na formação contínua de professores.
Sanches, Carmen Silvia. "A evolução da prática ambiental em empresas indústriais: algumas considerações sobre o estado-atual-da-arte e o caso brasileiro." reponame:Repositório Institucional do FGV, 1996. http://hdl.handle.net/10438/5043.
Full textThe aim of this work is studying the evolution of environmental dimension that are shaping up in the industrial enterprise activities, especially refered to dentification, characterization, and analysis of companies' managerial and operational practices in accord of each stages of environmental concerned of their answers and internai responsabilities. To characterizate this aim, it was searched for a teorical model that could identify the general proposals that companies might realise facing the environmental dimensiono In making this work, it was verified that industrial companies and their relations with the environmental pressions and problems have been presenting the folow patterns: no answering or ignoring the pressions and problems grants the company a non-conformity position; answering after arising pressions and problems grants the company a reactive position; the company that is in transiction is that the answer is simultaneous to the pressions and problems; a proactive company bring forward solutions that are included in broad view and longer time concerns, searching for neutralising threats at the same time that taking benefits from a fitting treatment to environment. An upper levei than this it will develop as result of the evolution of the relationship pression/answer and of perceptions, concepts, and practices relating to this relationship. The uppest levei, that it could called 'sustanaible and responsible', it will be possible in so far as it will get its bearing especially on the strenght of generation agreement, fulfilling the goals of Sustanaible Development that, in a broader sense, aims to promoting the harmony among the human beings and between humanity and nature.
O objetivo desse trabalho é estudar a evolução das formas de incorporação da dimensão ambiental nas atividades empresariais industriais, particularmente no que se refere à identificação, caracterização e análise das práticas administrativas e operacionais das empresas consistentes com as fases típicas da preocupação ambiental de suas respostas e suas responsabilidades internas. Para a caracterização desse objetivo, procurou-se elaborar um modelo teórico que identificasse as diversas propostas que as empresas podem adotar frente à dimensão ambiental. Na laboração desse modelo, verificou-se que as empresas industriais e suas relações com as pressões e os problemas ambientais têm apresentado os seguintes padrões: o não atendimento às pressões e aos problemas ou a ignorância acerca deles abriga uma posição de não-conformidade; o atendimento às pressões e aos problemas após seu surgimento confere uma postura reativa; a empresa que está em transição processa sua resposta concomitante ao surgimento das pressões e problemas; a proativa antecipa soluções dentro de um quadro de preocupações mais amplo e de longo prazo, buscando neutralizar as ameaças ao mesmo tempo que procura capturar benefícios de um tratamento adequado ao meio ambiente. Um nível ainda mais superior que este último emergiria como decorrência da evolução da relação pressão/resposta e das percepções, conceitos e práticas envolvidos nessa relação. O nível de resposta mais superior, que poderíamos denominar de 'sustentável e responsável', se tornará possível na medida em que irá se pautar fundamentalmente com base no pacto de gerações, cumprindo os objetivos do Desenvolvimento Sustentável que, em seu sentido mais amplo, visa promover a harmonia entre os seres humanos e entre a humanidade e a natureza.
Urbano, Clarissa Souza Palomequé. "Diálogos entre ecologia, arte e design." Universidade Anhembi Morumbi, 2011. http://sitios.anhembi.br/tedesimplificado/handle/TEDE/1597.
Full textCoordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior
Esta pesquisa visa promover a educação ambiental e a conscientização acerca da necessidade de melhorar a interação entre o homem e o meio ambiente, através da investigação de estratégias educativas, por meio de leitura de imagens do cotidiano, de campo dos sentidos e de objetos de Design e de Arte, e através da leitura destas imagens, levantar questões, discutir, e orientar sobre problemas ambientais que fazem parte do cotidiano, contextualizando as mesmas e buscando valorizar a cultura e os hábitos locais, e principalmente possibilitar ao educando pensar e refletir sobre o ambiente ao seu redor, formando cidadãos aptos a interagir com o mundo de forma crítica e consciente.
Santos, Franciele Filipini dos. "O CIBERESPAÇO E O AMBIENTE VIRTUAL DA BIENAL DO MERCOSUL: POSSÍVEL ESPAÇO DE CRIAÇÃO/EXPOSIÇÃO." Universidade Federal de Santa Maria, 2009. http://repositorio.ufsm.br/handle/1/5182.
Full textThe present paper is aimed at developing a reflexive theoretical study on the space at exhibition in the Mercosur Biennial in the virtual environment in order to propose a different mapping, which also considers the possibility of distribution/exhibition, the creation/exhibition with the use of media and digital technologies in contemporary artistic production. Being understood as an area of potential, taking as reference the Mercosur Biennial, the production of art and technology exposed in some of its past six editions, and the virtual environment of the 6th Biennial, establishing a dialogue with the Cyberspace and Ciberception, as well as the conceptual issues analyzed in depth in this study for the establishment of the new cartography. This is a survey of art and uses a qualitative approach, suitable for research in visual arts, allowing the construction of a particular methodology as specified in the study. The document analysis was accomplished through questionnaires and a semi-structured interview. The overview of the Mercosur Biennial, the virtual environments available, the production of art and technology, allied to the conceptual - Cyberspace and Ciberception - emphasizes the relevance of this study, which is presented as a contribution to the field of Visual Arts in dialogue with the media and contemporary technology, the proposal Virtus - space for creation/exhibition.
Esta pesquisa tem como objetivo desenvolver um estudo teórico-reflexivo sobre o espaço expositivo da Bienal do Mercosul no ambiente virtual, a fim de propor uma outra cartografia, que considere além da possibilidade divulgação/exposição, a criação/exposição com a utilização das mídias e tecnologias digitais na produção artística contemporânea. Compreendido como um espaço em potencial, toma-se como referência a Bienal do Mercosul, a produção de Arte e Tecnologia exposta em algumas de suas seis edições já realizadas, e o ambiente virtual da 6ª Bienal, estabelecendo um diálogo com o Ciberespaço e a Cibercepção, questões conceituais aprofundadas neste estudo para a elaboração da nova cartografia. Esta é uma pesquisa sobre arte e utiliza a abordagem qualitativa, adequada à pesquisa em artes visuais, permitindo a construção de uma metodologia particular conforme as especificidades do estudo. Tem como instrumentos a análise documental, os questionários e a entrevista semi-estruturada. O panorama geral das Bienais do Mercosul, os respectivos ambientes virtuais disponibilizados, a produção de Arte e Tecnologia, aliados às instâncias conceituais - Ciberespaço e Cibercepção - pontuam a relevância do presente estudo, que apresenta como contribuição para o campo das Artes Visuais em diálogo com as mídias e tecnologias contemporâneas, a proposta Virtus espaço de criação/exposição.
Alves, Soraya Cristina Vital. "Estado da arte dos estudos sobre percep??o ambiental no Brasil no per?odo entre 2008 e 2015." Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro, 2016. https://tede.ufrrj.br/jspui/handle/jspui/2136.
Full textMade available in DSpace on 2017-10-30T11:57:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016 - Soraya Cristina Vital Alves.pdf: 3158007 bytes, checksum: 28282ef34bc84f5887cf1e4433c9c1fa (MD5) Previous issue date: 2016-07-14
Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES
In this paper we characterized the academic production on Environmental Perception (EP) developed by brazilian Stricto Sensu Postgraduate Programs (PGP) in the great knowledge areas, with special attention in the production from Biological Sciences and Psychology, from 2008 to 2015. The research sought to continue the research of Vasco (2009), which made a similar survey between 1988 and 2007. We also aim to broaden the study above by pointing out the philosophical currents that direct the analyzed productions. We also intend to investigate how Biological Sciences has been dialoguing with Psychology in the study of EA. This paper has quantitative-qualitative methodological approach, and the State of the Art type of research was used. In the first stage, we identified brazilian Stricto Sensu PGPs that research Environmental Perception, as well as dissertations and theses which AP is its main theme. In the second step, we mapped the academic production about AP in several available repositories, creating a Database containing informations about the studies. In the third step, we analyzed critically the main characteristics inserted in the Database. From the built database, we note AP is studied in the large Areas of Environmental, Human, Biological, Social, Exact and Agrarian Sciences. In the investigation period, we identified 188 PPG productions in PA. The largest number of brazilian production is in the Northeast region, soon followed by the Southeast. Most of the researches adopted the qualitative methodology, with a structuralist philosophical current. The thematic focus of most surveys was AP on urban environment and AP on water resources, involving residents of the study site. In general, all the surveys have been relevant to a better understanding of the environmental problems raised by them. However, the confusion about philosophical currents and the lack of a better knowledge in the main works on AP are questions to be pointed out. The approach between Biological Sciences and Psychology in the researches in AP is still very discreet, so it?s necessary an effort from these areas to deep the study of environmental issues
Neste trabalho foi caracterizada a produ??o acad?mica sobre Percep??o Ambiental (PA) desenvolvida pelos Programas de P?s-Gradua??o (PPG) Stricto Sensu brasileiros, nas Grandes ?reas do conhecimento, com especial aten??o ? produ??o das ?reas de Ci?ncias Biol?gicas e Psicologia, no per?odo de 2008 a 2015. A pesquisa buscou dar continuidade ao trabalho de Vasco (2009), que fez levantamento semelhante entre os anos de 1988 a 2007. Objetivamos, ainda, ampliar o trabalho citado ao apontarmos as correntes filos?ficas que direcionam as produ??es analisadas e ao investigarmos como as Ci?ncias Biol?gicas v?m dialogando com a Psicologia no estudo da PA. O presente trabalho possui enfoque metodol?gico quanti-qualitativo, de car?ter bibliogr?fico do tipo Estado da Arte. Na primeira etapa, identificamos os PPG Stricto Sensu brasileiros que pesquisam sobre Percep??o Ambiental, bem como as disserta??es e teses que apresentavam a PA como tema principal do seu trabalho. Na segunda etapa, mapeamos a produ??o acad?mica acerca do tema PA em diversos reposit?rios dispon?veis, criando um Banco de Dados cotendo determinadas informa??es sobre os trabalhos. Na terceira etapa, analisamos criticamente as principais caracter?sticas inseridas no Banco de Dados em quest?o. A partir do Banco de Dados constru?do, notamos que a PA ? estudada nas Grandes ?reas de Ci?ncias Ambientais, Humanas, Biol?gicas, Sociais Aplicadas, Exatas e Agr?rias. No per?odo investigado, identificamos 188 produ??es pelos PPG em PA. O maior n?mero de produ??es brasileiras divulgadas ? a regi?o Nordeste, logo seguida pela Sudeste. A maioria das pesquisas adotou a metodologia qualitativa, com corrente filos?fica estruturalista. O foco tem?tico da maioria das pesquisas foi PA sobre ambiente urbano e PA sobre recursos h?dricos, envolvendo moradores do local do estudo. De maneira geral, todos os trabalhos encontrados mostraram-se relevantes para a melhor compreens?o dos problemas ambientais levantados pelos mesmos. Por?m, a confus?o sobre as correntes filos?ficas existentes e a car?ncia de um conhecimento mais embasado na maioria dos trabalhos sobre PA s?o quest?es a serem apontadas. A aproxima??o entre Ci?ncias Biol?gicas e Psicologia nas pesquisas em PA ainda se mostra muito discreta, sendo necess?rio o esfor?o das duas ?reas para que o di?logo entre ambas seja aprofundado no estudo das quest?es ambientais
Castro, Rossini de Araújo. "Ambiente Amazônico: a arte vivencial do artista Hélio Melo." Universidade Presbiteriana Mackenzie, 2010. http://tede.mackenzie.br/jspui/handle/tede/2738.
Full textFundo Mackenzie de Pesquisa
This essay aims at emphasizing Hélio Melo s course of life since his life experience in the Amazonian Rainforest up to his life in the city of Rio Branco, Acre. Our founding premise is that Helio Melo s art reflects his experience as a rubber gatherer; having in mind the woodman s way of life, Melo searches to draw, in his plastic and literary art, a sociology of Labor. The Amazonian environment is the theme of his art, which has shown the Amazonian flora, fauna and man in sketches, drawings and stories. Acre s history, since the colonization period, up to the Amazonian economic pattern changes (which have brought about such an expressive rural mass migration) and the rubber gatherer s, Indian s and river inhabitant s resistance in defense of the forest have been taken into consideration in Helio Melo s biography. This essay has also focused on the artist s main exhibitions, especially the 27th São Paulo Art Biennial (2006) which has had the merit of including Helio Melo among the contemporary artists of the world. His national and international exhibitions have been also considered in this essay. And in the final considerations some indicatives that the artist has experienced three phases of his visual art (labor sociology, class struggle and ecology) have been presented.
Nesta dissertação de mestrado busca-se ressaltar a trajetória do artista Hélio Melo desde sua vivência na Floresta Amazônica até sua vida na Cidade de Rio Branco (AC). A premissa que sustenta a argumentação é a de que a arte de Hélio Melo reflete sua vivência como seringueiro. A partir da reflexão sobre o modo de vida do homem da floresta, o artista procurou esboçar, em sua obra visual e literária, uma sociologia do trabalho. O ambiente amazônico é o tema do seu trabalho, que revelou, em desenhos e histórias, a fauna, a flora e o homem amazônico. Foi ponderada, na biografia do artista, a história do Acre desde a colonização, passando pela mudança do paradigma econômico da Amazônia, que causou um êxodo rural, até a resistência dos seringueiros, índios e ribeirinhos em defesa da floresta. São também mostradas as principais exposições do artista, com especial atenção para a 27ª Bienal de São Paulo (2006), coletiva póstuma do artista, que o incluiu no espaço de arte contemporânea. Também são avaliadas outras exposições nacionais. Nas considerações finais são apresentados indicativos de que o artista vivenciou três fases em sua obra visual, a saber: sociologia do trabalho, luta de classe e ecologia.
