Academic literature on the topic 'Ameublement – France'

Cet article analyse les comportements d'innovation dans deux secteurs de l'artisanat industriel du sud-ouest de la France, les secteurs «métaux-électricité» et «bois-ameublement». Deux types de comportements sont mis en évidence, l’un fondé sur une logique entrepreneuriale et l'autre sur une logique technique. Les apports d'une théorie de l'innovation qui insiste sur les aspects qualitatifs et organisationnels de la création de technologie sont utilisés pour suggérer des politiques publiques de l'innovation dans ce contexte. Ces politiques prennent en compte l'articulation entre l'organisation et le marché et l'insertion des entreprises dans une trsÿectoire technologique avec environnement donné ou dans un processus de création de technologie qui modifie leur environnement.

Autour d’un corpus de 24 hôtels particuliers parisiens et de 55 inventaires mobiliers qui y ont été dressés entre 1610 et 1716, sont confrontés, pour la première fois, documents d’archives, bâtiments, meubles et iconographie ancienne pour tenter de comprendre la façon d’habiter ces grandes demeures. Les distributions des hôtels sont ainsi précisées : une grande flexibilité des usages apparaît. L’examen des rapports entre les meubles inventoriés et l’enveloppe architecturale des pièces permet ensuite de souligner une grande mobilité des objets, mais aussi l’apparition de la notion d’ensembles décoratifs. L’analyse des prisées, descriptions de première main, apporte, par types de meubles, des informations qui complètent les connaissances actuelles. Il en résulte une très grande variété d’usages, de matériaux, de couleurs, de types et de prix qui évoquent des intérieurs confortables, plus ou moins luxueux selon les personnes, tentant de concilier vie publique et intimité
Using a corpus of 24 hôtels and 55 related furniture inventories drawn up between 1610 and 1716, we compare for the first time archives with original buildings, furniture and pictures, in order to understand the way of living in these specific great houses. Layouts are specified, pointing out a real variety of uses. By examining the relations between furniture and architectural envelopes, we highlight the great mobility of objects, and the rise of the notion of decorative coherence. Furniture estimations allow us to present, type by type, the invaluable informations of these first-hand descriptions, updating today’s knowledge of European furniture placed in Paris interiors. This study brings out a great variety in uses, types, materials, colours, and prices, evoking cosy interiors, more or less sumptuous according to one’s taste and choice between public and private spheres

Pendant la seconde moitié du XIXe siècle, le tapissier-décorateur est une figure incontournable de la décoration intérieure. Cette thèse propose une approche transdisciplinaire afin de dresser à la fois l’environnement socio-économique de cette profession mais également l’histoire des créations des hommes qui la composent. Marchand de meubles et décorateur, le tapissier conçoit, fabrique et pose l’ensemble du décor intérieur. Celui-ci comprend notamment les tentures, les rideaux, les tapis, les garnitures de sièges, de lits et de cheminées. Outre l’étude des savoir-faire et de l’organisation de la profession dans sa dimension économique, technique et sociale, notre thèse porte sur l’analyse des œuvres et de l’évolution de la production des tapissiers depuis l’apport de la fantaisie et du confortable jusqu’aux tentatives de renouveau au tournant du XXe siècle. Nous étudions leur rôle de prescripteur de goût à travers les Expositions universelles et en particulier les transformations de leur industrie avec la concurrence des maisons d’ébénisterie et des grands magasins. Le tapissier est un spécialiste de la mise en œuvre du textile et ses compositions sont rapidement associés à l’abondance de draperies, de franges et de capitons. Pourtant, derrière les critiques formulées dès la fin du XIXe siècle sur les excès supposés de leurs travaux se cache une production riche et variée. Cette étude permet d’éclairer d’un jour nouveau les ensembles décoratifs de ces tapissiers et leur pratique artistique au cœur d’une industrie de l’ameublement en pleine mutation
During the second half of the 19th century, the upholsterer-decorator was a key figure in interior decoration. This thesis takes a cross-disciplinary approach, examining both the socio-economic environment of the profession and the creative history of its members. As a furniture dealer and decorator, the upholsterer designs, manufactures and installs the entire interior decor. This includes drapes, curtains, carpets and upholstery for seats, beds and fireplaces. As well as studying the economic, technical and social aspects of the profession and its organisation, our thesis analyses the work and production of upholsterers, from the introduction of fantasy and comfort to the attempts at revival at the turn of the 20th century. We look at their role in prescribing taste through the Universal Exhibitions and, in particular, the changes in their industry as a result of competition from cabinetmakers and department stores. Upholsterers were specialists in the use of textiles, and their work was quickly associated with the abundance of draperies and fringes. Yet behind the criticism levelled at the end of the 19th century at the supposed excesses of their work lies a rich and varied output. This study sheds new light on the decorative ensembles of these upholsterers and their artistic practice at the heart of a rapidly changing furniture industry

