Auswahl der wissenschaftlichen Literatur zum Thema „Poètes métaphysiques“

Cette thèse s'attache à reconstituer le mouvement ou l'avant-garde littéraire et artistique du début du XXe siècle appelée Métaphysique à travers deux poètes : T.S. Eliot et Eugenio Montale et un peintre : Giorgio de Chirico. L'analyse de la philosophie et de la poétique des auteurs en question nous a permis d'identifier certains éléments communs aux trois auteurs. Cela nous a autorisé à reconstruire, ou plutôt, à définir le mouvement d'avant-garde susmentionné, qui, en fait, sans le présent travail, n'aurait pas trouvé une telle définition. La métaphysique telle qu'elle est comprise par T.S. Eliot, Montale et de Chirico repose notamment sur l'idée de l'énigme qui sous-tend toute réalité, énigme qui est la métaphysique elle-même, et sur l'idée du temps comme éternel présent et éternel retour à travers la résurgence du mythe et de la littérature comme voix intemporelles. Ainsi, la Waste Land, par exemple, est le contenant dans lequel résonnent les voix littéraires, poétiques et mythiques d'autres textes ; et l'atemporalité des atmosphères métaphysiques chez Chirico, (on pense par exemple à la statue de l'Ariadne abandonnée), est également un retour : le retour du passé mythique de l'Occident dans le temps présent<br>This thesis is concerned with reconstructing the movement or literary and artistic avant-garde of the early 20th century called Metaphysical Art through the figures of two poets: T.S. Eliot and Eugenio Montale and a painter: Giorgio de Chirico. The analysis of the philosophy and poetics of the authors in question has allowed us to identify a certain number of elements common to the three authors. This has made possible the reconstruction, or rather, the definition of the aforementioned avant-garde movement, which, in fact, without the present work, would not have found such a definition. Metaphysics as understood by T.S. Eliot, Montale and de Chirico rests, in particular, on the idea of the enigma that underpins reality, an enigma that is metaphysics itself, and on the idea of time as eternal present and eternal recurrence through the resurfacing of myth and literature as timeless voices. Thus, the Waste Land, for example, is the container in which the literary, poetic, mythical voices of other texts resonate, and the timelessness of the metaphysical atmospheres painted by de Chirico, (e.g. the statue of the abandoned Ariadne), represents also a return: the return of the mythical past of the Western culture into the present time

John Donne s’inscrit dans la tradition de la poésie métaphysique qui émerge au XVIIe siècle. Ce travail propose une étude de la représentation de la femme dans les poèmes de ce poète métaphysique. La question a été de s’interroger sur la place atypique que représente la femme dans cette poésie. Afin de mener ce travail, l’auteur a cherché tout d’abord à inscrire la réflexion de manière plus large autour de la question de la place de la femme dans la société à l’époque de John Donne, au début de XVIIé siècle. Une fois le contexte sociologique et l’histoire étudiés, c’est la place de la femme chez les prédécesseurs de John Donne qui a été étudiée. Sont ainsi passés en revue : Chaucer, Sidney et Shakespeare. Dans un troisième temps, la thèse propose une analyse de la place de la femme dans poésie de John Donne. Sont notamment étudiés les poèmes : The Sun Rising, The Canonization, The Blossome, Song Goe and catche, The Anniversarie, The Good-morrow, Loves Alchymie, The Extasie, A nocturnal upon S. Lucies day, The Flea, The Dreame, A Valediction : forbidding mourning et The Relique. L’étude a permis de mettre en valeur la façon dont le poète encourage la femme à se libérer des traditions, des contraintes aussi bien familiales que religieuses. John Donne fait appel à une femme moderne pour son époque<br>John Donne is enrolled in the tradition of metaphysical poetry that emerged in the seventeenth century. This work proposes a study of the representation of woman in the poems of this metaphysical poet. The question was to examine about the atypical place that the woman represents in this poetry.In order to carry out this work, the author first sought to inscribe reflection more widely on the question of the place of women in society at the time of John Donne in the beginning of seventeenth century. Once the sociological context and the history studied, it is the place of the woman in the predecessors of John Donne which was studied.Thus are reviewed : Chaucer, Sidney and Shakespeare. Thirdly, the thesis proposes an analysis of the place of women in John Donne’s poetry. The poems include The Sun Rising , The Canonization , The Blossome. Song Goe, and catche, The Anniversarie, The Good-morrow, Loves Alchymie, The Extasie, A nocturnal upon S. Lucies day, The Flea, The Dreame, A Valediction : forbidding mourning and The Relique. The study highlighted the way in which the poet encourages the woman to free herself from traditions, both family and religious constraints. John Donne appeals to a modern woman for his time