MARTINS, Paulo S?rgio Lettiere. "Fibra de coco verde: Conscientiza??o ambiental pela arte-educa??o." Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro, 2016. https://tede.ufrrj.br/jspui/handle/jspui/1812.
Full textMade available in DSpace on 2017-06-21T18:39:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016 - Paulo S?rgio Lettiere Martins.pdf: 2944414 bytes, checksum: 8b37817c2a47e35faa8641bdbde1418d (MD5) Previous issue date: 2016-02-08
Esta investigaci?n tuvo como objetivo dar a conocer m?todos para una poblaci?n dada sobre un problema que causa un enorme da?o al medio ambiente, la salud y la calidad de vida de toda la sociedad, el gran volumen de c?scaras de coco verde causados por el consumo creciente de sus aguas, su eliminaci?n inadecuada y la no utilizaci?n de este tipo de residuos. A trav?s del uso de la educaci?n del arte como herramienta de ense?anza utilizando dos lenguas de Artes Visuales, el modelado y dise?o, en un proceso de educaci?n ambiental, ha demostrado la posibilidad de utilizar este tipo de residuos como la conciencia veh?culo eficiente del problema investigado. Modelado fue el lenguaje utilizado en los talleres de arte y artesan?a que utilizan la fibra de la c?scara del coco de la producci?n verde de varias utilidades y objetos decorativos. El dise?o fue utilizado en la producci?n de una revista en formato c?mic, tebeos, con un enfoque ambiental en el problema de c?scaras de coco y did?ctica, con los m?todos de uso de fibra de coco en el gui?n revisado. La conciencia de los participantes del taller y de la calle, ya que el problema se ha encontrado a trav?s de una forma de cuestionario y la entrevista. La revista es una herramienta concientizadora que circula en forma impresa y en l?nea, los resultados ser?n certificados por las entradas y los comentarios en la p?gina web (http://arteinterdisciplinaridadel.blogspot.com.br/) y los comentarios de los lectores. Para la apreciaci?n p?blica de la obra producida en los talleres, una galer?a virtual fue creado en el blog http://galeriadearteemfibradecoco.blogspot.com.br/. El ?rea de estudio comprende los municipios de Goytacazes Campos, Quissam?, Bom Jesus do Itabapoana Itaperuna y en el norte y noroeste del estado de R?o de Janeiro. La investigaci?n busc? recopilar datos de los impactos ambientales y sociales, formas de disposici?n final de estos residuos en los rellenos sanitarios o vertederos, la producci?n y el consumo de la fruta en estos municipios y algunas afluencia importante de centros tur?sticos como Cabo Fr?o, un municipio cerca de la zona de desarrollo que trabajo.
Esta pesquisa buscou m?todos de conscientiza??o para uma determinada popula??o sobre um problema que causa enormes danos ao meio ambiente, a sa?de e a qualidade de vida de toda a sociedade, o grande volume de cascas de coco verde gerado pelo crescente consumo de sua ?gua, seu descarte inadequado e o n?o aproveitamento desse res?duo. Atrav?s do emprego da Arte-Educa??o utilizando como ferramenta did?tica duas linguagens das Artes Visuais, a Modelagem e o Desenho, em um processo de Educa??o Ambiental, comprovou-se a possibilidade de aproveitamento desses res?duo como eficiente ve?culo de conscientiza??o quanto ao problema pesquisado. A Modelagem foi a linguagem empregada em oficinas de arte e artesanato que utilizaram a fibra das cascas do coco verde na produ??o de diversos objetos utilit?rios e decorativos. O Desenho foi utilizado na produ??o de uma revista em formato HQ, Hist?ria em Quadrinhos, com uma abordagem ambiental referente ao problema das cascas de coco e tamb?m did?tica, apresentando os m?todos de aproveitamento da fibra de coco dentro do roteiro da revista. A conscientiza??o dos participantes das oficinas e dos ambulantes, quanto ao problema, foi constatada atrav?s de um question?rio e um formul?rio de entrevista. A revista ? um instrumento conscientizador que circula na vers?o impressa e on line, cujos resultados ser?o comprovados pelas postagens e coment?rios na p?gina da web (http://arteinterdisciplinaridadel.blogspot.com.br/ ) e nos coment?rios dos leitores. Para aprecia??o p?blica dos trabalhos produzidos nas oficinas, foi criada uma Galeria Virtual no blog http://galeriadearteemfibradecoco.blogspot.com.br/. A ?rea de estudos compreendeu os munic?pios de Campos dos Goytacazes, Quissam?, Bom Jesus do Itabapoana e Itaperuna, no norte e noroeste do estado do Rio de Janeiro. A pesquisa buscou coletar dados de impactos ambientais e sociais, formas de disposi??o final desses res?duos em aterros sanit?rios ou lix?es, produ??o e consumo do fruto nesses munic?pios e em alguns importantes centros de fluxo de turismo como Cabo Frio, munic?pio pr?ximo ? regi?o de desenvolvimento desse trabalho.
Souza, Heluane Aparecida Lemos de. "Arte, política e educação ambiental : a contribuição do pensamento de Theodor Adorno /." Rio Claro, 2019. http://hdl.handle.net/11449/182834.
Full textResumo: A relação sociedade-natureza decorre, principalmente, da concepção de natureza que construímos ou, como afirma Bornheim, do “modo como o homem torna a natureza presente” (1985, p.18). A sociedade moderna ocidental tem “tornado a natureza presente” a partir de uma relação dicotômica. A partir de René Descartes e Francis Bacon, o conhecimento científico passou a ter uma função intervencionista, tornando-se necessário conhecer a natureza para dominá-la. O sucesso do projeto de Francis Bacon, no qual “saber é poder”, hoje ameaça a biosfera (Giacoia Junior, 2004) e exige reflexões e ações para a superação da crise socioambiental. É o que Hans Jonas (2006) denominou de “dialética do poder”. A esta perspectiva de conhecimento, enfatizada no século XIX pela ciência positivista, a “Teoria Crítica” elaborada pela Escola de Frankfurt, que tem Theodor Adorno como um de seus principais pensadores, se opõe radicalmente. Da mesma forma, afirmamos que a atual crise socioambiental não pode ser resolvida por meio da ciência e da tecnologia, mas torna-se, fundamentalmente, uma questão política (BORNHEIM, 1985). Neste sentido, compreendemos a Educação e a Arte, em uma perspectiva política, fundamentais para a transformação da realidade. Para Adorno, em nossa sociedade predomina a “Semiformação”, que nos coloca sob a ameaça da barbárie, sendo a auto-reflexão crítica a única alternativa. No entanto, a auto-reflexão crítica, possibilitada pela teoria crítica da sociedade e cuja racionalidade ainda ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo)
Abstract: The relationship between society and nature derives mainly from the conception of nature that we construct or, as Bornheim asserts, "how man makes nature present" (1985, p. 18). Western modern society has "made the nature present " from a dichotomous relationship. Since Descartes and Bacon, the scientific knowledge started to have an interventionist function, being necessary the knowledge of nature to dominate it. The success of Francis Bacon's project in which points that "knowledge is power" threatens the biosphere nowadays (Giacoia Junior, 2004) and requires reflection and action to overcome the socio-environmental crisis. This is what Hans Jonas (2006) named as the "dialectic of power". The "Critical Theory" elaborated by the Frankfurt School, which has Theodor Adorno as one of its main thinkers, radically opposes to this perspective of knowledge, which was emphasized in the nineteenth century by the positivist science. Similarly, we affirm that the current socio-environmental crisis cannot be solved by science and technology, being fundamentally a political concern (BORNHEIM, 1985). Therefore, we understand Education and Art, from a political perspective, essential for the transformation of reality. For Adorno, in our society the "Semiformation" predominates, that puts us under the threat of barbarism, in which critical self-reflection is the only alternative. However, critical self-reflection, that was possible by the critical theory of society and whose rationality is ... (Complete abstract click electronic access below)
Doutor
Arcoleo, Angela <1987>. "Studio di traccianti ambientali organici in aree remote." Master's Degree Thesis, Università Ca' Foscari Venezia, 2016. http://hdl.handle.net/10579/7805.
Full textGabriel, Gilcimara Juliana. "Ensino de arte e prevenção da violência em ambiente escolar /." Marília, 2019. http://hdl.handle.net/11449/181425.
Full textBanca: Regina de Cássia Rondina
Banca: Maria do Carmo Monteiro Kobayashi
Resumo: A violência é uma questão que vem sendo discutida em nossa sociedade devido ao amento na evidencia de consequências negativas que acarreta para toda a população. A escola, como parte da sociedade, não poderia fugir dessa situação e, embora os Ministérios da Educação e da Saúde preconizem atividades educativas preventivas sobre violência, estas ainda são incipientes no ambiente de sala de aula. Nesta perspectiva, partindo de uma abordagem comportamental, o objetivo deste trabalho é elaborar, aplicar e avaliar um conjunto de atividades na disciplina de Arte, no Ensino Fundamental I, voltado para a prevenção de violência escolar e bullying. O local da pesquisa foi uma Escola Municipal de Ensino Fundamental de uma cidade de pequeno porte do interior paulista. A pesquisa é um estudo quase experimental, descritivo e interventivo. Os participantes foram alunos do 5º ano do Ensino Fundamental I. Os procedimentos envolveram o levantamento de informações sobre a conduta dos alunos, com a utilização dos registros do livro de ocorrências da escola e elaboração das atividades de um programa de ensino. Estas atividades foram planejadas seguindo os procedimentos da teoria comportamental e procurando atender às características dos comportamentos levantados no livro de ocorrências. Os resultados mostram que o procedimento aplicado foi efetivo, pois os alunos apresentaram altas porcentagens de acertos sobre os conhecimentos trabalhados e passaram a reconhecer as situações de violência com cara... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo)
Abstract: Violence is an issue that has been discussed in our society due to the degree that it has reached that has brought a series of negative consequences for the entire population. The school as part of this society could not escape this situation and, although the Ministries of Education and Health advocate preventive educational activities on violence, these are still incipient in the classroom environment. In this perspective, starting from a behavioral approach, the objective of this work is to elaborate, apply and evaluate a set of activities in the discipline of Art, Elementary School I, focused on the prevention of school violence and bullying. The research site was a Municipal School of Elementary Education in a small city in the interior of São Paulo. The research is a quasi-experimental, descriptive and interventional study. The participants were students in the 5th year of elementary school I. The procedures involved the collection of information about the behavior of the students, using the records of the school's occurrence book and elaborating the activities of a teaching program. These activities were designed following the procedures of behavioral theory and trying to meet the characteristics of the behaviors raised in the book of occurrences. The results show that the applied procedure was effective, since the students presented high percentages of correct answers about the knowledge worked and began to recognize the violence with characteristics of bullying. It i... (Complete abstract click electronic access below)
Mestre
Prosser, Elisabeth Seraphim. "Arte, representação e conflitos no meio ambiente urbano : o graffiti em Curitiba (2004-2009)." reponame:Repositório Institucional da UFPR, 2018. http://hdl.handle.net/1884/26057.
Full textCo-orientadores : Prof. Dr. Francisco Mendonça, Key Imaguire Junior
Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Programa de Pós-Graduaçao em Meio Ambiente e Desenvolvimento. Defesa: Curitiba, 17/12/2010
Bibliografia: fls. 399-409
Resumo: O modern graffiti, ou arte de rua, é uma manifestação de atores sociais das grandes cidades contemporâneas e abrange desde a assinatura rabiscada até painéis esteticamente elaborados, bem como a colagem de cartazes e adesivos artesanais. Constitui um universo rico, complexo e dinâmico de expressão e representação. Esta investigação teve como objetivo registrar e compreender a arte de rua em Curitiba, entre 2004 e 2009, sob a perspectiva dos seus autores e em suas relações com a cidade, o meio ambiente e a sociedade, bem como os significados que ela expressa. Foram examinados tanto o discurso destes atores sociais, quanto o universo de representação veiculado na sua arte e os conflitos sociais e ambientais que ela aponta. Para tal, foram realizadas uma pesquisa bibliográfica e documental; uma observação participativa com entrevistas e coleta de depoimentos; e uma análise temática de conteúdo a partir de uma amostra de 5 mil fotografias registradas pela autora no período. O arcabouço teórico foi construído mediante o pensamento de autores como Harvey, Touraine, Moscovici, Tuan, Lefèbvre, Maffesoli, Ferrara e Argan, além de obras sobre o graffiti e o hip hop. A pesquisa participante permitiu traçar o perfil dos artistas de rua de Curitiba, verificar as razões e as motivações que os levam a interferir sobre a cidade e perceber que veem o espaço urbano como espaço vivido, lugar da sociabilidade e mídia alternativa. Da análise de conteúdo emergiram três grandes grupos temáticos, cujas palavras-chave são protesto, sofrimento, inconformismo (45% da amostra); ludicidade, identidade, sociabilidade (42%); e afetividade e sexualidade (12%). As duas maiores categorias encontradas referem-se à concepção e à crítica sobre o meio ambiente urbano e natural, e ao artista de rua como partícipe e observador da urbe. Isto demonstrou, de um lado, sua inquietação com a preservação do meio ambiente e com a qualidade de vida na cidade e no planeta. De outro, confirmou o que a observação participativa havia revelado: a sua visão de espaço urbano como lugar. Presentes em todo o percurso da investigação estavam os conceitos de identidade, pertencimento, lugar, propriedade, comunicação, arte e representação. Pôde-se concluir que o artista de rua é profundamente comprometido com a cidade e a sociedade, denunciando injustiças, riscos e vulnerabilidades nelas existentes; que ele busca transformar a visão da sociedade acomodada, extrativista, consumista e capitalista mediante o seu protesto; que a arte de rua é uma manifestação política, um fator identitário e uma expressão constitutiva do ambiente urbano contemporâneo; e que a sua prática e a cidade são não apenas elementos da sociabilidade dos seus autores, mas o próprio espaço e lugar desta sociabilidade. É uma arte que vai do inconformismo com o estabelecido à chamada à ação, da irreverência insolente à revolta dolorosa, da ternura lírica à violência desmedida, do humor ácido à crítica feroz, da denúncia política à tomada de consciência e da brincadeira divertida ao comprometimento.