En France au 19e siècle, la production de bronzes d'ameublement était concentrée à Paris. Le mobilier en bronze, souvent doré, parfois associé au cristal, au marbre ou à la porcelaine, était une branche des arts décoratifs regroupant luminaires, pendules, chenets, vases et garnitures de cheminée. Cette thèse recense les fabricants, les fondeurs, les sculpteurs, les ciseleurs, et autres ouvriers, et présente leur production artistique. Elle explique les étapes de création du modèle, de sculpture, de fonte, puis de dorure ou de patine ; et expose l'évolution des styles, de l'historicisme du Second Empire à l'Art Nouveau. Elle analyse les aspects économiques et sociaux de cette industrie d'art : exportations, chiffres d'affaire, salaires, conditions de vie des patrons et des ouvriers. Elle étudie la protection juridique de la propriété industrielle à travers les procès en contrefaçon, et le rôle des bronziers dans l'évolution de la législation
In France in the 19th century, Paris was the center of bronze production. Ornemental and furniture bronzes were often gilt or ormolu bronzes, combinated with crystal, marble, or china. This branch of decorative arts produced clocks, vases, candelabra, lamps, firedogs, mantelpieces and chimney-pieces. This study lists the bronzists, founders, sculptors, chasers, and other workers, and describes their production. The steps of model designing, sculpture, casting, gilding and tinting are explained, as well as the evolution of style, from historicism to Art Nouveau. Economical and social aspects of this industry are depicted : exportation, turnover, the life conditions of bronzists and workers, wages. The need of protection against forgery leaded to an adaptation of the French copyright legislation, under the pressure of the bronzists

La présente étude se propose de reconstituer, à partir de sources d’archives -notamment d’inventaires après décès-, l’intérieur domestique montpelliérain à l’époque des troubles religieux et même au-delà de ceux-ci (jusqu’en 1715) dans sa dimension culturelle et tout particulièrement artistique. En répertoriant les objets d’art et de décoration trouvés dans les maisons inventoriées, nous nous sommes tout particulièrement attachée à définir les termes le plus souvent employés désignant chaque catégorie d’objets, leur caractère et leur style. L’analyse globale des intérieurs étudiés est réalisée, dans un premier temps, aux moyens de la statistique. Ensuite, nous nous sommes interrogée sur certains aspects particuliers des intérieurs étudiés : la possession d’objets d’art, de décoration ou d’autres catégories d’objets culturels (comme ceux destinés à la pratique religieuse, les livres ou les curiosités en tout genre) dans les rangs des différents milieux sociaux et surtout le rapport entre la présence de ce type d’objets dans les intérieurs et l’appartenance confessionnelle des propriétaires des maisons ont constitué quelques-uns de nos intérêts principaux. Afin de mettre en évidence ces aspects, nous nous sommes également attachée à étudier quelques cas particuliers, en éditant et en interprétant certains inventaires qui nous ont paru particulièrement significatifs. Ce faisant, les questions que nous nous sommes posées portent essentiellement sur le caractère des intérieurs étudiés : collections ou simples réunions d’objets ?
The present study’s purpose is to reconstitute, on the base of archive sources, mainly on the inventories usually dressed after the death of the house’s owner, Montpellier domestic interior during the religious conflicts (and even beyond those, until 1715) in its cultural and especially in its artistic dimension. By making the list of the inventoried decoration and art objects, we tried to define the terms usually employed to designate each category of objects, its character and style. The global analysis of the interiors, initially carried out by means of statistics, was further refined with certain particular aspects of these interiors: the possession of decoration, art objects or any other kind of cultural objects (like those intended for the religious practice, books or any sort of curiosity) by the different social backgrounds and the relationship between these types of objects and the confession of their owners are some of our principal interests. In order to highlight these aspects, we also studied some particular cases by analysing certain documents which appeared as particularly significant to us. By doing this, the main question we asked concerns the character of these interiors: collections or simple sets of objects?

L'objectif de cette thèse est de proposer une analyse plus pertinente, car inscrite dans la pratique des opérateurs, du fonctionnement des relations interorganisationnelles entre fabricants et transporteurs du secteur de l'ameublement en France. Le choix d'une approche communicationnelle, traduisant notre volonté de dépasser les modèles théoriques traditionnels en promouvant une approche dynamique et processuelle, a permis de comprendre le rôle central, car organisant, de l'activité conversationnelle de ces opérateurs dans la résolution efficace d'évènements ainsi que la place essentielle des outils et des médiations symboliques. Le fonctionnement des pratiques concrètes des relations interorganisationnelles a été analysé en procédant de manière particulièrement contextualisée et en centrant l'étude sur les interactions langagières des opérateurs lors de situations de gestion.

L'objectif de cette thèse est de proposer une analyse plus pertinente, car inscrite dans la pratique des opérateurs, du fonctionnement des relations interorganisationnelles entre fabricants et transporteurs du secteur de l'ameublement en France. Le choix d'une approche communicationnelle, traduisant notre volonté de dépasser les modèles théoriques traditionnels en promouvant une approche dynamique et processuelle, a permis de comprendre le rôle central, car organisant, de l'activité conversationnelle de ces opérateurs dans la résolution efficace d'événements ainsi que la place essentielle des outils et des médiations symboliques. Le fonctionnement des pratiques concrètent des relations interorganisationnelles a été analysé en procédant de manière particulièrement contextualisée et en centrant l'étude sur les interactions langagières des opérateurs lors de situations de gestion.