La thèse part d'une intuition : " la parole poétique jaillit-elle du paradoxal désir d'être ? " Pour y répondre, elle propose une 1ère définition des termes, justifie les approches méthodologiques (phénoménologie, herméneutique, psychanalyse) et les auteurs choisis. Elle interroge la phénoménologie de M. Dufrenne, confrontée à la lecture de poètes (20ème s. ) : Y. Bonnefoy, Ph. Jaccottet, R. Juarroz, F. Jacqmin, A. Reniers. Elle explore la description de l'expérience poétique par Dufrenne, qui en analyse les conditions de possibilité, et formule l'hypothèse de son origine, s'inspirant de Spinoza et Schelling. Ici " la tentation métaphysique " de passer du transcendantal à l'ontologique fait l'objet d'une critique, mettant en cause la spéculation " utopique ", outrepassant les limites de l'expérience et la parole singulière des poèmes décrits. La question vise alors l'éthique du désir du sujet, auquel répond l'éclairage de psychanalystes (J. Triol, D. Vasse, A. Didier-Weill,. . . ). Enfin, la nature du désir d'être se précise à l'écoute des textes des poètes. Tension entre éros et thanatos, le désir d'être est à la fois assomption d'une finitude et acquiescement au don infini de l'Autre.

Les rapports entre la réalité et les rêves sont à la base de la pensée et de l'art de Savinio et des surréalistes français : l'écrivain italien arrive à franchir les bornes de l'" au-deça " grâce aussi aux réflexions qu'ont entreprises les théoriciens du mouvement français. Breton et Savinio sont deux " enfants " subversifs qui aiment le présent bien qu'ils dialoguent avec le passé, deux désadaptés qui s'insurgent contre l'ordre constitué : leurs armes sont l'écriture et la littérature. D'où commence le refus de la littérature actuelle et précédente au nom d'un art nouveau et libre : un art révolutionnaire. Mais Savinio ne s'adapte à aucune étiquette : les convergences et les affinités sont possibles grâce à une sensibilité très moderne et vigilante. La position de Savinio et de de Chirico est moins radicale par rapport aux intentions des surréalistes, qui se servent d'une tradition littéraire et culturelle plus libertaire et d'une connaissance plus directe de la psychanalyse. La Métaphysique a posé les prémisses capitales pour les développements du surréalisme et pour sa greffe en terre italienne : ce n'est pas un hasard si Breton considère les deux frères de Chirico comme les bâtisseurs du surréalisme<br>The relationship between reality and dreams is the basis of art and thought of Savinio and the French surrealists: the Italian author is able to travel beyond the confines of this world reflecting theories of the French Movement. Breton and Savinio are two subversive “children” that love the present even if they converse with the past, two misfits who rise up against the constituted order: their arms are the writing and literature. It begins refusal of all the present and preceding literature in the name of a new and free art; a revolutionary art. But Savinio does not adapt to any label: convergences and affinities are possible thanks to the modern and highly alert sensibility. The position of Savinio and De Chirico is less radical regarding the programs of the surrealists, who take advantage of a literary and cultural tradition, more libertarian and one that has a more direct acquaintance of the psychoanalysis. The metaphysical art has placed conditions for the developments of surrealism and for its graft in Italian earth: Breton considers founders of surrealism the two siblings de Chirico

Grâce à une réflexion sur ma création poétique, cette thèse exploite « la poétique négro-africaine de l’exil » à travers cinq recueils de Césaire, Kayóya, Senghor et Tshitungu Kongolo. D’une part, mon recueil extériorise les joies et les peines du Burundi précolonial, colonial, postcolonial et d’un exilé francophone au Canada largement anglophone. Mes exigences esthétiques sont, premièrement, l’emploi des figures de style pour que mes poèmes soient des paroles plaisantes au cœur et à l’oreille. Deuxièmement, chaque poème véhicule une poly-isotopie. Troisièmement, pareil à mon identité hybride, mon recueil est un mariage de la poésie des vers courts français et des unités discursives burundaises. D’autre part, mon analyse critique examine la manière dont le poète exilé idéalise le pays perdu et suggère des réserves face au pays hôte qui lui impose une nouvelle identité. Ensuite, mon analyse révèle que l’écriture poétique est en elle-même un exil.