Abstract: Modern graffiti, or street art, is a large cities youth manifestation and ranges from scrawled signature to aesthetically drawn up panels, and includes self-made posters and stickers. It is a rich, complex and dynamic form of expression and social representation. This research aimed at registering and understanding street art in Curitiba, between 2004 and 2009, from the perspective of its authors and their relations with the city, the environment and society, as well as its meanings. We examined the discourse of these social actors; the universe of representation conveyed in this art; and the social and environmental conflicts pointed through it. In order to accomplish this investigation, a bibliographic and a documentary search was made, as well as a participant observation with interviews and a compilation of testimonies, and a thematic content analysis of a sample of 5 thousand photographs taken by the author in the period. The theoretical framework was built around the thoughts of authors such as Harvey, Touraine, Moscovici, Tuan, Lefèbvre, Maffesoli, Ferrara and Argan, and works on graffiti and hip hop. The participant observation allowed us to draw the profile of street artists in Curitiba, to ascertain the reasons and motivations that lead them to interfere in the city, and to realize that they see urban space as a lived space, as a place of sociability and as an alternative media. The content analysis revealed three main thematic groups, whose keywords are protest, suffering, annoyance (45% of the sample), playfulness, identity, sociability (42%), and affection and sexuality (12%). The two largest categories found refer to the street artists‘ views and critiques of the urban and natural environment, and their role as participants and observers of the city. This demonstrates their concern with the environmental preservation and life quality. On the other hand, confirms what the participant observation had revealed about their vision of urban space as a special place. Present throughout the course of the investigation were the concepts of identity, belonging, place, property, communication, art and representation. We concluded that the street artists are deeply committed to the city and to the society, denouncing injustices, risks and vulnerabilities within them; that they seek to transform the extractive, consuming and capitalist society‘s vision through their protest; that art street is a political manifestation, an identity factor and a constitutive expression of the contemporary urban environment; and that this practice and the city are not only elements of their authors‘ sociability, but the actual space and place of this sociability. It is an art that goes from nonconformity with the established to a call to action, from cheeky irreverence to painful revolt, from lyrical tenderness to unrestricted violence, from acid humor to fierce criticism, from policy denouncement to conscious awareness and from fun game to commitment.
Silva, Eunice Maria da. "Ciberpercepção e intervisualidade ambiental: explorando o espaço contemporâneo." Universidade de São Paulo, 2016. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/93/93131/tde-26052016-004723/.
Full textThe contemporary environmental has become increasingly expanded to accommodate digital and virtual dimensions. Look at this today is to see through technological interfaces and interdependent cultural filters; is to see images through the hipervisuality of media and social networks. This research explores the visuality as result of technological processes of capture, processing, reticularization and dissemination of information and images that are changing our perception of the world. These changes begin to be assessed especially with regard to artistic work and aesthetics mediated technologies that enable less dependent space representations of human and more based on \"seeing\" technological intervention changing the entire culture repertoire of subjects as landscape, location, environmental issues. So, increasingly we enter an informational space, digital, virtual and reticular. In the manner of a cyberspace flâneur, we see the contemporary natural environment from interfaces that exploit the earth in various ways: through the vertical look of drones, satellites, probes and also the kaleidoscopic setting ciberpercepção and technologies that create, mix and reinterpret images. We conducted a preliminary study essentially exploratory, seeking to establish relationships between the arts and environmental studies in the context of the Visual Culture field of study, reflecting on the effects that this convergence may have on human cognition and vision of the planet. By intervisuality, defined as simultaneous and interactive exhibition of visual modes2, we propose to develop an initial overview to analyze the seizure of the current environmental problem and inquire of a future expanded perception of the world.
Bomfim, Vanessa Lima. "As Ecologias nas Pesquisas em Educação Ambiental - Dissertações e Teses." Universidade de São Paulo, 2015. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/59/59140/tde-11022016-160220/.
Full textWhat is Ecology? Originally, a scientific discipline connected to Biology. However, the ecology term, that popularized and begun to represent the approaches multiplicity, a lot of beyond the Ecology Science. Ecology and Environmental Education (EE) although they are distinct and complex areas are interconnected, having environmental questions as convergence point. This research has as objective to investigate if the Ecologies, in varied forms and approaches are, indeed, present in EE researches and in what forms they are appear in these researches. We chose to organize these Ecologies in two main groups: 1) Ecology Science, while discipline/area restricts to the Biology scientific field and 2) Other Ecologies, those involve ideological, philosophical and politics ecological questions aspects, those subdivided by: Human Ecology, Political Ecology, Social Ecology and Philosophical Ecology. A content analysis qualitative research carried out by inserted in an interinstitutional project that develops the State of the Art research in Brazilian SA, called EArte Project. Using the record unity ecolog for dissertations and theses EArte database researches, were selected by this research about 545 early works, those were mapped by institutional aspects, educational contexts and study themes, from classification records written data. It was found a lot of masters researches in public institutions and in education programs and in school context. Among these selected by final documentary corpus 113 works, that offered by the Ecologies identified conditions. It was found a numerical equilibrium by the Ecology Science (43.4%) and the Other Ecologies (53.1%) and the subject dont represent an unique and homogeneous area, but, a lot of approaching forms related as with Natural Sciences well with the questioning about the economics, politics and social organization, showing ecological thinking variations founded in limit categories still not well delimited and in several interactions with the EE.
Vituri, Nazir de Farias. "Tecnologia e educação da percepção integrada ao ensino das artes plásticas." Florianópolis, SC, 2002. http://repositorio.ufsc.br/xmlui/handle/123456789/84316.
Full textMade available in DSpace on 2012-10-20T08:14:34Z (GMT). No. of bitstreams: 0Bitstream added on 2014-09-26T02:53:00Z : No. of bitstreams: 1 185580.pdf: 23636715 bytes, checksum: 6fc649c6dea1de46ee6011b1345850eb (MD5)
O presente trabalho propõe que o tema Meio Ambiente seja tratado no espaço escolar e sugere a sua integração ao ensino de Arte, enfocando especialmente a Educação Ambiental. Destaca a importância de educar o olhar com o objetivo de perceber o ambiente através de uma nova atitude que seja crítica e reflexiva. Propõe uma metodologia de trabalho por projetos na escola através do ensino das artes visuais, tomando como referência artistas contemporâneos que utilizam a reciclagem e o reaproveitamento de materiais como fonte de criação artística. Nesse contexto, apresenta dois projetos, aplicados em sala de aula com alunos do Ensino Fundamental e Médio, desenvolvidos de modo coerente com a concepção de aprendizagem apontada na metodologia proposta. Enfoca a Arte como linguagem que expressa percepções sobre o meio ambiente, favorecendo a análise do impacto das intervenções humanas e propondo reflexões capazes de promover uma gestão ambiental comprometida com a qualidade de vida.
SANTOS, Anderson Alves dos. "A originalidade da arte na obra da cidade." Universidade Federal de Pernambuco, 2017. https://repositorio.ufpe.br/handle/123456789/27112.
Full textApproved for entry into archive by Alice Araujo (alice.caraujo@ufpe.br) on 2018-09-28T19:58:56Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) TESE Anderson Alves dos Santos.pdf: 4387836 bytes, checksum: abbb3460f028ee5361e3a66ccef22527 (MD5)
Made available in DSpace on 2018-09-28T19:58:56Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) TESE Anderson Alves dos Santos.pdf: 4387836 bytes, checksum: abbb3460f028ee5361e3a66ccef22527 (MD5) Previous issue date: 2017-01-27
A expressão artística demonstrada como suporte do presente estudo floresceu no Brasil na década de 1980, quando algumas cidades brasileiras compuseram leis que determinaram a instalação de uma obra de arte nas dependências de construções públicas e privadas, sob a justificativa do fomento à fruição da arte no ambiente urbano e incentivo do trabalho artístico local. Pelo fato dessa expressão artística ser apresentada principalmente à frente de prédios habitacionais, ela se constitui num setor do mercado de arte que torna as empresas da construção civil ou do setor imobiliário as principais demandantes por obras artísticas. Por considerar que arte é uma obra com a tendência de ser incompreendida pelos seus contemporâneos (MARX, 1999), mas que originalmente exerce a função de provocar transformações sócio-históricas (LUKÁCS, 1970), procurou-se analisar a arte como obrigação no espaço urbano, a fim de refletir sobre o caráter da sua originalidade frente ao desenvolvimento da cidade entendida como uma “obra” (LEFEBVRE, 1991). Com tais fundamentos, a pesquisa lançou a tese de que a originalidade da arte na obra da cidade se esvai no espaço produzido, enquanto que as tendências colaborativas entre as obras no sentido da arte e da cidade são relegadas à banalidade. Como objetivo buscou-se analisar a originalidade da arte como obrigação por meio da visualização da sua condição espacial produzida por agentes detentores do poder econômico e político, tomando-se como exemplo as influências históricas e atuais compreendidas no espaço urbano da cidade de João Pessoa - PB. Para a elaboração da pesquisa, foi realizada revisão bibliográfica sobre os temas história da arte, produção do espaço urbano, arte na sociedade capitalista, arte e meio ambiente e originalidade. Realizou-se também pesquisa documental no IPHAEP, para levantamento do patrimônio artístico da cidade e consulta à documentação na Funjope, que forneceu os dados primários para a elaboração de um banco de dados geográficos, composto de um total de 344 obras de arte pesquisadas, entre os anos de 2013 e 2015. Essas informações deram suporte à elaboração de um conjunto de gráficos, tabelas e mapas sobre a arte exposta na cidade de João Pessoa. Foram feitos ainda trabalhos de campo na cidade de João Pessoa - PB e Recife - PE. O debate seguiu a reflexão sobre a originalidade da arte, as relações colaborativas entre arte, cidade e o tema do meio ambiente e discutiu-se sobre a arte no capitalismo. Nesse percurso, demonstrou-se a situação conflituosa e insipiente da arte como obrigação no espaço urbano, subvertida à lógica produtiva da habitação como mercadoria, em detrimento do valor de uso da cidade e da fruição da arte no espaço público.
The artistic expression demonstrated as support to this study started in Brazil in the 1980s, when some Brazilian cities created laws to determine the installation of an artwork in public and private buildings, justified by the increase the enjoyment of art in the urban environment and encouragement of local artists. Because this artistic expression is presented mainly in front of residential buildings, it is constituted in a sector of the art market that makes construction companies or real estate the main demanders for artistic works. Considering that art is a work that tends to be misunderstood by its contemporaries (MARX, 1999), but that originally performs the function of provoking social and historical transformations (LUKÁCS, 1970), it was decided to analyze art as an obligation in urban space, in order to reflect on the character of its originality in relation to the development of the city understood as a "work" (LEFEBVRE, 1991). Based on that, the research undertakes the thesis that the originality of the art in the work of the city goes away in the space produced, while the collaborative tendencies among works in the sense of art and the city are relegated to banality. The objective was to analyze the originality of art as an obligation through the visualization of its spatial condition produced by agents who hold economic and political powers, taking as an example the historical and current influences included in the urban space of the city of João Pessoa - PB. For the elaboration of the research, a bibliographical revision was made on the themes of art history, production of urban space, art in capitalist society, art and environment, and originality. Documentary research was also carried out at the Historical Heritage Institute of the State of Paraiba - Brazil, to survey the city's artistic heritage and consult the documentation at the Culture Foundation of the city of João Pessoa, which provided the primary data for the elaboration of a bank of geographic data, composed of a total of 344 works of art that were installed from 2013 to 2015. This information supported the elaboration of a set of charts, tables and maps on the art exhibited in the city of João Pessoa. Field work was carried out in the city of João Pessoa and Recife. The debate followed the reflection on the originality of art, the collaborative relations among art, city and the theme of the environment, and discussed on art in capitalism. In this way, the conflicting and insipient situation of art as an obligation in the urban space, subverted to the productive logic that understands housing as a commodity, has been demonstrated to the detriment of value of use of the city and the enjoyment of art in the public space.
Arantes, Marlene Costa. "Arte em papel machê e papietagem e o papel do educador em arte: uma trajetória rumo à sensibilização e conscientização ambiental." Universidade Presbiteriana Mackenzie, 2007. http://tede.mackenzie.br/jspui/handle/tede/2691.
Full textFundo Mackenzie de Pesquisa
This dissertation is part of the studies of Education, Art and Culture History, more specifically in the area of Art and Culture History in the contemporary society . Its main purpose is to relate art and environmental education through an interdisciplinary study of an elementary state public school. Aiming to contribute with the environment conscience development through some aspects of the Educating Art , the objective was to develop teaching activities that stimulate the re-use and recycling of paper, producing works that could be utilized as research material in art classes. We start with the hypothesis that it is important for the teaching of arts, activities related to the re-use and recycling of paper, more specifically the paper mâché and paper collés as the means to stimulate paper re-use in its multiple artistic possibilities in order to develop an environmental conscience. In the first place, a bibliographical research was utilized to give theoretical support with authors from multiple disciplines like History of Art, Environmental Education and Education. This research, as contextualized by approaching various art periods, aims to establish the relationships between art, education and environment. We focused on the history of paper and its recycling and the use of paper mâché and papiers collés in the work of artists and artisans that have an ecological concern as well as we seek the understanding of the use of collages in works of art not as an amplification of art, but as a conscience of the reality. A qualitative methodology was employed, more specifically action research, considered a social research based on empirical data in which the research subject and the researcher interact in a participative manner. We conclude that the role of the educator is really important and the educational practices with the re-use and recycling of paper are applicable in schools and through them it is possible to obtain changes in behavior that contribute with the acquisition of knowledge, abilities and attitudes regarding the integration of man and nature.
Inserido na linha de pesquisa História das Culturas e das Artes nas Sociedades Contemporâneas, este trabalho buscou integrar arte e educação ambiental numa proposta interdisciplinar realizada em uma Escola Estadual de Ensino Médio em São Paulo. Objetivando contribuir para o desenvolvimento de uma consciência ambiental por meio do fazer, do lúdico e do sensível em arte-educação, propusemo-nos desenvolver atividades didáticas que fomentassem a reutilização e reciclagem de papel, gerando trabalhos que pudessem ser utilizados como referência de pesquisa em aulas de artes. Partimos do pressuposto de que é importante trabalhar, no ensino de arte, atividades relacionadas ao papel reutilizado e reciclado, mais especificamente o papel machê e papietagem como material de reaproveitamento do papel em suas múltiplas possibilidades no fazer artístico, a fim de contribuir para o desenvolvimento da conscientização ambiental. Para tanto, realizamos pesquisa bibliográfica para fundamentar teoricamente o estudo que teve como base autores que abordam a História da Arte, a Educação Ambiental e a Educação. Buscamos contextualizar este estudo abordando os vários períodos da arte e estabelecer relações entre arte, educação e meio ambiente. Tratamos também da história e reciclagem do papel e da utilização do papel machê e papietagem em obras produzidas por artistas e artesãos que têm uma preocupação ecológica, bem como procuramos entender o uso das colagens em obras de arte, não como ampliação da arte, mas como uma consciência da realidade. Recorremos à metodologia qualitativa, mais especificamente a pesquisa ação, por se tratar de pesquisa social com base empírica na qual os pesquisadores e participantes interagem de modo participativo. Concluímos que o papel do educador em arte é fundamental e as práticas educativas com reutilização e reciclagem de papel são possíveis de aplicabilidade nas escolas e que por meio delas se obtém mudanças de comportamento que contribuem para aquisição de conhecimentos, habilidades e atitudes voltados para a integração homem e natureza.
Macelloni, Alfredo Henrique. "Arte/Educação na aula de História: um espaço na construção da consciência ambiental." Universidade Presbiteriana Mackenzie, 2010. http://tede.mackenzie.br/jspui/handle/tede/2047.
Full textPromoting the sensitization and the construction of the environmental consciousness in the History classes was the goal of this study; it was trying to go deeper into the knowledge that already exists in the relations among History, Landscape, Landscape Painting and Environment. This paper approached the knowledge about environmental history [defended by Worster] to the historical scholar knowledge, with the intention of propitiating learning opportunities for a study inserted in the everyday coastal life. This approximation was done through artistic works from the historical, social, cultural and environmental point of view. It tried to verify the understanding about the environment coming from the students of the first year in high-school, with ages between 14 to 15 years old in the city of Bertioga-SP. Passing by a process of intervention in the History classes, where the researcher was also the teacher who is guided by the principles of the art / education proposed by Ana Mae Barbosa, some reproductions of paintings from the artist Benedito Calixto were used. What interested in Benedito Calixto‟s works was the thematic linked to the paintings of landscapes (natural and marine), in special the creations of the beginning of the twentieth century. After the intervention adjusted to the teaching of research-action expressed by Thiollent, the students dedicated themselves to the development of their artistic skills when they created visual poetic forms, based on photographs, for, this way, show in an artistic way the interaction between the man ant the environment. Some of these photographs served as a disclosure to the process of environmental degradation and the decrease in quality of life, other photographs were used as a way to value the natural beauty that are still preserved. With this, it was verified through questionnaires that appeared new comprehension in what was understood about the environment. For the analysis of the investigation in a qualitative order, the method Bardin was used, that, when classified categories using unities of register, it permitted a safer interpretation and made it easier the decisions during the intervention. This way, it was possible to find out that the experiences of art / education developed with the students made it possible the enrichment of the history classes and offered conditions that helped the construction of the environmental consciousness of the students involved.
Promover a sensibilização e a construção da consciência ambiental nas aulas de História foi a finalidade deste estudo, procurando aprofundar o conhecimento do que já existe nas relações entre História, Paisagem, Pintura de Paisagem e Meio Ambiente. Aproximou os conhecimentos da história ambiental [defendidos por Worster] ao saber histórico escolar, com a intenção de propiciar oportunidades de aprendizagem para um estudo inserido no cotidiano da vida litorânea. Essa aproximação se deu por meio de obras artísticas do ponto de vista histórico, social, cultural e ambiental. Procurou verificar o entendimento sobre meio ambiente por parte dos alunos do 1º ano do ensino médio, com idades entre 14 e 15 anos, de uma escola pública estadual da cidade de Bertioga-SP. Passando por um processo de intervenção nas aulas de História, onde o pesquisador é também o professor e norteado pelos princípios da arte/educação propostos por Ana Mae Barbosa, foram utilizadas algumas reproduções de pinturas do artista Benedito Calixto. O que interessou das suas obras foi as temáticas ligadas à pintura de paisagens (natural e marinhas), em especial as criações do começo do século XX. Depois da intervenção, ajustada aos ensinamentos da pesquisa-ação explicitados por Thiollent, os alunos se dedicaram ao desenvolvimento de suas habilidades artísticas ao criarem formas poéticas visuais, a partir de fotografias, para, então, revelar de forma artística as interações do homem com seu meio. Umas serviram como denúncia dos processos de degradação ambiental e diminuição da qualidade de vida, outras como formas de valorizar as belezas naturais que ainda estão conservadas. Com isso, verificou-se, através de questionários, que surgiram novas compreensões do que se entendia por meio ambiente. Para a análise das investigações, de ordem qualitativa, utilizou-se o método de Bardin, que, ao classificar categorias utilizando unidades de registro, permitiu uma interpretação mais segura e facilitou as decisões durante a intervenção. Desse modo, foi possível constatar que as experiências de arte/educação desenvolvidas com os alunos possibilitaram o enriquecimento das aulas de História e ofereceram condições que auxiliaram a construção da consciência ambiental dos educandos envolvidos.
Andrade, Marco Antonio Pasqualini de. "Uma poética ambiental - Cildo Meireles (1963-1970)." Universidade de São Paulo, 2007. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27131/tde-23072009-160437/.
Full textThis thesis has as its object the Brazilian artist Cildo Meireles formation and production between the years 1963 and 1970 in the cities of Brasília and Rio de Janeiro, and the discussion of these facts in relation to the idea of an emphasis in its environmental aspects. The aim is to verify how the Brasílias perspective, an idea brought up by Mário Pedrosa and Frederico Morais in 1967, and the development of an unfolding of Hélio Oiticicas Environmental Program, can be found and discussed in the artists work, creating an alternative to a restricted vision of his work in the international conceptualism overview. It is possible to conclude, from an analysis of the sources and the concept of environmental art, and from the confrontation with other artists (Piero Manzoni, Yves Klein, Pier Paolo Calzolari and Hélio Oiticica), that exists an approach of Cildo Meireles to the aspects which aim at the production of environments, environmental works and experiences, and that we can consider his work inserted in an environmental poetics, which will be fully accomplished in the Blindhotland series.
Bahia, Ana Beatriz. "Jogando arte na web." Florianópolis, SC, 2008. http://repositorio.ufsc.br/xmlui/handle/123456789/91983.
Full textMade available in DSpace on 2012-10-24T04:33:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 256988.pdf: 17225807 bytes, checksum: ad408b9962c9c756084dd00b16b11759 (MD5)
A tese tem como tema os jogos online lançados pelo setor educativo de museus de arte a partir de obras de acervo. Entre os anos de 2005 e 2008 foi realizada pesquisa de campo na Web selecionando, estudando e interagindo com interfaces condizentes com o tema, e também sites informativos sobre Arte. A ampliação do limite de observação em campo para além dos jogos de sites de museu justifica-se pela abordagem metodológica adotada; pautada: (1) na avaliação iluminativa (Parllet e Hamilton), que avalia ações educativas tendo em vista o contexto social, cultural e institucional no qual se realizam; (2) no método paradoxal (Barthes), que propõe ao pesquisador intercalar momentos de distanciamento e de aproximação em relação ao objeto investigado. Em paralelo à pesquisa de campo e através de estudo teórico pudemos fazer a leitura de interfaces computacionais como transcodificação (Manovich) de valores e hábitos culturais advindos de contextos pré-digitais. Então avaliamos em que medida os modos convencionais de perceber e saber arte são reafirmados, atualizados ou redefinidos na Web. A partir dessa avaliação geral, estabelecemos quatro categorias de estudo: (a) Plano do Arquivar, com bancos de dados online sobre história da arte; (b) Plano do Simular, com "visitas virtuais" a sites de museus de arte; (c) Plano do Problematizar, com o jogo A terceira face da carta (Museu Virtual de Arte Brasileira, concebido por Matteo Moriconi e Arthur Omar), a partir do qual debatemos o uso da reprodutibilidade técnica enquanto procedimento para variação (e não reprodução) de obras de arte no ciberespaço; (d) Plano do Ludo-Educar, com interfaces interativas e divertidas veiculadas no canal educativo de sites de museus de arte. Em capítulo à parte, destacamos o jogo Jhieronimus Bosch Adventure Game (Museu Boijmans, Roterdã, desenvolvido por V2_Lab e Rj.nj Digital Entertainment) como interface na qual convergem as reflexões tecidas nas categorias de estudo "c" e "d". Concluímos que a interface deste último jogo mostra-se coerente com a recente teorização acerca de Museu (Martín-Barbero; Hooper-Greenhill) e Obras de Arte (Gadamer; Barthes); desloca o visitante museal da posição de espectador para a de participador, levando este a experiência de imersão (ao invés de contemplação) e a exceder o sentido visual rumo à tatilidade constitutiva da interatividade.
Anseloni, Érika Pioltine [UNESP]. "Atuando em novos palcos: diálogos entre o teatro e a educação ambiental." Universidade Estadual Paulista (UNESP), 2006. http://hdl.handle.net/11449/90180.
Full textCoordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)
As questões ambientais cada vez mais vêm sendo alvo de preocupações e discussões mundiais. O processo educativo, então, há algumas décadas vêm sendo valorizado como uma possibilidade de lidar com essas questões e de trabalhar pela transformação das relações sociedade-natureza. Contudo, o campo da Educação Ambiental é marcado por uma variedade de discursos, compreensões, interesses e posicionamentos que precisam ser percebidos uma vez que refletem diretamente no tipo e na qualidade das práticas desenvolvidas. Nesta pesquisa, sugerimos que, nas diferentes ações educativas envolvendo a temática ambiental, alguns recursos, como a arte da qual destacamos o teatro representam novas possibilidades pedagógicas, podendo envolver dimensões de conhecimentos, de valores e de participação política, entre outros. Percebendo que alguns educadores e autores compartilham desta perspectiva, este trabalho procurou realizar um levantamento, no estado de São Paulo, de diferentes práticas pedagógicas que aliassem de alguma maneira Educação Ambiental e teatro. Constatamos, então, uma variedade de práticas, procedimentos e abordagens teatrais utilizadas associadas a diferentes perspectivas de concepções de Educação Ambiental. Percebemos que ainda há uma forte presença de entendimentos e práticas mais conservadoras de Educação Ambiental, pautadas numa compreensão simplista ou reducionista das questões ambientais, voltadas a aspectos comportamentais, de individualização de responsabilidade, desconsiderando-se o contexto histórico-social no qual estão inseridos. Por outro lado, ainda algumas perspectivas mais críticas também foram interpretadas, apresentando uma compreensão mais elaborada a articulada das questões ambientais e uma idéia de processo educativo relacionado à formação...
The environmental issues have become a target of discussions and worries of the whole world. The educational process, then, for some decades has been identified as a possibility of dealing with these questions and working on changes in the society-nature relations. However, the Environmental Education field is built on a great variety of speechs, comprehensions, interests and positions that must be caught on because they directly incide on the practices quality. In this research, we suggest that in the different actions envolving environmental issues, some resources, such as art and mainly the theater show us new educational possibilities, involving aspects of knowledge, values and participation. Knowing that some educators share the same perspective, this work made a survey of practices involving theater and Environmental Education in the São Paulo state. So, we could see a variety of theatrical practices, procedures and approaches associated to different Environmental Education perspectives. Furthermore, we could indentify a strong presence of conservative understandings and practices, with a limited comprehension of the environmental issues, closed to behavioral aspects, individualization of the responsibility, not considering the social-historical contexts. On the other hand, some perspectives are more elaborated and articulated about envionmental questions and the educational process is seen as critical and it stimulates participation, aiming a transformation of the society. In both perspectives the theater as a play is its most used form, although there are others practices. Lots of theatre contributions to the Environmental Education were discussed, considering other authors and the subjects investigated and pointed here... (Complete abstract, click electronic address below)
Anseloni, Érika Pioltine. "Atuando em novos palcos : diálogos entre o teatro e a educação ambiental /." Rio Claro : [s.n.], 2006. http://hdl.handle.net/11449/90180.
Full textBanca: Maria Rita Avanzi
Banca: Luiz Carlos Santana
Resumo: As questões ambientais cada vez mais vêm sendo alvo de preocupações e discussões mundiais. O processo educativo, então, há algumas décadas vêm sendo valorizado como uma possibilidade de lidar com essas questões e de trabalhar pela transformação das relações sociedade-natureza. Contudo, o campo da Educação Ambiental é marcado por uma variedade de discursos, compreensões, interesses e posicionamentos que precisam ser percebidos uma vez que refletem diretamente no tipo e na qualidade das práticas desenvolvidas. Nesta pesquisa, sugerimos que, nas diferentes ações educativas envolvendo a temática ambiental, alguns recursos, como a arte da qual destacamos o teatro representam novas possibilidades pedagógicas, podendo envolver dimensões de conhecimentos, de valores e de participação política, entre outros. Percebendo que alguns educadores e autores compartilham desta perspectiva, este trabalho procurou realizar um levantamento, no estado de São Paulo, de diferentes práticas pedagógicas que aliassem de alguma maneira Educação Ambiental e teatro. Constatamos, então, uma variedade de práticas, procedimentos e abordagens teatrais utilizadas associadas a diferentes perspectivas de concepções de Educação Ambiental. Percebemos que ainda há uma forte presença de entendimentos e práticas mais conservadoras de Educação Ambiental, pautadas numa compreensão simplista ou reducionista das questões ambientais, voltadas a aspectos comportamentais, de individualização de responsabilidade, desconsiderando-se o contexto histórico-social no qual estão inseridos. Por outro lado, ainda algumas perspectivas mais críticas também foram interpretadas, apresentando uma compreensão mais elaborada a articulada das questões ambientais e uma idéia de processo educativo relacionado à formação... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo)
Abstract: The environmental issues have become a target of discussions and worries of the whole world. The educational process, then, for some decades has been identified as a possibility of dealing with these questions and working on changes in the society-nature relations. However, the Environmental Education field is built on a great variety of speechs, comprehensions, interests and positions that must be caught on because they directly incide on the practices quality. In this research, we suggest that in the different actions envolving environmental issues, some resources, such as art and mainly the theater show us new educational possibilities, involving aspects of knowledge, values and participation. Knowing that some educators share the same perspective, this work made a survey of practices involving theater and Environmental Education in the São Paulo state. So, we could see a variety of theatrical practices, procedures and approaches associated to different Environmental Education perspectives. Furthermore, we could indentify a strong presence of conservative understandings and practices, with a limited comprehension of the environmental issues, closed to behavioral aspects, individualization of the responsibility, not considering the social-historical contexts. On the other hand, some perspectives are more elaborated and articulated about envionmental questions and the educational process is seen as critical and it stimulates participation, aiming a transformation of the society. In both perspectives the theater as a play is its most used form, although there are others practices. Lots of theatre contributions to the Environmental Education were discussed, considering other authors and the subjects investigated and pointed here... (Complete abstract, click electronic address below)
Mestre
Silva, Maria Cristina Bolela e. "A perspectiva crítica nas pesquisas em educação ambiental - dissertações e teses." Universidade de São Paulo, 2015. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/59/59140/tde-24012016-124150/.
Full textFrom the 1990s and more effectively in the subsequent decade, a progressive increase of the critical aspects in education and in research in Environmental Education (EE) is noticeable. This increase raises the interest to investigate what kind of critical is found on these researches, and what are the views of critical EE presents in these researches. Thus, the present work aims to analyze the critical perspective on academic production in the area in question, analyzing dissertations and theses in EE. It is a qualitative research, which performs a content analysis of the documents of dissertations and theses in EE and that is part of a wider inter-institutional research project that develops a study of the research state of the art in Brazilian EE called EArte Project. The documentary research corpus consists of 53 dissertations and theses in EE, which were selected through a search on EArte Project bank, using the keywords Critical Environmental Education (all words). First we tried to identify the explicit conceptions of critical EE in titles, abstracts and keywords. Then we left for the reading of the complete works, such as the summary, the introduction and theoretical references on the EE, which contained information about the critical perspective of EE. The theoretical analysis of these works was made from the critical perspective of the authors most cited in these works - Guimarães, Carvalho, Loureiro, Layrargues, Tozoni-Reis, Lima, and Paulo Freire; and marxist authors and frankfurtian, whose ideas support these authors. The production of this research contexts were mapped from data found in evaluation sheets of these researches, which provided information on the institutional data, educational contexts, and the subjects of study of this research. Regarding the critical perspective of these EE research, was discovered that a significant number of dissertations and theses in this perspective, totaling 35% of 2690 jobs on total; and that, moreover, theres a political speech of critical EE, bringing a cohesive and uniformly criticism to concepts of society (capitalist) development, to man-nature relationship and to education, especially a critical/opposition to the what they call conservative EE, However, not always these works present a pedagogical praxis related to this political discourse of critical EE.
Costa, Leci Maria de Castro Augusto. "Paisagem enferma : intervenções sensíveis em arte e tecnologia no meio ambiente." reponame:Repositório Institucional da UnB, 2014. http://repositorio.unb.br/handle/10482/17306.
Full textSubmitted by Ana Cristina Barbosa da Silva (annabds@hotmail.com) on 2014-12-09T14:56:33Z No. of bitstreams: 1 2014_LeciMariadeCastroAugustoCosta.pdf: 9739145 bytes, checksum: c1091001148b4869eb494c4de146e288 (MD5)
Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2014-12-10T13:23:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2014_LeciMariadeCastroAugustoCosta.pdf: 9739145 bytes, checksum: c1091001148b4869eb494c4de146e288 (MD5)
Made available in DSpace on 2014-12-10T13:23:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2014_LeciMariadeCastroAugustoCosta.pdf: 9739145 bytes, checksum: c1091001148b4869eb494c4de146e288 (MD5)
Paisagem Enferma. Intervenções sensíveis em arte e tecnologia no meio ambiente, é uma tese de doutoramento em Arte e Tecnologia, de caráter teórico prático defendida pelo PPG-Arte da Universidade de Brasília. Consiste na pesquisa sobre arte e tecnologia científica aplicada a criação de intervenções artísticas em contextos de paisagens enfermas. Partimos da hipótese de que a Arte Tecnologia voltada para o meio ambiente, em seus processos criativos transversais de sensibilização e diálogo, é capaz de articular diferentes níveis de percepção da realidade, promovendo processos de conscientização das paisagens. Buscamos constituir um trabalho de pesquisa com o objetivo de criar estratégias que pudessem por em prática ações e intervenções artísticas que evidenciassem essa sensibilização e ativação de indivíduos em prol de suas comunidades. Foram realizadas ações em duas localidades, em duas cidades específicas, onde se elaborou os estudos de casos de paisagem enferma: a Vila Estrutural, no Distrito Federal, e a Ilha das Caieiras, no Espírito Santo. As ações foram concentradas em instituições públicas. A partir da problematização das paisagens enfermas destes contextos, foi possível privilegiar a experimentação de uma prática artística contemporânea, tecnológica, interativa que respalda a reflexão de cunho ambientalista. __________________________________________________________________________________ ABSTRACT
Infected Landscape: Sensible interventions in art and technology at the environment, it’s a doctorate thesis in Art and Technology, in theoretical and practice character, defended by PPG-Arte from Universidade de Brasília. It consists in the research about art and scientific technology applied to the creation of artistic interventions in infected landscapes contexts. Assuming the hypothesis that the Art Technology, when focuses the environment in their creative transversal process of sensitization and dialog, is capable of articulate different levels of perception of the reality, promoting processes of awareness of the landscapes. We seek to establish a research work with the goal of creating strategies that could put into practice actions and artistic interventions that empathizes that sensitization and activation of individuals towards their communities. Actions were held in two locations, on two specific cities, where they performed the studies of the infected landscape: Vila Estrutural, in Distrito Federal, and Ilha das Caieiras, in Espírito Santo. The actions were concentrated in public institutions. From the questioning of the infected landscapes of these contexts, it was possible to focus the experience of a contemporary, technological, interactive artistic practice that supports the reflection of environmental nature. __________________________________________________________________________________ RESÚMEN
Paisaje Enferma: Intervenciones sensibles en arte y tecnología en el medio ambiente, es una tesis de doctorado en Arte y Tecnología, de carácter teórico practico defendida por la PPG-Arte de la Universidade de Brasilia. Consiste en la investigación sobre arte y tecnología científica aplicada a la creación de intervenciones artísticas en contextos de paisajes enfermas. Partiendo de la hipótesis que la Arte y Tecnología que mira en el medio ambiente, en sus procesos creativos transversales de sensibilización y diálogo, es capaz de articular diferentes niveles de percepción de la realidad, promoviendo procesos de concientización de los paisajes. Buscamos constituir un trabajo de investigación con el objetivo de crear estrategias que puedan poner en práctica acciones e intervenciones artísticas que evidenciasen esa sensibilización y activación de individuos en favor de sus comunidades. Fueran realizadas acciones en dos localidades, en dos ciudades específicas, donde se realizan los estudios de caso de paisaje enferma: la Vida Estrutural, en Distrito Federal, y Ilha das Caieiras, en Espírito Santo. Las acciones fueran concentradas en las instituciones públicas. A partir de la problematización de una práctica artística contemporánea, tecnológica, interactiva que respalda la reflexión de tipo ambientalista.
Ferreira, Sarah Lorenzon. "Acervo de fotografias de obras de arte em ambiente eletrônico: um estudo exploratório sobre os desafios para sua criação e manutenção." Universidade de São Paulo, 2014. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27151/tde-17122014-155850/.
Full textPhotographs of works of art, which constitute the empirical object of this research, make possible the existence of a collection of visual information and its consequent institutionalization. Based on this empirical object, we have tried to identify the challenges related to the creation and maintenance of collections of photographs of works of art in an electronic environment, considering the informational needs of specialized users. In order to deal with these challenges, we aimed at doing an exploratory study regarding the particularities of the creation and maintenance of collections of photographs of works of art in an electronic environment. Starting with the review of the existing literature, it was possible to identify beforehand that the problem is not technological indeed, i.e., it is not about the use of the best software, but it lies instead in the process of creation and maintenance of collections of photographs of works of art. In order to understand this process, it was necessary to study the characteristics of the collection of photographs of works of art of the information service of an institution which offers courses in the field of Visual Arts, as well as the informational behaviour of the potential users of this collection. For this case study, the following data collection techniques were used: unstructured direct observation, unstructured interview and a questionnaire. It was possible to observe: the photographs of works of art are used for educational ends, and online databases constitute an appropriate solution to the demand for photographs; users do weekly research for photographs; the kinds of photographs most sought after are those of paintings and drawings; informants use the photographs for research in artistic creation and in theoretical art. Still, for the creation and maintenance of the database, some challenges need to be overcome, such as the definition of criteria regarding the technical characteristics of the photographs and their content, as well as issues of copyright. Among these challenges, the one that stands out concerns the identification of the visual information needs of specialized users, and of how the photographs of works of art will be used in the educational activities. In the case of the institution where this study was conducted, the main request was the inclusion, in its collection, of photographs of works of art produced by the artists of the institution. The study confirmed that users do not want a collection that is nothing but the mirroring of the collections of museums, galleries, or other information services. It was also possible to observe: how important it is to carry out studies about the use and the users of photographs of works of art, on a more regular basis; the adoption of a policy for the selection and development of collections of physical or digital photographs of works of art is indispensable; and, for the creation of an online database, the adoption of metadata standards and the considering of issues of interoperability are essential, but these measures depend on studies and reflections, such as those indicated in this work.
Canevet, Rozenn. "Ambiance versus "ambiente" : essai d'une généalogie en art, architecture et design." Paris 8, 2012. http://www.theses.fr/2012PA083966.
Full textIt is now accepted knowledge that in the second half of the 20th Century the predominance of a retinal system has been replaced by psycho-sensory immersion. From this, a certain number of works in art, architecture and design – based more on psychological experiences than on traditional forms – have grown, advocating temporality over immediacy and the process of representation. If the terms installation and environment have become common currency, that of ambiance still remains negligible. Following through this train of thought we become aware of the significance of the term, whether artistic, technological or ideological but it is above all in its role -– as counterpart – to the Italian term ambiente that proves to be particularly instructive here. At a time when an artist could be construed as an architect, the designer an artist, it would appear essential to remember that the terms common to these aforementioned disciplines could have potentially encourage crossover and dialogue, their goals and their scope however differ significantly, depending on their implementation. Hence, ambiance is consistent with the concept of size, of representation, of conditioning, highlighting the potential of disassociation between technologies. This is in opposition to the characteristics of ambiente that conform more to the experience of a physical or mental landscape where the relation between the individual and the world is re-examined as the utopian ideal of ones own consciousness. If the eminently modern characteristic of ambiance as ambiente is undeniable, it remains nevertheless a critique of the modernist aesthetic of autonomy that has from the 1950's to the present day woven through their variant forms
Borges, Kássia Valéria de Oliveira, and 92-98181-2497. "As mulheres ceramistas do mocambo: a arte de viver de artefatos ambientais." Universidade Federal do Amazonas, 2017. http://tede.ufam.edu.br/handle/tede/5947.
Full textApproved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2017-10-05T13:29:38Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Reprodução Não Autorizada.pdf: 47716 bytes, checksum: 0353d988c60b584cfc9978721c498a11 (MD5)
Made available in DSpace on 2017-10-05T13:29:38Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Reprodução Não Autorizada.pdf: 47716 bytes, checksum: 0353d988c60b584cfc9978721c498a11 (MD5) Previous issue date: 2017-07-04
FAPEAM - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas
This work aims the observation uppon the work and the in the everyday life of the pan makers women of Mocambo do Arari, in Parintins, Amazonas State. As goals to be developed, I intended to analyse their work, their way of life, sociability and their social recognition in the environment of this rural community inside Amazonas. Thus, the clay craft is recognized as an aesthetical sensitizer of a self recognition to these women. It is a qualitative research with ethnographical approach, in which, they, as recallers and as characters, build their experiences, make their work, turning their achievements visible, so that we can understand them: who they were, who they are, how they live and survive. During the research process, we´ve brought voice to seventeen pan makers women in the São Tomé communities and in Vila de São João. A key point conducted the whole investigation process: the craft work gives them their own identity and makes changes in their life conditions by their modelling and the environmental organization. Therefore, they are part of the historicity and of the environmental culture of this hidden place called Mocambo do Arari in Parintins-AM.
Esta tese tem como objeto o trabalho e o cotidiano de vida das mulheres paneleiras na região do Mocambo do Arari no Município de Parintins, Estado do Amazonas. Como objetivos pretendi analisar o trabalho delas, o modo de vida, a sociabilidade e o reconhecimento social, no ambiente dessa comunidade rural no interior do Amazonas. Portanto, caracteriza-se o artesanato cerâmico como sensibilizador estético de auto reconhecimento dessas mulheres. Trata-se de uma pesquisa qualitativa com aproximações etnográficas, nas quais elas, tanto rememorizadoras como personagens, constroem suas experiências, produzem seu trabalho/obra, dando visibilidade aos seus feitos, para, assim, entendê-las: quem foram, quem são ou vivem e também sobrevivem. Durante o processo de investigação garantimos voz de dezessete mulheres paneleiras que fizeram parte da pesquisa nas comunidades de São Tomé e na Vila de São João. Uma questão-chave norteou e conduziu o processo de investigação: o trabalho artesanal praticado pelas mulheres paneleiras lhes garante uma identidade própria, e provoca uma mudança nas condições de vida, por meio da arte de modelar e organização do ambiente em que vivem. Sendo assim, elas fazem parte da historicidade e da cultura ambiental deste lugar escondido chamado Mocambo do Arari em Parintins -AM.
Jungers, Maria Luiza Carlette. "O Instituto Inhotim na sensibilização ambiental: contribuições das visitas mediadas panorâmicas para a educação ambiental." Universidade Presbiteriana Mackenzie, 2015. http://tede.mackenzie.br/jspui/handle/tede/3038.
Full textApproved for entry into archive by Aline Amarante (1146629@mackenzie.br) on 2017-02-07T18:38:40Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Maria Luiza Carlette Jungers.pdf: 5323642 bytes, checksum: 735768ea5e44126769ced9a17b0755a5 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5)
Made available in DSpace on 2017-02-07T18:38:40Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Maria Luiza Carlette Jungers.pdf: 5323642 bytes, checksum: 735768ea5e44126769ced9a17b0755a5 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2015-08-31
Fundo Mackenzie de Pesquisa
Environmental awareness is an indispensable condition in educational work focused on the care related to the environment and indispensable in the formation of citizens for an environmentally sustainable society. Starting from the assumption that the Inhotim Institute offers the community art and environmental education activities, the research aimed to: know the origin and history of the Inhotim Institute and analyze the contributions of the mediated panoramic visits conducted by environmental and art educators of the Institute, aimed at visitors regarding to environmental awareness. The Institute houses a contemporary art museum and a botanical collection of rare beauty, where actions as well as cultural, artistic and environmental education activities are developed, which offer the community at large, students and teachers a rich space in non-formal teaching-learning related to the environment. Its founder Bernardo de Mello Paz completely transformed his private property, where was in an intense highly polluting mining work, in a cultural space for contemporary art in the midst of unspoiled nature. He demonstrated thus be possible to revitalize the cultural and natural heritage of an area that was previously degraded by man. It was established by the discourse of the interviewed visitors that the work of the environmental educators is carried out with responsibility and respect for others, highlighting interdisciplinary. Regarding mediated environmental education visits, it was evident, that program provides to visitors - students, teachers and the general public - fun and educational experiences that can collaborate with the teaching-learning process, and thus achieve the environmental awareness.
A conscientização ambiental é condição indispensável num trabalho educativo voltado para os cuidados em relação ao meio ambiente. Indispensável também na formação de cidadãos para uma sociedade ambientalmente sustentável. Partindo-se do pressuposto de que o Instituto Inhotim oferece à comunidade em geral atividades culturais artísticas e de educação ambiental, a pesquisa teve por objetivos: conhecer a origem e o histórico dessa instituição e analisar as contribuições das visitas mediadas panorâmicas conduzidas por seus educadores ambientais e arte-educadores, voltadas para os visitantes no tocante à sensibilização ambiental. O Instituto Inhotim abriga um museu de arte contemporânea e um acervo botânico de rara beleza. Neles são desenvolvidas ações e projetos educacionais que propiciam um espaço rico em ensino e aprendizagem de caráter não formal relativas ao meio ambiente. Seu idealizador, Bernardo de Mello Paz, transformou completamente sua propriedade particular. Onde antes se realizava um trabalho de mineração altamente poluidor, hoje é um espaço cultural de arte contemporânea em meio a uma natureza preservada. Demonstrou, assim, ser possível revitalizar o patrimônio cultural e natural de uma área que foi anteriormente degradada pelo homem. Foi possível constatar pelo discurso dos visitantes entrevistados que o trabalho dos educadores ambientais é realizado com responsabilidade e respeito ao próximo, destacando-se uma educação interdisciplinar. Com relação às visitas mediadas de educação ambiental, ficou evidente que esse programa propicia aos visitantes – alunos, professores e público em geral – vivências lúdicas e educativas que podem colaborar com o processo de ensino-aprendizagem e assim, alcançar a tão almejada conscientização ambiental.
Meneghetti, Andrea Paola <1991>. "La conservazione dell'arte ambientale." Master's Degree Thesis, Università Ca' Foscari Venezia, 2020. http://hdl.handle.net/10579/17189.
Full textGuazzini, Lavinia <1995>. "Arte indiana e ambiente Artisti, opere e approcci alla crisi ecologica contemporanea." Master's Degree Thesis, Università Ca' Foscari Venezia, 2021. http://hdl.handle.net/10579/20319.
Full textJacob, Eduardo Louis. "Gráfico Ambiental: típicos e tópicos." Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, 2007. https://tede2.pucsp.br/handle/handle/4894.
Full textThe advent of the Environmental Graphic in the urban context is a phenomenon whose occurrence is being increasingly noticed. Once it is conceptually detached from Visual Communication it acquires consistent evidence in its manifestations permitting to idealize an independent behavior until it reaches its own modus operandi. The access to the Environmental Graphic s constructive strategies makes it possible to put in place the descriptions that promote its specialization. The conceptual approach takes place between the organization of the material, with its mixed codes, and the composition of the spatial surrounding, responsible for the articulation of the text s interpreting categories. The Environmental Graphic relates graphic and space in their syntax. The objective of the research is to recognize and report the Environmental Graphic phenomenon, assessing its configuration and spatial distribution possibilities, which, jointly, create the profile of a typical language that tries to relate the graphic s visual aspect with the topical medium. Between the constructive aspect of the material and the interpretation there is the path covered by the observer to get in touch with the text inscribed, where the instances of seizure of this experimented space act. In this context, relations between image and environment and the latter with information are analyzed as referential landmarks orienting the navigation across this winding pathway. Supported by notions captured in the daily practice, the work turns to the theoretical support of semiotics and the collaboration of phenomenology to fundament this empiric basis, such as comprehensively constructing sense relations while it relies on authors whose investigative trajectory runs tangent to their writings thematic. In addition to allowing the recognition of the Environmental Graphic, the study is useful to draw a base for its analytical procedure in a logic reasoning with a pragmatic bias that enables placing the observer as an active participant of the Environmental Graphic s designing process. Substituting the observer, this is achieved through examples extracted from the urban context, functioning as practical proofs of an elaborated observation
O aparecimento do Gráfico Ambiental no contexto urbano é um fenômeno cuja ocorrência é cada vez mais notada. Uma vez conceitualmente desgarrado da Comunicação Visual, adquire consistente evidência em suas manifestações, o que lhe permite idealizar um comportamento independente até alcançar um modo próprio de operar. O acesso às estratégias construtivas do Gráfico Ambiental torna possível efetivar as descrições que promovem sua especialização. A abordagem conceitual é empreendida entre a organização do material com seus códigos mesclados e a composição do entorno espacial, responsáveis pelas articulações das categorias de leitura do texto elaborado. O Gráfico Ambiental necessariamente relaciona gráfico com espaço em sua sintaxe. A pesquisa tem como objetivo reconhecer e relatar o fenômeno do Gráfico Ambiental, avaliando suas possibilidades de configuração e de distribuição espacial, que, conjuntamente, elaboram o perfil de uma linguagem típica que procura relacionar o aspecto visual do gráfico com o meio tópico. Entre o aspecto construtivo do material e a interpretação há o trajeto percorrido pelo observador na tomada de contato com o texto inscrito, em que atuam as instâncias de apreensão deste espaço experimentado. Neste contexto, são analisadas as relações entre imagem e ambiente e deste último com a informação, consolidando marcos referenciais que orientam a navegação por esse tortuoso caminho . Amparado por noções coletadas na prática diária, o trabalho recorre ao apoio teórico da semiótica e à colaboração da fenomenologia para fundamentar essa base empírica, assim como construir compreensivamente relações de sentido, ao mesmo tempo em que se apóia em autores cuja trajetória investigativa tangencie a temática em seus escritos. Além de permitir o reconhecimento do Gráfico Ambiental, o estudo serve ao propósito de embasar o seu procedimento analítico em um raciocínio lógico com viés pragmático que permita dispor o observador como participante ativo do processo de feitura do Gráfico Ambiental. Substituindo o observador, isso é atingido através de leituras de exemplos extraídos do contexto urbano, funcionando como atestados práticos de uma observação elaborada
Carneiro, Gracielly Cristina. "O Festival Internacional de Cinema e Vídeo Ambiental - FICA na produção e disseminação da consciência ambiental." Universidade Federal de Goiás, 2005. http://repositorio.bc.ufg.br/tede/handle/tede/4207.
Full textApproved for entry into archive by Luanna Matias (lua_matias@yahoo.com.br) on 2015-03-02T14:58:15Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Gracielly Cristina Carneiro - 2005.pdf: 4597239 bytes, checksum: 96bbb47d5f3d96d0aa6a1bbe01e5ff46 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5)
Made available in DSpace on 2015-03-02T14:58:15Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Gracielly Cristina Carneiro - 2005.pdf: 4597239 bytes, checksum: 96bbb47d5f3d96d0aa6a1bbe01e5ff46 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2005-08-12
The dissertation has na object to realize na approch about the International Festival of Cinema and Environmemtal Vídeo-FICA that is realize on Cidade de Goiás. The objetive is to understand what is FICA and how it has being realized since its first edition, besides verifying who are your characters and how do they act. The dissertation had as methodologic base the quality research using theoric bases from the case studies having as instruments the documental analize, the observation, the photography, and the structured and semi-structered intervies. The information were collect in four stages in the first stage. The information were obtained fron the governmet, responsable for the reavaliation of FICA. On the second stage, observations and photografies were taken by the objectve of knowing the event´s reality and the characters on it. The third stage were dedicated to interviw the visitants and the turists, and semi strutured enterviews with the were realized semi structured interviews to know what they think about that is still gowing up, and structuring it sell and an a geral form , it presents more positive points than negative points. It the environmemtal conscientization were contined, possibily the event will obtain at least sensibilize the public that participat of the culture atractions .
A presente dissertação tem como intuito realizar uma abordagem geográfica do Festival Internacional de Cinema e Vídeo Ambiental: FICA, – que acontece na Cidade de Goiás/GO, sempre na primeira semana de junho -, no sentido de entendê-lo e como o mesmo vem sendo realizado desde sua primeira edição. Perceber as relações que o envolvem, verificar quem são seus personagens e como os mesmos atuam. Esta pesquisa teve como base metodológica a pesquisa qualitativa, utilizando as bases teóricas do estudo de caso e a análise documental, tendo como instrumentos, a observação, a fotografia, as entrevistas estruturadas e semi-estruturadas. Os levantamentos dos dados foram feitos em quatro etapas: Na primeira foram feitos levantamentos dos documentos nos órgãos do governo, responsáveis pela reavaliação do FICA. Na segunda foram realizadas observações e fotografias com o objetivo de conhecer a realidade do evento e os personagens que o envolvem. A terceira foi dedicada à realização de entrevistas estruturadas junto aos visitantes e turistas que se encontravam na Cidade de Goiás e de entrevistas semi-estruturadas junto aos organizadores. E, finalmente, a quarta etapa foi toda dedicada aos moradores. Nesta etapa foram realizadas entrevistas semi-estruturadas para captar as visões dos mesmos sobre o FICA. Tais dados levaram à conclusão de que o FICA é um evento que ainda está se constituindo e se estruturando e apresenta-se cheio de intenções de seus personagens e que, apresentam pontos positivos e negativos. Acredita-se que se o trabalho de conscientização ambiental for seqüenciado, possivelmente o evento conseguirá ao menos sensibilizar aquele público que participa efetivamente de suas atrações culturais.
Lazzarin, Caterina <1989>. "Ecologismi. Nuove strategie di educazione ambientale tra cinema, letteratura e arti visive." Master's Degree Thesis, Università Ca' Foscari Venezia, 2014. http://hdl.handle.net/10579/5107.
Full textSouza, Guilherme Zaramella de. "Voz do ator: condições ambientais e de organização de trabalho." Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, 2016. https://tede2.pucsp.br/handle/handle/19624.
Full textMade available in DSpace on 2017-01-10T13:02:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Guilherme Zaramella de Souza.pdf: 1207622 bytes, checksum: 8b8dd88eefb7724930fb6e7a7e7cf28c (MD5) Previous issue date: 2016-04-26
Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq
Introduction: The number of Speech Therapy publications regarding professional voice has recently grown noticeably. Differing from other voice professionals, though, not many protocols have been established to assess Actor’s vocal productions. Objective: Analyse environmental and organisational conditions for working actors, associating the former two to vocal symptom references. Method: One hundred actors with a theatrical experience of at least two years answered an adapted version of a survey named Condição de Produção Vocal do Professor (CPV-P) / Teacher’s Vocal Production Conditions which was conceived by experienced voice research professionals. The survey focused on environmental, organisational and functional aspects of actor’s voice production. All data was submitted to descriptive statistical analysis. For the "vocal symptoms" outcome analysis between independent variables the chi-square test was used. A multiple binary logistic regression analysis (p<0,05) was employed to some outcomes. Results: Amongst the respondents, 56% are male, average age of 30.8 years (sd = 8.6), 49% can’t provide for themselves with acting alone and resort to complimentary activities, often also vocally demanding. Phlegm was the primary symptom to be exposed (68.0%), followed by throat dryness (54.0%) and deep voice(45.0%). There was also a significant statistical link between stressful work rhythm, psychological abuse and weakened voice (p=0.030 and p=0.048 respectively). Actors mindful of health-impacting work issues relied on that as a protective factor to secretory coughing (OR=0.40; p=0.044), dry throat (OR=0.42; p=0.042) and hoarseness (OR=0.30; p=0.011). Shortness of breath was manifested as a symptom in a lower incidence amongst actors who habitually cool-down their voices (OR=0.19; p=0.034). Conclusion: Dust and noise were pointed as the main environmental issues whilst intense physical exertion and stressful work rhythm were pointed as organisational ones. The most prevalent symptoms were phlegm, dry throat, deep voice and dry cough. In this context phlegm was directly associated with noise
Introdução: o número de publicações sobre voz profissional realizados pela Fonoaudiologia têm aumentado. Entretanto, diferentemente de outros profissionais da voz pesquisados, poucos instrumentos são criados para avaliar produção vocal do ator. Objetivo: analisar as condições de aasm cboienndtiçeõ ees ddee oMrégtaondizoa:ç 1ã0o0 daoto rterasb caolhmo neom m íantiomreos d, oaiss saoncoisa ddaes viàv êrnecfeiar êtenactiara ld ree sspionntodmeraasm vào cuamisa. adaptação do questionário Condição de Produção Vocal do Professor (CPV-P), eplrainbcoipraadisa apsopre fcotnoosa duod ióalmogboiesn etex,p eorrigeannteizsa çnãao ádreoa t rdaeb aplehsoq eu isfuan ec iovnoazi,s c doam pforocdou çnãoos vaoncáalisl ed od ea atosrs.o cOiasç ãdoa deonst refo arasm va sriuábvemise tiinddoesp ean adneánltiesse aeos dtaetsísfeticcah od "essinctroitmivaa.s Pvoacraa isa" foi utilizado o teste do Qui-quadrado e para alguns desfechos aplicou-se a análise de regressão logística binária múltipla (p<0,05).. Resultados: dentre os participantes, c5o6n,0s%eg useãmo sdeo msaenxtoe r mfinaasncuceliniroa,m eidnatdee a pmeéndaisa cdoem 3a0 p,8r ofaisnsoãso (ddep =a8to,6r ),e 4p9ro%c urnaãmo uOm par iantcivipidaal dsein ctoommap levmoceanlt aarp qreusee nnata mdoa ioforiia od apsig vaerzroe s( 6e8x,ig0e% t)a, msebgéumid doe mpoarn dgaa rvgoacnatal. seca (54,0%) e voz grossa (45,0%) e houve relação estatística significativa entre ritmo de ep =tr0a,b0a4lh8o). eAstotrreesss asnetnes ieb ioliz aasdsoésd cioo mm oarsa lq cuoemst õae vso dze f rtaracbaa (lrheos pqeucet iivnatemrfeenrteem, pe=m0, 0su3a0 (sOaúRd=e0 ,c4o0n; tapr=am0,0 c4o4m), isgsaorg caonmtao sfaetcoar p(rOoRte=to0r, 4p2a; rap =o0s, 0s4in2t)o mea sr otuoqssueid ãcoo m( OseRc=r0e,ç3ã0o; cpo=s0t,u0m11a)m. Ore asliinzatorm dae sfaaqltuae cdiem eanrt oa p(OarRe=ce0u,1 9c;o pm= 0m,0e3n4o)r Cinocnidcêlunscãiao : epmo eairtao rees r uqíudeo foram os principais fatores ambientais citados, e esforço físico intenso e ritmo reesftererisdsoasn ftoer adme nptrigea rorso , rgealargcaionntaad soesc aa, voorgz agnriozsasçaã oe dtoos stera sbeaclhao, .s eOnsd os iqnutoem oa sp igmaarrios foi diretamente associado ao ruído
Motta, Gustavo de Moura Valença. "No fio da navalha - diagramas da arte brasileira: do programa ambiental à economia do modelo." Universidade de São Paulo, 2011. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27160/tde-13032013-143600/.
Full textThis work investigates the emergence and transformations wrought by the Brazilian artistic vanguard of the notion of \"environmental art\" - which was formulated in 1966 by Helio Oiticica, as part of a culture of resistance organized against the political and social context inaugurated by 1964´s Brazilian military coup. In the paper \"Environmental Program\" (Programa Ambiental, 1966), Helio reconfigured the notion of the \"participation of the spectator\" which was created in the context of the neooncrete movement (1957-1961), formulating the concept of an \"environmental art\" - related to the political and social broader issues. Central to this idea was the category of object: a \"signal within the environment\", as opposed to a \"finished work of art\" (which establishes contemplation as the only relation possible between the object and the spectator). The \"object\" would be understood, since then, as an action-activator - thus, the artist, as the builder of this object, should operate the role of a mere proponent. In \"General Scheme of the New Objectivity\" (Esquema Geral da Nova Objetividade, 1967), these issues will be approached by Oiticica as part of a collective problem of Brazilian vanguard - on which, according to HO, the work \"Note on the Unforeseen Death\" (Nota sobre a Morte Imprevista, 1965) by Antonio Dias, had functioned as a \"decisive turning point\". This research traces the inflections and the different formulations that the \"environmental program\" received - since its first theoretical formulation in 1966, until the edition of Antonio Dias\' Trama (1977). In the first chapter, the text aims to demonstrate how Antonio Dias´s Note on the Unforeseen Death (1965) and Oiticica´s Parangolés and Bólides articulated and problematized the \"environmental\" - and the related notion of \"participation of the spectator\". Following, chapter 2 describes the re-articulation of the \"environmental\" in the proposals gathered by Antonio Dias in Project-book -10 plans for open projects (1969), for which Oiticica formulated the concepts of enigmage and probject. Chapter 3 describes the development of the contradictory notion of model in the series The Illustration of Art (by Antonio Dias), in which the \"environmental\" structure of the works begins to critically reflect about the dynamic of the economics and the financial interests that permeates the artistic production - dynamic and interests which, since the so called \"economic miracle\" (1967-1973) conducted by the military dictatorship´s economic policy, starts to guide the artistic production. Chapter 4 analyses the album Trama (1977), produced by Antonio Dias within the context of the \"slow, gradual and safe\" democratic opening of the regime. In Trama, arises a new application of the reproductive and modular model - that goes beyond the one provided by The Illustration of Art, which tries to give to the spectator the ability to target a retrospective and totalizing view. Trama adopts Helio Oiticica´s formulation of \"environmental art\" as a programmatic model, but as a program that is also impossible to follow - as the work embodies the \"environment\" only graphically (and abstractly), as a model for reflection and criticism, which, in one single movement, proposes and frustrates the \"participation of the spectator\".
Kreuz, Angela Maria. "Estado da arte das produções na Revista Brasileira de Educação Ambiental de 2010 a 2016." Universidade Estadual do Oeste do Paraná, 2018. http://tede.unioeste.br/handle/tede/3756.
Full textMade available in DSpace on 2018-06-15T13:21:44Z (GMT). No. of bitstreams: 2 DISSERTAÇÃO - Angela Maria Kreuz.pdf: 1786066 bytes, checksum: 07290d4a62ac693dfe56aedf981433e6 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2018-02-28
Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES
This dissertation, presents the RevBEA contribution (Brazilian Environmental Education Magazine). As the main research objective, the contribution analysis and the comprehensiveness about Environmental Education in the presented works at RevBEA from 2010 until 2016. Sought to identify quantitively and qualitatively, the productions online available and analyze how are showed the production criteria, as: a) area and level of authors degree; b) educational institution in the authors degree; c: environmental education production formal and no-formal; d) presented thematic; e) explicit methodology; f) explicit research tools; g) purposes and presented results, as well as bring up the importance, limits and presented perspectives in the works. The research is characterized as art state methodology or knowledge. The mainly investigation phases are: 1º) data collection; 2º) data systematization; and 3º) data analysis. The Environmental Education go through several knowledge areas and with heterogenicity in the research nature. The 253 online publications, in seven years, involved 689 authors, that researched with different objectives, methodology and results. The magazine scope transits by different author degree areas, which live practically in all over the country. The Formal Environmental Education production participates with 63% in the magazine, remaining 37% to no-formal Environmental Education. The featured themes in the research, with more production, are: residue; Environmental Education at Schools/High Schools, ecology and sustainability. The Geography has an important role in the magazine publication, as it is an area with wide Environmental Education comprehensiveness.
Esta dissertação, apresenta a contribuição da RevBEA (Revista Brasileira de EA), na divulgação de pesquisas sobre Educação Ambiental (EA). Tendo como objetivo principal da pesquisa, a análise das contribuições, e a abrangência sobre a EA nas produções apresentadas na RevBEA de 2010 até 2016. Buscou identificar quantitativamente e qualitativamente, as produções com disponibilidade on-line e analisar como se apresentam os critérios na produção, como: a) área e nível de formação dos autores b) instituições de ensino na formação dos autores; c) produções de EA Formal e Não-Formal; d) temáticas apresentadas; e) metodologia explicitada; f) instrumentos de pesquisa explicitados; g) propósitos e resultados apresentados. Bem como, trazer a importância, limites e perspectivas apresentadas nos trabalhos. A pesquisa se caracteriza como metodologia do estado da arte, ou do conhecimento. As principais fases da investigação são: 1º) coleta de dados; 2º) sistematização dos dados; e 3º) análise dos dados. A EA permeia várias áreas do conhecimento e com heterogeneidade na natureza das pesquisas. As 253 publicações on-line, em sete anos, envolveu 689 autores, que produziram pesquisas com diferentes objetivos, metodologias e resultados. A abrangência da Revista transita pelas diferentes áreas de formação dos autores, os quais vivem em praticamente em todo o país. As produções em EA Formal participam com 63% na revista, restando os 37% para a EA Não-Formal. Os temas que se destacam nas pesquisas, com maior produção, são: resíduos; EA nas escolas/colégios; ecologia e sustentabilidade. A Geografia possui um importante destaque nas publicações da Revista, já que é uma área com grande abrangência de EA.
Montenegro, Maria Regina Pacheco de Medeiros. "Do senso de lugar no aprendizado da arte: uma experiência docente realizada no ensino fundamental ciclo II da Escola Estadual Governador André Franco Motoro em São Lourenço da Serra, SP." Universidade Presbiteriana Mackenzie, 2009. http://tede.mackenzie.br/jspui/handle/tede/2733.
Full textFundo Mackenzie de Pesquisa
This dissertation is an account of a teaching experience held in the subject of Arts in a State Public School in São Paulo, in 2007. It aims at investigating the aspects related to the concept of sense of place used together with the pedagogical situations performed. In order to do so, some relevant aspects related to the theme of place , such as the school location and the territoriality from the Arts teaching point-of-view. Said considerations have come up in this paper due to didactic actuation in context. The sense of place approach is expressed as a transforming ideal, in the sense it suggests an appropriation of the environment where we live and performs a trajectory of expressive intimacy turning a location into a place. It was evidenced that the complexity of the sense of place content is due to the diversity of areas of knowledge, to which one is exposed, and the boldness of approaching the topic through teaching experience, resulting in an inviting introduction to a vast territory.
A presente dissertação apresenta o relato de uma experiência docente realizada na disciplina de Arte em uma escola da rede pública estadual paulista, em 2007, tendo em vista investigar os aspectos inerentes ao conceito senso de lugar empregado ao longo das situações pedagógicas efetuadas. Para isso foram observados alguns aspectos relevantes para a temática do lugar , como a localização da escola e a territorialidade do ponto de vista do ensino da Arte. Tais considerações surgiram no trabalho em decorrência da atuação didática contextualizada. A abordagem do senso de lugar manifesta-se como um ideal transformador, a medida que sugere uma apropriação do ambiente vivido e realiza uma trajetória de expressiva intimidade de um local vertido em lugar. Constatou-se que a complexidade do conteúdo do senso de lugar se deve a diversidade de áreas de conhecimento a qual se expõe e que a ousadia de abordagem do assunto feita pela experiência docente resulta em uma convidativa introdução a um vasto território.
Magacho, Larissa Nobre [UNESP]. "Pesquisa em educação ambiental e movimentos sociais: um estudo sobre teses e dissertações brasileiras." Universidade Estadual Paulista (UNESP), 2017. http://hdl.handle.net/11449/152027.
Full textApproved for entry into archive by Monique Sasaki (sayumi_sasaki@hotmail.com) on 2017-10-31T17:31:43Z (GMT) No. of bitstreams: 1 magacho_ln_me_rcla.pdf: 1934778 bytes, checksum: 414a13f545f4583bdc64ce559efec03c (MD5)
Made available in DSpace on 2017-10-31T17:31:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 magacho_ln_me_rcla.pdf: 1934778 bytes, checksum: 414a13f545f4583bdc64ce559efec03c (MD5) Previous issue date: 2017-08-18
Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES)
A presente pesquisa tem por objetivo investigar as relações entre movimentos sociais e Educação Ambiental (EA) que têm sido estabelecidas nas teses e dissertações brasileiras em EA. Foi realizada uma pesquisa documental qualitativa do tipo “estado da arte” que se insere no âmbito do “Projeto EArte”. Dos trinta e dois trabalhos que constituíram o corpus documental desta pesquisa, a maioria são dissertações de mestrado, desenvolvidas principalmente a partir dos primeiros anos do segundo milênio. A maioria das pesquisas foram desenvolvidas em IES públicas, em todas as regiões do país, embora predomine as regiões sudeste e nordeste, com a mesma quantidade de pesquisas e apenas uma pesquisa na região norte. Além disso, observou-se que as teses e dissertações vêm sendo produzidas, em sua maioria, nos PPGs vinculados às áreas básicas de Educação e Ciências Ambientais vinculados a estas áreas, a maioria dos trabalhos foram desenvolvidos em Programas de Pós-Graduação (PPG) em Educação e Educação Ambiental. Com a mesma quantidade de trabalhos desenvolvidos no PPG em EA, destacou-se o Programa de Pós-Graduação em Desenvolvimento e Meio Ambiente (PRODEMA). Em muitos casos, não foi possível identificar os referenciais teóricos e daqueles que explicitaram, houve predominância dos referenciais histórico-críticos e com menor expressividade, os pós-modernos. Todas as pesquisas foram desenvolvidas a partir da abordagem qualitativa, com predominância de pesquisas documentais e de abordagens metodológicas participativas, ainda que com alguns equívocos conceituais sobre tais tipos de pesquisa.Foram identificadas teses e dissertações que tiveram como objeto de estudo o movimento ambientalista, os movimentos sociais campesinos e o movimento feminista. Representados nessa pesquisa pelo MST e pelo MAB, para algumas pesquisas que tem como objeto de estudo os movimentos sociais campesinos, a EA é “intrínseca” aos movimentos e para outros, ela vem sendo construída, seja devido aos fatores externos seja aos fatores internos dos movimentos em questão. Na maioria dos trabalhos foi adotado o referencial da EA crítica ou transformadora, condizendo com os referenciais teóricos adotados nas pesquisas e com as características dos movimentos sociais analisados. Além disso, foram recorrentes as contribuições da EA para os movimentos sociais analisados e também dos movimentos sociais para a construção da EA em sua perspectiva crítica. Sendo assim, consideramos que a relação entre EA e movimentos sociais ocorre de forma dialética em que ambos se transformam e são favorecidos. Cabe ressaltar, no entanto, que existem desafios a serem superados para a construção dos diálogos, como algumas pesquisas que discutem práticas de cunho exclusivamente intervencionista da EA em assentamentos acompanhados por movimentos sociais, configurando certo pragmatismo para a EA. Esperamos que com estes conhecimentos construídos, seja possível o estreitamento das relações entre o campo de pesquisa da educação ambiental e dos movimentos sociais e embora com suas especificidades e desafios a serem superados, caminham em resistência às injustiças socioambientais e buscam a transformação da realidade imposta.
This research aims at invetigating the relations between the social moviments and the Environmental Education that have been being established in brazilians thesis and dissertation in Environmental Education. A qualitative reasearch was made, documental kind of “state of art” that is into the proect “EArte”.From the thirty-two paperworks that constitute the documental corpus, the majority are master’s degree dissertation, developed mainly from the year of 2001. Most of these researches were developed in public IES, in all brazilian regions, although there is a predominance of the southeast and northeast regions with the same number of reseraches and only one from the North region. Besides, it was observed that the thesis and dissertation have been being produced, most of them, at PPGs linked to the basic áreas of Education and Environmental Sciences, being the most part developed in Post Graduation Programs (PPG) in Education and Environmental Education. With the same quantity of paperworks developed at PPG and EA, the Post Graduation Program in Developing and Environmet (PRODEMA) was highlighted. In many cases, it was not possible to identify the theoretical references adopted and among the ones that affirmed, there was predominance of historical-critics references and with less expressiveness, the post modern. All researches were developed from the qualitative approach, with predominance of documental researches and participative methodological approaches, even if there were some conceptual mistakes about these kinds of researches, constituting the “theoretical miscelanious”. Thesis and dissertation which aimed at environmental movement, countryside social moviments and feminists movements were identified. The countryside social movements had more expressiveness in documents analysed and, for some researches, the EA is “intrinsic” to the movements and, for others, it has been being built, due to external factors or intern factors from the movements we have been talking about. In most of the analysedpaperworks, the referencial of the critic EA or changing was adopted, conform to the theoretical referencials adopted by the authors and to the social movements characteristics that were the research focus. Besides, the EA contributions to the movements that fight for other ways of relations between the society and nature and also from the social movements to the construction of the EA in its critical perspective were frequent. Therefore, if we considered the relation between the EA and social movements in the analysed documents, it happens in a dialectical way, in which both of them are transformed and are favored. It is importante to say, however, that there are challenges to be overcome to the dialogue construction, as some researches that discuss interventionist practices from EA in settlements followed by social movements, setting some pragmatismo to the EA. We hope that the constructed knowledge, through this dissertation, can contribute to the narrowing of the relations between the environmental educational reserch field and the social movements that, however there are their own specificities and challenges to be overcome, walk in resistence to the sócio environmental injustices and look for the current sócio economic reality changes.
Pelaes, Maria Lúcia Wochler. "A correlação entre a arte contemporânea e o meio ambiente no Instituto Inhotim." Universidade Presbiteriana Mackenzie, 2017. http://tede.mackenzie.br/jspui/handle/tede/3432.
Full textApproved for entry into archive by Aline Amarante (1146629@mackenzie.br) on 2018-01-11T14:25:45Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Maria Lúcia Wochler Pelaes.pdf: 12634182 bytes, checksum: 5e662fb5a97ceae481d7e09f06d5310a (MD5)
Made available in DSpace on 2018-01-11T14:25:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Lúcia Wochler Pelaes.pdf: 12634182 bytes, checksum: 5e662fb5a97ceae481d7e09f06d5310a (MD5) Previous issue date: 2017-11-28
This thesis presents an analysis on the correlation between the works of the contemporary art collection of the Inhotim Institute and the environment. Inhotim is considered the seat of one of the most important museums of contemporary art in Brazil, also recognized as one of the largest outdoor art centers in the world, as an important physical, architectural, cultural and environmental heritage. In it, exposed works of art are inserted in the environment, in a process of dialogue with nature, present in a forest reserve that was an old farm. In this way, the relation of the works with the environment in Inhotim, in terms of a dialogue, occurs from a process of integration and dialogue that also involves tensions, oppositions and contrasts that the work-environment dialogue itself proposes, through a place marked by dense vegetation and natural beauties, with artistic works, elaborated from installations, sculptures, videos, performances, paintings, murals, among other forms of expression, that seek to explore the different languages of art. Based on this assumption, this research presents basically three methodological approaches. These are: the bibliographic research method, the case study method and the field research method. The analysis is introduced through the presentation of a case study, which seeks to address the main aspects that identify and characterize the Inhotim Institute, which can be understood, within this methodological approach, as a source and object of analysis, when we dedicate ourselves to the study of its history and the production of its narratives. The main objective of the research is to analyze contemporary works of art from the Inhotim collection, proposing, through the methods of bibliographic research, case study and field research, with the collection of data, to verify the possibilities of relations between the works and the environment. It is relevant to point out that, from the perspective of the researched literature, concepts about contemporary art, about aesthetic enjoyment and about the perceptive and sensitive approach of the work of art are presented through a theoretical framework that was developed based on reflections presented by such as Archer (2012), Eco (2008), Argan (2010), Fischer (2010), Gombrich (2004), Heidegger (2014), Merleau-Ponty (1999), Taylor (2005), among others.
Esta tese apresenta uma análise sobre a correlação entre as obras do acervo de arte contemporânea do Instituto Inhotim e o meio ambiente. O Inhotim é considerado a sede de um dos mais importantes museus de arte contemporânea do Brasil, reconhecido também como um dos maiores centros de arte ao ar livre do mundo, enquanto um importante patrimônio físico-arquitetônico, cultural e ambiental. Nele, são expostas obras de arte inseridas no meio ambiente, num processo de diálogo com a natureza, presente numa reserva florestal que era uma antiga fazenda. Desta forma, a relação das obras com o meio ambiente no Inhotim, em termos de um diálogo, ocorre a partir de um processo de integração e interlocução que envolve também tensões, oposições e contrastes que o próprio diálogo obra-ambiente propõe, através de um local marcado pela densa vegetação e pelas belezas naturais, com obras artísticas, elaboradas a partir de instalações, esculturas, vídeos, performances, pinturas, murais, entre outras formas de expressão, que buscam explorar as diferentes linguagens da arte. A partir desse pressuposto, esta pesquisa apresenta basicamente três abordagens metodológicas. São elas: o método de pesquisa bibliográfico, o método de estudo de caso e o método de pesquisa de campo. A análise é introduzida através da apresentação de um estudo de caso, que procura abordar os principais aspectos que identificam e caracterizam o Instituto Inhotim, o qual pode ser compreendido, dentro dessa abordagem metodológica, como fonte e objeto de análise, quando nos dedicamos ao estudo de sua história e da produção de suas narrativas. O objetivo central da pesquisa situa-se na análise de obras de arte contemporâneas do acervo do Inhotim, propondo, através dos métodos de pesquisa bibliográfica, estudo de caso e pesquisa de campo, com a coleta de dados, verificar as possibilidades de relações entre as obras e o meio ambiente. É relevante apontar que, dentro da perspectiva da literatura pesquisada, são apresentados conceitos sobre a arte contemporânea, sobre a fruição estética e sobre a abordagem perceptiva e sensível da obra de arte, através de um referencial teórico que foi desenvolvido com base em reflexões apresentadas por autores como Archer (2012), Eco (2008), Argan (2010), Fischer (2010), Gombrich (2004), Heidegger (2014), Merleau-Ponty (1999), Taylor (2005), entre outros.
Ribeiro, José Augusto Pereira. "Guignard e o ambiente artístico no Brasil nas décadas de 1930 e 1940." Universidade de São Paulo, 2009. http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/27/27160/tde-25102010-172303/.
Full textThe following essay has the objective of analyzing the work of Alberto da Veiga Guignard (1896 1962), especially focusing on his 1930s and 1940s trajectory, period on which his works most poetics aspects were constituted a lyric vocabulary linked to the prosaic and the esteem of the surface painting. The study searches how these aspects particularly the lyricism and the humble everyday life material can connect this painter to poets Manuel Bandeira and Murilo Mendes and, in another way, also with the imagination of the artist Ismael Nery, who, in some ways, dialogues with imaginary landscapes that strongly appear on Guignard. The dissertation discusses the work of this painter within the Brazilian Modernism, especially on what concerns the popularnational issues, present on Guignards paintings in a much more subtle and refracted way, as it is said, compared to his generations contemporaries Brazilian Modernists of the 1930s.